Alejandro Sanz confirma feat com Camila Cabello




Por Andréia Bueno


O cantor e compositor espanhol Alejandro Sanz desembarcou no Brasil esta semana para eventos especiais com dois grandes amigos : Ivete Sangalo e Roberto Carlos.

Foto: Rodrigo Bueno

Convidado pela rainha da Axé Music para participar da gravação do DVD em comemoração aos 25 anos de carreira da cantora que acontece neste sábado no Allianz Parque, Alejandro participou no início da semana da gravação do Especial de Roberto Carlos nos Estúdios Globo no Rio de Janeiro a convite do Rei, no qual interpretou ao vivo ” No tengo Nada”, primeiro single de seu próximo álbum intitulado ” El Disco”.

Em meio a muitos compromissos, Sanz reuniu a imprensa para falar sobre seu novo single ” No Tengo Nada” e o que vem por aí em 2019.  Nós do AC estivemos lá e contamos para vocês um pouco do que o madrileño pôde antecipar. Confira:


O boom ” No Tengo Nada” que passa uma mensagem profunda e ao mesmo tempo um clamor sobre o que realmente temos nesta vida, traz um Alejandro “Raiz”, e remete aos tempos em que lançou o álbum “Más”. Esbanjando bom humor, o cantor brincou que durante a produção do novo álbum, ” tentava não acordar suas musas”.


Questionado sobre a expressão de novos cantores brasileiros, como Anitta e Pabllo Vittar no exterior, o cantor comentou sobre como conheceu a cantora e o que acha dos novos cantores. Será que teremos um feat com Anitta? Confira no vídeo:


Por falar em feat, Alejandro confirmou  que em “El Disco” teremos o dueto com a norte-americana, nascida em Cuba, Camila Cabello. Sanz que conheceu a cantora durante o Grammy Latino disse que foi surpreendido por Camila que comentou ter crescido ao som de suas canções, apresentadas por seus pais e que desejava realizar um feat com o cantor. Com muito bom humor, Alejandro brincou que foi Camila quem escolheu uma entre cinco músicas apresentadas, uma vez que ela é mulher e são sempre elas que decidem. Por fim, comentou que o videoclipe da canção gravada com Camila ficou “foda”.


O cantor hispânico responsável pela introdução da música espanhola no Brasil, com “Corazon Partió”, tema da novela “Torre de Babel” no ano de 1998, também comentou sobre os artistas brasileiros que gosta de escutar.


“Gosto de Roberta Sá. De cantores clássicos como Roberto Carlos e Milton Nascimento. Inclusive, quando soube que Milton Nascimento tinha gravado “Corazon Partió”, telefonei para um grande amigo meu e disse: – Veja, Milton Nascimento está cantando a minha música.”

Esbanjando simpatia, Alejandro comentou que precisaria de sete vidas para aprender a tocar e cantar todos os estilos musicais do qual gosta, como o flamenco, jazz, blues, música clássica, porém, disse que não fará reggaeton, pois a batida não lhe atrai.
“Antes de escrever uma letra, é necessário ler um livro.” afirmou Sanz ao criticar a qualidade lírica do ritmo. “Não vejo uma pessoa de 60 anos fazendo reggaeton.” finalizou o cantor.

Sanz comentou que um dos momentos mais marcantes de sua carreira aconteceu durante um convite para viajar para o Zimbabué e participar do projeto Médicos Sem Fronteiras. 

” Pude visitar o povoado e vendo aquelas crianças carentes sendo tocadas através da música é algo inesquecível.  E descobri o que é a música africana. Vi avós e crianças sem terem nada, pero, tinham a música e a música as salvava.”

Sobre “La Gira”, título da turnê que estreia em junho na Espanha e que teve sold out em questão de horas para os shows que acontecerão em 4 estádios, Sanz comentou que esta turnê será grande, potente e que ele se surpreendeu com o recorde de vendas dos ingressos. Questionado se o Brasil estará na rota de passagem da turnê, Sanz acredita que sim, uma vez que ele sente saudades de nosso país e do público caloroso daqui. Confira abaixo: 



Com 25 anos de carreira, Alejandro tem o disco mais vendido na história da música espanhola ( Más) e é detentor de 3 Grammy’s e 20 estatuetas da premiação latina. O cantor foi homenageado pela Academia com o prêmio ” Personalidade de 2017″.


Por tudo o que Alejandro Sanz pôde antecipar sobre seu 12º álbum, “El Disco” promete ser um dos álbuns mais vendidos no mundo em 2019. Quem já está ansioso (a) para a chegada do novo ano? 

Anna Setton lança álbum nesta sexta




Produzido por Swami Jr, aguardado disco de estreia estará disponível em todas as lojas e plataformas.

Por Andréia Bueno
Há algumas pessoas que vibram com a simplicidade das coisas, sabendo dar relevo ao que realmente importa. Essa pureza nos comove porque nos toca mais diretamente, de forma mais rápida e mais intensa. Isto é evidente no aguardado álbum de estreia da cantora Anna Setton, que finalmente chega a todas as lojas e plataformas nesta sexta-feira, 23 de novembro.
Foto: Divulgação
Paulistana, Anna sempre ouviu música em casa, seja pelo violão do pai, seja pelo canto da mãe, que sempre gostaram muito de música, mas nunca profisionalmente. E foi a música que a fez conhecer seu parceiro, o pianista Edu Sangirardi, em volta de um violão na praia de Caraíva, Bahia.
Música boa, precisa e limpa é a essência que liga os dois. É assim que eles veem, ouvem e fazem música, o que é evidente nas faixas selecionadas para o primeiro álbum de Anna, expondo a intensa vivência jazzística do casal. Com mais de 14 anos de dedicação profissional à música, o ponto de virada foi o nascimento da sua filha Dora, há três anos. “Todo o turbilhão de emoções e ressignificados da vida que acontecem quando a gente tem um filho, que revira tudo por dentro e faz do fora um lugar novo, fez com que eu sentisse vontade de dizer e de estar no mundo e na música de uma forma diferente, como autora, como compositora”, afirma Anna.
Como frutos de um longo processo de reflexão e descoberta, foram surgindo canções, com letras de Anna ou André Goldfeder e músicas de Edu (em uma delas, Paisagem Real, Anna também fez a música). Logo perceberam que já havia material suficiente para um primeiro disco, “uma fotografia do momento em que estou vivendo. Um momento em que pela primeira vez me descobri inteira e preparada para mostrar a música que eu acredito e gosto de cantar”, lembra Anna.
Ao piano de Edu Sangirardi, juntaram-se os baixos elétrico e acústico de Bruno Migotto, a guitarra e o violão de Vinicius Gomes, a bateria de Jonatas Sansão, o flugelhorn de Diego Garbin (em Nature Boy) e o sax de Jota P. (em Paisagem Real). “Eu acredito na força da arte, da palavra e do som para transformar e dar significado às nossas vidas. Acredito que posso contribuir para a música brasileira e desejo fortemente ser parte atuante dela. Seguimos resistindo, produzindo cultura, em busca do presente e de novos significados para a nossa existência”, declara Anna.
Capa: Divulgação
Produzido por Swami Jr, o álbum Anna Setton tem dez músicas, sete das quais inéditas, todas com arranjos de Edu, que também assina a direção musical juntamente com Swami. Gravado no Estúdio Arsis, em São Paulo, por Daniel Tápia e Fellipe Baldauf, tem mixagem de Ricardo Mosca e masterização de Carlinhos Freitas (Classic Master). Todo o trabalho de arte ficou a cargo de Júlio Mariutti (Estúdio Logos), com imagens de Ilana Lichtenstein (Liríade).

Anna Setton, faixa a faixa
1. Baião da Dora (Edu Sangirardi / Anna Setton)
Primeira composição do casal, com melodia criada durante a gestação de sua primeira filha e letra feita logo após o nascimento. Baião bem ritmado, forte, de personalidade e, ao mesmo tempo, com letra muito doce, um convite à vida: “Vem, pequena flor, vem nos mostrar o que é o amor (…) xote, xaxado e ciranda, vem tocar junto com essa banda”.
2. Dora (Edu Sangirardi / André Goldfeder)
Envolvente viagem melódica, cheia de sofisticação, onde se percebe claramente as habilidades individuais dos músicos, como o solo de piano de Edu Sangirardi, a percussão ritualística de Jonatans Sansão, o marcante baixo acústico de Bruno Migotto e o contraponto da guitarra de Vinicius Gomes. Performance nada óbvia, assim como as belas palavras de uma mãe em êxtase: “Daquele lugar profundo, na curva que o tempo faz, sua luz acalmava o escuro, fazia o oco cantar, pra voz que já era sua me encontrar”.
3. Toada (Edu Sangirardi / Anna Setton)
De melodia doce, delicada e um tanto etérea, carregada de sentimentos e bela dose de melancolia (como se espera de uma boa toada!), remete a lembranças, saudades, família, sonhos, esperança, “tudo simples, tão forte e tão breve, como o existir…”.
4. Minha Voz, Minha Vida (Caetano Veloso)
O clássico manifesto metalinguístico recebe uma emocionante releitura jazzística, despida de invenções, crua, leve e que expõe a verdade natural da intérprete. Composto por Caetano para Gal Costa em 1981, parece novo em folha e feito sob medida para a voz – e a alma! – de Anna.
5. Paisagem Real (Edu Sangirardi / Anna Setton)
A suavidade e a cadência do ijexá flertam com a força do baião, de certa forma resumindo bem a temática de todo o álbum e o momento por que passa Anna: o exercício de olhar para dentro, sem artifícios, e se deparar com a comovente verdade das coisas simples. Tudo muito bem costurado pelo sax de Jota P.
6. Nature Boy (eden ahbez)
80 anos depois da primeira gravação (Nat King Cole, 1948), esse clássico de letra existencialista (o que foi determinante na sua escolha) ganha uma inusitada pegada latina, em uma performance que evidencia o sangue jazzístico da cantora e da banda, coroada com o flugelhorn de Diego Garbin.
7. A Lenda do Abaeté (Dorival Caymmi)
Os mistérios e encantos da lagoa do bairro de Itapuã, em Salvador, foram um prato cheio para esta pérola de um Caymmi surrealista e surpreendente. Essa estranheza caiu como uma luva para Anna explorar musicalmente toda a diversidade de climas, de forma livre, não racional, praticamente sem ensaio e gravada de primeira.
8. Estrela da Letra (Edu Sangirardi / André Goldfeder)
Choro apaixonado, com duas partes simples que deixam perceber o alcance da cantora e a leveza com que ela interage com piano, guitarra e contrabaixo. Um divertido banho de suingue, mesmo sem bateria.
9. Roda da Sorte (Edu Sangirardi / Toquinho / Paulo César Pinheiro)
Com belo improviso de guitarra de Vinicius Gomes, esta melodia surgiu ao Edu contemplar um final de tarde em um praia e evoluiu com o talento do mestre Toquinho. Composta especialmente para Anna, a letra inspirada de Paulo César Pinheiro é cheia de esperança, força e serenidade.
10. Estrada no Mar (Edu Sangirardi / André Goldfeder)
Balada de harmonia madura, tensa, com um arranjo sem invencionices, em que há espaço apenas para piano e voz, puros, límpidos, nus. Poema de letra intensa e franca: “Vim, num eco, rever o canto nascer e a gente calar”.

Little Mix lança novo álbum, LM5




Projeto inclui o sucesso “Woman Like Me” feat. Nicki Minaj


Por Andréia Bueno
As estrelas do pop Little Mix, lançaram seu aguardado quinto álbum: “LM5”. O projeto inclui o sucesso “Woman Like Me”, que possui a participação de Nicki Minaj, e atingiu o #1 lugar do chart global no iTunes, incluindo #1 no Brasil, e segue entre as faixas mais escutadas mundialmente nas plataformas digitais.
Foto: Divulgação
“Nós amamos como vocês nomearam cada uma de nossas eras ao longo dos anos”, Little Mix twittou para seus 11.7 milhões de seguidores em outubro. “Então, decidimos chamar nosso próximo álbum de ‘LM5′”. É um título que os fãs usavam antes das primeiras músicas serem lançadas e reflete o profundo vínculo da banda com seus fãs, os “Mixers”.
“LM5” é composto por 18 faixas e carrega uma forte mensagem de empoderamento feminino, tolerância e amor próprio. “Woman’s World”, por exemplo, é uma resposta de apoio ao movimento #MeToo, e a empolgante “Strip” é sobre amar o seu corpo como ele é. Little Mix deixa claro que elas não toleram qualquer discriminação baseada em raça, aparência, gênero ou sexualidade.
“Há uma mudança que vem com a idade e também aprendemos mais sobre o que está acontecendo no mundo”, explicou Thirlwall em uma entrevista coletiva recente.
“Como banda, queremos mostrar aos nossos fãs que ser você mesmo é o suficiente e você deve abraçar suas inseguranças porque isso é o que o faz único”, disse Edwards recentemente.
Foto: Divulgação
Para dar corpo ao novo disco, as meninas passaram o último ano compondo e gravando com produtores e compositores de peso, como Ed Sheeran, Camille Purcell (Rihanna, Rita Ora e Demi Lovato), Jess Glynne, MNEK (Beyoncé, Kylie Minogue e Dua Lipa) e Timbaland (Madonna, Justin Timberlake e Jay-Z). O projeto é o mais maduro do grupo até hoje e é descrito pelas integrantes como “o álbum que sempre quisemos fazer”.
Ouça “LM5”: https://SMB.lnk.to/LM5

Ana Gazzola lança álbum dedicado ao blues




Por Andréia Bueno



Ana Gazzola é uma cantora, compositora, multi-instrumentista brasileira, nascida em Caxias do Sul no Rio Grande do Sul e radicada nos EUA / Los Angeles há mais de 20 anos. Ela é considerada pela crítica e público uma das maiores representantes da música brasileira nos EUA.

Foto: Reprodução / Site Oficial
Ana está lançando seu novo CD “Brazilian Blues” até o fim do ano. Esse será o quinto álbum solo da cantora, que recebeu no ano passado (2017), do “Brazilian International Press Award”, o prêmio de “Melhor CD Brasileiro Gravado nos EUA” pelo seu álbum “UrbAna”. 
Ana nos conta: “O ‘Brazilian Blues’ é um projeto que comecei em 2016, quando me apresentei no ‘Mississipi Delta Blues Festival’ em Caxias do Sul, considerado o maior festival de Blues da America Latina. O evento é maravilhoso, super bem organizado e apresenta grandes nomes do Blues nacional e internacional. 
Para participar preparei um repertório de Blues com músicas que adoro, e quando voltei pra Los Angeles resolvi colocar esse repertório num CD com a ajuda do meu amigo pianista e produtor Pablo Medina.
Tive o prazer de contar com a participação de alguns dos meus guitarristas favoritos, como: Selso Salin, Dino Durand, J.J.Brown, Angelo Metz, Fernando Aver, além da participação especial de Marcele Berger, tocando Ukelêle e dos gaiteiros Adrian Buono, Hebert Mor e Ron Kalina”, disse Ana.
O álbum de Gazzola tem duas músicas autorais e outras 10 músicas que ela gosta de ouvir e cantar. O CD vai estar disponível online em todas as plataformas até o Natal. Conheça mais sobre Ana Gazzola em www.anagazzola.com.

Michael Bublé divulga novo single, Sunch a Night




Faixa faz parte do aguardado álbum ❤️, com lançamento previsto para a próxima sexta-feira, dia 16 de novembro


Por Andréia Bueno

Prestes a lançar o novo álbum ❤️ (pronuncia-se Love) na próxima sexta-feira, 16 de novembro, Michael Bublé liberou o novo single “Such a Night” em todas as plataformas digitais. Bublé coproduziu o álbum que traz nova roupagem para vários clássicos românticos da música americana. A sonhadora “When I Fall In Love”, do Frank Sinatra, liberada recentemente foi responsável por apresentar o projeto ao público.
Foto: Evaan Kheraj
Este é o primeiro álbum de estúdio do músico após a pausa de dois anos na carreira para se dedicar à família, e o oitavo álbum de Bublé. ❤️ é considerado um dos trabalhos mais românticos do artista, que deve começar turnê em breve pelos Estados Unidos.
O cantor e compositor canadense voltou aos estúdios com uma nova perspectiva sobre a vida e com o compromisso de honrar o amor que ele sempre teve à música. ❤️ já está em pré-venda e “When I Fall In Love” foi liberada com videoclipe, clique e assista.

Lançado Youtube Mine, primeiro clipe do novo trabalho da banda Leela




Por Rodrigo Bueno



O single “Youtube Mine”, composta por Bianca Jhordão, Rodrigo Brandão e Fausto Fawcett, primeiro lançamento da nova safra de canções do LEELA, banda carioca radicada em São Paulo, fala sobre o fenômeno do narcisismo e a exposição constante das pessoas nas redes sociais em busca de atenção. 

Foto: Divulgação
– Dá um vôo rasante nesse estranho exorcismo de emoções e carências (“me segue cegamente algoritmo no seu coração… / Me ama, me compra, me chama, me like like like like me”) diz o trecho da canção. Dirigido pelas duplas Los Cabras e 2Vilão da produtora Trator Filmes, o videoclipe foi lançado no dia 9 de novembro de 2018.
A faixa inicia a série de lançamentos para o quarto álbum da banda LEELA, que reunirá 10 canções inéditas escritas e gravadas ao longo dos últimos cinco anos por Bianca Jhordão, Rodrigo O’Reilly Brandão e parceiros em seu estúdio Music Bunker (SP) e será lançado em 2019.
A atmosfera sonora do álbum é dançante com batidas eletrônicas e sintetizadores aliados a uma levada rock pulsante, trazendo uma sonoridade contemporânea, conectada aos tempos atuais. Confira o videoclipe de “Youtube Mine”:
A banda se tornou conhecida com o lançamento do primeiro álbum intitulado “Leela” (2004) e teve músicas executadas nas rádios, TVs e trilhas de novelas. Premiada como Revelação no VMB da MTV, indicada ao Grammy Latino de Melhor Álbum de Rock Brasileiro em 2005, desde então, faz turnês pelo Brasil ao lado de grandes artistas nacionais e internacionais. Lançou mais 2 álbuns, “Pequenas Caixas” (2007), “Música Todo Dia” (2012) e o lançamento do quarto álbum será em 2019.