Pré-estreia de “Peter Pan, o musical” agita São Paulo


Créditos: Marcos Mesquita


Na noite desta quinta-feira rolou sessão especial para convidados do musical “Peter Pan”, de José Possi Neto, em uma produção da Touché Entretenimento, no Teatro Alfa em São Paulo. A fábula do menino que se recusava a crescer, criada por J. M. Berrie, é cada vez mais atual e já foi vista por mais de 200 mil pessoas. Entre os convidados nomes do mundo teatral como Wellington Gomes, Rodrigo Lombardi e Andrezza Massei marcaram presença no evento.

Créditos: Divulgação

É incrível ver esse musical pela segunda vez com um elenco impecável. Nosso lindo Mateus Ribeiro dando novamente vida a Peter Pan, que encanta qualquer um com seu grande talento, eu fiquei encantando mais uma vez e quero assistir ainda muitas vezes. É uma viagem de muito aprendizado, esse musical da Broadway é realmente muito bem feito para crianças e adultos, além da emoção eu me acabei de rir, espetáculo divertido.” declara o ator Wellington Gomes. Relembre números da primeira temporada:

Serviço
Teatro Alfa

Temporada: 03 de junho a 03 de julho / de 15 de julho a 31 de julho

Horários:

Sextas, às 20h30

Sábados e domingos, 15h e 19h30

Superprodução ” A Pequena Sereia – O Musical da Disney”, faz nova temporada em São Paulo


Créditos: Divulgação | João Caldas


Em 2018, um verdadeiro fenômeno tomou conta da cena do teatro musical de São Paulo. Por quatro meses, todas as sessões de ‘A Pequena Sereia’, superprodução da Broadway inspirada no filme da Disney, tiveram seus ingressos esgotados chegando a um público impressionante de 120 mil espectadores em apenas quatro meses. De lá pra cá, o que não faltam são pedidos dos fãs pela volta do espetáculo, que finalmente serão atendidos em uma nova e curta temporada no Teatro Santander, localizado no Complexo JK Iguatemi, somente de 17 de julho a 16 de outubro de 2022.

Para aqueles que quiserem garantir a chance única de ver ou rever essa montagem de números impressionantes, os ingressos estarão à venda a partir de 03 de maio na internet (www.sympla.com.br) e pela bilheteria oficial do próprio Teatro (sem taxa de conveniência – Av. Pres. Juscelino Kubitschek, 2041). As apresentações ocorrem todas as quintas e sextas-feiras, às 21h; sábados, às 16h e 20h; e domingos, às 15h e 19h.

O elenco de 33 atores traz nomes consagrados do teatro musical, como Fabi Bang (Ariel), Andrezza Massei (Úrsula), Lucas Cândido (Linguado); Conrado Helt (rei Tritão), Fábio Yoshihara (Grimsby), Rodrigo Garcia (Sabidão), Arízio Magalhães (Chef Louis), Lucas de Souza (Limo), Marcelo Vasquez (Lodo). Os atores que viverão o Príncipe Eric e o divertido Sebastião serão divulgados em breve.

Completam a lista Willian Sancar, Aline Serra, Amanda Vicente, Ana Araújo, Carla Vazquez, Gabriela Germano, Letícia Mamede , Luana Bichiqui, Nay Fernandes , Daniel Caldini, Camillo, José Dias, Lucas Colombo, Lucas Nunes, Mau Alves, Murilo Armacollo, Renato Bellini, Tiago Dias, Afonso Monteiro, André Luiz Odin, Esther Arieiv e Nina Sato.

Créditos: Divulgação | João Caldas

A diretora e coreógrafa Lynne Kurdziel-Formato, que já esteve à frente de diversos musicais no mundo, assina a versão brasileira, destinada ao público de todas as idades, tanto para quem guarda o filme em sua memória afetiva quanto para as novas gerações. Essa foi a primeira vez que a Disney autorizou uma montagem no país, sem obrigação de ser uma réplica. A IMM e EGG Entretenimento, da empresária Stephanie Mayorkis, compraram os direitos para realizar este espetáculo no Brasil, que conta com apresentação do Ministério do Turismo, patrocínio master do Santander, patrocínio Lorenzetti e Sem Parar, com apoio do Banco RCI, Eurofarma e Mondial.

“Do momento em que esgotamos todas as sessões de ‘A Pequena Sereia’ em 2018 com semanas de antecedência, o que não faltaram foram pedidos de uma nova temporada. É impressionante como conseguimos nessa parceria tão exitosa com a Disney Theatrical Group produzir um espetáculo de tamanha beleza e que tocou tão profundamente a alma do brasileiro. Estamos absolutamente extasiados em conseguir trazer essa aventura de volta!”, destaca Stephanie Mayorkis, coprodutora do espetáculo e diretora da IMM.

“Estamos muito felizes por trazer de volta ao público brasileiro uma produção tão bonita, tão fiel às intenções originais do musical. Nossos tradutores fizeram um trabalho primoroso. Vamos novamente brindar nosso público com uma superprodução que tem toda a magia do universo da Disney”, comemora Alan Adler, CEO da IMM.

A Pequena Sereia – O Musical da Disney – Com base na clássica história de Hans Christian Andersen, “A Pequena Sereia tem como protagonista Ariel, que vive no fundo do mar, mas quer fazer parte do mundo dos humanos. Depois de tomar coragem e fazer um acordo com Úrsula, a esperta bruxa do mar, Ariel embarca na aventura da sua vida. Ao lado de Linguado e Sebastião, Ariel precisará de coragem e determinação para fazer o bem para os seus dois mundos.

Os números da superprodução são impressionantes: são 250 figurinos, 1200 equipamentos de iluminação e mais de 250 profissionais envolvidos. Os figurinos de Fábio Namatame têm inúmeras particularidades: foram usados 30 mil cristais, além de 8 mil metros de fitas de cetim para as gaivotas.

Outro fator que garante sucesso à montagem são os toques de brasilidade na versão de Mariana Elisabetsky e Victor Mühlethaler que, juntamente com a Disney, conseguiram garantir pitadas e ritmos do nosso país que encantam o público.

Créditos: Divulgação | João Caldas

Produzido originalmente pela Disney Theatrical Productions, o musical estreou na Broadway em 2008. O texto do musical é de Doug Wright, letras de Howard Ashman (escritas para o filme) e letras adicionais de Glenn Slater. A música é de Alan Menken, considerado um dos mais importantes compositores norte-americanos, vencedor de oito Oscar, 11 Grammy e sete Globos de Ouro, responsável pela trilha de alguns dos principais filmes da Disney, como ‘A pequena Sereia’, ‘A Bela e a Fera’, ‘Aladdin’, ‘Pocahontas’, ‘Hércules’ e ‘Encantada’, entre outros. A Pequena Sereia teve duas indicações ao Tony Awards, três ao Drama Desk Awards (incluindo melhor atriz), sete ao Broadway.com Audience Awards (vencendo com Sierra Boggess, na categoria revelação favorita), além de ter sido indicado ao Grammy como melhor álbum de gravação de elenco.

Lançado em 1989, o filme foi uma das maiores bilheterias do ano, sendo um marco na retomada das grandes produções da Disney. ‘Under the sea’, presente também na trilha do musical, ganhou o Oscar e Globo de Ouro de melhor canção original, além do Grammy de Melhor canção escrita para filme. A trilha sonora também venceu o Oscar e o Globo de Ouro.

A montagem brasileira traz, além de Lynne Kurdziel Formato (diretora artística e coreógrafa), Jorge de Godoy (diretor musical), Mariana Elisabetsky e Victor Mühlethaler (versão brasileira) e Stephanie Mayorkis (produção geral).

SERVIÇO – A PEQUENA SEREIA
Dia: A partir do dia 16 de julho de 2022 (conferir no site todas as datas disponíveis)
Horários: Quintas e sextas-feiras, às 21h; sábados, às 16h e 20h; e domingos, às 15h e 19h
Local: Teatro Santander
Endereço: Shopping JK Iguatemi – Av. Pres. Juscelino Kubitschek, 2041
Classificação etária: Livre, menores de 12 anos acompanhados dos pais ou responsáveis legais.

Comprovante de Vacinação: De acordo com o decreto municipal n°60.488, de 27 de agosto de 2021, o Teatro Santander pedirá comprovante de vacinação (físico ou virtual) contra a Covid-19 e, para ajudar as pessoas que não possuírem, disponibilizará wi-fi e equipe para auxiliar o download do aplicativo.

Uso de máscaras: o Teatro Santander está alinhado com o novo decreto da Prefeitura, que torna facultativo o uso de máscaras em ambientes fechados.

QUINTAS E SEXTAS-FEIRAS:

SETOR                                                               ½ ENTRADA                          INTEIRA
FRISA BALCÃO/ BALCÃO B                        R$37,50                             R$75,00
BALCÃO A                                                             R$65,00                          R$130,00
FRISA PLATEIA SUPERIOR                         R$110,00                         R$220,00
PLATEIA SUPERIOR                                        R$110,00                         R$220,00
VIP                                                                            R$135,00                         R$270,00

SÁBADO E DOMINGO:

SETOR                                                                 ½ ENTRADA                       INTEIRA
FRISA BALCÃO/ BALCÃO B                          R$37,50                           R$75,00
BALCÃO A                                                              R$75,00                         R$150,00
FRISA PLATEIA SUPERIOR                        R$120,00                         R$240,00
PLATEIA SUPERIOR                                      R$120,00                          R$240,00
VIP                                                                           R$150,00                         R$300,00

*Clientes Santander têm 30% de desconto nos ingressos inteiros, limitados a 2 por CPF.

INGRESSOS:

Internet (com taxa de conveniência): https://www.sympla.com.br/

Bilheteria física (sem taxa de conveniência):

Atendimento Presencial: Todos os dias 12h às 18h. Em dias de espetáculos, a bilheteria permanece aberta até o início da apresentação.

Autoatendimento: A bilheteria do Teatro Santander possui um totem de autoatendimento para compras de ingressos sem taxa de conveniência 24h por dia.

Apoio: Credi Nissan

 

Estrelado por Rodrigo Lombardi e Andrezza Massei, ‘Sweeney Todd’ estreia em curta temporada


Créditos: Stephan Solon


Inspirada no livro O Colar de Pérolas, publicado em 1846 pelos escritores britânicos Thomas Peckett Prest e James Malcom Rymer, esta fábula vitoriana macabra adaptada com maestria por Stephen Sondheim chega ao Brasil em sua versão original e oficial. Seja na literatura nos cinemas ou no palco, Sweeney Todd sempre chamou a atenção do público pelo seu humor sórdido e inteligente.

Sweeney Todd – o Cruel Barbeiro da Rua Fleet desembarca em São Paulo com montagem de sua versão original no próximo dia 18 de março. A curta temporada acontece no 033 Rooftop do Teatro Santander, localizado no Complexo JK Iguatemi. O musical é apresentado por Ministério do Turismo, tem patrocínio de Santander, Esfera, Getnet e Eurofarma, e apoio RCI. A realização é de Del Claro Produções e Firma de Teatro. Ingressos custam a partir de R$37,50 (meia-entrada) e já estão disponíveis para venda na Sympla e bilheterias do Teatro Santander. Mais informações no serviço.
Conferimos em primeira mão algumas cenas do espetáculo. Aperte o play mergulhe no universo de Sir Todd.

O musical conta a história de Benjamin Barker, barbeiro que se viu obrigado a ir embora de Londres por conta de uma briga com o cruel Juiz Turpin (Guilherme Sant’Anna). Após 15 anos afastado da cidade ele retorna sob o pseudônimo Sweeney Todd (Rodrigo Lombardi) e sedento por vingança. Ao chegar ao lugar onde funcionava sua antiga barbearia, na Rua Fleet, Todd se depara com uma arruinada loja de tortas administrada pela Dona Lovett (Andrezza Massei). A partir daí, Todd e Lovett unem forças para que ele se vingue de Turpin, e ela faça sua loja crescer com tortas recheadas de ingredientes muito suspeitos.

A adaptação para o país conta com direção musical de Fernanda Maia e direção geral de Zé Henrique de Paula. A produção geral é de Adriana Del Claro. O trio é conhecido por montagens de sucesso recentes do teatro musical brasileiro como “Chaves – Um Tributo Musical” e “Natasha, Pierre e o Grande Cometa de 1812”.

Além de Rodrigo Lombardi e Andrezza Massei, Sweeney Todd ainda conta com Mateus Ribeiro (Peter Pan – o musical e Chaves – Um Tributo Musical) no elenco. O ator fará o papel do garoto Tobias Ragg. Confira abaixo a lista completa de atores do espetáculo:

Sweeney Todd – Rodrigo Lombardi
Dona Lovett – Andrezza Massei
Tobias Ragg – Mateus Ribeiro
Juiz Turpin – Guilherme Sant’anna
Anthony – Dennis Pinheiro
Johanna – Caru Truzzi
Bedel Bamford- Gui Leal
Lucy Barker – Amanda Vicente
Adolfo Pirelli – Elton Towersey/Pedro Navarro
Cover Sweeney – Diego Luri
Cover Lovett – Amanda Vicente
Cover Turpin – Renato Caetano
Cover Johanna – Sofie Orleans
Cover Anthony – Pedro Silveira
Cover Tobias – Edmundo Vitor
Cover Lucy – Bel Barros/Pamella Machado
Cover Bamford – Davi Novaes

Diante do grande sucesso nos palcos, com montagens no mundo inteiro até hoje, a obra de Sondheim chamou a atenção do cultuado diretor de cinema Tim Burton e, em 2007, Sweeney Todd chegou às telonas. Com Johnny Depp e Helena Bonham Carter no elenco, o filme foi indicado em três categorias do Oscar e levou a estatueta de Melhor Direção de Arte. Na premiação do Globo de Ouro, o longa ganhou nas categorias de Melhor Filme de Comédia ou Musical, Melhor Ator em Comédia ou Musical (Johnny Depp), Melhor Atriz em Comédia ou Musical (Helena Bonham Carter) e Melhor Diretor (Tim Burton).

Sweeney Todd no Brasil será apresentado no 033 Rooftop do Teatro Santander e contará com formato imersivo. Na plateia com mesas e cadeiras, o público poderá desfrutar de um menu variado com gastronomia feita totalmente com alimentação vegetariana. Carne será servida somente na loja da Dona Lovett. Obs.: Clientes Santander têm 15% de desconto na compra de alimentos e bebidas.

Todos os protocolos de segurança e higiene previstos no período em que a temporada acontece serão respeitados.

Siga Sweeney Todd nas redes sociais:
www.instagram.com/sweeneytoddbrasil

SERVIÇO
SWEENEY TODD – O CRUEL BARBEIRO DA RUA FLEET

Temporada: A partir de 18 de março de 2022 (curta temporada)
Local: 033 Rooftop do Teatro Santander
Endereço: Complexo do Shopping JK – Av. Juscelino Kubitschek, 2041 – Itaim Bibi – SP
Sessões: Sextas, às 21h30 / Sábados, às 16h e 20h / Domingos, às 18h
Classificação Etária: 16 anos
Duração: 120 minutos (com intervalo de 15 minutos)
Capacidade: 374 pessoas
Acesso para deficientes
Estacionamento: Valet R$35 – aceita todos os cartões de débito/crédito

INGRESSOS:

Área Vip
Inteira: R$220
Meia-entrada: R$110

Banco da Rua Fleet
Inteira: R$200
Meia-entrada: R$100

Plateia
Inteira: R$180
Meia-entrada: R$90

Setor 2
Inteira: R$75
Meia-entrada: R$37,50

CANAIS DE VENDAS OFICIAIS:

SEM TAXA DE SERVIÇO
Bilheteria do Teatro Santander – Todos os dias 12h as 18h. Em dias de espetáculos, a bilheteria permanece aberta até o início da apresentação.
Auto-atedimento: A bilheteria do Teatro Santander possui um toten de auto-atendimento para compras de ingressos sem taxa de conveniência 24h por dia.

COM TAXA DE SERVIÇO
Site: https://bileto.sympla.com.br/event/71480

Obs.: O elenco deste espetáculo pode sofrer alterações sem aviso prévio.

‘Dreamcast’ será o primeiro e maior festival online de teatro musical

'Dreamcast' será o primeiro e maior festival online de teatro musical

Créditos: João Caldas


Os dados da FGV são conclusivos. Em apenas um ano, o mercado de teatro musical brasileiro movimentou 12.824 empregos, gerou R$131 milhões em tributos, e trouxe o impacto econômico de mais de R$1 bilhão na economia ao encantar um público de 1.091.673 pessoas pelo país. No momento de pandemia, em que o segmento segue paralisado e sem previsão de retomada gerando incerteza à toda cadeia produtiva, surge o Dreamcast, um projeto que busca disseminar um formato de entretenimento e interação com o público, proporcionando uma experiência única e inovadora.

Idealizado pela Lab Cultural, de José Toro, o projeto dá início à frente de musicais da produtora, intitulada de LAB MUSICAIS, com parceria de Diego Montez e Robert Lima, e funcionará como um verdadeiro festival voltado aos amantes dos espetáculos musicais, com transmissão ao vivo prevista para final de agosto. Serão ao todo 45 números exclusivos em seis horas de apresentação de 30 títulos diferentes. Para comandar o Dreamcast, o mestre de cerimônia será o ator e cantor Tiago Abravanel, acompanhado dos comentaristas Diego Campagnolli e Paula Flabiann, trazendo humor e diversão, além, claro, de interagirem com os talentos e o público! Diego Montez e André Gress assinam direção e roteiro. A direção musical é de Marcelo Castro.

Participará do projeto uma verdadeira constelação do teatro musical com nomes fundamentais, entre eles Alessandra Maestrini, Myra Ruiz, Nando Pradho, Fred Silveira, Jeniffer Nascimento, Fabi Bang, Andrezza Massei, Thiago Arancam, Sara Sarres, Ivan Parente, Gottsha, Malu Rodrigues, Diego Montez, Kacau Gomes, Mateus Ribeiro, Letícia Soares, Carol Costa, Thuany Parente, Thiago Machado, Carol Botelho, Tiago Barbosa, Helga Nemetik, Roberta Jafet, Ana Luiza Ferreira, Clara Verdier, Leo Bahia, Bruna Pazinato, Raquel Paulin, Bruno Sigrist, Bel Lima.

As performances serão divididas em três momentos com canções de espetáculos divididas da seguinte forma: “Musicais que já Vieram” (A Bela e a Fera, Fantasma da Ópera, Wicked, A Noviça Rebelde, entre outros),”Musicais Brasileiros” (Se Essa Lua Fosse Minha, 7 O Musical, Cazuza, Chacrinha, Elis A Musical, entre outros) e “Musicais que Ainda não Vieram” (Mean Girls, Hamilton, Frozen, Aladdin, Dear Evan Hansen, entre outros).

'Dreamcast' será o primeiro e maior festival online de teatro musical
Créditos: Marcos Mesquita

Até o dia 30 de julho, o público poderá votar pelo site oficial qual artista/ cantor gostaria de ver numa performance de uma canção de um dos espetáculos disponibilizados. O resultado poderá ser conferido durante a transmissão ao vivo no site do projeto e redes sociais (Instagram e YouTube), através de números musicais em solos, duetos e com a participação de grandes produtores discutindo a arte e o futuro do segmento.

Além da interação e conectividade com o público, o Dreamcast também busca injetar recursos em um segmento estagnado, proporcionando renda para os profissionais do mercado envolvidos no projeto e arrecadar fundos para campanhas e instituições que buscam colaborar com os profissionais da cultura atualmente sem renda.

Para realizar a transmissão online e respeitar os protocolos da OMS e Ministério da Saúde, parte das gravações do festival será realizada anteriormente em um estúdio. Todas serão feitas individualmente, respeitando um intervalo de tempo e presença de um único músico na sala.

Artistas que participarão (em ordem alfabética):

Alessandra Maestrini
Ana Luiza Ferreira
Andrezza Massei
Anna Akisue
Bel Lima
Bruna Pazinato
Bruno Sigrist
Carol Amaral
Carol Botelho
Carol Costa
Carol Roberto
Clara Verdier
Daniel Haidar
Davi Tápias
Diego Martins
Diego Montez
Dudu Ejchel
Fred Silveira
Gabi Camisotti
Gigi Debei
Gottsha
Helga Nemetik
Ivan Parente
Jeniffer Nascimento
Júlia Sanches
Kacau Gomes
Kiara Sasso
Lara Suleiman
Leo Bahia
Letícia Soares
Lucas Colombo
Malu Rodrigues
Marcella Bártholo
Maria Brasil
Maria Clara Rosis
Mariana Montenegro
Marianna Alexandre
Mateus Ribeiro
Myra Ruiz
Nando Pradho
Nicolas Ahnert
Paulo Gomiz
Pedro Ogata
Raquel Paulin
Roberta Jafet
Roberto Justino
Robson Lima
Sara Sarres
Saulo Vasconcelos
Tabatha
Tauã Delmiro
Thiago Arancam
Thiago Machado
Thuany Parente
Tiago Barbosa
Verônica Goeldi
Victor Leal
Vitor Moresco
Yasmin Lifer

Quer saber mais sobre Teatro? Clique aqui!

Madonna é a terceira homenageada do ‘Teatro Musical Canta’

Madonna é a terceira homenageada do programa online 'Teatro Musical Canta'

Créditos: Divulgação


O teatro musical e a POP music vão se encontrar mais uma vez na nova edição do ‘Teatro Musical Canta‘, programa digital que convida diversos nomes dos palcos a apresentarem canções de divas da música internacional. Depois de Lady Gaga e Rihanna, será a vez de Madonna, com seus mais de 300 milhões de discos vendidos e referida como a Rainha do Pop, ganhar interpretações inéditas e exclusivas para seus hits na live que vai ao ar dia 17 de julho, às 19h30, no YouTube do canal Sessão Popular, realizador do projeto.

Com formato descontraído, que une informação e entretenimento, caberá ao premiado ator, cantor e dublador Ivan Parente – conhecido por seus trabalhos nos palcos, na TV, no cinema e na música, especialmente com o grupo O Teatro Mágico -, a missão de conduzir a apresentação que vai conectar sucessos de várias décadas às muitas curiosidades sobre a vida e carreira da artista eleita ‘Mulher do Ano‘ pelo Billboard Woman in Music, em 2016, sendo ele a única figura masculina da edição.

Considerada uma das ’25 mulheres mais poderosas do século passado’ pela revista Time, Madonna é também uma defensora do feminismo, o que explica a configuração especial do programa, com um line-up composto por 10 vozes femininas dos musicais: além de Nikki Valentine e Thais Piza, que estiveram na primeira edição e retornam, se apresentam Andrezza Massei, Bel Lima, Bruna Pazinato, Carol Costa, Ingrid Gaigher, Joyce Cosmo, Nani Porto e Paula Capovilla – que fará uma participação especial, relembrando um dos sucessos de ‘Evita‘, musical que protagonizou no Brasil, inspirado no filme estrelado pela homenageada, em 1996, e que lhe rendeu um Globo de Ouro de Melhor Atriz.

Outra novidade deste programa são as performances de 1 minuto, apresentadas por Isa Coradini, Lindy Xoxo (Lívia Ribeiro), Luisa Phoenix, Paula Siqueira, Sara Milca e Tainá Goulart, que farão intervenções pontuais, explorando ainda mais sucessos da estrela que coleciona quase 200 vitórias e mais de 600 indicações nos mais importantes prêmios, por singles como ‘Like a Prayer‘, ‘Like a Virgin‘, ‘Vogue‘, ‘Material Girl‘, ‘Papa Don’t Preach‘, entre outros – que não ficarão de fora do setlist.

A live, previamente gravada, porém exibida ao vivo e com interações do público e convidados em tempo real, terá ainda um espaço de apoio dedicado ao Fundo Iasmine, uma ação social idealizada pelas atrizes Myra Ruiz, Fabi Bang e pela produtora Renata Alvim, que proporcionará, por meio de financiamento coletivo, um auxílio emergencial para técnicos do Teatro Musical, profissionais de diversas áreas que foram afetados pela pandemia da Covid-19.

O programa digital ‘Teatro Musical Canta’, inspirado no internacional ‘Broadway Sings’ e idealizado por Luis Fernando Rodrigues, já recebeu nomes como Laura Lobo, Ana Luiza, Pedro Navarro, Guilherme Leal, Luci Salutes, Diego Martins, Cássia Raquel, Beto Sargentelli, Eline Porto, entre outros. O projeto conta ainda com mais duas edições, marcadas para os meses de agosto e setembro, em homenagem a Taylor Swift e Whitney Houston.

Para assistir ao programa, conecte-se na próxima sexta-feira, 17, às 19h30, pelo canal Sessão Popular. Imperdível!

Quer saber mais sobre as Lives? Clique aqui!

Entrevista com Andrezza Massei, a Dona Clotilde, de ‘Chaves – Um Tributo Musical’


Créditos: Rodrigo Negrini


Muitas personagens, de diferentes aparências e personalidades, podem habitar uma artista. Destemida quanto aos desafios profissionais, Andrezza Massei já foi uma cômoda de castelo, uma integrante do grupo Dynamos, uma dona de bar e de taberna, uma aviadora, uma freira, uma megalomaníaca, uma bruxa dos mares, uma atriz decadente do cinema mudo e agora vive uma personagem eternizada pela TV há quase 50 anos, Dona Clotilde, à convite da produtora de “Chaves – Um Tributo Musical“, em cartaz no Teatro Opus, em São Paulo, em sua segunda temporada. Conversamos com a cantriz sobre a Bruxa do 71, ops, a Dona Clotilde! rs

Acesso Cultural – Como tem sido a experiência de viver uma personagem que é tão conhecida do público, por diversas gerações?
Andrezza Massei – Poder viver uma personagem tão querida pelo público é uma experiência muito enriquecedora. Principalmente pelo fato de levar pro palco o que ficou tão conhecido na TV. Isso trouxe muitas possibilidades para a atuação.

Créditos: Stephan Solo

AC – Como foi seu processo de construção para a Dona Clotilde? Além das orientações de direção e da liberdade de não precisar copiar, você teve alguma inspiração real ou fictícia para criar a sua?
AM – A liberdade dada pela direção foi crucial para a criação da minha Clotilde. Obviamente me inspirei na própria Angelines e nas dubladoras brasileiras. Mas fiz questão de buscar referências em outras personagens como a Dona Bela, da Escolinha do Professor Raimundo, por exemplo. Outra grande fonte de inspiração foi a vida real!! Uma tia, uma vizinha… todas tinham um pouco da ‘bruxa’!!!

AC – A Dona Clotilde te reaproxima da comédia, depois de uma personagem mais sarcástica como a Úrsula e depressiva como a Norma Desmond. Como tem sido seu reencontro com este gênero, que te reconecta à personagens como de ‘Mamma Mia’ e ‘Mudança de Hábito’?
AM – Eu amo fazer comédia!! E acho que na verdade ela nunca saiu de mim!! A Rosie de Mamma Mia e a Irmã Mary Patrick pertenciam a um universo cômico mais evidente, mas nem por isso fácil de fazer! A Úrsula tinha um sarcasmo, um humor diferenciado! E a Norma tinha um comportamento patético, apesar de todo sofrimento. É necessário entender a tragédia para poder rir da desgraça e encontrar nela o humor!!!

AC – Você já teve um contato com o universo dos palhaços em um trabalho anterior, com o grupo Parlapatões. Acha que levou aprendizados de lá para este trabalho? Se sim, quais?
AM – Sim e como!!! Os Parlapatões são mestres na área! O improviso, rapidez, ingenuidade, poesia, simplicidade, e toda técnica usada para fazer rir é essencial para o repertório de um ator!! Uso sempre, em todos os trabalhos!

Créditos: Rodrigo Negrini

AC – Você já tinha uma relação com o seriado ‘Chaves’? Se sim, consegue escolher 3 episódios que mais goste?
AM – O Chaves e todo universo do Chispirito me acompanhou durante toda minha infância!! Lembro de esperar a perua do colégio, na hora do almoço, assistindo ou pelo menos ouvindo ao fundo os episódios. É memória afetiva total!! Lembro até do cheiro da comida enquanto assistia!! Adorava o episódio da casa da bruxa (claro!!), do festival da boa vizinhança e o de Acapulco!!!

AC – O Chaves tem um público muito fiel de televisão. Você tem vontade de trabalhar com este universo? Se sim, entre tantos perfis de personagem que já viveu nos palcos, se pudesse escolher um para estrear em novela qual seria?
AM – Tenho muita vontade de viver nas telinhas uma vilã cômica! Alguém como a Madame Thenardier, que vivi em ‘Lés Misérables’, por exemplo, que causasse empatia instantânea!! Pela diversão e pelo reconhecimento do ‘politicamente incorreto’. Seria muito divertido!!

AC – Você está nos palcos, em grandes musicais, há quase 20 anos. Como enxerga esse processo de crescimento e como traçaria um panorama entre a Andrezza dos primeiros espectáculos e a de hoje, considerando o mercado, o público e as oportunidades recebidas.
AM – No começo dos anos 2000 o acesso ao conteúdo era mais precário. Não havia tantos profissionais especializados na área, e o mercado ainda era pouco movimentado. Então tive a oportunidade de aprender na prática, com pessoas extremamente competentes! Pude crescer junto ao mercado, entendendo como funcionava e percebendo tendências. Isso me deu uma bagagem muito grande para os dias de hoje!! Produções nacionais e versões brasileiras já fazem parte do nosso cotidiano, além dos profissionais que já estão fazendo sucesso fora do país. Já temos um público cada vez mais consciente e exigente no que diz respeito a qualidade! Acho que me encontro num momento de muitas possibilidades!! Hora de colher os frutos do que plantei durante todo esse tempo! Tem muita coisa boa por vir!!…