A comédia musical “UMA NOITE NA BROADWAY” realiza duas únicas sessões no Teatro Santander

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Créditos: Divulgação | Caio Gallucci


“Diversão, diversão e diversão!”. É dessa maneira curiosa e bem-humorada que a diretora Fernanda Chamma descreve Uma Noite na Broadway, que faz duas únicas apresentações – dias 20 e 27 de abril – às 21h, no Teatro Santander, localizado no Complexo JK Iguatemi. O musical, mais uma coprodução da IMM e da EGG Entretenimento, da empresária Stephanie Mayorkis, é estrelado por Fabi Bang e Thiago Machado.

Escrito por Marília Toledo e Emílio Boechat, com direção musical de Jorge de Godoy e Rafael Marão, “Uma Noite na Broadway” conta a história de 2 atores brasileiros tentando a sorte na Meca dos grandes musicais em Nova York. Entremeando as situações que esses personagens se colocam na busca pela fama, a comédia musical faz uma celebração aos mais de 20 anos do gênero no Brasil. Com uma dramaturgia ágil, os altos e baixos são costurados por músicas de grandes clássicos que marcaram os palcos mundiais. Versões brasileiras consagradas de superproduções interagem com a trama proposta pelos autores, como West Side Story, Mamma Mia!, Wicked, O Violinista no Telhado, Les Misèrables, A Pequena Sereia, Rent, O Rei Leão, A Bela e a Fera, O Fantasma da Ópera e Grease.

“Desde a concepção, nosso objetivo sempre foi o de criar um espetáculo divertido, alto astral e que divertisse o público. Quando soubemos que Fabi Bang e Thiago Machado conseguiriam estar na montagem, aí tivemos a certeza desse caminho, porque ambos tem um timing único de comédia e são estupendos atores/ cantores”, lembra a diretora Fernanda Chamma.

Para ela, a presença de um coro também foi fundamental para incluir uma coreografia eficiente em cena. “Não acreditamos em piruetas nesse espetáculo, mas na movimentação inteligente dos atores e elementos no palco que, em sintonia com grandes músicas conhecidas do público, compõem uma linguagem cênica única”, diz.

Créditos: Divulgação | Caio Gallucci

Para garantir a agilidade da montagem, o cenário criado pela Interface Filmes, de Luciana Ferraz e Otavio Juliano, será feito de projeções que levam a diversos ambientes, sempre ambientados em Nova York e na Times Square, convidando o público a uma viagem lúdica sem sair das poltronas do Teatro Santander.

Stephanie Mayorkis, sócia da EGG Entretenimento, e diretora da IMM reflete: “Uma Noite na Broadway é um espetáculo de qualidade feito por pessoas que amam musicais para um público que ama musicais. É uma diversão, justamente nesse momento de retomada em que precisamos sorrir mais do que nunca depois de um período tão complicado”.

Alan Adler, CEO da IMM complementa: “Estamos muito felizes em poder brindar o público de São Paulo e do Brasil com mais esse belo espetáculo. É mais uma oportunidade para posicionar São Paulo como destino dos amantes dos grandes musicais. Espero que o público, além de ir ao teatro, possa desfrutar de todas as atrações que a Cidade oferece”.

Créditos: Divulgação | Caio Gallucci

Uma Noite na Broadway é apresentado pelo Ministério do Turismo e Santander, em mais uma coprodução da IMM e EGG Entretenimento; com apoio de Osten Grup.

Sinopse:

A peça conta a história de dois artistas brasileiros em diferentes momentos de suas carreiras: Bella Bianchi (Fabi Bang) é uma atriz extremamente autocentrada que contrata uma agente norte-americana e viaja para Nova York com o objetivo de participar da audição para um musical. Enquanto Jota Camargo (Thiago Machado) é um ator brasileiro que se mudou para os Estados Unidos há cinco anos com o sonho de fazer carreira internacional, mas que até o momento vive de subempregos como vendedor no guichê da TKTS, contrarregra e garçom. Bella e Jota, mesmo não se gostando, acabam tornando-se aliados para tentar vencer na terra do Tio Sam.

SERVIÇO – UMA NOITE NA BROADWAY
Dias: 20 e 27 de abril de 2022
Horários: Quartas-feiras, às 21h
Local: Teatro Santander
Endereço: Shopping JK Iguatemi – Av. Pres. Juscelino Kubitschek, 2041
Classificação etária: Livre, menores de 12 anos acompanhados dos pais ou responsáveis legais.

Comprovante de Vacinação: De acordo com o decreto municipal n°60.488, de 27 de agosto de 2021, o Teatro Santander pedirá comprovante de vacinação (físico ou virtual) contra a Covid-19 e, para ajudar as pessoas que não possuírem, disponibilizará wi-fi e equipe para auxiliar o download do aplicativo.
Uso de máscaras: o Teatro Santander está alinhado com o novo decreto da Prefeitura, que torna facultativo o uso de máscaras em ambientes fechados.

PREÇOS
SETOR                                                                      ½ ENTRADA        INTEIRA
VIP                                                                                    R$60,00            R$120,00
SUPERIOR                                                                     R$25,00                $50,00
FRISA PLATEIA SUPERIOR                                  R$25,00             R$50,00
BALCÃO                                                                          R$25,00             R$50,00
FRISA BALCÃO                                                           R$25,00             R$50,00

*Clientes Santander têm 30% de desconto nos ingressos inteiros, limitados a 2 por CPF.

INGRESSOS:
Internet (com taxa de conveniência): https://www.sympla.com.br/
Bilheteria física (sem taxa de conveniência:
Atendimento Presencial: Todos os dias 12h às 18h. Em dias de espetáculos, a bilheteria permanece aberta até o início da apresentação.
Autoatendimento: A bilheteria do Teatro Santander possui um totem de autoatendimento para compras de ingressos sem taxa de conveniência 24h por dia.

Conhecida dos musicais, Thais Piza entra para a 10ª edição do The Voice Brasil

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Créditos: Thiago Almeida


Ela é a cara do Rock’n’roll e este fato não está ligado apenas a alguns personagens nos palcos. A piracicabana Thais Piza tem uma conexão antiga e direta com a música, caminho que já trilha há muito tempo em paralelo ao gênero que lhe trouxe maior reconhecimento nos últimos anos: os musicais. Sempre conciliando a vida de atriz com a de cantora, entre uma personagem e outra, a artista já liderou bandas, lançou singles, gravou clipes, e agora pode ser vista entre as candidatas do programa ‘The Voice Brasil’, que chega à sua 10ª edição, em formato especial.

Escolhida por Lulu Santos, o famoso hitmaker será o responsável por orientar e acompanhar de perto a jornada da artista no reality, e que deve ser embalada por muito pop-rock, nacional e internacional, seguindo o estilo pessoal e profissional já conhecido de Thais, que não deixa faltar em sua playlist o rock clássico e a pop disco, representados em sucessos internacionais de Alanis Morissette, Blondie, Pink, David Bowie, Lady Gaga, Aerosmith, Jon Bon Jovi, Paramore, The Interrupters, Miley Cyrus entre outros.

Influenciada pelos pais, extremamente culturais, a candidata do “Time Lulu” é filha de professora de Arte e Música, com quem aprendeu um pouco da magia da teoria, para além da prática, e de um pai ‘elvismaníaco’ e amante do Show do Rod Stewart. Juntos, o casal despertou nela, ainda criança, as melhores afinidades com bandas como Beatles, Creedence Clearwater, Bee Gees, The Rolling Stones, Abba, e uma série de outras estrelas da música que hoje fazem parte do seu repertório, com espaço ainda para vozes femininas como Kelly Clarkson, Mariah Carey e Whitney Houston.

Créditos: Thiago Almeida

Profissionalmente Thais viajou pelo Brasil em turnê com a Banda Viva Noite e há alguns anos vem se dedicando a trabalhos autorais, lançando canções que caracterizam seu estilo rocker e com uma pitada de POP, com letras reais que falam de decepções amorosas, medo das angústias da vida e do próprio cotidiano, a exemplo de ‘Nightmare’, que virou clipe, e de ‘Afraid of Love’, lançadas em 2019 e disponíveis no Spotify. Mais recentemente, a artista lançou seu novo single, ‘Falling’, criado durante o isolamento social, e que pode ser ouvido em seu canal do YouTube.

Além do Som

Junto com a paixão pela música, Thais alimenta também uma paixão pela dança e pelo teatro, universo este que adentrou cedo, de forma amadora, e que a levou a buscar por um maior aperfeiçoamento aos 19 anos, ao se mudar para São Paulo, matriculada no curso de Teatro da Faculdade Paulista de Artes, e ser aprovada em seu primeiro musical profissional, ‘Aida’, produção que ficou em cartaz no Teatro Cultura Artística e se tornou uma porta de entrada para outros trabalhos no gênero como ‘Into the Woods’, ‘New York, New York’, ‘O Primeiro Musical A Gente Nunca Esquece’ e ‘Cinderella – O Musical da Broadway’.

Mas foi em duas superproduções, bem ‘rock’n’roll’, consideradas pontos altos em sua carreira, que Thais conquistou seu espaço, além de muitos elogios, dentro do teatro musical: ‘We Will Rock You’, com canções da banda Queen, onde interpretou a personagem Oz, e ‘Escola do Rock’, onde deu vida à Patty Di Marco, ambas personagens que lhe renderam importantes indicações ao Prêmio Bibi Ferreira, na categoria Melhor Atriz Coadjuvante, sendo a mais recente celebrada há poucos meses, servindo como um alento em meio à pandemia, e como um combustível poderoso para essa retomada.

Renata Ricci homenageia Carmen Miranda em “Pra Você Gostar de Mim”

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Créditos: Lua Fioli


Foi durante o assustador, porém encorajador, hiato provocado pela pandemia, que a atriz e cantora Renata Ricci, conhecida de diversos trabalhos nos palcos e na TV, encontrou forças para tirar do papel um desejo antigo do coração: homenagear Carmen Miranda, a estrela que fincou uma bandeira verde e amarela no exterior. Construído há poucas, porém cuidadosas mãos, o espetáculo-show “Pra Você Gostar de Mim”, que faz recortes da vida e obra da famosa luso-brasileira, realiza apresentações gratuitas dias 29 e 30 de outubro, às 20hrs, no YouTube.

O projeto, que deriva de uma ideia ainda maior, pensada para celebrar a história das talentosas irmãs Carmen e Aurora, em “As Irmãs Miranda”, previsto para 2022, é fruto de uma conexão antiga, que começou ainda na infância, entre Renata e a dona das mais de 300 canções registradas no Brasil e EUA, e que ganhou força na adolescência, quando a artista passou a se interessar por teatro e conhecer as obras da “Pequena Notável” para o cinema, porém, foi através de um mergulho em sua biografia, que ela descobriu motivos que mereciam os palcos.

“Me apaixonei primeiro por sua figura, depois por sua história. Quando pensava na Carmen, antes de estudá-la, naturalmente me vinha em mente os chapéus e as frutas, mas depois de conhecê-la, penso primeiro nela como uma mulher à frente do seu tempo, muito apaixonada pelo que fez, desbravadora e que abriu caminho não só para as mulheres – ainda que principalmente para elas –, mas para um país. Fiquei anos gestando essa ideia, de fazer algo sobre essa pessoa extremamente carismática e com uma história pessoal incrível”, diz.

Créditos: Lua Fioli

Criado para ser apresentado com público presente e em formato de show, o projeto, dirigido por Celso Correia Lopes e Ricci, e com direção musical e arranjos de Reinaldo Sanches, ganhou novos contornos com o texto de Guilherme Gonzales, e precisou ser adaptado para o audiovisual em decorrência do momento atual. Avessa ao conceito do teatro filmado, Renata optou por aderir a um novo formato, com linguagem própria e que se aproximasse mais do cinema, o que resultou em um média-metragem, de 40 minutos de duração.

A história parte de uma passagem da artista pelo Brasil, em 1940, quando foi vaiada pelo público durante um show no Cassino da Urca, levando-a a crer que o motivo era o desgosto do povo brasileiro, em se ver estereotipado em sua representação, mas na verdade, o movimento contrário a ela fora motivado por questões políticas, em função da 2ª Guerra Mundial. Deste ponto em diante, o público acompanha Renata, solo em cena, em um encontro fictício, entre Carmen e um psicólogo, onde ela vai contando e cantando sobre emoções e sensações da estrela, apoiada em canções, por vezes responsivas, como “Disseram que Voltei Americanizada”.

Embalado por hits como “Adeus Batucada”, “Tico-Tico no Fubá” e “South American Way”, o musical, que deve chegar ao palco em 2022 como um monólogo teatral, conta com quatro músicos, Mica Matos, Rayra Maciel, Reinaldo Sanches e Samuel Morales, o visagismo de Anderson Bueno, e o figurino da So Croppeds com toques da própria Renata, que também assina a produção geral junto de Michele Narcizo.

Entre a tela e o palco

Em paralelo ao mergulho na vida de Carmen Miranda, Renata celebra a retomada da Cultura e a reabertura dos teatros abrilhantando o elenco de “Barnum – O Rei do Show”, musical em cartaz no Teatro Opus, em São Paulo, onde pôde resgatar o prazer diferente que é fazer parte de um projeto não realizado e produzido por ela, como os mais recentes “French Kiss” e “Cantrix canta Gil”, que exigem um olhar cuidadoso ampliado e uma função multitarefa. Esse é o 9º musical do circuito Broadway e Off-Broadway da atriz, que já pôde ser vista em “Sweet Charity”, “Avenida Q”, “Gypsy”, “As Bruxas de Eastwick”, “Xanadu”, “Como Vencer na Vida Sem Fazer Força” e “Forever Young”, além de obras brasileiras como “S’imbora, O Musical – A História de Wilson Simonal” e “Hebe – O Musical”, onde deu vida à Lolita Rodrigues.

Créditos: Rodrigo Lopes

Em meio às cores e movimentos do lúdico universo circense de “Barnum”, com o qual não mantinha relação até então, ela chegou a questionar se ainda saberia “fazer teatro” antes do início dos ensaios, considerando o impacto sentido pela paralisação do Coronavírus, que se estendeu por 18 meses. Mas bastaram os primeiros encontros com colegas e a rotina necessária na construção de um espetáculo, para descobrir que o seu saber estava intacto, e que ainda poderia ir além, enfrentando o medo do desconhecido e encarando aulas de trapézio para entrar em cena como cover da personagem Jenny Lind, uma das mais famosas cantoras do século XIX.

“Está sendo muito bom resgatar esse pedaço de mim, lembrar como era, e em ‘Barnum’, especificamente, pois estamos tendo uma recepção da plateia que, para mim, era inesperada. Então, além de estar voltando para o ao vivo, pós pandemia, é especial estar em um espetáculo que não é qualquer espetáculo, que está muito amarradinho e tem conquistado o público. Desde ‘Avenida Q’ não vejo rostos tão arrebatados e entregues na plateia, e isso é muito gostoso, ver adulto com cara de criança torna tudo muito mais mágico”, finaliza.

SERVIÇO:
Exibições: 29 e 30 de outubro, 20h
Acesso: youtube.com/renatinharicci
Gratuito

Claudia Raia faz palestra no We Are Omie 2019

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Créditos: Divulgação


A Omie, a plataforma de gestão em nuvem número um para pequenas e médias empresas, acaba de anunciar que a renomada atriz Claudia Raia será responsável por uma das palestras magnas do We Are Omie 2019, evento de empreendedorismo, tecnologia e contabilidade da Omie que acontece no dia 8 de agosto, no Transamérica Expo Center.

A atriz, dançarina e cantora abordará o empreendedorismo feminino a partir de sua experiência, que começou aos 19 anos de idade, época em que começou a criar e a dar vida à arte que queria ver nos palcos, enfrentando situações desafiadoras.

Créditos: Reprodução/ Instagram

Em palestra encorajadora intitulada Nas Raias do Empreendedorismo, Cláudia Raia dará dicas para profissionais de áreas diversas e demonstrará como abrir caminhos em meio a trajetórias difíceis.

O We Are Omie Business Experience, que atraiu mais de 2800 pessoas no ano passado, é um evento feito por empreendedores para empreendedores e traz cases de sucesso práticos e conteúdo relevante, além de análises e tendências da contabilidade e do empreendedorismo mundial com o objetivo de apontar caminhos para um futuro próspero e de permanente evolução. Os ingressos podem ser adquiridos aqui.

Alessandra Verney apresenta #MemoHits em São Paulo

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Créditos: Divulgação


Alessandra Verney, cantora, atriz e compositora, se destaca como um dos principais nomes no Teatro Musical do país. Ela se apresenta em data única com seu show #MemoHits, que traz releituras de sucessos da música internacional e nacional. O diretor musical do show, Fernando Nunes, acompanha a artista no violão. O evento acontece no Quattrino, dia 16 de julho, a partir das 21h.

O pocket show #MemoHits revisita o repertório de grandes nomes mundiais, tanto de outras épocas como os contemporâneos. Ela canta hits como os de Elvis Presley, Beatles, Elton John, Roy Orbison, Lady Gaga, Ed Sheeran, entre outros, mesclados a grandes artistas brasileiros como Rita Lee, Cazuza, Silva e Tiago Iorc.

Créditos: Divulgação

Presença constante nos palcos, Alessandra Verney recentemente completou 25 anos de carreira. Começou sua extensa trajetória no Teatro Musical, com a dupla Möeller & Botelho, com quem estrelou muitos espetáculos como “Cole Porter – Ele nunca disse que me amava”, “7 – O Musical” e “Beatles num Céu de Diamantes”.

Destacam-se, também, seus diversos trabalhos realizados com Miguel Falabella, como os musicais “Império”, “Alô Dolly” (ao lado também de Marília Pêra), a comédia “O que o Mordomo Viu”, de Joe Orton – pela qual ganhou o Prêmio Aplauso Brasil de Melhor Atriz Coadjuvante – e a série televisiva “Sexo e as Negas”, da Rede Globo.

Em “Kiss Me Kate – O Beijo da Megera”, artista protagonizou a famosa obra de Cole Porter ao lado de José Mayer e, por sua atuação, recebeu o Prêmio Cesgranrio de Melhor Atriz em Musical, sendo também indicada ao renomado Prêmio Shell de Melhor Atriz e aos Prêmios APTR e Reverência.

No Cinema, estreou ao lado de Marco Nanini num dos principais papéis de “Apolônio Brasil”, de Hugo Carvana. Recentemente, participou do longa-metragem “Veneza”, de Miguel Falabella e fez um papel de destaque em “Jovens Polacas”, de Alex-Levy Heller, ambos com lançamentos previstos para 2019.

Alessandra acaba de finalizar a temporada do revival do grande sucesso “Cole Porter – Ele nunca disse que me amava”, dirigido por Möeller e Botelho, no Teatro Porto Seguro.

Serviço:

#MemoHits com Alessandra Verney

Dia 16 de Julho de 2019

Ingressos: R$40 (Couvert Artístico)

Local: Quattrino – Rua Oscar Freire, 506, São Paulo

Reservas: (11) 3068-0319

Direção Musical e Violão: Fernando Nunes

Direção de Produção: Rodrigo Medeiros

Assistente de Produção: Dante Passarelli

Realização: Verney Produções e R+Marketing

Maestro Miguel Briamonte recebe Andrezza Massei no primeiro “Briamonte Convida…”

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Créditos: Marcos Mesquita


Uma noite intimista de voz e piano onde a música conduz um repertório cheio de histórias. Assim é o projeto “Briamonte Convida”, produzido pela Lab Cultural e que realiza a sua primeira apresentação dia 14 de maio, terça-feira, às 21h.

O maestro, pianista e diretor musical Miguel Briamonte é o anfitrião de uma série de encontros marcantes, de onde saem duetos inéditos e inesquecíveis envolvidos pelo charme e aconchego do Raiz Bar, localizado em Pinheiros, São Paulo.

E para abrir a série de shows, a primeira convidada é atriz Andrezza Massei, nome reconhecido e consagrado no cenário dos musicais. Considerada uma grande inspiração para Miguel, o diretor não esconde a admiração e a alegria que já envolvem esse momento. “Minha relação com a Andrezza é uma relação de amor, intensa e divertida, são quase duas décadas de uma amizade pura e verdadeira. Estou muito feliz com essa possibilidade, será uma noite memorável, um show meu e dela, juntos, e a nossa história”, afirma Miguel, que atualmente assina a direção musical e a regência de “O Fantasma da Ópera”, em cartaz no Teatro Renault.

Créditos: Marcos Mesquita

Desejo antigo do músico, que é conhecido por sua extensa carreira, com mais de 20 espetáculos musicais, e por imprimir sua assinatura em arranjos e composições, ele dispensa o “piano cover” para mergulhar em um processo especial de criação, onde dezenas de músicas ganham uma nova identidade em versões exclusivas. Costuradas a um papo descontraído, assim como as emoções as apresentações também transitam por lugares diferentes, e a cada edição o artista convidado terá a oportunidade de levar ao palco suas memórias musicais através dos sucessos da carreira, as referências profissionais e os gostos pessoais.

“Vejo este como um projeto dos sonhos, perene, e não efêmero. A ideia de promover estes encontros está na minha cabeça há décadas, pois dueto assim me dão muito prazer em fazer. Todo mundo tem uma boa história para contar e cantar, é a chance do artista apresentar o que sempre teve vontade e nunca cantou, ou cantar o que todo mundo espera, mas de forma inédita, compartilhando momentos felizes ou tristes de um jeito diferente”, explica Briamonte.

Com um repertório que promete surpreender quem acompanha o trabalho tanto do músico quanto da atriz, o idealizador do projeto adianta apenas que o público pode aguardar um show eclético. “Vamos navegar por canções de alguns musicais, além de um pouco de rock e até músicas brasileiras”, explica o músico.

Atualmente em cartaz em “Sunset Boulevard”, no Teatro Santander, alternando o papel protagonista de Norma Desmond com Marisa Orth, Andrezza tem um currículo primoroso e recheado de grandes espetáculos. Dentre os musicais que a atriz já integrou o elenco se destacam “A Bela e a Fera”, “Mamma Mia!”, “Priscilla,A Rainha do Deserto”, “Mudança de Hábito”, “Les Miserables” e “A Pequena Sereia”.

Apaixonado por dramaturgia musical, o que engloba teatro, música, dança e cinema, ele se define como um criativo irreverente e imagético não só no trabalho, mas também na vida, e usa de toda sua personalidade para conduzir diferentes roteiros de forma informal, onde o maior prazer está em desfrutar do lado A e lado B de cada artista.

SERVIÇO:

Direção musical, Roteiro & Piano: Miguel Briamonte
Convidada Especial: Andrezza Massei
Produção: LAB CULTURAL

Local: Raiz Bar
Rua Alves Guimarães 153 – Pinheiros – São Paulo
Data: 14 de maio | 21h
Valor: R$ 50,00* (+ R$ 5,00 taxa) 1º Lote
*O valor do ingresso dá direito a entrada para o show.