21° Festival Mix Brasil de cultura da diversidade anuncia programação em SP

Publicado em



No ano em que completa 20 anos de existência, o 21° FESTIVAL MIX BRASIL DE CULTURA DA DIVERSIDADE apresenta a maior programação de sua história. Em 2013 serão exibidos mais de 140 filmes de diversos países como, Polônia, Cuba, Dinamarca, Palestina, Coréia do Sul, Eslovênia, Hungria, Camboja, Macau entre outros. Além de 36 atrações que envolvem teatro, música, leitura dramática, performances, karaokê, dança e intervenções culturais.  O evento acontece de 07 a 17 de novembro em São Paulo, e no Rio de Janeiro de 14 a 21 de novembro.

Com direção de João Federici e André Fischer, o 21° Festival Mix Brasil é realizado através do patrocínio e em parceria com a Secretaria de Cultura do Estado de São Paulo; Sabesp; Prefeitura do Rio de Janeiro, Sesc, Secretaria Municipal de Cultura São Paulo; Secretaria Municipal de Direitos Humanos e Cidadania de São Paulo através da Coordenação de Políticas LGBT; Centro Cultural São Paulo e Coordenadoria Especial da Diversidade Sexual do Município do Rio de Janeiro.
O polêmico e inédito no Brasil “Interior. Leather Bar.” (EUA/ 2013), dirigido por James Franco, em parceria com Travis Mathews, abrirá no dia 07 de novembro o Mix Brasil em São Paulo. O longa é uma releitura de “Parceiros da Noite” (Cruising) filme de 1980 estrelado por Al Pacino do qual supostamente cortados 40 minutos de sadomasoquismo entre homens para que não fosse classificado como pornográfico. Protagonizado pelo ator Val Lauren, “Interior. Leather Bar.” é uma mistura de documentário e ficção com cenas de sexo gay reais.
Foto: Divulgação
O maior festival LGBT da América Latina traz uma retrospectiva completa do diretor Travis Mathews exibindo, além de “Interior. Leather. Bar”, os filmes “I Want Your Love”, “In Their Room: Berlin”, “In Their Room: San Francisco” e o seu mais novo “In Their Room: London”.  O diretor americano ainda fará parte do Júri da Mostra Competitiva Brasil junto com o ator e diretor John Cameron Mitchell, o representante do Festival de Cinema Berlim Michael Stütz, a cineasta brasileira Claudia Priscilla e a diretora adjunta do Festival Internacional de Curtas de São Paulo, Beth Sá Freire.
Na mostra Competitiva Brasil de curtas-metragens foram selecionados 12 filmes de cinco estados e divididos em dois programas que representam o melhor dessa produção. Os temas são os mais diversos como a releitura inusitada do ataque homofóbico com a lâmpada fluorescente que chocou o país, as paixões adolescentes enrustidas, relações de amizade e desejo, triângulos amorosos, entre outros. Os vencedores levarão o Troféu Coelho de Ouro, para o melhor filme, Troféu Coelho de Prata, para melhor direção, melhor interpretação, melhor roteiro, melhor fotografia e melhor direção de arte.
Os destaques do Panorama Mundo Mix deste ano ficam por conta das produções Alemãs, em comemoração ao ano Alemanha + Brasil 2013. Nessa homenagem serão exibidos curtas do diretor Rosa Von Praunheim, cuja obra e história se confundem com a história do cinema alemão, da militância gay e de Berlim e também uma seleção de curtas do“Teddy Award Berlin” vencedores do Oscar do cinema gay. O Panorama ainda exibe os documentários “Born This Way” (2013), de Deb Tullmann e Shaun Kadlec, “Naked Opera”(2013) de Angela Christlieb, “Out in East Berlin” (2013) de Andreas Strohfeldt e os o longas“Perdendo a Cabeça” (2013) de Patrick Schuckmann e Stefan Westerwelle e “Queda Livre” (2013) de Stephan Lacant.
O Panorama Internacional, seção do evento dedicada à exibição de novas produções, apresenta longas-metragens e documentários que estão circulando em festivais internacionais de cinema e no circuito LGBT. Destaques para “I am Divine “ (EUA/ 2013) de Jefrey Schwar, “Noites Brancas” (Coréia do Sul/ 2012) de Hee-il Leesong, “A Paixão de Verónica Videla” (Argentina/ 2012) de Cristian Pellegrin, “Quebranto” de Roberto Fiesco (México/2013),  “Gerontophilia” de Bruce La Bruce (EUA”/2013), “Além da Fronteira” de Michael Mayer (EUA, Israel, Palestina/ 2012), o filme em 3D “AB” de Iván Fund, Andreas Koefoed   (Argentina, Dinamarca/ 2013) e “Um Estranho no Lago” de Alain Guiraudie (França/ 2013). Este último ganhou o “Queer Palm” no festival de Cannes deste ano.
Já o Panorama Nacional exibirá os longas “Tatuagem” de Hilton Lacerda, que fará a sua pré-estreia no festival, “Simone” de Juan Zapata (Brasil, Colômbia, Espanha/2013), “Tudo que Deus Criou” de André Costa Pinto e os documentários “‘Sobre Sete ondas verdes espumantes” de Bruno Polidoro e Cacá Nazario, “Cassandra Rios – a Safo de Perdizes” de Hanna Korich, “A Primeira vez do Cinema Brasileiro” de Bruno Graziano, Denise Godinho e Hugo Moura, “Dizer e Não Pedir Segredo” de Evaldo Mocarzel,, “São Paulo em Hi-Fi” de Lufe Steffen – estes dois últimos farão a première mundial no Festival. Pela primeira vez haverá uma premiação para o Longa Nacional, escolhido pelo público do MixBrasil de São Paulo.
No Panorama Curtas Mix Brasil serão exibidos os programas “Além da Curva”, “Lado Obscuro do Sexo”, “Boyz 18+”, “Retratos Femininos”, “Fetisch Fim Festival Berlim”, “Heterodoxos”, “Mix Jovem”, “Novas Famílias”, “Transrevolução” e “Trios e Quartetos”.  Pela terceira vez o Festival MixBrasil traz o “Crescendo com a Diversidade” – uma programação de curtas direcionada ao público infantil, composta em sua maioria de animação.
Vários convidados internacionais estarão na 21° edição do Mix Brasil. Entre eles, Paul Dawson e PJ DeBoy, atores de “Shortbus”, Darren Stein, diretor de “Gay Best Friend”,Michael Mayer, diretor de “Além da Fronteira”, Mariana Arancibia, atriz de “La Pasion de Veronica Videla”, Fabían Suárez Ávila, diretor, poeta cubano e convidado da Balada Literária, entre outros.
Mais uma vez o Mix Brasil traz diversas atrações que envolvem teatro, dança, música, literatura e debates. Os destaques ficam por conta da peça “Um porto para Elisabeth Bishop” com Regina Braga, “O Casamento” com Renato Borghi, Daniel Alvim e grande elenco; “Eu em ti” da Cia. De Dança Sandro Borelli, Balada Literária com Thiago Barbalho, Hugo Guimarães e Jorge Antonio Ribeiro e o poeta chileno Pedro Lemebel e os shows com a banda Mattachine, Wanessa, Stop Play Moon, Cida Moreira, entre outros.

O tradicional Show do Gongo não poderia ficar de fora. As atrações serão submetidas ao júri popular e convidados comandos por Marisa Orth. Os interessados poderão se inscrever no balcão de credenciamento durante o festival ou até horas antes do início das gongadas, que acontece em São Paulo no dia 12 de novembro no Centro Cultural São Paulo.
Em São Paulo, o festival terá programação especial no Centro Cultural São Paulo, além das salas de Cinema no Espaço Itaú de Cinema/ Augusta, CineSesc e Galeria Olido e sessões open air  no Arouche  e jardim suspenso do CCSP. A programação completa do 21° MIX BRASIL DE CULTURA DA DIVERSIDADE estará disponível no site www.mixbrasil.org.br e também em aplicativo para iphone. 
PREÇOS:
CCSP – Centro Cultural São Paulo (cinema/ teatro e shows)
Gratuito a R$1,00
Cine Olido
R$1,00
ESPAÇO ITAÚ DE CINEMA (SALA 3) – Augusta
R$15,00 (inteira) e R$ 7,50  (meia) –  gays, lésbicas e simpatizantes
CINESESC
R$15,00 (inteira) e R$ 7,50 (meia) –  gays, lésbicas e simpatizantes
Show do Gongo
R$ 20,00 (inteira) e R$10,00 (meia) –  gays, lésbicas e simpatizantes
Serviço – 21° Festival Mix Brasil de Cultura da Diversidade
São Paulo – 07 a 17 de novembro
Rio de Janeiro – 14 a 21 de novembro
Mais Informações: www.mixbrasil.org.br

Segunda edição do Festival de Cinema BR Skate chega ao CCSP

Publicado em



O BR2 Skate Filme
Festival, segunda edição do único Festival de Cinema e Vídeo de Skate da
América Latina, acontece de 24 a 29 setembro no Centro Cultural São
Paulo, no Cine Olido, no Centro Cultura da Juventude e no Centro Cultural
Tiradentes em São Paulo.

O evento segue a
mutação inspiradora do skate, que hoje é o segundo esporte mais praticado no
Brasil, e leva para a tela de cinema o que a princípio só poderia ser visto nas
ruas de diversos lugares do mundo. Na programação, serão exibidos filmes e
vídeos nacionais e internacionais recentes, entre curtas, médias e
longas-metragens de ficção e documentário, retrospectiva e homenagens, além de
filmes inéditos.

Com a curadoria de
Anderson Tuca, Alex Andrade, Helga Simões e Tânia Rodrigues, o BR2 Skate Filme
Festival é realizado pela ATTi Comunicação e Ideias e Kinopédia. O Festival
também conta com o apoio do Departamento de Expansão Cultural e da Prefeitura
de São Paulo.

Mais informações sobre a programação do
Festival no site www.brskatefilmfestival.com.br ou enviar e-mail para brskatefilmfestival@gmail.com.
Serviço: 
Centro Cultural São Paulo – CCSP 
Rua Vergueiro, 1000
Paraíso – São Paulo
(11) 3397-4002 / (11) 3397-4064 
http://www.centrocultural.sp.gov.br

Sala Lima Barreto – ingresso: R$1,00 (taxa de
manutenção, sem direito a meia-entrada) – a bilheteria será aberta uma hora
antes do início do filme – indicação: 14 anos.

Mostra Indie Brasil no CCSP

Publicado em



Os longas exibidos na Mostra, fazem parte da série “Mês da Cultura Independente”

Setembro é mês de cultura independente na
Secretaria Municipal de Cultura e, para integrar essa programação, o Centro
Cultural São Paulo, o Cine Olido e o Centro de Formação Cultural da Cidade
Tiradentes prepararam uma mostra com filmes nacionais realizados de forma
independente. Serão exibidos filmes inéditos que ficaram restritos aos
festivais de cinema (não chegando às salas de exibição e ainda desconhecidos do
público), como Mataram meu irmão, de Cristiano Burlan, ganhador do
festival É tudo verdade de 2013, além de outras obras do mesmo cineasta que
nunca foram para as salas de cinema.

A mostra também conta
com a pré-estreia de Esse amor que nos consome, primeiro
longa-metragem do cineasta Allan Ribeiro; HU (Pedro Urano e Joana Traub Csekö),
ganhador do prêmio de melhor filme da mostra aurora do Festival de Tiradentes
em 2012; e Estradeiros, documentário estilo road movie realizado por Sergio
Oliveira e Renata Pinheiro.

Apresentando
histórias inusitadas, exibiremos também A noite do chupacabras,
mais recente filme de Rodrigo Aragão (Mangue Negro), que conta com uma trama
baseada na lenda do “chupacabras”, surgida na década de 1990, e a A
floresta de Jonathas, novo filme de Sergio Andrade.

Evaldo Mocarzel,
respeitado cineasta que já dirigiu os documentários Do luto à luta e À
margem do concreto, terá dois de seus mais recentes trabalhos exibidos em
nossa programação: Antártica e Quebradeiras.

Trazendo essas
novidades, a mostra pretende apresentar o recente cinema nacional que é feito
com pouco dinheiro, mas com muita qualidade. Filmes que tratam da imensa
diversidade de um território tão grande.
Cena do longa “Esse Amor Que Nos Consome” – Reprodução
Confira a programação:

Dia 3
19h30 MATARAM MEU IRMÃO
(Brasil, 2012, 78min,
DCP) – direção: Cristiano Burlan
Há 12 anos, Rafael
Burlan, o irmão do diretor Cristiano Burlan, foi assassinado com sete tiros. O
cineasta decide relembrar os fatos, investigando o envolvimento do irmão com as
drogas e compondo um retrato da violência que domina os bairros do subúrbio de
São Paulo.

Dia 4
17h ANTÁRTICA
(Brasil, 2009, 72min,
DVD) – direção: Evaldo Mocarzel
O documentário segue
um grupo de geólogos em uma expedição pelo extremo sul do globo terrestre.
Evitando depoimentos ou outras formas de intervenção, o filme registra o
cotidiano dos cientistas, a beleza das paisagens e os perigos do local.

19h30 A FLORESTA DE JONATHAS
(Brasil, 2012, 98min,
DCP) – direção: Sérgio Andrade – elenco: Begê Muniz, Ítalo Castro e Viktoryia
Vinyarska
Jonathas vive com os
pais e o irmão, Juliano, em um sítio na área rural do Amazonas. Por meio de uma
barraca de frutas na beira da estrada, os irmãos mantêm contato com todo tipo
de pessoa. Um dia, eles conhecem Milly, uma turista da Ucrânia, e Kedassere, um
indígena local. Juntos, decidem passar o final de semana acampando. 

Dia 5
17h CONSTRUÇÃO
(Brasil, 2007, 48min,
exibição digital) – direção: Cristiano Burlan
A cidade de São Paulo
em seu contínuo processo de construção e desconstrução, vista a partir do
microcosmo de um canteiro de obras, seus trabalhadores e as várias máquinas em
plena atividade.

19h30 ESSE AMOR QUE NOS CONSOME
(Brasil, 2012, 80min,
DCP) – direção: Allan Ribeiro – elenco: Gatto Larsen, Rubens Barbot e Wilson
Assis
Gatto Larsen e Rubens
Barbot são companheiros há mais de 40 anos. Eles acabam de se mudar para um
casarão abandonado no centro da cidade, onde ensaiam com sua companhia de
dança. O dia a dia da dupla envolve a criação artística e a crença nos orixás.
Por meio da dança, eles marcam os territórios do Rio de Janeiro.

Dia 6
17h A NOITE DO CHUPACABRAS
(Brasil, 2011, 95min,
exibição digital) – direção: Rodrigo Aragão – elenco: Mayra Alarcón, Ricardo
Araújo e Petter Baiestorf
Um jovem casal
retorna para sua terra de origem, no interior do Espírito Santo. Ao chegar,
reencontram os parentes transtornados pela misteriosa morte dos animais da
fazenda.

19h30 ESTRADEIROS
(Brasil, 2011, 79min,
exibição digital) – direção: Renata Pinheiro e Sergio Oliveira
O documentário passa
por Peru, Buenos Aires, São Tomé das Letras, Recife e São Paulo, mas sem
destino definido. Registra o estilo de vida dos que vivem livres no mundo, nômades
no subcontinente da América Latina.

Dia 7
17h QUEBRADEIRAS
(Brasil, 2009, 71min,
DVD) – direção: Evaldo Mocarzel
Apesar de ter cerca
de 18 milhões de hectares de babuçuais, a expansão da pecuária e a devastação
das palmeiras tem ameaçado a cultura secular das quebradeiras de coco de babaçu
na região do Bico do Papagaio, onde os estados do Maranhão, de Tocantins e do
Pará se encontram.

19h30 HU
(Brasil, 2011, 71min,
DCP) – direção: Pedro Urano, Joana Traub Csekö
Um edifício partido
ao meio: de um lado, o hospital; do outro, a ruína.

Dia 8
17h SINFONIA DE UM HOMEM SÓ
(Brasil, 2011, 93min,
exibição digital) – direção: Cristiano Burlan – elenco: Henrique Zanoni, Regina
Vianna e Hélio Cícero
História de um homem
comum que sai do interior do Brasil para tentar a vida em São Paulo trabalhando
na construção civil. A revolta metafísica deste personagem é a revolta do homem
contra sua condição.

19h30 LAURA
(Brasil, 2011, 76min,
exibição digital) – direção: Fellipe Barbosa
O diretor Fellipe
Barbosa segue Laura do MoMA aos metrôs de Nova York durante a noite,
completamente encantado com essa mulher fabulosa e misteriosa. 

Dia 10 
17h CONSTRUÇÃO
19h30 ANTÁRTICA

Dia 11
17h ESSE AMOR QUE NOS CONSOME

19h30 O HOMEM DA CABINE
(Brasil, 2008, 90min,
exibição digital) – direção: Cristiano Burlan
Entre o claro e o
escuro das salas de projeção, existe um profissional pouco conhecido da plateia
de cinema: o projecionista. O documentário registra a rotina desses
trabalhadores que possuem uma longa e solitária jornada de trabalho.

Dia 12
17h HU

19h30 A NOITE DO CHUPACABRAS 

Dia 13

17h LAURA
19h30 QUEBRADEIRAS

Dia 14
17h MATARAM MEU IRMÃO
(Após a sessão haverá
um debate com o diretor Cristiano Burlan.)

Dia 15
17h A FLORESTA DE JONATHAS

19h30 ESTRADEIROS

Dia 17
17h A NOITE DO CHUPACABRAS

19h30 HU

Serviço: 
Centro Cultural São Paulo – CCSP 
Rua Vergueiro, 1000
Paraíso – São Paulo
(11) 3397-4002 / (11) 3397-4064 
http://www.centrocultural.sp.gov.br


Sala Lima Barreto – ingresso: R$1,00 (taxa de
manutenção, sem direito a meia-entrada) – a bilheteria será aberta uma hora
antes do início do filme – indicação: 14 anos.

Vespas Mandarinas lançam primeiro CD da carreira com show surpreendente

Publicado em



Aconteceu na noite de ontem, 20, o lançamento do CD “Animal Nacional” da banda Vespas Mandarinas, no Centro Cultural São Paulo (CCSP). Com um show lindo de se ver e um repertório empolgante, a banda que é composta pelo quarteto fantástico de Thadeu Meneghini, Chuck Hipolitho, Flávio Guarnieri e André Dea, colocou o CCSP pra pular e cantar em um verdadeiro show de Rock.  O lugar estava lotado e podia se ouvir em coro o público cantando as músicas, sem errar nenhuma letra. Sem dúvida alguma, os caras fazem um rock dos bons e a sincronia nos acordes, e entre a própria banda, é simplesmente incrível. O vocalista Thadeu, e sua potente voz, vez ecoar nos quatro cantos da sala as letras do novo albúm. Enquanto Chuck, e sua guitarra flamejante, tocou fogo no palco juntamente com André, que parecia ter fogo nas mãos ao arrebentar no comando da bateria e Flávio, um dos melhores baixistas que vimos tocar esse ano. Além da plateia, composto por fãs e admiradores de boa música, podemos notar a presença da banda Esperanza (ex- Sabonetes).

O grupo que já tem 3 anos de estrada, e é bem conhecido do grande público, não só pelos integrantes, mas por ser um dos nomes mais citados quando se fala de rock nacional. Segundo Meneghini, o universo está conspirando a favor deles “Não sei, mas acredito que o universo conspirou para que eu encontrasse essa figura aqui (Chuck), que fosse um cara que  acreditasse no mesmo ideal  que eu tenho, e isso fez a gente se juntar e trazer o Flavinho e André e acertar nossa comunhão, banda é comunhão”.  A composição do disco se deu a vivência musical dos integrantes da banda, e da influência musical que tiveram desde muito jovens “A gente cresceu ouvindo rock, e as influências musicais que trouxemos para o CD foi o que a gente ouviu a vida inteira”, comenta Thadeu. 

Chuck fala sobre o processo de composições das canções “Na hora de fazer o disco a gente acaba se inspirando, talvez, em nós mesmos.  Quando você compõe uma música, você não compõe uma música pensando que ela vai ficar parecida com uma outra música que você  já está fazendo. Na hora de gravar o disco  você busca referências, por exemplo,  de levada de bateria ou de timbre. É uma coisa que vem do produtor, não é a gente imitando alguém”, Thadeu ainda completa  “E têm as letras, o que eu sinto neste disco foi que as músicas e as composições se moldaram junto com a letra, a letra é o núcleo da parada, ai a “coisa” se desenvolve a partir dali. Parece que a melodia procura a palavra. Ai a gente vai vendo o que aquilo quer dizer, e como a gente consegue colocar aquilo. E no disco tem músicas diferentes, tem músicas que é contundente, como a “Inimigo” que tem uma visão filosófica, é natural da vida a gente pensar no bom e no mal, e que isso tá dentro da gente também ”.

A apresentação teve participações especiais como a da banda Vivendo do Ócio, do compositor Adalberto Rabelo e de um dos dinossauros do Rock, Edgard Scandurra. Lançado pela Deck Disc, Animal Nacional, também traz participações especiais como a de Arnaldo Antunes. Chuck comenta sobre as participações no disco “Não foi tipo vamos atrás delas para fazer o CD, elas apareceram no momento que estávamos fazendo as músicas.” diz Chuck.

A presença de palco dos garotos é indiscutível, usando macacões de pilotos de avião, parecem ser um só, sem perder a identidade de cada um, é claro. Segundo Chuck, usar esse figurino é entra no personagem da Vespa Mandarina, isso os fortalece.

Superando as expectativas de todos com um show fantástico, os meninos da Vespas  Mandarinas, falam que fizeram as músicas pensando em ouvi-las na rádio, mesmo se não houvesse rádio para tocar o som deles  “Quando fizemos o disco, fizemos pensando em músicas para tocar na rádio, independente se teria uma rádio pra tocar. A gente queria tocar na rádio”, revela Chuck.  A impressão que temos é que um gigante acordou, uma banda que mostrou a todos que o rock nacional está vivo e que tem vida longa. A gigante Vespa Mandarina acordou e está com Animal Nacional pronto para ganhar o país, e se bobear o mundo.

  Clique aqui, e confira mais fotos do Show!
Por Jaqueline Gomes 
Fotos Rodrigo Bueno