“Umbrella” é lançado gratuitamente no Youtube

"Umbrella" é lançado gratuitamente no Youtube

Créditos: Divulgação


Umbrella”, que tem direção de Helena Hilario e Mario Pece, é o primeiro curta nacional de animação a entrar na corrida pelo Oscar®. Criado pelo estúdio criativo independente Stratostorm, o filme traz em sua narrativa a mensagem de empatia com a história e memórias afetivas de Joseph, um menino que vive em um orfanato. A produção fica disponível na plataforma até dia 21 de janeiro.

Criamos um curta metragem sem diálogos pois queríamos que a mensagem fosse universal, e que as emoções e reflexões ecoassem pela própria narrativa, pela animação e música”, comenta Helena. “Após a qualificação do Umbrella, optamos por divulgar o filme na plataforma livre do Youtube. Queremos que o público finalmente assista e compartilhe essa linda história para apoiar o cinema nacional independente”, complementa.

Inspirado em uma situação vivenciada pela irmã da diretora, o filme já tinha feito história no audiovisual do país ao ser selecionado em 19 festivais que qualificam para a disputa por um lugar na Academia, entre eles o Tribeca, Cinequest, Chicago International Film Festival, Calgary International Film Festival, Animayo, e outros. O projeto foi escrito em dezembro de 2011 e ganhou vida e carreira em 2019.

Escrevemos um roteiro com um storytelling voltado para um curta-metragem. Nosso sonho e objetivo era fazer um curta de animação e representar um momento triste em forma de arte. Nos inspiramos em um evento real para criar uma história bonita e delicada. E assim entendemos que não podemos julgar as pessoas sem saber o que tem por trás daquela vivência. Todo mundo passa por situações que nem imaginamos, por isso devemos ser gentis uns com os outros”, comenta Helena. “Por isso pensamos em trazer a empatia e a esperança para essa narrativa. Algo que precisamos cada vez mais e mais”, complementa.

Serviço

Estreia de “Umbrella”, de Helena Hilario e Mario Pece

Em cartaz: 7 e 21 de janeiro

Valor: gratuito

Plataforma: Youtube

Cauã Reymond estrela filme inédito “Protesys”

Cauã Reymond estrela filme inédito "Protesys"

Créditos: Divulgação


O diretor Afonso Poyart estreia o seu novo e inédito filme, o curta-metragem “Protesys“, estrelado por Cauã Reymond e pelo atleta paralímpico Flávio Reitz, direto no on-line.

O filme mistura narrativa de documentário com ficção, mostrando a história de superação de Flávio Reitz, medalhista paralímpico que foi diagnosticado com um tumor no fêmur da perna esquerda quando adolescente e teve que amputá-la. A reviravolta acontece quando Flavio é convidado por uma start-up americana, a fictícia SOLIDLIMBS, para testar uma revolucionária tecnologia de próteses biônicas. A combinação entre humano e máquina acontecerá de forma surpreendente, com resultados acima de todas as expectativas. O experimento termina com uma pergunta, ainda sem resposta – Quais serão os limites para estes novos super atletas?

O curta integra um projeto de um longa-metragem que Afonso está desenvolvendo no mesmo universo. O filme será ambientando num futuro próximo, onde os atletas paralímpicos usarão próteses de alta performance, e passam a superar antigas marcas e quebrar todos os recordes, tornando-se ídolos instantâneos. O mundo dos esportes vira de ponta-cabeça – a Paralimpíada se torna o evento esportivo mais importante do planeta, e os atletas sem próteses que outrora foram celebrados, passam a existir às sombras. Confira o curta!

O curta se passa num recorte de temporal anterior a história do futuro longa-metragem, no qual essas super próteses ainda estão em fase de testes. Imaginamos um encontro entre a vida real e a ficção, em que um esportista brasileiro, o campeão Flávio Reitz, é convidado para fazer parte de deste time que está testando essa nova tecnologia“, conta o diretor Afonso Poyart.

Quando Afonso me falou sobre o projeto, achei genial e topei na hora. Para mim foi uma grande novidade, nunca tinha feita nada neste formato. Tenho uma sinergia muito forte com ele. Mergulhei totalmente neste universo para poder estar livre para criar junto com ele no set“, conta Cauã Reymond.

Sobre as próteses o atleta Flávio Reitz afirma que “espero que continuem evoluindo cada vez mais e que propiciem a melhoria na qualidade de vida dos amputados. Acho que o filme vai trazer outras argumentações e pontos de vista ao debate, principalmente no que tange ao que esperar do futuro. Mas acredito que o principal é fazer pensar fora da caixa.

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‘Decolonizações’ mostra o violento processo de criação de nações independentes


Créditos: ©Anti Slavery


A violência do processo de “decolonização”, que se deu a partir da queda dos impérios europeus e desembocou na construção de nações independentes em um mundo globalizado, é tema da série inédita “Decolonizações”. Dividida em três episódios, a obra é um conteúdo da francesa Arte, que será exibido no Brasil pela primeira vez, pelo canal Curta!. Na direção se alternam Karim Miské, Marc Ball e Pierre Singaravélou.

A narrativa costura fatos e relembra personagens decisivos desses processos históricos, com uma linguagem contemporânea que se apoia em materiais raros de arquivo, como filmes da cultura pop local, além de animações embaladas por canções de protesto. A estreia é na Sexta da Sociedade, 20 de março, às 23h.

SERVIÇO

Sexta da Sociedade – 20/03

23h – “Decolonizações” — Episódio: “O Aprendizado (Documentário)

Quando a violência e a injustiça colonial alimentam uma cólera surda das figuras da luta emergente. Diretor: Karim Miské, Marc Ball, Pierre Singaravélou. Duração: 52 min. Classificação: Livre. Horários alternativos: 21 de março, sábado, às 3h05 e às 09h15; 22 de março, domingo, às 23h; 23 de março, segunda-feira, às 17h; 24 de março, terça-feira, às 11h.

Curta brasileiro O Órfão leva prêmio para Filmes com temática LGBT em Cannes




Por Nicole Gomez

Na última sexta-feira (18), a brasileira Carolina Markowicz ganhou, em Cannes, a Queer Palm, para curta-metragens por O Órfão. O curta é sobre um adolescente adotado, que é devolvido ao orfanato por apresentar um caráter afeminado. Este é o quinto curta de Carolina, que em 2008 ganhou o prêmio de melhor curta no Festival do Rio com “69-Praça da luz”.

Foto: Divulgação
Já “Girl”, do belga Lukas Dhont, sobre uma adolescente que nasceu menino e sonha em ser uma bailarina, ganhou o prêmio máximo.

O prêmio independente, criado em 2010, tem o objetivo de recompensar filmes que abordem a temática LGBT entre os apresentados em Cannes.

Sobre O Órfão

Baseado em fatos reais, o curta narra, em 15 minutos, a história de Jonathas, um adolescente órfão que é adotado por um casal burguês. O protagonista, interpretado por Kauan Alvarenga, gosta de usar batom e usar vestimentas femininas. Quando sua família descobre isso, devolve-o ao orfanato. Aperte o play e confira o trailer.




O Órfão foi apresentado na seção paralela da Quinzena de Realizadores, na qual também estava outro filme brasileiro. “Los silencios”, de Beatriz Seigner, que trata das consequências do conflito colombiano na população civil.

Núcleo de Cinema emplaca dois longas na corrida por uma vaga no Oscar 2018




“História Antes de uma História” e “Café, um dedo de prosa” são os representantes da animação brasileira na disputa pela indicação do Ministério da Cultura

Por Andréia Bueno

O Ministério da Cultura (MinC) divulgou no dia 1º de setembro uma lista de 23 obras que estão concorrendo a uma vaga na disputa pelo Oscar 2018, na categoria de Melhor Filme Estrangeiro. Agora, uma Comissão Especial fará a seleção para indicar o candidato que irá representar o Brasil na disputa. O resultado será divulgado no dia 15 de setembro.


Foto: Divulgação

Entre os 23 filmes pré-selecionados, dois são animações, e ambas produzidas pelo Núcleo de Cinema de Animação de Campinas, fundado e dirigido por Wilson Lazaretti e Maurício Squarisi há mais de 40 anos. Os dois filmes têm distribuição pela Polifilmes com co-distribuição da Spcine, empresa de desenvolvimento audiovisual da Prefeitura de São Paulo.
História Antes de uma História, primeiro longa-metragem de Wilson Lazaretti, é uma produção que levou 13 anos para ser concluída. A história apresenta Dr. K, um velho senhor que gosta muito de caminhar. No decorrer de uma de suas andanças, encontra pelo caminho vários objetos que o ajudarão a desvendar os grandes mistérios da técnica da animação. Como um desenho animado aprende a ‘andar’? O que acontece quando uma personagem é criada sem um coração? O que animar primeiro: um ovo ou uma galinha? Aperte o play e confira o trailer.



Seguindo o percurso de Dr. K, o público vai mergulhando no mágico mundo da animação, em todas as suas etapas. A aventura conta também com o menino Matias, a garota Laurinha e a galinha Melodia, entre outros personagens. A trilha traz canções nas vozes de Elza Soares, que interpreta duas músicas da ‘Feiticeira’, Ná Ozetti, que faz a voz da “Folha Branca”, e inúmeras referências a grandes compositores clássicos como Bizet, Bach, e Carlos Gomes, entre outros.

Esta também é a sensação do Squarisi, cujo filme “Café, um dedo de Prosa”, também é seu primeiro no formato de longa-metragem. “A gente faz filmes para satisfazer nossa ansiedade poética. Mas, depois de feito, queremos que o público o assista, e, aí vem uma fase de grande dificuldade para se chegar às telas. Nesse sentido, festivais importantes, televisão e eventos com tamanho apelo popular como o “Oscar” ajudam a aproximar nossa obra do público”, diz Squarisi.

“Café, um dedo de Prosa” se desenrola a partir do encontro dos amigos Vera Holtz e Wandi Doratiotto em uma cafeteria. Apaixonados pela bebida, eles travam um bate-papo informal e descontraído sobre a história do café. Acompanhando esse diálogo, o público vai descobrindo muitas curiosidades sobre a bebida mais popular do país, sua importância histórica e influência na economia, política e até na cultura brasileira. Aperte o play e assista ao trailer.




Hamlet ou Morte em curta temporada no Rio




Por Leina Mara

O Theatro Net Rio recebe em curta temporada o espetáculo “Hamlet ou Morte – Uma Trágica Comedia” até o dia 19 de setembro, de sexta a terça. 

Foto: Divulgação
O espetáculo já foi visto por mais de 6 mil pessoas em temporadas no Rio de Janeiro, Fortaleza e Curitiba. 

Hamlet ou Morte encena a época da Inglaterra elisabetana, onde quatro condenados à morte recebem a rainha. Eles decidem, então, encenar as poucas paginas de uma historia fascinante, roubada de um tal “Will Shakespeare”. Se a rainha gostar, eles estarão salvos, caso contrário, morrerão. A rainha é o público. Você decide o final da história. 

Serviço
5 de Setembro a 19 de Setembro
Terça-feira às 11h00 e  às 14h00, Sextas, Segundas e Sábados às
19h00 e Domingo às 20h00


Theatro Net Rio
R. Siqueira Campos, 143 – Copacabana. Tel: (21) 2147-8060
Ingressos: Bilheteria e Ingresso Rápido

Classificação 12 anos