De pai para filho: O Ovo de Ouro volta em cartaz no Sesc Vila Mariana com Duda Mamberti no elenco


Créditos: Leekyung Kim


O Ovo de Ouro, com texto de Luccas Papp e direção de Ricardo Grasson volta para três sessões especiais marcando o retorno da programação presencial do Teatro Antunes Filho Sesc Vila Mariana nos dias 15, 16 e 17 de outubro, com sessões sexta e sábado, às 21h e domingo, às 18h.

Com direção de Ricardo Grasson, peça traz no elenco Duda Mamberti, Leonardo Miggiorin, Rita Batata, Ando Camargo, além do próprio autor. O público também poderá adquirir o livro Sérgio Mamberti: Senhor do Meu Tempo (Edições Sesc), escrita pelo ator, junto ao jornalista Dirceu Alves Jr.

O espetáculo que estreou em 2019 celebrando os 80 anos de Sérgio Mamberti, morto em setembro de 2021, trouxe à tona a função do Sonderkommando ou comandos especiais, unidades de trabalho formadas por prisioneiros selecionados para trabalhar nas câmaras de gás e nos crematórios dos campos de concentração nazistas durante a Segunda Guerra Mundial.

Créditos: Leekyung Kim

Obrigados a tomar as atitudes mais atrozes para acelerar a máquina da morte nazista, esses prisioneiros conduziam outros judeus à câmara de gás, queimavam os corpos e ocultavam as provas do Holocausto. Quem se recusava a desempenhar esse papel era morto, quem não conseguia mais desempenhar a função, era exterminado com os demais.

Contada em diferentes momentos, a trama revela a vida de Dasco Nagy, interpretado agora por Duda Mamberti, que foi Sonderkommando e sobreviveu ao campo de concentração de Auschwitz-Birkenau. Em cena, dois planos são apresentados – a realidade e a alucinação – para retratar a relação do protagonista Dasco Nagy quando jovem (Luccas Papp) com seu melhor amigo Sándor (Leonardo Miggiorin), com a prisioneira Judit (Rita Batata) e com o comandante alemão Weber (Ando Camargo). No presente, Dasco é entrevistado, já em idade avançada, por uma jornalista, narrando os acontecimentos mais horrorosos que viveu no campo de concentração e descrevendo a partir do seu ponto de vista os horrores e tristezas da Segunda Guerra Mundial.

“O texto surgiu da minha necessidade de não deixar morrer esse pedaço tão importante da História que é a Segunda Guerra Mundial, o nazismo e o Holocausto. A ideia de escrever a peça começou em 2014, quando fui apresentado ao universo do Sonderkommando por meio de um pequeno artigo em uma revista. Essa figura do judeu que tem que auxiliar com o extermínio do próprio povo mexeu muito comigo e minha noção de humanidade, e me incentivou a tentar entender por que eles faziam isso, por que eles não se recusavam”, explica Luccas Papp.

Para Duda Mamberti, o espetáculo é especial, pois foi o último trabalho do seu pai em cena nos palcos. “Estudamos juntos a peça, pois durante o processo de montagem eu batia texto com ele. Já fiz alguns personagens que ele viveu no teatro ou no cinema, mas esse trabalho é mais uma homenagem que eu presto a ele. Eu estou muito feliz por isso. O espetáculo também é especial por ser o primeiro depois da pandemia. É um momento de felicidade, voltar a sentir o teatro, viver aquele frio na barriga, são sensações de prazer indescritível. Além da importância do texto do Luccas, que serve para alertar as pessoas que o que vale é o amor e não o ódio e que a gente tem que seguir o caminho do amor.

Créditos: Leekyung Kim

A dualidade interna entre ser obrigado a auxiliar na aniquilação de seu próprio povo e o medo da morte transforma o Sonderkommando em um complexo personagem a ser debatido. Nesse contexto são muitas as questões discutidas, desde o significado real de humanidade, o medo da morte, os limites da mente e da alma humana e a perda da própria identidade.

A peça, que cumpriu temporada no Sesc Santo Amaro e no Teatro Porto Seguro, está indicada ao Prêmio Bibi Ferreira nas categorias Melhor Ator para Sérgio Mamberti, Texto para Luccas Papp e Ator Coadjuvante para Leonardo Miggiorin.

A encenação

A montagem tem como inspiração e referência, a sétima arte, em todos os seus desdobramentos, nuances e dezenas de relatos deixados pelos sobreviventes dos campos de extermínio. “Apontamos no tempo presente, o encontro entre a jornalista e o sobrevivente, de forma fantasmagórica, alucinógena, imprimindo uma atmosfera vibratória, de vida pulsante às cenas e aos personagens. Quando nos transportamos, ilusoriamente, ao campo de concentração, ao passado concreto, vivido pelos personagens apontamos uma atmosfera fria, enclausurada, suspensa e sem vida, que nos conduz imageticamente àquelas sensações de crueldade”, explica o diretor Ricardo Grasson.

Créditos: Leekyung Kim

A dramaturgia foi inspirada em uma pesquisa sobre obras que discutiam os temas do Holocausto e da Segunda Guerra Mundial. Entre elas, destacam-se os livros Sonderkomamando: No Inferno das Câmaras de Gás, de Shlomo Venezia, e Depois de Auschwitz, de Eva Schloss; e o filme O Filho de Saul, de László Nemes, vencedor do Oscar de melhor filme estrangeiro de 2016.

Para que não se repita

“Em tempos de pouco diálogo, imposição de ideias e ideologias, censura e extremismos é fundamental debatermos esses temas tão duros e atrozes para que os erros que provocaram tanto sofrimento no passado não se repitam. É necessário e quase que um dever recordarmos as atrocidades do holocausto nazista, para que a história vivida no final dos anos trinta e início dos quarenta, não volte a nos assombrar. Para que as novas gerações, não testemunhas deste período da história, saibam o que aconteceu e onde a intolerância pode nos conduzir. Auschwitz e outras tristes lembranças do holocausto, podem até escapar da memória, mas jamais deixarão os corações de quem viveu a tragédia, especialmente de quem se atribui a responsabilidade de manter viva, por gerações, as imagens da perversidade humana. Uma das formas de evitar a repetição de tais tragédias coletivas é recordá-la, para que não ressurjam no horizonte, sinais do restabelecimento de ódios raciais, extremismos comportamentais e ideologias sectárias, formando o caldo cultural do qual o nazismo se alimentou e cresceu”, completa Ricardo Grasson.

Serviço:

O Ovo de Ouro no Sesc Vila Mariana

Dias 15, 16 e 17 de outubro – Sexta e sábado, às 21h. Domingo, às 18h.

Classificação: 12 anos.

Duração: 90 minutos.
Venda de ingressos: a partir do dia 12/10, às 14h pelo portal Sesc SP. As vendas presenciais só serão realizadas na unidade do Sesc Vila Mariana a partir do dia 13, das 14h às 19h –
Valores: R$40,00 (inteira) e R$20,00 (meia entrada, credencial MIS e credencial plena do Sesc).

Sobre apresentação do comprovante de vacina:
Em todas as unidades do Sesc no estado de São Paulo é necessário apresentar o comprovante de vacinação contra a Covid-19 (pelo menos a 1ª dose) e documento com foto. O público pode apresentar o comprovante de vacinação físico ou digital, recebido no ato da vacinação ou o comprovante digital, disponibilizado pelas plataformas VaciVida e ConecteSUS ou pelo aplicativo e-saúdeSP. Para mais informações, acesse: www.sescsp.org.br/voltagradual. O distanciamento físico, a utilização de máscara cobrindo boca e nariz, assim como a medição de temperatura dos visitantes na entrada da unidade, seguem sendo obrigatórios.

Sesc Vila Mariana
Endereço: Rua Pelotas, 141, Vila Mariana – São Paulo
Central de Atendimento (Piso Superior – Torre A): terça a sexta, das 10h às 19h30; sábados, das 10h às 17h30; domingos e feriados, das 10h às 14h30 (obs.: atendimento mediante a agendamento).
Estacionamento: R$ 5,50 a primeira hora + R$ 2,00 a hora adicional (Credencial Plena: trabalhador no comércio de bens, serviços e turismo matriculado no Sesc e dependentes). R$ 12 a primeira hora + R$ 3,00 a hora adicional (outros). 111 vagas.
Informações: 5080-3000

Resenha: Castelo Rá-Tim-Bum, o Musical


Créditos: Caio Gallucci


A história do garoto feiticeiro mais conhecido e amado do Brasil, está nos palcos com “Castelo Rá-Tim-Bum, o Musical“. O espetáculo, com texto de Juliano Marceano, é inspirado na série Castelo Rá-Tim-Bum, criada por Cao Hamburger e Flávio de Souza, sucesso nos anos 1990 da TV Cultura.

O musical conta a história de Nino (Roberto Rocha), um garoto feiticeiro que está prestes a completar 300 anos. Ele vive em um castelo com seu tio Victor (Duda Mamberti), um feiticeiro e inventor de 3.000 anos, e sua tia avó Morgana (Alessandra Vertamatti), uma feiticeira de 6.000 anos. No dia do seu aniversário, Nino pede como presente amigos para alegrar seus dias no Castelo. Assim, de surpresa, aparece Pedro (Lipe Volpato), Biba (Karol Nascimento) e Zequinha (Bruno Barros). Tudo parecia estar muito bem, até que coisas estranhas começam a acontecer no Castelo e, para salvar a vida de todos, Nino terá que provar seu valor e encontrar o caminho da verdadeira magia.

O musical é uma verdadeira viagem à memória afetiva do público. A magia começa a acontecer assim que a plateia se depara com o cenário e os figurinos, idênticos à série. A maioria das músicas e quadros conhecidos pelos fãs estão presentes também no espetáculo, fazendo, assim, com que o público interaja em diversos momentos do espetáculo.

Duda Mamberti, intérprete de Dr. Victor e filho de Sérgio Mamberti, que interpretou o mesmo personagem na versão original, faz uma bela homenagem ao seu pai, sem deixar de por a sua identidade ao feiticeiro. Roberto Rocha, que teve a difícil missão de interpretar Nino no espetáculo, está em total sintonia com o personagem, com uma interpretação surpreendente. O elenco em geral está em sintonia e impressiona. Mas, um dos pontos fortes do musical é, sem duvida, os quadros que tinham na série. Os números das mãos, do ratinho, dos passarinhos e até os questionamentos para o Telekid animam crianças e adultos, tornando o espetáculo em uma experiência fenomenal para o público.

Com direção geral de Léo Rommano, direção musical de Paulo Nogueira, Castelo Rá-Tim-Bum, o Musical fica em cartaz até 22 de setembro no Theatro NET São Paulo.

Serviço

Castelo Rá-Tim-Bum, o Musical. Reestreia dia 9 de agosto, no Theatro NET São Paulo

Shopping Vila Olímpia, 5º andar – R. Olimpíadas, 360.

Temporada: De 9 de agosto até 22 de setembro

Horários: Sexta, às 20h30; sábado, às 16h e às 20h; domingo, às 18h.

Classificação: Livre. Duração: 110 minutos

Capacidade: 800 lugares. Site: www.theatronetsaopaulo.com.br.

Ingressos – R$ 120 (inteira) e R$ 60 (meia) – Plateia Central. R$ 100 (inteira) e R$ 50 (meia) – Plateia Lateral. R$ 80,00 (Inteira) e R$ 40,00(meia) – Balcão Nobre. R$ 50,00 (Inteira) e R$ 25,00 (meia) – Balcão.

Acessibilidade. Estacionamento no Shopping – Convencional. Até 2 horas – R$ 13,00 / Demais (por hora) + R$ 3,50. Motos: Até 2 horas – R$ 9,00 / Demais (por hora) + R$ 3,50. Horário do funcionamento da bilheteria: segunda a sábado, das 10h às 22h; e domingo, das 10h às 20h30. Formas de pagamento: Todos os cartões de crédito, débito e vale cultura. Não aceita cheques. Clientes NET têm 50% de desconto na compra de até quatro ingressos.

Castelo Rá-Tim-Bum – o Musical reestreia em agosto no Theatro Net São Paulo


Créditos: Caio Gallucci


Castelo Rá-Tim-Bum – o Musical, apresentado pelo Ministério da Cidadania, com patrocínio da UOL, Aché e realização da 4ACT Entretenimento, faz nova temporada em comemoração aos 25 anos do programa Castelo Rá-tim-bum e aos 50 anos da TV Cultura. Depois do sucesso em 2017, o espetáculo fará uma curtíssima temporada e traz todos os principais personagens da série televisiva que foi eternizada nos anos 90. O espetáculo reestreia dia 9 de agosto no Theatro Net São Paulo.

Com direção geral de Léo Rommano, direção musical de Paulo Nogueira, coreografias de Thiago Jansen e direção artística de Léo Rommano e Ricardo Marques, Castelo Rá-Tim-Bum – o Musical é baseado na série Castelo Rá-Tim-Bum, criada por Cao Hamburger e Flávio de Souza, que estreou na TV Cultura em 1994 e contou com 90 episódios e um especial. Até hoje, a série é considerada um dos melhores produtos audiovisuais da história da televisão brasileira.

Créditos: Caio Gallucci

Na nova temporada, a produção conta com a participação do ator Duda Mamberti estreando em musicais e interpretando o papel do Dr. Victor, que marcou a carreira do pai e ator Sérgio Mamberti. Vencedora da 1ª edição do reality show Cultura O Musical, exibido na TV Cultura em 2019, a estreante em musicais Aline Serra também é novidade no elenco, ao lado dos atores Roberto Rocha (veterano em musicais como A Bela e a Fera , O Fantasma da Ópera e My Fair Lady, entre outros), Igor Pushinov (que fez Haja Coração, novela da TV Globo), Alessandra Vertamatti (A Bela e Fera, My Fair Lady e Tudo é Jazz, entre outros), Fernando Rubro (protagonista da 3ª temporada da série da Netflix 3%), Lipe Volpato (Cúmplice de um Resgate, do SBT, o ator interpreta o personagem Pedro, papel interpretado por Luciano Amaral).

Serviço

Castelo Rá-Tim-Bum – O Musical. Reestreia dia 9 de agosto, no Theatro NET São Paulo
Shopping Vila Olímpia, 5º andar – R. Olimpíadas, 360.
Temporada: De 9 de agosto até 22 de setembro
Horários: Sexta, às 20h30; sábado, às 16h e às 20h; domingo, às 18h.
Classificação: Livre. Duração: 110 minutos
Capacidade: 800 lugares. Site: www.theatronetsaopaulo.com.br.
Ingressos – R$ 120 (inteira) e R$ 60 (meia) – Plateia Central. R$ 100 (inteira) e R$ 50 (meia) – Plateia Lateral. R$ 80,00 (Inteira) e R$ 40,00(meia) – Balcão Nobre. R$ 50,00 (Inteira) e R$ 25,00 (meia) – Balcão.

Acessibilidade. Estacionamento no Shopping – Convencional. Até 2 horas – R$ 13,00 / Demais (por hora) + R$ 3,50. Motos: Até 2 horas – R$ 9,00 / Demais (por hora) + R$ 3,50. Horário do funcionamento da bilheteria: segunda a sábado, das 10h às 22h; e domingo, das 10h às 20h30. Formas de pagamento: Todos os cartões de crédito, débito e vale cultura. Não aceita cheques. Clientes NET têm 50% de desconto na compra de até quatro ingressos.