Confira o nosso terceiro PODCAST #AC!




Por colaborador: Cristian César

Está disponivel a terceira edição do nosso PODCAST #AC com as notícias que mais bombaram em nosso site na última semana.

Foto: Divulgação

Dessa vez, os cinco que marcaram presença foram o ator Hugo Bonemer, o grupo Rouge, a substitua da novela Celebridade no ‘Vale a Pena Ver de Novo‘ , a estreia do filme ‘Todo Clichê do  Amor‘ e o mês dos super-heróis. Fizemos um programete bem interativo para você aproveitar. Sente, pegue um cafézinho e curta mais uma edição do nosso TOP5!

Confira e descubra quem ficou em primeiro lugar!

Entrevista com Hugo Bonemer, o advogado Theo da série Natália!




Por Nicole Gomez

O ator Hugo Bonemer, reconhecido por papéis importantes na TV e no teatro, está atualmente na série Natália, como o advogado Theo Villaça Jr. Conversamos um pouco com Hugo sobre seu personagem e o resultado você confere aqui!

Hugo Bonemer em cena da série Natália | Foto: Luciano Xavier

Acesso Cultural: Como foi o processo de preparação de seu personagem? Quais foram suas maiores inspirações?
Hugo Bonemer: Meu irmão é advogado e me ajudou a me aproximar do idioma jurisdiquês.

AC:Como você recebeu a notícia de que iria interpretar um advogado na série Natália?
HB: Recebi um convite direto da produtora de elenco, a Marcela Altberg.

Wagner Santisteban e Hugo Bonemer | Foto: Luciano Xavier

AC: Olhando pelo ponto de vista de Theo, qual você acredita que seja o maior desafio em seguir uma carreira honesta em um ambiente claramente tomado por interesses que prevalecem em detrimento de outros?
HB: O de abdicar dos privilégios indiretos dos quais fazemos uso. Quando você começa uma jornada heroica para livrar a vida da corrupção, percebe que ela é entrelaçada nos nossos hábitos diários.

AC: Qual é a maior lição que o personagem Theo te trouxe? Há alguma coisa que você aprendeu com ele, que te ajudou ou continua ajudando na vida?

Hugo Bonemer vive o advogado Theo | Foto: Luciano Xavier

HB: Ele entende quando uma historia amorosa tem seu fim e sai dela de forma muito elegante. Achei isso incrível nele.

AC: Para você, qual a importância de trazer à tona por meio da série, temas tão importantes como a discriminação racial, o preconceito de modo geral e até mesmo a corrupção, que está tão em pauta nos dias de hoje e como figuras como o Theo são essenciais para que essa realidade mude?

HB: Esses temas são discutidos porque é sobre o que o público deseja conversar hoje. Existe uma onda de conservadorismo que não deseja um mundo melhor, mas ela não resiste a uma população em crescimento que critica velhos hábitos que não funcionam mais, e deseja um futuro mais afetuoso entre pessoas diferentes.


Foto: Luciano Xavier

Não perca Natália! A série tem exibição na TV Brasil, às 21h15 e na Universal Channel às 20h.

Ayrton Senna, O Musical em Cartaz em São Paulo




Por Nicole Gomez

Após temporada de sucesso no Rio de Janeiro, Ayrton Senna, O Musical chega a São Paulo para relembrar e contar algumas das passagens mais marcantes da vida do piloto de Fórmula 1 mais amado do mundo.

Foto: Divulgação
Realizado pela Aventura Entretenimento, em parceria com a Família Senna e colaboração do Instituto Ayrton Senna com o material necessário, direção de Renato Rocha e canções inéditas de Claudio Lins e Cristiano Gualda, o espetáculo mostra ao público, sob uma ótica de Ayrton Senna, de que forma as coisas aconteceram para que Ayrton Senna da Silva, um humilde jovem de São Paulo, ganhasse projeção mundial por sua habilidade única ao volante. Ao mesmo tempo, paralelamente aos conhecidos fatos da vida de Ayrton, o musical mostra um outro lado do piloto, através de Beco, interpretado por João Vitor Silva. Não por acaso, Beco era o apelido pelo qual Ayrton Senna era chamado quando jovem. Este garoto, forte e determinado, acaba interferindo na vida de tantos outros jovens, mas de um em especial, que Beco acaba conhecendo após um incidente no estabelecimento de seu pai. A partir disso, as histórias de um mesmo homem acabam sendo contadas ao mesmo tempo, de um lado, o profissional focado e sedento por vencer, e do outro, um jovem em busca de seus sonhos.

O espetáculo é mostrado de uma forma diferente e inovadora. Lavínia Bizzotto assina as coreografias, tão essenciais ao longo de todo o musical. Presentes em tempo integral, os movimentos dão o tom das cenas. Por vezes, ao mesmo tempo em que pode-se ver Beco vivendo suas próprias histórias, o Ayrton mais maduro e experiente, vivido por Hugo Bonemer, também fica em cena, realizando movimentos de pilotagem, como se estivesse em constante treinamento. A coreografia circense é um diferencial do musical, mostrando números impressionantes e inacreditáveis. 

Foto: Nicole Gomez
A direção sonora ficou por conta de Felipe Habib, criação sonora de Daniel Castanheira e desenho de som de Carlos Esteves. Sobre as músicas e efeitos sonoros presentes, o espectador pode esperar um musical movimentado e que em nenhum momento fica em silêncio. Mesmo nas cenas em que acontecem apenas conversas, os efeitos sonoros estão sempre ali, de forma mais ou menos sutil. Em alguns momentos, os sons aparecem mais agressivos e fortes, o que é proposital, para dar ênfase ao som natural dos motores dos carros de corrida. Você deve estar se perguntando se o Tema da Vitoria, tão icônico das manhãs de domingo que marcavam as conquistas de Ayrton Senna está presente, certo? Pois está sim, durante as canções, de forma mais discreta, o ouvinte mais atento poderá acha-la em diversos momentos.


Vale destacar a fidelidade com a qual Ayrton é mostrado em cena, tanto por João Vitor Silva, quanto por Hugo Bonemer. Os atores conseguiram passar para o público que conhece menos sobre a vida do piloto, detalhes como olhares e até mesmo entonação. Um bom exemplo é a cena em que Ayrton vence uma corrida importante em casa, no Autódromo de Interlagos, na comoção da vitória, Hugo fica muito semelhante a Ayrton até mesmo no tom de voz, de forma impressionante e emocionante. Outro ponto interessante é ver o lado Ayrton com sua família, como era a relação com seus pais, desde os momentos de incerteza da continuação de sua carreira, até a aflição de seus pais ao verem seu filho dirigir em condições adversas, como uma chuva, que era a especialidade de Senna. Ambos os atores transmitem ao público até mesmo a doçura no olhar de Ayrton, tão marcante na memória dos brasileiros. A relação controversa entre Ayrton Senna e o piloto Alain Prost também é retratada de forma a fazer o público entender que, no fundo, a rivalidade era só um jeito de os dois se manterem sempre competitivos. 


Outro diferencial do espetáculo é uma visão mais profunda sobre como Senna se sentia antes e após as corridas, através de sua relação com uma espécie de ajudante imaginário, vivido por Victor Maia, que está sempre ao seu lado, orientando e dando conselhos, até o momento de sua partida.

É uma grande oportunidade de se emocionar e conhecer mais sobre o ídolo de tantas gerações.

Serviço
Quando: de 16 de maço a 3 de junho de 2018. 
Às sextas, 20h30; Sábados, às 17h; domingos, às 18h30.
Onde: Teatro Sérgio Cardoso – Rua Rui Barbosa, 153 – Bela Vista – São Paulo – SP
Duração: 2h20 (com 15 minutos de intervalo)
Capacidade: 835 
Classificação Etária: Livre
Ingressos: ingressorapido.com.br ou na bilheteria do teatro.

Yank! – O Musical estreia segunda temporada em março




Por Rodrigo Bueno

O aclamado Yank! – O Musical, produzido pela Silhueta Produções, anunciou sua tão aguardada segunda temporada. Vencedor de quatro categorias na 17º edição do Prêmio CENYM (melhor musical, elenco, canção e melhor cartaz), além de faturar dois prêmios no Broadway World Brazil Awards (melhor direção musical e melhor versão brasileira), a produção vai estrear no dia 6 de março no Teatro dos Quatro, no Shopping da Gávea (RJ), com temporada que vai até 2 de maio e sessões nas terças e quartas às 20h.

Foto: Bernardo Santos

O espetáculo dos irmãos norte americanos Joseph e David Zellnik traz ao palco duas das coisas mais assustadoras que podem existir: ir para a guerra e apaixonar-se pela primeira vez. Sua inspiração é nos clássicos filmes e peças musicais dos anos 40, com um diferencial: é uma história de amor entre dois homens.

O elenco é formado por Leandro Terra, idealizador e produtor do espetáculo, Fernanda Gabriela, atriz convidada, além de Hugo Bonemer e Betto Marque, que fazem, respectivamente, os protagonistas Stu e Mitch, Conrado Helt, Dennis Pinheiro, Leonam Moraes, André Viéri, Alain Catein, Bruno Ganem, Robson Lima e Rhuan Santos

“Interpretar um personagem que vive uma relação homoafetiva, pra quem não estiver enfermo, é natural, como deve ser em qualquer história de amor. A dificuldade real está em viver as nuances de um relacionamento que brota em meio a uma guerra, um ambiente de morte e medo constante. A homofobia, como todo preconceito, é uma doença, mas essa o amor cura.” – Hugo Bonemer (intérprete de Stu)

Foto: Bernardo Santos

“O que me motiva nesse espetáculo é descobrir, através desses personagens, a possibilidade de amor em tempos de ódio. Sinto que a intolerância, o ódio e a agressão continuam sendo as energias motrizes de nossos corpos. A segunda guerra ainda continua através da intolerância diária em nossas grandes cidades. Parece que não aprendemos nada. Sinto que aceitamos a guerra e sabemos pouco sobre amor e empatia.” – Betto Marque (intérprete de Mitch)

“Há alguns anos, eu comecei a procura de alguma peça teatral que tocasse em um tema que acho muito importante trazermos para discussão, para atualidade, para sociedade, que é a Homo afetividade. E foi a partir dessa pesquisa que eu, e um grande amigo, descobrimos YANK! Além de ser uma história linda, passada durante a Segunda Guerra Mundial, onde dois soldados norte-americanos se apaixonam, ainda é um musical. Juntei o útil ao agradável. Este projeto era uma chance de estabelecer um diálogo com toda sociedade carente de representação e que sempre desejou ver os seus sonhos e sua voz trazida à tona, de forma encantadora e digna. Estamos em uma época única da história mundial, em que essa questão, a defesa da homo afetividade, pode ser abordada de maneira direta pois transcende as barreiras de nacionalidade ou de gêneros artísticos, sendo do interesse do grande público. Mas aí esbarrei num grande problema: conseguir patrocínio. Eu já fiz outras produções independentes, pegando dinheiro emprestado ali, pegando do meu mesmo, mas um Musical gasta muito com som, músicos, e etc. De lá pra cá, vinha tentando editais, lei Rouanet, mas tudo sem sucesso. Me veio então o estalo de fazer através de financiamento coletivo. E aí o projeto voltou a andar. A primeira temporada foi um sucesso e agora estamos com a segunda” – Leandro Terra, idealizador e produtor do espetáculo.

Foto: Bernardo Santos

Para a nova temporada, a Silhueta Produções abriu uma vaquinha virtual no Catarse, com meta de R$ 25 mil. O que for arrecadado será usado no aluguel de equipamento de luz e som, além de custear operadores, montagem e espaço de apresentação. Quem colaborar terá diferentes níveis de recompensas. A partir de R$ 50, já garante um ingresso para ver a nova temporada do musical.

YANK! – O Musical

Teatro dos Quatro

Shopping da Gávea

R. Marquês de São Vicente, 52 – Gávea, Rio de Janeiro 

Temporada: de 6 de março a 2 de maio

Terças e quartas às 20h

Tel: (21) 2239-1095

Classificação: 16 anos

Duração: 130 min

Valor do ingresso: R$ 60,00

Lotação: 402 lugares

Para todas as Idades: Trolls, O Ritmo Continua na Netflix




Por Nicole Gomez

A plataforma de streaming Netflix chegou com uma novidade para você que se encantou com os Trolls nas telonas: chegou, este mês, a primeira temporada da série derivada do longa: Trolls, O Ritmo Continua (Trolls: The Beat Goes On!, na versão original) já está disponível para toda a família curtir nesses últimos dias de férias!

Foto: Divulgação

Na primeira temporada, Poppy, Branch e todos do vilarejo dos Trolls vivem tempos de paz, após dias turbulentos. Eles aproveitam para fazer festas, criar feriados, dançar e cantar, enquanto Tronco passa por um desafio pessoal: ser menos rabugento.

São seis episódios com, em média, 23 minutos cada um. Ideal para as crianças e também para os adultos, porque, confesse, você também curte os desenhos animados com as crianças!

A primeira temporada já está disponível e tem no elenco brasileiro, nomes como o ator Hugo Bonemer, que dá voz ao rabugento Tronco. Imperdível!

Frames com Hugo Bonemer e Daniel Rocha estreia em SP




Por Redação

Comédia de Franz Keppler traz os atores Daniel Rocha e Hugo Bonemer

Foto: Leandro Marques

Frames é uma comédia dramática que traz quatro histórias, quatro recortes de vida que, com humor e leveza, exploram as possibilidades de entendimento entre pessoas muito diferentes. No elenco estão os maravilhosos Daniel Rocha e Hugo Bonemer. A peça estreia dia 6 de agosto, domingo, às 19h, no Teatro MorumbiShopping.

Indicada ao prêmio APCA de melhor texto chega na capital paulista com novas camadas dramatúrgicas atualizada pelo autor. A trama se desenrola durante um mesmo dia em uma grande cidade, onde o que move – ou não – os personagens são as suas urgências e impossibilidades. Imperdível!

Foto: Leandro Marques

Serviço

Frames. Estreia dia 6 de agosto, domingo, às 19h, no Teatro MorumbiShopping. 

Texto: Franz Keppler. 

Direção: Camila Gama e Sandro Pamponet. 

Com Daniel Rocha e Hugo Bonemer. 

Duração: 60 minutos. Ingresso: R$ 60,00. Recomendação etária: 14 anos. 

Teatro Morumbi Shopping – Av. Roque Petroni Júnior, 1089 Tel: 5183-2800 (bilheteria de terça a sexta das 14h às 21h, sábado das 13h às 21h e domingo, das 13h às 20h). 

Temporada: Sextas e sábados, 21hs e domingos, 19hs. De 6 de agosto a 24 de setembro. www.ingressorapido.com.br