Quando GUIDO D’AREZZO formulou as notas musicais e a técnica musical deu um salto extraordinário, a dita sétima arte estava muito longe de vir à lume. Naquela época a ESCOLA DE MÚSICA DE NOTRE DAME DE PARIS belamente louvava a Deus e convivia com as desventuras de certo CORCUNDA (1996), que do alto das torres da icônica catedral admira a beleza de uma ESMERALDA.
Nos mosteiros os monges e monjas falavam com Deus através do CANTO GREGORIANO. Mesmo assim, podiam ser atingidos pelas artimanhas do inimigo que gera desconfiança, fanatismo, pânico e morte, como em O NOME DA ROSA (1986). Para além da música litúrgica, HILDEGARD VON BINGEN deixou-nos obras fantásticas. Talvez em alguma VISÃO (2009) tais sons lhe tenham chegado. Com toda certeza algo transmitido por Deus.
A Igreja, detentora das artes também inspirou e patrocinou. Por seu intermédio temos PALESTRINA que com mais de mil composições tornou-se o PRÍNCIPE DA MÚSICA (2009). Alguns padres não ficaram apenas a admirar a execução das peças musicais. Dentre eles tivemos músicos, cantores e compositores. VIVALDI, O PADRE VERMELHO (2009), virtuoso do barroco, parecia ser mais devoto com o violino em punhos do que a segurar o cálice. Deleitava-se a contemplar a criação, percebendo as mudanças causadas pelas QUATRO ESTAÇÕES do ano, como a um recriar do Altíssimo a todo instante.
A obra de BACH não ficou restrita a órgãos e cravos bem temperados. Aos assistir FARINELLI, O CASTRATI (1994)o compositor chegou a passar mal com a voz estridente de um dos maiores cantores que o mundo já ouviu.
Dom João Baptista | Créditos: Divulgação
O prodígio de MOZART, o AMADEUS (1984), chamava a atenção de todos por sua excentricidade e genialidade. Um menino especial que com a FLAUTA MÁGICA nas mãos nos levava à missão de sermos nós mesmos. Mas SALIERI não conseguia engolir tamanho talento que o enlouquecia de inveja. O SEGREDO DE BETHOLVEM (2006) é que ele guardava em seu coração uma AMADA IMORTAL (1994). Pode ser que a força deste amor oculto tenha sido a inspiração para sua grande obra prima, a 9ª SINFONIA.
E o que dizer da melancolia de FREDERIC CHOPIN exilado em Paris, doente e com poucos amigos? Na noite escura, nos NOTURNOS, soube nos dizer que há uma magia e beleza singulares na solidão. Ensinou-nos com isso que À NOITE SONHAMOS (1945) com saudades da terra natal, sua POLONAISE. Na mesma época o também pianista FRANZ LIST encantava plateias e se envolvia em paixões por onde passava vivendo seu SONHO DE AMOR (1960).
Mas nem tudo é sonho. O que dirá de CLARA que tocava sua SONATA DE AMOR (1947) ofuscada por seu esposo ROBERT SCHUMANN? Sofrimento feminino vivia POLDI VOGELHUBER com as traições do marido JOHANN STRAUSS, que a abandonava para ficar com a amante, a cantora de ópera CARLA DONNER e com ela dançar uma GRANDE VALSA (1938).
Mas a dança mesmo ficou a cargo de TCHAIKOVSKY, um balé sem igual, um LAGO DOS CISNES, um boneco QUEBRA-NOZES a lutar por sua amada. Como sua música, sua vida foi um DELÍRIO DE AMOR (1970). Mas a dança não é exclusividade de ninguém. Todos podemos dançar, mas para isso é preciso música, pois a vida é uma dança. O que dizer de RAVEL e sua música a mostrar-nos os RETRATOS DA VIDA (1981) como a um bolero?
Créditos: Divulgação
E alguns destes retratos dizem que nem tudo é fácil. Disso bem soube GIUSEPE VERDI, que apesar de tudo, nos brindou com LA TRAVIATTA e lutou contra o domínio estrangeiro ao compor a opera NABUCCO. Estavam os italianos como os antigos judeus no cativeiro da Babilônia, tristes e sentados às margens dos rios do lugar. Penduraram suas harpas com saudades de Sião a bradar VÁ PENSIERO… Foi ele O REI DA MELODIA (1953). Italiano como ele e também mestre da ópera foi PUCCINI, que apesar de ter tido mais que DOIS AMORES (1953), mostrou que os sentimentos de um homem podem também ser representados no palco.
O romance de Coco CHANEL E STRAVINSKY (2009) expôs o choque entre dois grandes artistas. VILLA LOBOS também viveu UMA VIDA DE PAIXÃO (2000).O drama muitas vezes se dá quando O SOLISTA (2009) se apresenta com O VIOLINO VERMELHO (1998), envernizado com sangue humano, ou quando O PIANISTA (2002) preso pelos nazistas passa pelo inferno em vida. Sobrevivente dos horrores do holocausto interpreta a saudade e a tristeza das perdas. Assim pode ser a vida. Ela exige que às vezes é preciso se equilibrar como um VIOLINISTA NO TELHADO (1971).
O PIANO (1993) abandonado na praia era o único sinal de alegria de ADA McGRATH, que embora não pudesse falar, tinha a alma repleta de palavras. Dos mistérios daquelas mesmas ondas vêm A LENDA DO PIANISTA DO MAR (1998), assim como também O VIOLINISTA que de lá veio (2004).Aquelas águas nos enviam muitos músicos, não? Talvez possamos formar O QUARTETO (2012) ou quem sabe O CONCERTO (2009). Reunindo a todos teríamos a oportunidade de executar um ENSAIO DE ORQUESTRA (1978), de uma ORQUESTRA DE MENINOS (2008) para mostrar TUDO QUE APRENDEMOS JUNTOS (2015).
Dom João Baptista Barbosa Neto, OSB do Mosteiro de São Bento de São Paulo e que assina o presente artigo, listou 31 filmes para assistir e escutar música clássica. Confira!
LISTA COMPLETA DOS FILMES: 1. O Corcunda de NotreDame – Animação (1996); 2. O Nome da Rosa (1986); 3. Visão (2009); 4. Palestrina, o príncipe da música (2009); 5. Vivaldi, o padre vermelho (2009); 6. Farinelli, o castrati (1994); 7. Amadeus (1984); 8. Minha amada imortal (1994); 9. O Segredo de Betholvem (2006); 10. À noite sonhamos (1945); 11. Sonho de amor (1960); 12. Sonata de amor (1947); 13. A grande valsa (1938); 14. Delírio de amor (1970); 15. Giuseppe Verdi, o rei da melodia (1953); 16. Os dois amores que tive (1953); 17. Retratos da vida (1981); 18. Chanel e Stravinsky (2009); 19. Villa lobos, uma vida de paixão (2000); 20. O Solista (2009); 21. O Violino vermelho (1998); 22. O Pianista (2002); 23. O violinista no telhado (1971); 24. O Piano (1993); 25. A Lenda do pianista do mar (1998); 26. O Violinista que veio do mar (2004); 27. O Quarteto (2012); 28. O Concerto (2009); 29. Ensaio de orquestra (1978); 30. A Orquestra de meninos (2008); 31. Tudo que aprendemos juntos (2015).
No dia 31 de dezembro, a partir das 23h, o National Geographic apresenta o Réveillon Para Pets, uma iniciativa de sucesso criada em 2017 que visa conscientizar as pessoas sobre os efeitos negativos que os fogos de artifício têm nos animais de estimação. Entre outros sintomas, os fogos de artifício geram arritmia, medo, tontura e descontrole. A programação especial ajuda a aliviar o estresse causado pelo ruído por meio de imagens e músicas relaxantes.
Seguindo os conselhos de especialistas, que garantem que a música clássica acalma os animais, o especial Réveillon Para Pets tem como base a Sinfonia pelo Planeta, uma produção que combina música sinfônica com imagens relaxantes do mar, da costa, da terra, das montanhas e do céu, numa composição variada, dinâmica e surpreendente.
Além de ser transmitido no National Geographic, o especial Réveillon Para Pets também pode ser visto a partir das 23h nos canais National Geographic Wild e Nat Geo Kids, que por sua vez celebrarão as festas de fim de ano ao longo do mês com filmes especiais e episódios de temáticos das séries favoritas de cada canal.
Créditos: Divulgação
Para aproveitar ao máximo seus efeitos, a organização sem fins lucrativos argentina “El Campito Refugio”, além de aconselhar a sintonizar no especial Réveillon Para Pets em alto volume, propõe que os animais sejam deixados soltos em local seguro, livre de obstáculos e com as cortinas fechadas e certifique-se de que haja um espaço confortável e água potável ao seu alcance.
Além disso, é importante levar seu pet para uma caminhada antes, para que fiquem mais descansados. Eles também sugerem não mimar os pets para não reforçar seu estresse e sempre consultar o veterinário antes de optar por sedá-los. Por fim, lembre-se de verificar se seus animaizinhos estão com colar de identificação, caso escapem por estresse.
Por fim, com a hashtag #RéveillonParaPets, o público pode compartilhar dicas, experiências e imagens de seus bichinhos neste final de ano nas redes sociais do National Geographic.
O Festival Internacional de Inverno de Campos do Jordão, evento realizado pela Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Governo do Estado, que acontece de 29 de junho a 28 de julho, celebra sua quinquagésima edição com grandes atrações, tanto na cidade de Campos do Jordão, como na capital paulista. Reconhecido como o maior festival de música clássica da América Latina, em sua longa trajetória, tem proporcionado aos espectadores uma programação de altíssima qualidade, com obras sinfônicas, camerísticas e corais.
Serão cerca de 150 concertos, em maioria gratuitos, programados em dois eixos: Clássico e Popular-Sinfônico. O programa clássico tem a curadoria da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo, e o programa popular-sinfônico tem a curadoria da Orquestra Jazz Sinfônica, corpos artísticos da Secretaria de Cultura e Economia Criativa de São Paulo.
Créditos: Marcos Fecchio
“Estamos falando de um novo Festival de Inverno de Campos do Jordão. Inteiramente renovado, com uma estrutura grande e um número recorde de locais e apresentações. Trata-se de um novo conceito e uma nova experiência para o público. Estamos enriquecendo a programação com atrações jovens, nomes consagrados da MPB, concertos com músicas de filmes, trilhas de games e, claro, uma programação clássica de altíssimo nível, com grandes orquestras e solistas”, destaca o Secretário de Cultura e Economia Criativa Sérgio Sá Leitão.
Ao longo de todo o Festival, muitas comemorações! Além da quinquagésima edição do evento, os concertos celebrarão os 20 anos da Sala São Paulo e os aniversários de diversos compositores, cujas obras serão tocadas nos programas: o centenário de nascimento de Claudio Santoro, os 80 anos de Marlos Nobre e Leo Brower, e os 60 de João Guilherme Ripper.
A abertura oficial será realizada no dia 29/06 (sáb), às 20h30, no Auditório Claudio Santoro, com um concerto da Osesp sob a regência de Marin Alsop, tendo como solista o barítono Paulo Szot. No mesmo dia, antes da abertura oficial, às 16h30, a Jazz Sinfônica, sob a regência de Nelson Ayres, faz um concerto gratuito com a cantora Mônica Salmaso, na Praça do Capivari.
Na primeira semana, as atrações sinfônicas em destaque são a Filarmônica de Goiás, regida por Neil Thomson, com o clarinetista britânico Michael Collins; a Orquestra Sinfônica do Paraná, com Stefan Geiger (regente) e a italiana Francesca Dego (violino); a Orquestra Sinfônica Municipal de São Paulo, com Roberto Minczuk (regente) eArcádio Minczuk (oboé); e a Orquestra Jovem do Estado de São Paulo, com Claudio Cruz (regente) e a ucraniana Anna Fedorova (piano).
Já o domingo abre com uma apresentação ao ar livre da Jazz Sinfônica com Carlinhos Brown, na Praça do Capivari (30/07, 11h30), seguindo com bandas sinfônicas no período da tarde, no mesmo local. No fim de semana, também estão programados concertos de câmara no Palácio Boa Vista, tanto no palco ao ar livre como na Capela do Palácio.
E, na segunda-feira (01/07), começam os concertos de câmara gratuitos diários, sempre às 18h30, no Espaço Cultural Dr. Além, região central de Campos do Jordão, oferecendo música de qualidade, não somente para quem passa férias na cidade, como para toda a população local.
ABERTURA OFICIAL
Osesp com Marin Alsop (regente) e Paulo Szot (barítono).
A Osesp, comandada por sua diretora musical e regente titular Marin Alsop, faz o concerto de abertura do Festival (29/06, 20h30, Auditório Claudio Santoro), tendo como solista o consagrado barítono brasileiro Paulo Szot, vencedor do Tony Award 2008 de melhor ator pelo musical South Pacific. O programa traz peças sinfônicas e operísticas de grandes compositores russos: Ruslan e Ludmila: Abertura, de Mikhail Glinka; Eugene Onegin: Vi mnye pisali – Kogda bi zhizn (ária de Onegin), de Pyotr Il’yich Tchaikovsky; Príncipe Igor: Ária (ária de Igor), de Alexander Borodin; Sinfonia nº 4 em fá menor, Op.36, de Tchaikovsky.
Na ocasião, o Governador João Doria e o Secretário de Cultura e Economia Criativa Sérgio Sá Leitão homenagearão cinco personalidades que marcaram a história do Festival: o maestro Eleazar de Carvalho, um dos criadores do evento e de sua programação pedagógica; o maestro e pianista João Carlos Martins, que realizou as primeiras apresentações de música clássica na cidade, no Hotel Toriba; Roberto Minczuk, diretor artístico do Festival de 2004 a 2010 e atual regente da Orquestra Sinfônica Municipal de São Paulo; Fabio Mechetti, regente assistente de Eleazar de Carvalho no Festival e atual regente titular e diretor artístico da Orquestra Filarmônica de Minas Gerais; e o violonista Fabio Zanon, um dos principais concertistas da atualidade, coordenador artístico-pedagógico do Festival desde 2013.
AUDITÓRIO CLAUDIO SANTORO
29/06 (sáb), 20h30. Ingressos: R$ 100
Abertura do 50º Festival de Inverno de Campos do Jordão.
Osesp com Marin Alsop (regente) e Paulo Szot (barítono).
30/06 (dom), 12h. Ingressos: R$ 50.
Orquestra Sinfônica Municipal de São Paulo, sob regência de Roberto Minczuk, com o oboísta Arcádio Minczuk (Osesp) como solista. No programa, O Barbeiro de Sevilha: Abertura, de Gioacchino Rossini; Concertino para Oboé e Cordas, de Brenno Blauth; e Sinfonia nº 7 em Lá maior, Op.92, de Ludwig van Beethoven.
30/06 (dom), 16h30. Gratuito.
Orquestra Jovem do Estado de São Paulo, sob a regência de Cláudio Cruz, tendo como solista a ucraniana Anna Fedorova, uma das mais destacadas pianistas da nova geração. O programa traz a Rapsódia sobre um Tema de Paganini, Op.43, de Sergei Rachmaninov, e a Sinfonia nº 9 – Homenagem a Francisco Mignone, de Claudio Santoro, compositor brasileiro que tem celebrado seu centenário de nascimento em 2019.
04/07 (qui), 20h30. Ingressos: R$ 50.
Orquestra Sinfônica do Paraná, sob a regência de Stefan Geiger, tendo como solista a jovem violinista italiana Francesca Dego, artista com uma celebrada carreira internacional em ascensão. Abrindo o programa, a Orquestra interpreta o Concerto para Violino em Ré maior, Op.35, de Pyotr Il’yich Tchaikowsky. Na sequência, executa oConcerto para Orquestra de Bela Bartók.
05/07 (sex), 20h30. Ingressos: R$ 50.
Filarmônica de Goiás, sob o comando de seu diretor artístico e regente titular Neil Thomson, recebe como solista o clarinetista britânico Michael Collins. O programa traz aAbertura Carnaval, Op.92, de Antonin Dvorák, o Concerto nº 1 para Clarinete em fá menor, Op.73, de Carl Maria von Weber, e, de Claudio Santoro, compositor que tem seu centenário de nascimento comemorado esse ano, a Sinfonia nº 10 – Amazonas.
PRAÇA DO CAPIVARI
29/06 (sáb), 16h30. Gratuito.
Jazz Sinfônica, sob a regência de Nelson Ayres, recebe a cantora Mônica Salmaso. No programa, Jogos de Dança*, de Edu Lobo; Amphibious, de Moacir Santos; Meia-noite*, de Chico Buarque e Edu Lobo; Tim tim por tim tim*, de Haroldo Barbosa e G. Jacques; Noite*, de Nelson Ayres; Flor da idade*, de Chico Buarque; Odeon*, de Ernesto Nazareth; três obras de Chico Buarque e Edu Lobo: Valsa Brasileira*, A permuta dos santos** e Frevo diabo*; e É luxo só*, de Ary Barroso. (*arranjo de Nelson Ayres; ** arranjo de Tiago Costa)
30/06 (dom), 11h30. Gratuito.
Jazz Sinfônica e Carlinhos Brown. Sob a regência de Luís Gustavo Petri, o multifacetado artista Carlinhos Brown apresenta versões orquestrais de suas composições e parcerias. No repertório, Ajeumbó / Pelebé Nitobé, de Aloísio Menezes (Portela) e Matheus Almeida (Dadinho) [arr: Ubiratan Marques]; Candeal de Santo Antonio (arr: Alexandre Guerra, Carlinhos Brown, Felipe de Souza), Frases Ventais (arr: Gerson Barbosa), Hawaii e you (arr: Jaques Morelenbaum) e Muito obrigado, Axé (arr: Ubiratan Marques), de Carlinhos Brown; Música (arr: Chico de Moraes), de Carlinhos Brown e Cézar Mendes; e O que seria de nós dois (arr: Renato Fonseca), Talavera (arr: Alexandre Guerra, Carlinhos Brown, Felipe de Souza) e Zambie Mameto (arr: Alexandre Guerra, Carlinhos Brown, Felipe de Souza), de Carlinhos Brown.
30/06 (dom), 13h30. Gratuito.
Banda Sinfônica Jovem do Estado de São Paulo, com Mônica Giardini (regente) interpretam as obras Sun Dance, de Frank Ticheli; Piece of Mind, de Dana Wilson; La Marche, de Friedrich Burgmüller, e Wind Symphony nº 1 – If Rachel in a yellow Rose, de Nancy Galbraith
30/06 (dom), 15h30. Gratuito.
Banda Sinfônica da Polícia Militar do Estado de São Paulo, com Major Clebio de Azevedo (regente). Programa: Abertura Appalachian, de Barnes; Cavalaria Ligeira: Abertura, de Suppe; Piratas do Caribe, de Badelt; Desafinado, de Tom Jobim; Porgy and Bess: Abertura, de Gershwin; Arrebol – Ária em Sol para Barítono, de Reginaldo Budai; e Salute to American Jazz, de Sammy Nestico.
PALÁCIO BOA VISTA
30/06 (dom), 11h, Capela do Palácio. Gratuito
Veredas Operísticas. Recital da harpista Paola Baron, com peças para harpa inspiradas em temas de óperas. No programa, Souvenir de Mozart (sobre árias de Don Giovanni), de John Balsir Chatterton; Variações sobre a Ária “Je suis encore dans mon printemps”, Op.36, de Ludwig Spohr; Fantasia sobre Aida de Giuseppe Verdi, Op.11, de Giovanni Caramielo; Fantasia sobre Temas de Eugene Onegin de Tchaikovsky, Op.81, de Ekaterina Walter-Kühne; Cavalleria Rusticana: Intermezzo (transcrição de Michele Albano), de Pietro Mascagni; e Fantasia sobre Temas de O Moldava de Bedrich Smetana, Op.43, de Hanus Trnecek.
30/06 (dom), 15h, Palco Externo do Palácio do Governo. Gratuito.
Septeto de Jazz da Emesp Tom Jobim. O grupo interpreta composições de autores da MPB e do jazz: Jogral, de Filó Machado; Nós, de Johnny Alf; Incompatibilidade de Gênios, de João Bosco; Fotografia, de Tom Jobim; Rhythm-a-ning, de Thelonious Monk; Povo, de Freddie Hubard; Along Came Betty, de Art Blakey; Skylark, de Hoagy Carmichael; e Speak no Evil, de Wayne Shorter.
ESPAÇO CULTURAL DR. ALÉM
01/07 (seg), 18h30. Gratuito.
O duo formado pelo violoncelista Raiff Dantas Barreto e o pianista Rogério Zaghi interpreta obras de Frédéric Chopin em transcrições para os dois instrumentos, além de peças de compositores brasileiros. No programa, Mazurkas: Op.6 nº 1 e 2 & Op.7 nº 2 e 1, Noturnos: Op.32 nº 1, Op.37 nº 1 e Op.posthumus, e Valsa Op.64 nº 2 em dó sustenido menor, de Chopin; Modinha, de Francisco Mignone; Luz, de Edmundo Villani-Côrtes; Três Peças, de César Guerra-Peixe; e Confidências, Brejeiro e Escorregando, de Ernesto Nazareth.
02/07 (ter), 18h30. Gratuito.
O duo formado pela vioinista Elisa Fukuda e a pianista Vera Astrachan interpreta as peças Sonatina para Violino e Piano em Ré maior, D 384, de Franz Schubert; Sonata nº 26 para Violino e Piano em Si bemol maior, KV 378, de Wolfgang Amadeus Mozart; e Sonata nº 4 para Violino e Piano, de M. Camargo Guarnieri.
03/07 (qua), 18h30. Gratuito.
O Sexteto Clio, formado por Diego Nadra (oboé), Mônica Lucas (clarinete), André Cortesi (flauta), Roger Iagr (violino barroco), William Coelho (viola barroca) e André Micheletti (violoncelo barroco), apresenta o concerto Mozart em instrumentos históricos, interpretando o Quarteto para oboé e cordas em Fá maior, KV 370; o Quarteto para clarinete e cordas em Si bemol maior, KV Anh.170, nº 1; e o Quarteto para flauta e cordas em Sol maior, KV 285ª.
04/07 (quin), 18h30. Gratuito.
O grupo formado por Rosana Diniz (piano), Bernardo Bessler (violino) e Christine Springuel (viola) toca o Trio em Mi bemol maior, KV 498 – Kegelstatt, de Mozart, e Trio em Mi bemol maior, Op. 40, de Brahms.
05/07 (sex), 18h30. Gratuito.
O duo formado pelo violinista Fabio Brucoli e a pianista Rosana Diniz interpretam o Scherzo da Sonata F-A-E, de Brahms; a Sonata em lá menor, Op. 105, de Schuman; e aSonata nº 1 em fá menor, Op. 80, de Prokofiev.
IGREJA DE SANTA TEREZINHA
05/07 (sex), 17h. Gratuito.
O Coro Juvenil da Osesp, sob a regência de Marcos Thadeu, com a participação de Roberto Sion (piano e arranjos), Rogério Zaghi (piano*), Itamar Collaço (contrabaixo),João Gabriel (violão), Valentina Facury (percussão), Lucas Moutinho (monitor/regente **) e Eduardo Pires (monitor/regente ***), apresenta um repertório de música brasileira, com as peças Isto é bom**, de Xisto Bahia; Róseas Flores d’Alvorada (modinha imperial)***; Folhas Secas, de Nelson Cavaquinho; O Gago, de Noel Rosa; Prenda Minha (canção do folclore gaúcho brasileiro); O Xote das Meninas, de Luiz Gonzaga; Canções Praieiras, de Dorival Caymmi; Ah, se eu pudesse, de Roberto Menescal e Ronaldo Boscoli; Morro Velho, de Milton Nascimento; Beatriz*, de Chico Buarque e Edu Lobo; Pela luz dos olhos teus, de Tom Jobim e Vinícius de Morais.
Criado em 1970 pelos maestros Eleazar de Carvalho, Camargo Guarnieri e Souza Lima, o Festival Internacional de Inverno de Campos do Jordão Dr. Luís Arrobas Martins foi inspirado no Festival de Tanglewood, nos EUA, e combina, com excelência, uma programação de música de concerto a um trabalho pedagógico amplo e qualificado.
Na sua 50ª edição, consolida-se como o maior e mais importante festival de música clássica da América Latina, oferecendo aos bolsistas a vivência com importantes nomes da música nacional e internacional e, paralelamente, a uma programação cultural de qualidade – em grande parte gratuita –, que beneficia não somente a cidade de Campos do Jordão, mas todo o entorno, ampliando as oportunidades de acesso à música erudita.
NÚCLEO PEDAGÓGICO DO FESTIVAL
Concentrado na Sala São Paulo, o núcleo pedagógico recebe 199 bolsistas (193 já aprovados e até seis alunos de regência, que ainda passarão por uma prova final). Os jovens estudantes participarão de aulas e ensaios diários com mais de 50 professores brasileiros e estrangeiros, além de integrar os diversos grupos do Festival, apresentando-se na programação musical do evento ao longo de todo o mês de julho.
O Prêmio Eleazar de Carvalho contemplará o/a bolsista que mais se destacar nessa edição, concedendo a ele/a uma bolsa de US$ 1.400 mil (um mil e quatrocentos dólares) mensais para estudar por um período de até nove meses em uma instituição estrangeira de sua escolha, além de ter cobertas as despesas de translado entre o Brasil e o exterior. A Fundação Osesp poderá premiar outros bolsistas que se destacarem durante as atividades, a definir.
AMIGOS DO FESTIVAL
Desde 2013, a Fundação Osesp conta com a colaboração de uma rede de estabelecimentos comerciais na cidade de Campos do Jordão, que contribui para a divulgação de informações sobre a programação de concertos. Esses estabelecimentos recebem um selo que os identificam como Amigos do Festival e mostram engajamento com um dos mais tradicionais projetos culturais da cidade.
Festival Internacional de Inverno de Campos do Jordão
Data: de 29 de junho a 28 de julho
Ingressos: início das vendas online em 14 de junho. Nos pontos de vendas em Campos do Jordão, a partir de 21 de junho.
Concertos em Campos do Jordão – festivalcamposdojordao.byinti.com
Concertos em São Paulo – festivalsaopaulo.byinti.com
Os concertos na Praça do Capivari, na Igreja de Santa Terezinha, na Palácio do Governo (Palco Externo e Capela), no Espaço Cultural Dr. Além (Campos do Jordão) e na Sala do Coro (Sala São Paulo) são gratuitos.
Os concertos pagos em Campos do Jordão têm ingressos à venda pela internet ou nas bilheterias do Auditório e da Praça do Capivari, com valores que variam de $ 50 a R$ 100 (sujeita à taxa de conveniência dependendo do local de aquisição).
Os concertos pagos na Sala São Paulo têm ingressos à venda pela internet e ou nos totens localizados no piso térreo da Sala São Paulo, com valores que variam de R$ 20 a R$ 80 (sujeita à taxa de conveniência dependendo do local de aquisição).
Benefício de meia-entrada para estudantes, pessoas acima de 60 anos, jovens (15 a 29 anos) pertencentes a famílias de baixa renda, pessoas com deficiência, professores, diretores, coordenadores pedagógicos, supervisores e titulares da rede pública estadual e municipal de ensino, mediante identificação no ato da compra e no dia da apresentação.
Confira abaixo como adquirir ingressos de acordo com o local da apresentação:
AUDITÓRIO CLAUDIO SANTORO
Av. Dr. Luís Arrobas Martins, 1.880, Alto da Boa Vista – Campos do Jordão – SP, T 12 3662.2334
Vendas: Bilheterias do Auditório Claudio Santoro – apenas em dias de concerto, a partir de duas horas e meia antes do início da apresentação e Praça do Capivari – diariamente das 10h às 18h, e pela internet.
Quando gratuitos: Retirada de ingressos a partir de duas horas antes da apresentação, na bilheteria do Auditório, limitada a dois ingressos por pessoa e à capacidade do local (814 lugares).
ESPAÇO CULTURAL DR ALÉM
Avenida Dr. Januário Miraglia, 1.582. Abernéssia – Campos do Jordão – SP
Gratuito. Distribuição de ingressos no local a partir de uma hora antes da apresentação, limitada à capacidade do local (186 lugares).
IGREJA DE SANTA TEREZINHA
Rua Tadeu Rangel Pestana, 662, Abernéssia – Campos do Jordão – SP, T 12 3662.1740
Gratuito. Entrada livre, limitada à capacidade do local (200 lugares).
PALÁCIO DO GOVERNO – CAPELA
Rua Adhemar de Barros, 3.001, Vila Alto da Boa Vista – Campos do Jordão – SP, T 12 3662.1122
Gratuito. Distribuição de ingressos no local a partir de uma hora antes da apresentação, limitada à capacidade do local (120 lugares).
PALÁCIO DO GOVERNO – PALCO EXTERNO
Rua Adhemar de Barros, 3.001, Vila Alto da Boa Vista – Campos do Jordão – SP, T 12 3662.1122
Gratuito. Entrada livre.
PALÁCIO DO GOVERNO – PALCO INTERNO
Rua Adhemar de Barros, 3.001, Vila Alto da Boa Vista – Campos do Jordão – SP, T 12 3662.1122
Vendas: Bilheterias do Auditório Claudio Santoro – apenas em dias de concerto, a partir de duas horas e meia antes do início da apresentação e Praça do Capivari – diariamente das 10h às 18h, e pela internet.
PRAÇA DO CAPIVARI
Praça São Benedito – Vila Capivari – Campos do Jordão – SP
Gratuito. Ao ar livre.
SALA SÃO PAULO – SALA DE CONCERTOS
Praça Júlio Prestes, 16, Campos Eliseos – São Paulo – SP, T 11 3367.9500
Vendas online, nos totens localizados no piso térreo da Sala São Paulo e Bilheteria no dia da apresentação, desde duas horas e meia antes do início do concerto. Concertos gratuitos, a definir (1484 lugares).
SALA SÃO PAULO – SALA DO CORO
Praça Júlio Prestes, 16 – 2º andar, Campos Eliseos – São Paulo – SP, T 11 3367.9500
Gratuito. Retirada de ingressos a partir de uma hora antes da apresentação e limitada à capacidade do local (150 lugares).
O mês de outubro chegou trazendo uma programação diferenciada para o público paulista. Neste mês, às segundas-feiras, às 18h, é dia de Happy Hour no Theatro Municipal de São Paulo. O saguão receberá apresentações de música erudita gratuita.
Foto: Divulgação
No dia 08 de outubro, a pianista Tânia Naomi Yoshida e Júlio César Cruz, a flautista Karina Franco, a clarinetista Letícia Reis e o oboísta Patrick Yuki Sugahara apresentam composições de Francis Poulenc, Edmundo Villani-Côrtes, Camille Saint-Saëns e Wolfgang Amadeus Mozart.
Dia 15, é a vez de Havanaise, de Camille Saint- Saëns, e Sonata para violino e piano, de César Frank serem homenageados pelos pianistas Hermes Jacchieri e o violinista João Pedro Ferraz.
No dia 22, o Quarteto de Sopros, formado pela flautista Karina Franco, pelos clarinetistas Rafael Fonte e Gêneses de Paiva e pelo fagotista Auro Augusto é acompanhado por Júlio César Cruz no piano para interpretar o Concerto para Piano KV 488, de Wolfgang Amadeus Mozart.
Para encerrar o mês de outubro, dia 29, o Recital de Piano com os pianistas Leandro Isaac Motta e Lucas Gonçalves apresentam Barcarola, op. 60, do francês Fréderic Chopin, e Fantasia em Fá Menor à quatro mãos, do austríaco Franz Schubert.
A retirada dos ingressos para o Happy Hour deve ser feita uma hora antes do início das apresentações. Os músicos que se apresentam No Happy Hour fazem parte da Escola de Música do Theatro Municipal de São Paulo que pertence ã Fundação Theatro Municipal de São Paulo.
Serviço:
Happy Hour no Municipal
8, 15, 22 e 29 de outubro, segundas-feiras, às 18h
Theatro Municipal de São Paulo – Saguão (Praça Ramos de Azevedo, s/n, Sé – São Paulo. Tel.: 11 3053-2090)
Entrada gratuita, com retirada de ingressos na bilheteria com 1h de antecedência
O Duo formado pelo violinista Tiago Paganini e pelo pianista José Roberto Capel, dedicado à música de câmara, tem como proposta apresentar o virtuosismo e lirismo, explorando peças e sonatas de vários períodos da historia da música, tendo se apresentado em importantes salas de espetáculo em São Paulo, como a Sala Jardel Filho – Centro cultural de SP e Sociedade Beneficente Alemã (SBA).
Foto: Divulgação
Serviço Duo Capel & Paganini apresentam clássicos de compositores europeus. Data: 08/06 (quinta-feira)
Teatro UMC – Av. Imperatriz Leopoldina, nº 550 (entrada pelo boulevard lateral do Fran’s Café) – Vila Leopoldina – São Paulo – CEP 05305-000 Compre seus ingressos: Aqui
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