Diogo Vilela volta a viver Cauby Peixoto em Musical




Por Nicole Gomez

O ator Diogo Vilela voltará a interpretar o inesquecível Cauby Peixoto, que nos deixou em 2016. Desta vez, o palco será o Teatro Carlos Gomes, no Rio, no musical “Cauby! Cauby! Uma lembrança”.

Foto: Dalton Valério
A primeira vez que Diogo Vilela interpretou o cantor em um musical foi em 2006. Agora, o musical irá tratar com mais detalhes sobre a trajetória de Cauby, desde shows históricos até a vida do cantor. 

Diogo usará acessórios e roupas originais de Cauby e além disso, outras peças foram cedidas pela família do cantor para a homenagem e serão expostas na entrada do teatro. O espetáculo está previsto para estrear em janeiro. 

Audições para A Noviça Rebelde acontecem em janeiro




Por Nicole Gomez

Recentemente, o Atelier de Cultura, juntamente com Möeller & Botelho anunciaram que sim, teremos remontagem do aclamado A Noviça Rebelde!

Foto: Reprodução / Google
A reestreia está prevista para maio em São Paulo, partindo para o Rio de Janeiro em julho, em comemoração aos dez anos da montagem anterior, que também foi assinada por Möeller & Botelho.

Este será o sucessor de “Se Meu Apartamento Falasse”, que estreou no dia 15 de dezembro, no Teatro Bradesco Rio. 

Imagem: Reprodução / Facebook
E atenção! As convocações para audições já começaram! Para as crianças que quiserem participar, deverão comparecer ao Teatro Renault, em São Paulo, no dia 9 de janeiro de 2018. Para os adultos, interessados deverão enviar seu currículo para anovicarebelde@atelierdecultura.com.br e as audições irão acontecer no período entre 15 e 18 de janeiro de 2018.

Imagem: Reprodução / Facebook




Reveja os bastidores de 60! Década de Arromba – Doc. Musical, que reestreia no Theatro Net Rio




Por Leina Mara

Após uma longa temporada de grande sucesso no Theatro Net São Paulo, o espetáculo 60! Década de Arromba – Doc. Musical reestreia no Theatro Net Rio, do dia 04 de janeiro em cartaz até fevereiro. 

Foto: Daniel Seabra

Com formato totalmente original, o musical também é um documentário. De forma interativa, o público é apresentado aos principais acontecimentos da década de 60 em artes, esportes, movimentos sociais e políticos e no avanço tecnológico.

Dirigido por Frederico Reder e com roteiro e pesquisa de Marcos Nauer, o palco conta com 24 atores/cantores/bailarinos que cantam o melhor do cenário musical da década. E para a cereja do bolo do musical, o protagonismo da nossa eterna ternurinha Wanderléa. 

Para dar água na boca para os cariocas do que é 60! Década de Arromba – Doc. Musical, reveja os bastidores que fizemos com essa turma incrivelmente talentosa! 
Serviço
Classificação: 14 anos 
Meia- entrada: estudantes, idosos com 60 anos ou mais, Jovens pertencentes à Família de Baixa Renda, Pessoas com Deficiência, Professores e Profissionais da Rede Pública Municipal de Ensino.

Ponto de venda sem taxa de conveniência

Theatro Net Rio

Endereço: Rua Siqueiras Campos – N•: 143 – 2º Piso. Copacabana. 

Funcionamento da Bilheteria: de 2ª a domingo, das 10 às 22h.

Funcionamento para vendas e retiradas de ingressos de outros locais: de 2ª a domingo das 10 às 18h. 

Formas de pagamentos: Aceitamos todos os cartões de créditos e débitos; e dinheiro. Não aceitamos cheques.

Ponto de venda com taxa de conveniência

Teatro Musical ganha prêmio da mídia digital




Por Rodrigo Bueno

Veículos digitais de São Paulo se reúnem para homenagear produções musicais da cidade
Em 2017 o teatro musical ganha uma nova láurea. A partir deste ano, a mídia digital dedicada ao gênero, representada por sites, blogs e redes sociais, se une em prol do fortalecimento ainda maior do reconhecimento ao meio, buscando celebrá-lo junto de seus profissionais.

Foto: Andy Santana

A proposta, que nasce de um programa comemorativo apresentado ao final de 2016 pelo canal ‘Acesso Irrestrito‘, idealizado pelo jornalista e ator Joaquim Araújo, ganha agora nova roupagem, deixando para trás os ares de homenagem e se tornando um novo prêmio da cidade de São Paulo, o “Destaque Imprensa Digital“.

Como o próprio nome já diz, o projeto conta com a avaliação daqueles que, durante todo o ano, movimentam a mídia dos espetáculos em suas temporadas, garantindo o repasse da informação muitas vezes feito desde o processo de audição até a última apresentação. Especializados em conteúdo textual ou audiovisual, diversos veículos serão responsáveis por avaliar a temporada de 27 produções aptas a concorrer, com no mínimo 12 sessões noturnas realizadas no período de 01 de dezembro de 2016 a 30 de outubro de 2017.

O “DID” tem seu processo dividido em duas etapas. A primeira conta com a curadoria do ‘Acesso Irrestrito’, em parceria com os veículos presentes na proposta de 2016, ‘A Broadway é Aqui!‘, ‘Acesso Cultural‘, ‘Circuito Teatral SP’, ‘Opinião de Peso‘ e ‘Perdido in Sampa‘, que serão os responsáveis por eleger de três a cinco indicados em cada uma das 10 categorias. Após seleção, tem início a segunda etapa, que gera uma lista de indicados, abrindo assim uma ‘votação popular’, porém feita exclusivamente pela imprensa digital ativa participante, e que conta com renomados profissionais de cultura e entretenimento. Os jurados desta primeira edição são: Ubiratan Brasil (Blog O Estado de São Paulo), Júlia Zaremba (Blog Musicais em Cena – Folha de S. Paulo), Fabiana Seragusa (Culturice), Claudio Erlichman (Broadway World), Cris Santos (Em Cartaz), Filipe Vicente (Setor VIP), Lucas Vargas (Balde de Pipoca – Midiorama), Priscila Ribeiro (Mundo dos Musicais), Maiara Tissi (Funny Girl) e Andy Santana (MAV Blog).

O resultado contempla todos os ganhadores com um troféu físico, desenhado especialmente pela designer Samira Oliveira, e uma ilustração original do artista Édipo Régis, a ser entregue após a revelação da lista, durante cerimônia digital, exibida em breve pelo site oficial do prêmio. O prêmio conta também com a parceria do Escape Hotel, que oferece aos ganhadores das categorias “Destaque Ator”, “Destaque Atriz”, “Destaque Ator Coadjuvante”, “Destaque Atriz Coadjuvante” e “Destaque Diretor” uma experiência divertida e emocionante para celebrar com seus convidados.
Conheça os indicados ao DID 2017:
Destaque Coreografia
o    Alonso Barros (Alegria, Alegria)
o    Alonso Barros (Vamp, O Musical)
o    Fernanda Chamma (Hebe, O Musical)
o    Kátia Barros e Chris Matallo (Cantando Na Chuva)
o    Victor Maia (60! Década de Arromba – Doc. Musical)
Destaque Roteiro
o    Braulio Tavares (Suassuna – O Auto do Reino do Sol)
o    Fernanda Maia (Lembro Todo Dia de Você)
o    Marcos Nauer (60! Década de Arromba – Doc. Musical)
o    Miguel Falabella (O Som e a Sílaba)
o    Vanessa Gerbelli (Do Outro Lado)
Destaque Ator Coadjuvante
o    Adriano Tunes (Hebe, O Musical)
o    Filipe Bragança (Les Misérables)
o    Ivan Parente (Les Misérables)
o    Rodrigo Fregnan (2 Filhos de Francisco – O Musical)
o    Thiago Machado (Rent)
Destaque Atriz Coadjuvante
o    Andrezza Massei (Les Misérables)
o    Carol Costa (Hebe, O Musical)
o    Claudia Raia (Cantando Na Chuva)
o    Laila Garin (2 Filhos de Francisco – O Musical)
o    Laura Lobo (Les Misérables)
Destaque Ator
o    Adrén Alves (Suassuna – O Auto do Reino do Sol)
o    Daniel Diges (Les Misérables)
o    Davi Tápias (Lembro Todo Dia de Você)
o    Jarbas Homem de Mello (Cantando Na Chuva)
o    Nando Pradho (Les Misérables)
Destaque Atriz
o    Alessandra Maestrini (O Som e a Sílaba)
o    Amanda Acosta (Alô Alô Theatro Musical Brasileiro)
o    Bruna Guerin (Cantando Na Chuva)
o    Débora Reis (Hebe, O Musical)
o    Vanessa Gerbelli (Do Outro Lado)
Destaque Direção Musical
o    Chico César, Beto Lemos e Alfredo Del-Penho (Suassuna – O Auto do Reino do Sol)
o    Delia Fischer (Garota de Ipanema – O Musical da Bossa Nova)
o    Fernanda Maia (Lembro Todo Dia de Você)
o    Miguel Briamonte (Do Outro Lado)
o    Tony Lucchesi (60! Década de Arromba – Doc. Musical)
Destaque Direção
o    Breno Silveira (2 Filhos de Francisco – O Musical)
o    Luiz Carlos Vasconcelos (Suassuna – O Auto do Reino do Sol)
o    Miguel Falabella (Hebe, O Musical)
o    Miguel Falabella (O Som e a Sílaba)
o    Zé Henrique de Paula (Lembro Todo Dia de Você)
Destaque Musical Brasileiro
o    Do Outro Lado (Kauidea Produções Artísticas)
o    Lembro Todo Dia de Você (Núcleo Experimental)
o    O Som e a Sílaba (Maestrini Produções)
o    Suassuna – O Auto do Reino do Sol (Sarau Agência e Cia. Barca dos Corações Partidos)
o    60! Década de Arromba – Doc. Musical (Brain +, Reder Entretenimento e Estamos Aqui)
Destaque Musical Estrangeiro (Versão Brasileira)
o    Cantando Na Chuva (Raia Produções, IMM e EGG Entretenimento)
o    Les Misérables (T4F Entretenimento)
o    Rent (IBelieve R.A e Beleleo PRODs)

Alessandra Maestrini interpreta autista em musical de Miguel Falabella




Por Rodrigo Bueno

A comédia musical O Som e a Sílaba está em cartaz no Teatro Porto Seguro, em São Paulo, até 26 de novembro, com sessões de sexta-feira a domingo.

Foto: Pedro Jardim de Mattos

Com texto e direção de Miguel Falabella, o musical foi concebido especialmente para Alessandra Maestrini e Mirna Rubim, duas cantoras atrizes com registro lírico. O espetáculo conta a história de Sarah Leighton (Alessandra), uma jovem com diagnóstico de autismo altamente funcional, com habilidades específicas em algumas áreas, entre elas a música, e sua relação com Leonor Delise (Mirna), sua professora de canto.
A música vai unir essas duas mulheres e esse encontro mudará a vida de ambas. Recheado com árias, duetos e trechos de óperas, O Som e a Sílaba celebra o mistério da mente humana, com um texto terno, engraçado e comovente. “O espetáculo é todo muito gostoso e aproxima o público. É cheio de humor, como tudo que Miguel e eu gostamos de fazer. Ao mesmo tempo, é extremamente delicado, poético e transformador, dada a trajetória tão rica e profunda da personagem central, Sarah, e de como isto também transforma – para muito melhor – a vida de Leonor (a professora de canto interpretada por Mirna)”, conta Alessandra Maestrini.

Sarah busca alguém que lhe ajude a dar algum sentido a sua vida. Com a morte dos pais, ela mora com o irmão casado, mas sente que não se encaixa na organização da casa, tem consciência de suas limitações nas relações pessoais e sabe que precisa romper as barreiras da síndrome para se ajustar ao mundo lá fora. Em sua busca por uma autonomia, ela lista suas habilidades, entre elas cantar. Ela sabe cantar. “O elemento mais importante da relação entre Sarah e Leonor é o estabelecimento da empatia. Desse laço, se cria a relação de amizade, cumplicidade, respeito e profundo amor entre as personagens”, revela Mirna Rubim.
“Gente como eu precisa de duas coisas na vida: de um trabalho e de alguém que lhe estenda a mão”, Sarah diz a Leonor ao se apresentar. Leonor, por sua vez, atravessa uma crise pessoal e profissional. “Este choque de anseios fará com que uma transforme a vida da outra, até que o público se pergunte quem, de fato, está ensinando quem”, comenta Maestrini.
Em torno dessa montagem reuniu-se uma equipe estelar: o elegante cenário ficou nas mãos de Zezinho Santos e Turíbio Santos; a luz dramática de Wagner Freire complementa os figurinos de Ligia Rocha e Marco Pacheco que, juntamente com o visagismo de Wilson Eliodoro, constroem os cativantes personagens do musical. O Som e a Sílaba conta com o design de som de Mario Jorge Andrade, que leva a experiência auditiva do espetáculo para um novo patamar de excelência.

Vale ressaltar que existe a lojinha no hall do teatro com o programa do espetáculo no preço acessível de apenas R$5,00. E para os fãs das cantrizes, o CD “Drama n’ Jazz” e o DVD+CD de “Yentl” de Alessandra e o CD de Mirna também estão à venda no local. Imperdível!

TEATRO PORTO SEGURO
Al. Barão de Piracicaba, 740 – Campos Elíseos – São Paulo.
Telefone (11) 3226.7300.
Bilheteria: De terça a sábado, das 13h às 21h e domingos, das 12h às 19h.
Capacidade: 496 lugares.
Formas de pagamento: Todos os cartões de crédito e débito (exceto Cabal, Sorocred e Goodcard).
Acessibilidade: 10 lugares para cadeirantes e 5 cadeiras para obesos.
Estacionamento no local: Estapar R$ 20,00 (self parking) – Clientes Porto Seguro têm 50% de desconto.
Serviço de Vans: TRANSPORTE GRATUITO ESTAÇÃO LUZ – TEATRO PORTO SEGURO – ESTAÇÃO LUZ. O Teatro Porto Seguro oferece vans gratuitas da Estação Luz até as dependências do Teatro. COMO PEGAR: Na Estação Luz, na saída Rua José Paulino/Praça da Luz/Pinacoteca, vans personalizadas passam em frente ao local indicado para pegar os espectadores. Para mais informações, contate a equipe do Teatro Porto Seguro.
Bicicletário: grátis.
Gemma Restaurante: Terças a sextas-feiras das 10h às 19h; sábados das 10 às 18h e domingos das 10h às 16h. Happy hour quartas, quintas e sextas-feiras das 17h às 21h.

Elenco de Hair – A Revolução do Amor faz ensaio fotográfico nu




Alguns atores da nova montagem de Hair no Brasil fazem fotos inspiradas no primeiro ensaio fotográfico nu do musical, em homenagem aos seus 50 anos

Por Rodrigo Bueno

Foto: Caio Gallucci

Os valores trazidos pelo musical, sua descrição do uso de drogas ilegais, tratamento da sexualidade e uma cena de nu explícito, causaram e ainda causam enorme controvérsia.

A inspiração para incluir a nudez em “Hair” veio quando os autores, James Rado e Gerome Ragni, assistiram a uma demonstração anti-guerra na época, onde dois homens ficaram nus numa atitude de desafio e liberdade, e decidiram incorporar a ideia à peça.

Foto: Caio Gallucci
Donna Summer, que fez parte da tribo alemã, resumiu o fato: “A cena não tinha nenhuma pretensão de ser sexual e não era. Nós ficávamos nus, em pé, simbolizando o fato de que a sociedade se preocupa mais com a nudez do que com mortes. Nós nos preocupamos mais com alguém andando quase nu pelas ruas do que com alguém andando por aí atirando nas pessoas”.
Uma maneira que o elenco encontrou de homenagear o musical, foi fazer esse ensaio inspirado no primeiro elenco e convidar a todos para assistirem a estreia de “HAIR – A Revolução do Amor” que acontece no Espaço Cia da Revista, em São Paulo, no dia 11 de novembro. Produzido pela Cena em SOL Produções, com produção executiva de Luciana Solitão. A nova montagem brasileira terá direção de Rafael Pucca, direção musical e vocal de Thiago Perticarrari, direção de movimento de Gabrielle Maia e versões de Giulia Nadruz. O regente será Gabriel Fabbri.


Serviço
Hair – A Revolução do Amor

Data: Estreia dia 11 de novembro

Hora: Sábados às 20:00 e Domingo às 19:00

Local: Espaço Cia da Revista

Al. Northmann, 1135- Santa Cecília

Ingressos: 80 reais (inteira) e 40 reais (meia)
Para mais informações, sigam as redes sociais:


Instagram: @musicalhair