Entrevista Exclusiva com Hugo Bonemer




Por Rodrigo Bueno

Com uma carreira consagrada no teatro, cinema, TV e até na música, o ator Hugo Bonemer coleciona personagens marcantes nos musicais como “Hair” e “Rock in Rio – O Musical“. Na TV, seu último papel foi o jovem professor Augusto, par romântico de Sophia Abraão, na primeira fase da novela “A Lei do Amor“, da Rede Globo. Já no cinema, Bonemer estreia como dublador na animação “Trolls” da Dreamworks, ele dá voz ao monstrinho Tronco, interpretado pelo astro Justin Timberlake na versão americana. Em entrevista exclusiva ao Acesso Cultural, o ator versátil fala sobre sua carreira e seus projetos para 2017. Confira!

Foto: Luciana Sposito

AC: Como surgiu o interesse pelo mundo das artes?

HB: Pude descobrir cedo o que me motivava por ter tido muito contato com as apresentações de dança da escola da minha mãe.                      

AC: Depois de atuar em Hair, Rock in Rio – O Musical e Ordinary Days, qual é o seu musical preferido?

HB: Pippin, o musical fala da jornada do artista. Trabalha caráter, moral e ética e como os três quereres são realmente diferentes. Meu caráter é o que eu quero, seja pra mim ou pro mundo. Moral é o que combino com uma pessoa ou mais. É o que é bom “pra gente”. E ética é o que é bom pra todo mundo. A ética deveria ser o que a política, a espiritualidade e o esporte deveriam buscar, mas infelizmente tudo acaba caindo no flaxflu. Pippin passa a peça tentando decidir se vai atrás do seu próprio caráter, da moral (que muda de lugar pra lugar) ou da ética. Adoro esse questionamento e a busca por um equilíbrio.                      

AC: Conte a experiência de realizar apresentações de “Rock in Rio – o Musical”, no Rock in Rio Lisboa.

HB: Foi tão absurdamente gostoso. Desde um elenco delícia que dava saudade já no fim do dia até chegar nos bastidores daquele espetáculo de música e tecnologia que é o rock in rio. Abrimos shows das bandas principais no palco mundo, todos os dias. Cantamos pra setenta mil pessoas. Fico emocionado de lembrar!

Foto: Divulgação

AC: Dos papeis que já fez qual considera que foi o mais desafiador?

HB: O atual. Mas é segredo… tão segredo que o nome da série e a vida secreta dos casais, e vai ao ar ano que vem na HBO.

AC: Seu último trabalho na TV foi na primeira fase da novela ‘A Lei do Amor’ da Rede Globo. Como foi a preparação para viver a juventude de Augusto?

HB: Foi com uma preparação de elenco cuidadosa oferecida pelos estúdios globo. Existe a demanda por uma interpretação contemporânea e achei muito difícil fazer. Fiquei feliz com o resultado, apesar da dificuldade. A regra máxima era “não deixar tudo claro demais ao ponto do espectador não ter dúvidas sobre o caráter do personagem”, então enfatizavam na gente um olhar que pudesse ser lido de diferentes formas, por espectadores diferentes, é uma potência no discurso sem vender as emoções como costumamos fazer na telenovela. Bem difícil. Fiz o processo todo junto com o Tozzi, para que roubassemos a temperatura um do outro e realmente parecêssemos em cena.

AC: Na animação “Trolls”, você dá voz ao personagem Tronco  (o único troll que não gosta de cantar, dançar e abraçar). Cite uma semelhança e uma diferença com o seu personagem.

HB: Eu gosto de abraçar e cantar, mas assim como o Tronco, faço estoque de comida em casa.

AC: No quesito música, o que não pode faltar na sua playlist?

HB: Não falta Aerosmith e Jaime Cullum na minha playlist.  
                
AC: Quais os atores e atrizes que admira?

HB: Admiro os atores e atrizes que conseguem manter uma carreira longa, estável e diversa sem causar histeria no público.

AC: Tem novos projetos pra TV, Cinema ou Teatro, algo que já possa comentar?

HB: Ano que vem estreia “Minha fama de mau”, cinebiografia de Erasmo Carlos. Ali faço uma aparição relâmpago, como o cantor americano Bobby Darin. Sou um pôster no quarto do Erasmo que, como os quadros de Hogwarts, bate um papo com Erasmo. A novidade é que fiz parte da trilha, gravando minha versão de “Splish Splash” e de “Rock Around The clock”, tocadas ao longo do filme.
       
AC: Para finalizar, deixe uma mensagem para os leitores do Acesso Cultural!

HB: Se você lê o Acesso Cultural provavelmente é estudante de artes cênicas, ou uma pessoa realmente interessada em cultura. Obrigado por existir 🙂 habitue-se a assistir um filme, espetáculo ou o que quer que seja, tentando captar as escolhas do artista, não tem coisa mais cafona do que quem não consegue se desligar da ideia do “como eu faria se fosse eu ali”. Assim você vive experiências culturais mais felizes. Juntos somos mais potentes!

Foto: Divulgação/TPM
  
Ping Pong!

Malhação ou Alto Astral: Malhar cheio de Alto Astral
Maringá: Casa
Cor: Amarelo quase Verde
Signo: Câncer com ascendente em Sagitário
Filosofia: Amor é sinônimo de aceitação
Cinema: Artesanato
Confissões de Adolescente: Cris Damato
Série: Som e Fúria 

Franco Kuster leva você aos bastidores de Ghost – O Musical




Por Redação

Sucesso na década de 90, o filme “Ghost – Do Outro Lado da Vida”, protagonizado por Demi Moore, Patrick Swayze e Whoopi Goldberg, é considerado uma das histórias de amor mais emocionante do cinema. Com roteiro de Bruce Joel Rubim, “Ghost” teve sua estreia no teatro musical em Manchester, na Inglaterra, em 2011. Após passar pela Broadway, em 2012, seguiu em turnê por outros países, até chegar aqui no Brasil.

Foto: Caio Gallucci

O musical conta a atemporal e forte história de amor de Sam Wheat e Molly Jensen, que é interrompida por um assalto que resulta na morte de Sam. Preso neste plano, o espírito de Sam descobre a verdade por trás de seu assassinato e, com a ajuda da falsa vidente Oda Mae Brown, tenta se comunicar com Molly e alertá-la do perigo que corre.

Ghost – O Musical é estrelado por Andre Loddi, Giulia Nadruz, Igor Miranda, Ludmillah Anjos e grande elenco. A direção fica por conta do já conhecido e talentoso José Possi Neto.

Sucesso no Teatro Bradesco, o Acesso Cultural resolveu conferir um pouco dos bastidores de “Ghost” e convidamos o ator Franco Kuster, que interpreta Willie Lopez, para nos guiar nesta aventura. Confira! 

American Idiot chega ao Brasil em 2017!




Por colaboradora: Elaine Cristina

American Idiot é o sétimo álbum da banda norte-americana Green Day. Considerado um dos seus melhores álbuns, foi lançado em 21 de Setembro de 2004 pela Warner Bros Records.

Green Day era originalmente uma banda de punk tradicional, mas que buscava outras formas de expressão musical. Um desejo de comunicar-se diretamente com o mundo a sua volta e expressar a insatisfação com a sociedade americana da época.

Foi então que aconteceu o seu encontro musical com o rock. A intenção inicial do CD era uma ópera rock, com posicionamento político e crítica social. Mas suas letras além de poéticas possuíam uma teatralidade que permitiu a Michael Mayer, respeitado diretor da Broadway, a sua adaptação para o teatro musical. American Idiot é o primeiro single do sétimo álbum da banda e trouxe a possibilidade de que o estilo punk fosse levado pela primeira vez aos musicais da Broadway.

Em sua essência, a música trata da alienação da população por parte de grupos políticos conservadores, que por meio das mídias, manipulam as grandes massas. O sucesso da música e do álbum foi tão grande que os fãs do Green Day começaram a se autodenominar ‘Idiots’.

Idiots do Grego Idios inicialmente denominava “individual, privado”, que não exerce oficio público, homem comum. Posteriormente passou a indicar “sujeito ignorante, de pouca inteligência e pouca capacidade.

Um alienado gerado pelas grandes mídias, sem visão política?

“Não quero ser um americano idiota, não quero uma nação sob a nova mídia.”, diz a letra da música que deu origem ao nome do álbum.

No musical adaptado por Michael Mayer, o elenco protagoniza o contexto das músicas apresentadas no CD. As canções tratam da oposição à administração de George W. Bush, e também à sociedade americana. American Idiot conta ou mais apropriado dizer canta a história do personagem central chamado Jesus of Suburbia.

O personagem é um anti-herói, um homem comum. Jesus of Suburbia odeia a sua cidade chamada Jingletown e as pessoas próximas a ele, então rompe com o que não o representa e sai da cidade.




Ao longo da história, Jesus of Suburbia se divide em três personagens centrais. Três jovens: Johnny, Will, e Tunny. Johnny e Tunny fogem do sufocante estilo de vida suburbano, enquanto Will fica em casa para consertar seu relacionamento com sua namorada grávida, Heather. Fora de sua cidade Johnny e Tunny desejam rever o significado de suas vidas experimentando a liberdade e a agitação da cidade grande. 

Tunny após ter contato com uma propaganda patriota, junta-se ao exército, e é enviado para a guerra onde fere-se gravemente na perna. Johnny ao sentir-se só e sem propósito de vida, cai nas drogas e passa a confrontar-se com experiências não muito agradáveis. Will deixa-se envolver pelo tédio passando seus dias bebendo em frente à televisão sem perspectiva de futuro, o que o leva a perder a namorada e o filho. A partir deste contexto muitos fatos irão se desenrolar até que estes três jovens venham a encontrar-se novamente.

WAKE ME UP WHEN SEPTEMBER ENDS

Uma das músicas mais famosas da banda. Traz duas interpretações distintas, para uns é a de que a música trata do falecimento do pai de Billie Joe, o vocalista do Green Day que ocorreu em um 1° de setembro, e a outra é a de que é dedicada às vítimas do atentado ocorrido em 11 de setembro de 2001.

A banda Green Day teve a inspiração nos álbuns de The Who e em outras obras do teatro musical como Rocky Horror Show, West Side Story, e Jesus Cristo Superstar.





NO BRASIL

Renata Borges, da Fábula Entretenimento, é a Diretora Executiva desta produção. Adquiriu os direitos autorais e está produzindo o espetáculo com pretensão de estreia para março de 2017 no Rio de Janeiro, sob direção de Mauro Mendonça Filho. O espetáculo conta com a direção musical de Carlos Bauzys. A versão brasileira ficou com Luciano Andrey e Bianca Tadini que, segundo texto publicado recentemente em sua página, compartilha a informação de que viveu em Nova York na época em que tudo ocorreu.

No elenco, temos confirmados até o presente momento os seguintes nomes: Thiago Fragoso, Lua Blanco, Thais Piza, Bruno Sigrist, Nando Brandão, Beto Sargentelli, Julia Guerra, Eric Tanaka, Celo Carvalho, Marcelo Pires Ferrari, Pamella Machado, Yasmin Gomlevsky, Gabriela Toloi e Nathália Borges.

Forever Young estreia nova temporada no Theatro NET SP




Por Leina Mara

Sucesso de público e crítica, o musical Forever Young inicia nova temporada desta vez no Theatro Net São Paulo, às sextas e sábados, do dia 04 de novembro a 08 de dezembro.

Foto: Divulgação

O musical conta de forma poética e bem-humorada, a velhice de seis atores que representam a si mesmos no futuro, quase centenários. Sob cuidados de uma enfermeira, em um retiro, os personagens retratam os problemas da terceira idade de forma leve. O repertório é recheado de clássico que passam dos anos 50 até os 80. “I Love Rock And Roll”, “Smells Like a Teen Spirit”, “I Will Survive” e “Forever Young” são alguns deles. Além dos clássicos nacionais “Eu Nasci Há 10 Mil Anos Atras”, de Raul Seixas, e “Valsinha”, de Chico Buarque. 

Com autoria de Erik Gedeon e direção geral de Jarbas Homem de Mello, o elenco é formado por Claudia Ohana, Carmo Dalla Vecchia, Jarbas Homem de Mello, Marcos Tumura, Paula Capovilla, Miguel Briamontes e participação especial de Fafy Siqueira.

Serviço:  Reestreia de “Forever Young”
Dia: 04 de novembro (sexta-feira)
Horário: às 21h00
Local:   Theatro Net SP – Shopping Vila Olímpia – 5º andar – R. Olimpíadas, 360 – Vila Olímpia, São Paulo
Temporada: de 04 de Novembro(sexta-feira) a 18 de Dezembro (domingo)

Gênero:  Comédia musical 
Duração:  90 min  
Classificação etária:  10 anos 
Capacidade:  799 pessoas 
Acesso para deficientes 
Ar condicionado 
Estacionamento no shopping: Convencional: Até 2 horas – R$13,00 / Demais (por hora) + R$3,50
Motos: Até 2 horas – R$ 9,00 / Demais (por hora) + R$ 3,50

Cafeteria 

Produção Geral: Henrique Benjamin e Sandro Chaim 

Lei de Incentivo à Cultura 
Proac 
Patrocínio:  Eurofarma e Klabin
Transportadora Oficial: Avianca 
Promoção: Globo
Assessoria de Imprensa: Marra Comunicação

Realização: Coisas Nossas Produções, Benjamin Produções,  Chaim XYZ Produções, Governo de São Paulo, Secretaria da Cultura e Ministério da Cultura, Governo Federal

Jonatas Faro te leva para conhecer os bastidores do musical Wicked




Por Redação

Eleito o melhor musical de 2016 pelo Prêmio Bibi Ferreira, “Wicked” é aquela produção de encher os olhos.

Foto: Pedro Dimitrow

O musical narra a história não contada da Bruxa Má do Oeste, Elphaba, e da Bruxa Boa do Norte, Glinda, personagens muito conhecidas no clássico O Mágico de Oz e nos mostra o motivo que levou essas bruxas, amigas, a tomarem rumos tão distintos.

Não deixando nada a desejar aos musicais da Broadway, Wicked é um espetáculo emocionante e que já conquistou milhares de fãs que assistem às sessões assiduamente nestes oito meses que está em cartaz no Teatro Renault.

Para entender um pouco dessa magia e sucesso, nós do Acesso Cultural convidamos o ator Jonatas Faro, intérprete de Fiyero, para mostrar um pouco dos bastidores de Wicked. E podemos dizer que foi sensacional. Vem conferir!

Prêmio Arte Qualidade Brasil 2016




Por colaborador: Samuel Carrasco

Do Profano ao Sagrado: Cerimônia homenageia a vida nos palcos

Com mais de 30 anos de história, o Prêmio Arte Qualidade Brasil 2016 promete mais uma vez emocionar a todos os seus convidados. Nesse ano, a edição traz um clima descontraído de cabaret para aproximar o público e garantir a festa dos profissionais do teatro.

Foto: Divulgação

Como nos outros anos, serão quatro categorias que terão apoio do público na escolha de seus vencedores: Comédia, Drama, Infantil e Musical. A categoria Maquiagem/Visagismo é a única que será decidida a voto técnico, mas vale a torcida! A lista geral dos indicados você pode conferir abaixo, assim como o link da votação. 

Essa edição já é conhecida por abranger as mais variadas produções do rico cenário teatral da capital paulista. É definitivamente uma festa democrática!

Dessa vez, o roteiro traz à tona o tema “Do Profano ao Sagrado”, uma clara alusão ao espetáculo da eterna Elke Maravilha (que nos deixou esse ano), e tende a fazer um passeio por todos os tipos de artistas, enaltecendo a carreira como o rito e o palco como um altar. A caminhada no teatro, que geralmente começa marginalizada, sem apoio e sem holofote (o lado profano), vai ganhando força e corpo, atingindo os mais altos e sublimes espaços na memória da nossa sociedade (eis a Consagração!). “É um caminho árduo que merece ser exaltado”, diz Sérgio Paixão, o produtor responsável pelo Prêmio.

A vida nos palcos não se finda. É nessa idéia que a cerimônia se firma para poder homenagear artistas que nunca vão sair da nossa memória.

A atriz e cantora, Renata Ricci (conhecida por seus papéis no humorístico Zorra, e que leva na bagagem musicais como Sweet Charity, Avenida Q e atualmente nos enlaça no seu solo French Kiss) é quem comandará essa festa. Ainda não foram divulgados os homenageados nem os anfitriões que dividirão o palco com a musa, mas o que se sabe é que todos terão vez nessa celebração que, como já é de costume, terá um jantar seguido de um baile que promete superar o dos anos anteriores!

Estamos todos ansiosos pra saber quem serão os destaques da noite! Mas enquanto isso, você pode ajudar o seu artista (ou espetáculo) preferido a levar o troféu pra casa! É só clicar aqui e votar quantas vezes quiser!

CONFIRA A LISTA DOS INDICADOS E VOTE!

CATEGORIA COMÉDIA

MELHOR ESPETÁCULO DE COMÉDIA

A.M.A.D.A.S 
ESCA PRODUÇÕES ARTÍSTICAS

ESPERANDO GODOT
CORA PRODUÇÕES

JOGO ABERTO
RDP MARKETING CULTURAL E CONTEÚDO TEATRAL

HISTERIA
VELLONI PRODUÇÕES ARTÍSTICAS

SELFIE
BEM LEGAL PRODUÇÕES
MELHOR ATOR COMÉDIA

ARY FRANÇA
por ESPERANDO GODOT

MARCELLO AIROLDI
por LA ESTUPIDEZ

CHICO CARVALHO 
por VOLPONE

KIKO PISSOLATO
por 4000 DIAS OU ABRA SEUS OLHOS

MATEUS SOLANO 
por SELFIE

PEDRO PAULO RANGEL 
por HISTERIA
MELHOR ATRIZ COMÉDIA

CLAUDIA MELLO
por 4000 DIAS OU ABRA SEUS OLHOS

CRIS WERSOM
por LA ESTUPIDEZ

ELIZABETH SAVALLA
por A.M.A.D.A.S 

GRACE GIANOUKAS 
por GRACE GIANOUKAS RECEBE

DANIELLE WINITS
por DEPOIS DO AMOR

WALDEREZ DE BARROS
por RAINHAS DO ORINOCO
MELHOR DIREÇÃO DE COMÉDIA

JÔ SOARES
por HISTERIA

LÉO STEFANINI
por ESPERANDO GODOT

LUIZ ARTHUR NUNES
por A.M.A.D.A.S 

MARCOS CARUSO
por SELFIE

NEYDE VENEZIANO 
por VOLPONE

CATEGORIA DRAMA

MELHOR ESPETÁCULO DRAMA

A REUNIFICAÇÃO DAS DUAS COREIAS
PRIMEIRA PÁGINA PRODUÇÕES

GATA EM TELHADO DE ZINCO QUENTE
GRUPO TAPA e BACCAN PRODUÇÕES

O TOPO DA MONTANHA
BR PRODUTORA

SALA DOS PROFESSORES
CIA ELEVADOR DE TEATRO PANORÂMICO

33 VARIAÇÕES
ESCOLA DE ATORES WOLF MAIA e GELATINA CULTURAL
MELHOR ATOR DRAMA

CACO CIOCLER
por FLUXOGRAMA

DANIEL DANTAS
por ISADORA

DANIEL COSTA
por MENTE MENTIRA

LÁZARO RAMOS 
por O TOPO DA MONTANHA

LEONARDO CORTEZ
por SALA DOS PROFESSORES

THIAGO LACERDA
por REPERTÓRIO SHAKESPEARE 

MELHOR ATRIZ DRAMA

BÁRBARA PAZ
por GATA EM TELHADO DE ZINCO QUENTE

DÉBORA BLOCH
por OS REALISTAS

EVA WILMA
por O QUE TERÁ ACONTECIDO A BABY JANE?

NATHALIA TIMBERG
por 33 VARIAÇÕES

NICETTE BRUNO
por O QUE TERÁ ACONTECIDO A BABY JANE?

TAÍS ARAÚJO 
por O TOPO DA MONTANHA

MELHOR DIRETOR DRAMA

ANTUNES FILHO
por BLANCHE

CÉSAR BAPTISTA
por ROLETA RUSSA

EDUARDO TOLENTINO
por GATA EM TELHADO DE ZINCO QUENTE

MARCELO LAZZARATO
por SALA DOS PROFESSORES

MATEUS MONTEIRO 
por MENTE MENTIRA
CATEGORIA MUSICAL

MELHOR ESPETÁCULO MUSICAL

GABRIELA, UM MUSICAL
CARADIBOI ARTE E ESPORTES
TEMPO ENTERTAINMENT, OPUS PROMOÇÕES

GILBERTO GIL, AQUELE ABRAÇO – O MUSICAL
CHAIM PRODUÇÕES

GOTA D’ÁGUA A SECO
OPUS PROMOÇÕES E SARAU

MY FAIR LADY
TAKLA PRODUÇÕES
EGG ENTRETENIMENTO E IMM ESPORTE E ENTRETENIMENTO

WICKED
TIME FOR FUN

4 FACES DO AMOR
ESTAMOS AQUI PRODUÇÕES ARTÍSTICAS 
MELHOR ATOR DE ESPETÁCULO MUSICAL

ALEXANDRE NERO
por O GRANDE SUCESSO

ANDRÉ DIAS
por 4 FACES DO AMOR

BETO SARGENTELLI
por GODSPELL

CARMO DALLA VECCHIA
por FOREVER YOUNG

PAULO SZOT
por MY FAIR LADY

RUY BRISSAC
por O MUSICAL MAMONAS
MELHOR ATRIZ DE ESPETÁCULO MUSICAL

BIANCA TADINI
por CINDERELLA

DANIELA BLOIS
por GABRIELA, UM MUSICAL

FABI BANG
por WICKED

LAILA GARIN
por GOTA D’ÁGUA A SECO

MARISA ORTH
por MULHERES À BEIRA DE UM ATAQUE DE NERVOS

TOTIA MEIRELES
por CINDERELLA
MELHOR DIRETOR DE ESPETÁCULO MUSICAL

DAGOBERTO FELIZ
por GODSPELL

DIEGO FORTES
por O GRANDE SUCESSO

JOÃO FALCÃO
por GABRIELA, UM MUSICAL

RAFAEL GOMES
por GOTA D’ÁGUA A SECO

TADEU AGUIAR
por 4 FACES DO AMOR

CATEGORIA ESPETÁCULO INFANTIL

MEU AMIGO CHARLIE BROWN
NÉCTAR CULTURAL

O LIVRO DE TATIANA
SUPER AMIGOS PRODUÇÕES CULTURAIS

O NOVO REI DO BELELÉU
CIA OURO VELHO

O PALHAÇO E A BAILARINA
O ALTO MAR PRODUÇÕES TEATRAIS

UMA LUZ COR DE LUAR
FG ENTRETENIMENTO E FUNDAÇÃO LIA MARIA AGUIAR

CATEGORIA MAQUIAGEM / VISAGISMO

ANDERSON BUENO
UMA LUZ COR DE LUAR 

ELISEU CABRAL
CARTOLA

HUGO DANIEL
FOREVER YOUNG 

KIARA SASSO 
O PALHAÇO E A BAILARINA

WILSON ELIODORO
O LIVRO DE TATIANA