Jonatas Faro faz participação especial no musical Tudo Por Um Pop Star




O ator e cantor Jonatas Faro, fará participação especial no musical “Tudo Por Um Pop Star” nesta sexta (30), sábado e domingo no Teatro Folha, em São Paulo.
Os ingressos custam R$ 50 (inteira, plateia) e R$ 40 (inteira, balcão) e podem ser adquiridos no site www.ingresso.com.br, no telefone (11) 3823-2737 ou na bilheteria do teatro, de terça a quinta, das 15h às 21h; sexta, das 13h às 24h; sábado, das 12h à 0h e domingo, 12h às 20h.
As sessões são sextas-feiras, às 15h e 18h, sábados, às 20h, e domingos, às 19h30.
Baseada no livro de Thalita Rebouças e com direção de Pedro Vasconcelos, a peça conta a história das amigas Gabi, Ritinha e Manu que se aventuram em uma viagem ao Rio de Janeiro para ver de perto o show de seus ídolos, a boyband Slavabody Disco Disco Boys.
A boyband é composta pelos atores Christian Villegas, Igor Pontes e Raphael Rossatto.
“Tudo Por Um Pop Star” foi o primeiro livro escrito por Thalita Rebouças para o público adolescente.
Serviço

Tudo Por Um Pop Star


Quando: até 29 de setembro. Sextas, às 14h e às 18h; sábados, às 20h; e domingo, às 19h30

Onde: Teatro Folha – Av. Higienópolis 618 – Terraço do Shopping Pátio Higienópolis

Quanto: Plateia R$ 50 (inteira) e Balcão R$ 40 (inteira)

Vendas:

– telefone: (11) 3823-2737
– internet: www.ingresso.com.br
– bilheteria da casa: de terça a quinta, das 15h às 21h; sexta, das 13h às 24h; sábado, das 12h à 0h e domingo, 12h às 20h.
Venda de espetáculos para grupos e escolas: (11) 3104-4885

Duração: 90 minutos


Estacionamento: R$ 8, as primeiras duas horas

Capacidade: 306 lugares, com seis lugares para cadeirantes

Mais informações: (11) 3823-2323

Bia Bedran apresenta “Cantos e Contos de São João” no Theatro NET Rio




Espetáculo musical será apresentado sábado e domingo às 16h com ritmos como Xaxado, Coco, Ciranda e Baião para toda a família

Bia Bedran leva para o palco do Theatro NET Rio nos dias 20, 21, 27 e 28 às 16h o espetáculo musical  “Cantos e Contos de São João”. A peça faz parte da programação do “Arraiá pra Gonzagão” organizado pelo teatro nos meses de julho e agosto para comemorar o centenário de Luiz Gonzaga. 
 
As festas de São João são muito tradicionais no Brasil inteiro. Principalmente como uma herança nordestina elas se consolidam como um patrimônio imaterial do nosso povo.
 
Os forrós, que são todas as danças realizadas nos arraiáis, desde as quadrilhas até os baiões, os xaxados, xotes e as marchinhas, ficaram eternizadas pelas sanfonas de Luiz Gonzaga, o Gonzagão ou o Lua, como era chamado carinhosamente pelos amigos, também por Dominguinhos, Sivuca, e tantos outros mestres do acordeom, herança cultural também de seus pais e  avós.
 
A educação não pode deixar passar as festas juninas sem que as crianças vivenciem, cantem e dancem, juntamente com seus pais e professores, as maravilhosas, poéticas,  engraçadas e históricas canções desses grandes compositores e artistas que alegraram gerações com seus forrós contagiantes.
 
Misturando a tradição com as releituras recorrentes ao artista antenado com a criança de hoje, Bia Bedran apresenta seu mais novo projeto artístico-musical, Cantos e Contos de São João.
 
Acompanhada de seu violão, de rabeca, violino, bandolim, zabumba, triângulo e muita percussão, violão de 7 cordas, vocais e de um sanfoneiro de primeira, Bia pretende levar às festas de São João e festivais de inverno de todo o Brasil, o mais puro gostinho dos forrós nordestinos, para que todas as gerações se misturem e revivam o que há de melhor nestas festas que homenageiam os três santos tão queridos do nosso povo: Santo Antônio, São Pedro e São João.
 
Não vão faltar histórias pra Bia contar e encantar mais uma vez os pequenos e os grandes, com muita animação, dança e brincadeiras de participação da platéia.
 
Tudo isso regado à melhor instrumentação de puro sabor Brasil, “para que a nossa história não vire poeira…”, como diz, com muita sabedoria, um amigo e parceiro de Bia Bedran, Rubinho do Vale de Jequitinhonha. 

SERVIÇO
CANTOS E CONTOS DE SÃO JOÃO
Theatro Net Rio – Sala Tereza Rachel. Rua Siqueira Campos, 143 – Sobreloja – Copacabana. (Shopping Cidade Copacabana).
Ingresso: R$90,00 (plateia) R$ 70,00 (balcão).
Direito à meia entrada: Menor ou igual à 21 anos; Idosos com 60 anos ou mais;Aposentados; Professor da rede pública municipal; Estudantes; Cliente Net (até 4 ingressos por sessão); Cliente O Globo (até 2 ingressos por sessão); Portador de Necessidades Especiais; Classe artística com DRT (até 1 ingresso por sessão).
Data: 20, 21, 27 e 28 de Julho.
Horário: 16h.
Classificação: Livre.
Duração: 60Minutos.
Capacidade do Teatro: 678 lugares.
Telefone do teatro: 21 2147 8060 / 2148 8060
Vendaswww.ingressorapido.com.br / consulte os pontos de vendas no site.
Horário de funcionamento da bilheteria: 10h. às 22h.
Formas de pagamento: Todos CC / CB
Acessibilidade
Estacionamento no Shopping, entrada pela Rua Figueiredo Magalhães, 598.

Billy Elliot vem a São Paulo pela primeira vez




Com produção Universal Stage Productions, Working Title Films, Old Vic Productions and NETworks Presentations, LLC, e em associação com a TIME FOR FUN, a Cielo traz ao Brasil pela primeira vez a versão original e legendada de “Billy Elliot, o Musical”. O premiado espetáculo realiza curtíssima temporada de apenas três semanas de 02 a 18 de agosto, no Credicard Hall, em São Paulo. Baseado no filme de enorme sucesso internacional, a montagem, atualmente em turnê pelos EUA, traz músicas de Elton John, livro e letra de Lee Hall, direção de Stephen Daldry e coreografia de Peter Darling. “Billy Elliot, o Musical” foi aclamado pela crítica em todo o mundo e recebeu dez prêmios Tony em 2009, incluindo o de Melhor Musical. Desde sua primeira apresentação em 2005 em Londres, já foi visto por mais de oito milhões de pessoas no mundo.
“Continuamos surpresos com o sucesso do show em Londres, no West End, e com a enorme acolhida que recebemos ao redor do mundo. Esta é a primeira vez que “Billy Elliot, o Musical” vai visitar a América do Sul e estamos muito ansiosos para levá-lo para o público de São Paulo”, diz o produtor Eric Fellner, Co-presidente da Working Title Films.
“É um prazer para a TIME FOR FUN trazer ao público brasileiro toda a emoção e o indiscutível talento do elenco de um dos musicais mais celebrados do mundo. Temos certeza que os brasileiros vão se identificar e se emocionar imediatamente com essa linda história de um garoto em busca do seu sonho”, afirma Stephanie 
Mayorkis, Diretora da Divisão de Family Entertainment da T4F.
Os ingressos podem ser adquiridos na bilheteria do Credicard Hall; pela internet (www.ticketsforfun.com.br); pelo 4003-5588; além de pontos de venda em todo o país.
O espetáculo – “Billy Elliot, o Musical” apresenta a inspiradora jornada de um garoto em busca de seus sonhos. Em uma cidade pequena no Norte da Inglaterra – tendo como pano de fundo a histórica greve de mineiros em 1984 e 1985 – Billy, filho de um desses trabalhadores, descobre um extraordinário talento para a dança, guardado em segredo para evitar a desaprovação de sua família e da comunidade.
Informações adicionais disponíveis em: www.BillyElliotTour.com ou www.billyelliotomusical.com.br.
SERVIÇO:
SÃO PAULO (SP)
Cielo apresenta “Billy Elliot, o Musical”.
Realização: TIME FOR FUN
Data: 02 a 18 de agosto
Horários: terça a sexta-feira, 21h. Sábados, 16h e 21h. Domingos: 15h e 20h.
Local: Credicard Hall – São Paulo (SP) – Av. das Nações Unidas, 17955 – Santo Amaro.
Capacidade: 3578 lugares
Ingressos: de R$25 (meia-entrada) a R$280 (ver tabela completa)
Duração: aproximadamente 2h50 (incluindo intervalo)
Classificação etária: Livre. A partir de 12 anos desacompanhados.
Acesso para deficientes
Site: www.t4f.com.br
Telefones para informações: 4003-5588

Milton Nascimento – Nada Será Como Antes – O Musical’ chega a São Paulo nesta sexta-feira




Espetáculo de Charles Möeller & Claudio Botelho que
comemora os 70 anos de Milton estreia dia 22 no Teatro GEO



Milton Nascimento, Nada será como antes – o Musical estreia no Teatro GEO a partir de sexta-feira (22 de março) e fica em cartaz até 26 de maio.

O espetáculo é de Charles Möeller & Claudio Botelho e comemora os 70 anos de Milton. “Talvez o caminho mais fácil fosse fazer uma biografia. Preferimos uma travessia: mostrar a obra, que é o que importa, e não o autor”, conta Botelho, que define o novo espetáculo como uma revista musical sem texto, onde cada canção ou pout-pourri ressurgem em cenas, diálogos e situações dramáticas.

Marya Bravo, Claudio Lins, Tatih Kohler, Pedro Sol, Estrela Blanco, Jules Vandystadt, Cassia Raquel, Fabiano Salek, Wladimir Pinheiro e Sergio Dalcin dividem a cena com os músicos Délia Fischer – também responsável pelos arranjos –, Lui Coimbra, Whatson Cardozo e Pedro Aune.

Serviço:

MILTON – NADA SERÁ COMO ANTES – O MUSICAL
Estreia dia 22 de março
Temporada até 26 de maio
Sextas, às 21h30. Sábados, às 19h e 21h30. Domingos, às 19h.
Teatro GEO (Rua Coropés, 88 – Pinheiros. São Paulo)
Bilheteria: de segunda a domingo das 12h às 20h ou até o início do espetáculo
Vendas por telefone: SHOWCARD Call Center (11)4003-9949
De Segunda a sexta das 09h às 20h e sábado das 09h às 15h
Vendas pela internet: www.showcard.com.br
Compra sujeita a taxa de conveniência e taxa de entrega
Classificação: 12 anos
Duração: 90 minutos

Fame, o Musical está em cartaz no Shopping Frei Caneca em São Paulo


Créditos: Divulgação


Um dos musicais mais populares do mundo, já apresentado em cerca de 30 países e assistido por 15 milhões de pessoas, Fame – o Musical ganha sua primeira versão brasileira em 2012.

A produção baseada no longa-metragem Fame (EUA, 1980) estreou no dia 12 de maio no Teatro Shopping Frei Caneca, em São Paulo. A realização é da 4Act Produções Artísticas e a produção é de Ricardo Marques. No palco, sob direção geral do norte-americano Billy Johnstone – experiente ator, coreógrafo, diretor e professor de teatro musical, com passagem pela Broadway – estarão 33 atores, todos escolhidos após criteriosas audições e um processo de seleção de elenco inédito no Brasil, feito por meio de um workshop. Entre eles, Paloma Bernardi, Klebber Toledo e Murilo Armacollo (todos com trabalhos na Rede Globo) e MariMoon (da MTV), além da atriz de musicais Corina Sabbas.

Com um tema muito atual, a montagem trata das relações de um grupo de jovens alunos durante quatro anos intensos de formação na New York High School of Performing Arts, na 46th Street, em Nova York. Paixão, dedicação, ambições e frustrações são alguns dos temas em cena.“Fame trata da urgência que o grupo de estudantes tem de correr atrás de seus sonhos. Isso também ocorre com os artistas que nós selecionamos para participar do elenco, alguns deles já com carreira em musical e outros iniciantes no gênero”, afirma Johnstone.

Quatro nomes da equipe original do musical, queestreou em 1988, constam nos créditos da produção brasileira: David De Silva (concepção e criação), Jose Fernandez (libreto), Jacques Levy (letra) e Steve Margoshes (música).

De Silva, por sinal, também produziu o longa-metragem de 1980 que deu origem ao musical e à série de TV homônima, exibida entre 1982 e 1987. Em 2009, o filme ganhou um remake, com direção de Kevin Tancharoen.

Já a equipe criativa do espetáculo reúne alguns dos mais bem-sucedidos profissionais brasileiros: o diretor musical Paulo Nogueira, o coreógrafo Guto Muniz, o preparador vocal Rafael Villar e o assistente de direção e preparador corporal Gustavo Torres. A equipe também conta com a cenógrafa Duda Arruk, a figurinista Najla Dib e o designer de luz Wagner Freire, que criaram exclusivamente para a montagem nacional. Victor Mühlethaler fez as versões do texto e das letras da língua inglesa para a portuguesa.

A agência de comunicação do espetáculo é a AR Propaganda, responsável pelo conceito de comunicação e imagem do musical. Para a divulgação online nas redes sociais, ela atua junto com a agência Mojo.

A 4Act Produções Artísticas, focada principalmente no teatro musical, trabalha com profissionais experientes e conceituados e aposta na excelência dos espetáculos. Sua primeira produção é Fame – o Musical, marcado pela inovação desde o formato do processo de seleção de elenco utilizado. Na 4Act, a diretora de produ-ção de Fame é Rosangela Longhi.

O grupo 4Act também conta com a escola de teatro musical 4Act Performing Arts, idealizada por Ricardo Marques e lançada em 2009. Ela é voltada à formação de performers: artistas com competência em atuação, canto e dança, próprios para trabalhos em musicais. “Com a vinda de muitos musicais, percebi que faltavam no Brasil profissionais com expertise de performers, que atuassem, cantassem e dançassem com o mesmo nível de qualidade, então tive a ideia de criar a 4Act Performing Arts. Logo após o início das atividades da escola já começou a surgir a vontade de montar o Fame, que retrata a realidade dos próprios alunos”, afirma Marques.

SERVIÇO:

FAME, O MUSICAL

Temporada: de 12 de maio a 29 de julho

Local: Teatro Shopping Frei Caneca – Rua Frei Caneca, 569, 6º Andar

Sessões: Quinta-feira às 21h/ Sexta às 21h30/ Sábado às 17h e 21h/ Domingo às 18h

Ingressos: Plateia A: R$140 / Plateia B: R$100

Duração 2h15

Classificação: 10 anos

INGRESSOS: Clique Aqui!