10 peças para assistir em SP


Créditos: João Caldas Filho


Um dos melhores programas para quem não gosta muito de se jogar na balada, são as peças de teatro, não é verdade? Se você está buscando o que assistir em São Paulo, preparamos uma lista com 10 opções para você!

70? Década do Divino Maravilhoso

Créditos: Robert Schwenck

O espetáculo, que está em cartaz no Theatro NET SP, retrata momentos marcantes dos anos 70, em termos de política, moda, comportamento, esportes, entre outros fatores que fizeram dessa década, muito importante na história do Brasil.

Theatro NET São Paulo: Rua Olimpíadas, 360 – 5º andar – Vila Olímpia, São Paulo – SP

Ingressos: https://bit.ly/2HtECRd

Os Monólogos da Vagina

Créditos: Tiago Oishi

A peça, que está em cartaz no Teatro Gazeta, traz depoimentos reais de mais de 200 mulheres sobre como cada uma se relaciona com sua sexualidade, com abordagem direta e bem humorada, sem preconceitos ou tabus.

Atualmente, o elenco é composto por Maximiliana Reis, Cacau Melo, Sônia Ferreira e Rebeca Reis, além de Zezé Polessa, Cláudia Rodrigues, Cissa Guimarães, Fafy Siqueira, Totia Meirelles, Bia Nunes, Lucia Veríssimo, Tânia Alves, Elizângela, Mara Manzan, Chris Couto e Claudia Alencar e Adriana Lessa.

Teatro Gazeta: Ground floor, Av. Paulista, 900 – Bela Vista, São Paulo

Ingressos: https://bit.ly/2YCk66W

Sunset Boulevard

Créditos: Pedro Dimitrow

O clássico da Broadway chega ao Brasil e está em cartaz no Teatro Santander. O espetáculo retrata os bastidores de Hollywood. No elenco, uma dupla de peso retorna aos palcos novamente juntos: Marisa Orth e Daniel Boaventura. Orth vive Norma Desmond, uma estrela da era do cinema mudo que vive em sua mansão na Sunset Boulevard em um mundo de fantasia. Já Daniel Boaventura será Max von Mayerling, mordomo de Norma.

Teatro Santander: Avenida Presidente Juscelino Kubitschek, 2041 – São Paulo / São Paulo

Ingressos: https://bit.ly/2YL8LkY

Aparecida, Um Musical

Créditos: Divulgação / Blog do Arcanjo – UOL

A peça, que conta uma história emocionante de fé e é indicada para pessoas de todas as crenças, está em cartaz no Teatro Bradesco. Com um elenco de 33 artistas e 12 músicos, o espetáculo conta com 20 canções originais, criadas para contar a história de um dos maiores símbolos de fé dos brasileiros, Nossa Senhora Aparecida.

Teatro Bradesco: Rua Palestra Itália, 500 – Loja 263 – Perdizes, São Paulo – SP

Ingressos: https://uhuu.com/compra/6567

Perfume de Mulher

Créditos: Dalton Valério

Em cartaz no Teatro Renaissance, trata-se da primeira versão mundial do romance para os teatros, com elenco formado por Gabriela Duarte, Silvio Guindane, Eduardo Melo e Saulo Rodrigues. O espetáculo conta a famosa história do tenente-coronel Fausto, que não vê mais sentido na vida desde que ficou cego e está se preparando para morrer. Mas, antes, ele resolve fazer uma viagem na companhia de seu cuidador Ciccio e acaba reencontrando Sara, o grande amor de sua vida, de quem covardemente desistiu depois do acidente que lhe tirou a visão.

Teatro Renaissance: Alameda Santos, 2233 – Jardim Paulista, São Paulo – SP

Ingressos: diretamente na bilheteria do teatro ou https://bit.ly/2Vf5x78

Sterblitch Não tem Um Talk Show

Créditos: Divulgação

Em cartaz no Teatro Procópio Ferreira, o espetáculo traz Eduardo Sterblitch como apresentador de um talk show, apresentado para a plateia presente. Com o público no papel de entrevistado, Sterblitch promove, de uma forma bem humorada, uma interação com os fãs.

Teatro Procópio Ferreira: Rua Augusta, 2823 – Cerqueira César, São Paulo – SP

Ingressos: https://bit.ly/2uDVcpP

Nunca Fomos tão Felizes

Créditos: Divulgação

O espetáculo de grande sucesso, se apresenta no Teatro Itália e se passa em uma noite de inverno de 1962, quando Nancy faz planos para comemorar seu aniversário de casamento com Charlie, que sonha em ganhar uma promoção em uma concessionária, mas os dois acabam envolvidos com o dono do local, Billie, e sua esposa, Simone.

Teatro Itália: Avenida Ipiranga 344 – República

Ingressos: https://www.sazarte.com/

Billy Elliot

Créditos: João Caldas Filho

O clássico, em cartaz no Teatro Alfa, acompanha Billy, um garoto que vive com seu pai e irmão, além da avó. Os dois primeiros, muito conservadores, vivem trabalhando e não são capazes de enxergar os sonhos do menino, inicialmente. Sua avó, uma senhora com muitas histórias para contar, dá o tom divertido ao cenário. Até que Billy descobre seu verdadeiro dom, dançar balé, fazendo com que os homens que cuidam dele revejam vários conceitos.

Teatro Alfa: Rua Bento Branco de Andrade Filho, 722 – Santo Amaro, São Paulo – SP

Ingressos: https://bit.ly/2Tcd0GF

Rua Azusa – O Musical

Créditos: Wendy Vatanabe Cruz

Com temporada de sucesso e sessões esgotadas, o musical está em cartaz no Teatro Procópio Ferreira e se passa no ano de 1906, em meio ao grande conflito da segregação que dividia os Estados Unidos, quando um homem negro, filho de escravos, chamado William Joseph Seymour é escolhido para liderar o movimento que quebrou barreiras raciais, criando um espaço onde não existia distinção entre brancos e negros.

Teatro Procópio Ferreira: Rua Augusta, 2823 – Cerqueira César, São Paulo – SP

Ingressos: https://bit.ly/2JZ9POQ

Meu Destino é ser Star

Créditos: Markos Fortes/Divulgação

O musical, que retrata o dia a dia nos bastidores de um espetáculo, está em cartaz no Teatro Frei Caneca, após temporada de sucesso no Rio de Janeiro. Atores, que levam seus próprios nomes, entram em cena apresentando canções de sucesso de Lulu Santos, como “Tudo bem”, “Um Certo Alguém”, “Apenas Mais Uma de Amor”, “Condição”, “Tempos Modernos”, entre outras.

Teatro Frei Caneca: Rua Frei Caneca, 569 – Consolação, São Paulo – SP

Ingressos: https://bit.ly/2OI4x9s

“Cargas D’água – Um Musical de Bolso” fará única apresentação no Teatro Procópio Ferreira


Créditos: Victor Miranda


Após sucesso de crítica e público, indicações ao Prêmio Bibi Ferreira, Prêmio Reverência, Prêmio Destaque Imprensa Digital e Prêmio Aplauso Brasil, além da premiação de Vitor Rocha como Revelação por roteiro e músicas do espetáculo no Prêmio Bibi Ferreira, e Destaque Roteiro Original mo Prêmio Destaque Imprensa Digital, “Cargas D’água – Um Musical de Bolso” fará única apresentação no Teatro Procópio Ferreira em São Paulo.

No dia 16 de abril, o espetáculo fará única apresentação no Teatro Procópio Ferreira, em São Paulo. Em única sessão às 20h, os ingressos já estão à venda pelo site Ingresso Rápido.

Créditos: Victor Miranda

O espetáculo esteve em cartaz em São Paulo – SP no Espaço Cia da Revista entre abril e junho de 2018 e entre setembro e novembro do mesmo ano no Teatro do Núcleo Experimental. Ainda em 2018, fez apresentações nas cidades de Campinas – SP, Brasília – DF e Jacutinga – MG, e durante o Evento O Dia dos Musicais realizado no Clube Hebraica (São Paulo – SP).

Em 2019 o texto está sendo traduzido para o inglês e ganhará uma temporada na cidade de Nova York nos EUA.

“Cargas D’Água” é um musical inédito, autoral e regional brasileiro escrito e dirigido por Vitor Rocha, que, por não necessitar de grandes recursos e ter uma curta duração, é apelidado de “um musical de bolso”.

O espetáculo conta uma história que começa bem no meio do Brasil, só que um pouquinho para cá: no sertão mineiro. Onde um menino perde a sua venerada mãe e acaba por esquecer o seu próprio nome, pois seu padrasto, agora o único membro da família, só o chama por “moleque”. Mas tudo muda quando ele faz um amigo, nada comum, um peixe, e começa a ver toda a sua história com outros olhos.

Créditos: Victor Miranda

Agora ele tem uma missão: levar seu amigo para ver o mar. Uma missão que seria muito fácil se ele não tivesse inventado de contornar o país inteiro por dentro antes de sair no litoral. Em sua jornada, o moleque acaba encontrando distintos personagens que o ajudam ou atrapalham, e de alguma forma, o obrigam a enfrentar os maiores medos dos homens. Entre os personagens estão Charles e Pepita, dois artistas peculiares que ajudam o moleque a dar sentido para sua jornada e consequentemente, para sua vida e para a deles.

O musical que é curtinho, assim, de bolso mesmo, tem um elenco bem parecido, tendo no palco apenas três atores: Ana Paula Villar como Pepita, Gustavo Mazzei como Moleque e Vitor Rocha como Charles, e contando também com Victória Ariante e Pier Marchi como swings do espetáculo.

Serviço:

Teatro Procópio Ferreira (Rua Augusta, 2823)

Lugares: 624

Duração: 90 minutos

Única apresentação: 16 de abril de 2019 – Terça-feira

Horário: 21h

Ingressos: R$80,00 (inteira) e R$40,00 (meia entrada)

Classificação: Livre

Venda de ingressos pelo site Ingresso Rápido:  https://compre.ingressorapido.com.br/event/60153-2/

Série infantil indicada ao Emmy Awards encerra temporada no Teatro Morumbi Shopping


Créditos: Divulgação


Depois do sucesso do musical “O Diário de Mika – O mundo é novo pra mim”, Mika e seus amigos retornam ao Teatro Morumbi Shopping, dessa vez com um novo musical “O Diário de Mika: Temos muito o que aprender”, em uma curta temporada no mês de março, aos sábados e domingos  até dia 31.

O espetáculo é baseado na série animada “O Diário de Mika” que tem como protagonista uma menina de 4 anos muito curiosa, que está aprendendo a lidar com todas as novidades que o mundo tem a oferecer.

Créditos: Divulgação

Atualmente a série que concorreu ao “Emmy Awards” no ano de 2017 na categoria “Crianças-Pré-Escolar” é exibida nos canais Disney Junior, TV Cultura, TV Brasil, TV Escola e em várias emissoras de TV em mais de 100 países. Também presente em plataformas de streaming como Netflix, Play Kids e PlayPlus, é sucesso na internet onde conta com mais de 580 mil inscritos no YouTube e milhares de seguidores em redes sociais como Instagram e Facebook.

No espetáculo ” O Diário de Mika – Temos Muito o que Aprender”, Mika aprende a lidar com as novidades do dia-a-dia. Contando com a ajuda de seus amigos brinquedos, que apropriadamente vão surgindo, Mika brinca, questiona e faz descobertas que os pequenos costumam fazer nessa fase da vida. As belas músicas e a interação com o público cativa a todos os presentes. Os efeitos visuais, adereços cênicos, e um novo cenário inflável, tornam o show dinâmico e divertido para todas as idades, causando surpresas e emoções no decorrer dessa aventura.

O musical vai estrear um novo cenário desenvolvido pela empresa Nuvem Sublimação, empresa líder no mercado em tecido efeito 3D e papel de parede, e conta com produção da Supertoons, criação de Elizabeth Mendes, direção de Rodrigo Maiellaro e coreografia de Luciana Basso do conceituado Grupo Raça.

Serviço:

O Diário de Mika em: Temos muito o que aprender
Local: Teatro Morumbi Shopping
Temporada: 16 de março a 31 de março
Endereço: Avenida Roque Petroni Júnior, 1089 – Morumbi/ SP (Piso G1)
Horário: 16 horas
Duração: 55 minutos
Classificação: Livre
Valores: R$ 30,00 (meia-entrada) e R$ 60,00 (inteira)
Capacidade: 250 lugares
Vendas: www.ingressorapido.com.br ou na bilheteria do teatro
Informações: (11) 5183-2800

O premiado espetáculo ‘Tebas Land’ retorna ao Rio de Janeiro


Créditos: Billnog.biz


Depois de duas temporadas de sucesso, Tebas Land, do autor uruguaio Sergio Blanco, volta ao cartaz dia 22 de março, no Teatro PetroRio das Artes, para temporada até 28 de abril. Inspirado no mito do Édipo e na vida de São Martinho de Tours, santo europeu do século IV, o espetáculo tem como tema central um parricídio. A história, no entanto, não foca na reconstrução do crime e sim nos encontros entre um jovem parricida e um dramaturgo interessado em escrever a história desse crime. A peça venceu os prêmios Shell de Melhor Ator (Otto Jr.) e Botequim Cultural de Melhor Espetáculo, Melhor Direção e Melhor Ator (Robson Torinni). Também foi indicado ao Botequim Cultural de Melhor Ator (Otto Jr.) e Cesgranrio de Melhor Direção e Melhor Ator (Robson Torinni).

Dirigido por Victor Garcia Peralta, o espaço cênico de Tebas Land é simples e depurado: a quadra de basquete da prisão, onde acontece o encontro quase documental entre esses dois personagens, duas pessoas de mundos completamente distintos. Começa então uma peça dentro da peça, em que o jovem assassino e o ator que o interpreta são representados por Robson Torinni. O elenco também traz Otto Jr., no papel do dramaturgo. Com esse jogo de metalinguagem, a peça pode ser considerada uma tese sobre o fazer do teatro, em que o espetáculo surge de uma sedutora combinação entre razão e emoção dos personagens.

Créditos: Billnog.biz

“O texto nos cativou pelos dois diferentes planos, razão e emoção, e pelo processo criativo imbuído neles, em que a dramaturgia é construída durante a ação da peça, oscilando, quase que paralelamente, entre a discussão do fato ocorrido e a construção do texto da peça que será baseada no crime”, conta Victor Garcia Peralta, diretor e Torinni, ambos idealizadores do projeto.

Com sensibilidade e inteligência, o autor uruguaio Sergio Blanco expõe temas de grande relevância: paternidade, falta de afeto, solidão, famílias disfuncionais e falência dos sistemas prisionais. “Tebas Land conta a história de um encontro entre três mundos muito diferentes. No argumento, a única sobrevivência da espécie humana está na consciência do outro: eu existo na medida em que há outro antes de mim e, portanto, devo isso a ele. Além disso, a peça, ao abordar o parricídio, refere-se a uma questão que muito nos toca: as ligações com os pais. Nem todos podemos ser pais, mas todos somos filhos e, portanto, todos temos a experiência da descendência. E finalmente, é um trabalho que conta a dinâmica do que é a engenharia da construção de uma peça, como o texto está sendo escrito”, conta Sergio Blanco autor da obra, que recebeu cinco indicações ao Prêmio Max, na Espanha.

O espetáculo revisita ainda textos que abordam o tema, como Os Irmãos Karamazov, de Dostoievski, Um Parricida, de Maupassant, e Dostoievski e o Parricídio, de Freud.

Serviço

Espetáculo “Tebas Land”

Direção: Victor Garcia Peralta

Elenco: Otto Jr e Robson Torinni

Teatro PetroRio das Artes – R. Marquês de São Vicente, 52 – Gávea, Rio de Janeiro – RJ

De 22/03 a 28/04 – sextas e sábados às 21h ; domingos às 20h

Lotação: 421 lugares.

Classificação Etária: 16 anos

Valor do ingresso: R$ 96 (inteira) e R$ 48 (meia). Valor promocional para compra direto na bilheteria: R$ 80 (inteira) e R$ 40 (meia).

DuoSolo estreia no Teatro Eva Herz


Créditos: Erik Almeida


Estreou na última semana, no Teatro Eva Herz, o novo texto da autora Nanna de Castro, DuoSolo, com direção de Dan Rosseto e no elenco os atores Bruna Magnes e Gustavo Haddad.

O espetáculo conta o drama de uma empresa que vive um processo profundo de crise e transformação, representados por um Narrador e um Personagem. Enquanto o Personagem quer ser livre e subverter texto e consequentemente o destino, o Narrador quer seguir rigorosamente fiel ao que foi escrito pelo autor. O personagem não suporta mais viver submetido aos limites enquanto, para o Narrador, os limites são a única garantia.

São representados vários funcionários da empresa e suas dificuldades do dia a dia em conciliar vida pessoal e profissional representados pelos cargos que ocupam como o presidente, diretor de marketing, diretor de recursos humanos, a moça do cafezinho.

DuoSolo é ancorado em um trabalho terapêutico que explora os múltiplos personagens internos que formam a nossa personalidade, com estudos da psicologia e filosofia, principalmente o hinduísmo e o budismo.

Para a montagem o diretor Dan Rosseto pretende: “provocar a reflexão através da relação entre o opressor e o oprimido, transformando o Narrador e o Personagem em um só, contrastando seus desejos e frustrações, expectativas e resistências. A densidade psicológica proposta pela autora oferece muitas camadas a serem dissecadas; e levar ao palco um texto tão cheio de nuances é um presente.”

SERVIÇO:
LOCAL: Teatro Eva Herz, Avenida Paulista, 2073 – (Conjunto Nacional – 1º Piso) – Bela Vista. 168 lugares.
DATA: 13/03 até 24/04 (Terças e quartas 21h)
INGRESSOS: R$ 40,00.
VENDAS PELA INTERNET: http://www.ingressorapido.com.br
BILHETERIA: 14h/21h (terça a sexta); a partir das 14h (sábado e domingo).
INFORMAÇÕES: 3070 4059
DURAÇÃO: 70 minutos
CLASSIFICAÇÃO: livre

“Lugar de Escuta” faz temporada no Teatro do Núcleo Experimental


Créditos: Stephan Solon


Em cartaz desde 5 de fevereiro, o espetáculo “Lugar de Escuta” continua a temporada no Teatro do Núcleo Experimental, Barra Funda (SP), até 27 de março, às terças e quartas-feiras, às 21h. A peça é uma produção do Projeto M.O.T.I.M (Mulheres Organizadas por um Teatro em Infinito Movimento) em parceria com a Arina Entretenimento, e faz um importante debate sobre a mulher, o feminismo e a busca por lugares de fala, de expressões e de reflexões.

A peça, que tem em seu elenco somente mulheres dirigidas por Fabiana Tolentino, se adapta a cada apresentação. As cenas, com diversos lugares de fala, buscam trazer um panorama sobre as infinitas questões e percalços que ser mulher e feminista nos dias de hoje representa, sem deixar de falar das delícias, por isso é também uma celebração. No total, são 22 cenas inspiradas pelos 22 arcanos maiores do tarô, porém somente oito delas serão apresentadas por sessão. Essas cenas são selecionadas por um jogo de tarô com a seguinte pergunta: “Que peça de teatro a plateia de agora precisa assistir?” Sendo assim, a ausência de assuntos, de certa forma, também fala sobre eles.

Créditos: Stephan Solon

– Como esse projeto M.O.T.I.M é uma obra bastante aberta, nessa temporada temos mais atrizes em cena, uma reformulação na parte musical, cenas inteiramente novas e outras adaptadas. O Movimento é parte fundamental da existência desse projeto – diz Fabiana.

Além da peça, outra novidade de “Lugar de Escuta” é o espaço que, além dos palcos, traz uma exposição de obras de cinco artistas, especialmente criadas para o espetáculo, são elas: Beatriz Ghidalevich, Jessica Factor, Natalia Buell, Amanda Falcão e Mariana Rosa. A apresentação conta com painéis de quatro metros que são a união do trabalho de cinco jovens artistas da Belas Artes, e que em algum lugar de sua obra, abordam questões feministas.

Graças ao sucesso da primeira temporada, realizada no final de 2018, “Lugar de Escuta”, volta a ser exibida com novas apresentações no Teatro do Núcleo Experimental, na Barra Funda. A produção do espetáculo contou com o financiamento coletivo para a realização desta temporada.

Créditos: Stephan Solon

– A primeira temporada foi sensacional! Tivemos pessoas que assistiram mais de uma vez. Os depoimentos, sempre muito emocionados, falavam sobre a importância de se sentir em comunhão, mesmo estando da plateia. Tivemos momentos catárticos em nossa última sessão, como o depoimento de uma menina dizendo que a dinâmica da casa dela mudou desde que a mãe foi assistir à peça e também o momento em que uma espectadora sugeriu que todas as mulheres se levantassem e dessem as mãos, enquanto um outro dizia: “Ninguém solta a mão de ninguém”. Só de lembrar fico arrepiada – finaliza Fabiana.

Serviço

Lugar de Escuta

Temporada de 05/02 a 27/03

Terças e Quartas, 21h

Teatro do Núcleo Experimental

Rua Barra Funda, 637

65 lugares

Classificação: livre

Gênero: livre

Abertura da Bilheteria às 20h

Venda antecipada: motim.ingressos@gmail.com