Resenha: Black Mirror


Créditos: Netflix


Após passar o ano de 2018 sem novidades, além de um episódio especial, intitulado Bandersnatch, a série Black Mirror estreou, esse ano, mais três novos episódios, que formam, oficialmente, a quinta temporada. Com maior tempo de duração, os “longas” seguem a mesma premissa das temporadas anteriores, sempre com enredos em cenários futurísticos, sempre ligados às novas tecnologias, entretanto, as histórias pareceram mais próximas da realidade atual, diferente dos episódios anteriores. A seguir, vamos falar de cada um deles, separadamente:

Striking Vipers

Créditos: Reprodução

O episódio acompanha dois amigos, que após a festa de aniversário de um deles, começam a desenvolver outro tipo de relação. Isso, graças a um presente, que consiste em um jogo de videogame, acompanhado de um dispositivo, inclusive já visto em outros episódios, que transporta a consciência da pessoa que o utilizar a um outro universo, enquanto o corpo simplesmente apaga, em uma espécie de sono profundo. Porém, os dois amigos veem as coisas saírem do controle quando, ao invés de lutarem entre si dentro do jogo, eles se apaixonam e mantém uma relação. Isso coloca em xeque a vida que ambos levam fora do game. O episódio propõe uma reflexão sobre a influência que os jogos têm na vida das pessoas. Vale destacar, nesse, que várias das cenas gravadas aconteceram no Brasil, contando inclusive com a presença do ator Beto Sargentelli em uma delas.

Smithereens

Créditos: Netflix

O segundo episódio da temporada acompanha a vida de um motorista de Uber, inicialmente com um passado nebuloso, que faz terapia, onde conhece uma moça, que revela que sua filha suicidou-se. Após um encontro com ela, o motorista pega uma corrida com um funcionário de uma empresa que segue os padrões de uma rede social como o Facebook e o sequestra, alegando que precisa conversar com o CEO da companhia. E é nessa conversa que o espectador entende a motivação de uma atitude tão drástica: acontece que a esposa de Chris, o motorista, faleceu após um acidente de carro, provocado pelo próprio marido, graças a alguns segundos de distração checando as notificações na plataforma. O episódio, ao mesmo tempo que conscientiza sobre as horas que perdemos dentro dos aplicativos, acaba por instigar o espectador a ir nos mesmos para tentar descobrir o que exatamente acontece no final, que fica misterioso.

Rachel, Jack and Ashley Too

Créditos: Reprodução

Com participação especial de Miley Cyrus, o episódio acompanha a vida de uma superstar, que arrasta multidões por onde se apresenta, ao mesmo tempo que apresenta uma fã dessa cantora, que se mostra disposta a tudo para estar perto de seu ídolo. Não fosse pela presença de um robô que reproduz a voz e os trejeitos de Ashley Too, a cantora, o episódio seria o menos “Black Mirror” de todos. E é justamente a boneca que expõe para a fã a vida de exploração que Ashley vive. Após um golpe por parte de sua tia, a cantora entra em coma, impossibilitando a moça de cuidar de suas próprias coisas. Mas a fã, com um ímpeto de ajudar Ashley, a ajuda a expor a própria tia exploradora. O episódio é uma crítica à vida das celebridades, às vezes muito fabricadas e colocadas em padrões, vendidos como ideais e que todos devem seguir. Além de ser um episódio que prende a atenção por acontecer em uma realidade tão próxima de todos nós, outro acerto foi a escolha de Miley para interpretar Ashley, já que trata-se de uma cantora na vida real, que entende muito bem o showbiz.

Os três episódios da nova temporada de Black Mirror estão disponíveis na Netflix.

‘Jornada da Vida’ chega aos cinemas brasileiros em julho


Créditos: Divulgação / Califórnia Filmes


Dirigido e escrito por Philippe Godeau, em parceria com Agnès de Sacy, e estrelado por Omar Sy, Jornada da Vida é uma história do encontro e do reencontro de um homem com suas raízes e reconhecimento de seu lugar no mundo, por meio de uma amizade inusitada entre um garoto de 13 anos e seu ídolo. O filme estreia no Brasil em 18 de julho.

Quando Seydou Tall (Sy), um famoso ator francês retorna pela primeira vez ao seu país natal para um compromisso profissional, não poderia prever o que essa viagem representaria em sua vida.

Créditos: Divulgação / Califórnia Filmes

Ao chegar em Dakar, conhece o jovem Yao (Lionel Louis Basse), um grande fã de seu trabalho que atravessou o país sozinho para conhecer o seu herói. Envolvido pela admiração e coragem do garoto, Tall resolve partir numa viagem pelo Senegal para levá-lo de volta à casa. O que ele não imaginava é o quanto se sentiria em casa também.

Confira o trailer:

10 motivos para assistir o live-action de “O Rei Leão”


Créditos: Walt Disney Studios Motion Pictures


Falta menos de um mês para uma das estreias mais aguardadas do ano: o live-action do clássico da Disney, O Rei Leão! Na onda das versões mais realistas dos grandes filmes da franquia, essa animação, que pode ser considerada um marco nas bilheterias do cinema também terá a sua própria. Veja, a seguir, 10 motivos para não perder esse grande lançamento!

A nostalgia

Os fãs de “O Rei Leão” estão ansiosos pela estreia do live-action, e não é por acaso: esse lançamento promete deixar um gosto de infância, de quando muitos de nós fomos ao cinema para ver a versão original do filme!

As cenas clássicas do filme

É claro que o longa-metragem promete, desde as cenas de divulgação, trazer a releitura dos momentos clássicos do filme, como a cena de Simba, Timão e Pumba cantando “Hakuna Matata” e a passagem do leãozinho jovem para a fase adulta.

Muitas surpresas

Embora algumas partes do filme sigam à risca as originais, já é sabido que o live-action promete trazer surpresas para os fãs, como por exemplo, mudanças do roteiro original para o novo, além de canções inéditas. O que terá de diferente?

A voz original de Mufasa

Se você for conferir a versão legendada do filme, terá fortes emoções ao escutar a voz do Mufasa original do longa-metragem, que será a mesma do novo filme, de James Earl Jones.

Beyoncé como Nala

É isso mesmo! Ninguém mais, ninguém menos do que Beyoncé será a voz de Nala, interpretando, inclusive, as canções que têm a participação do par romântico de Simba.

As músicas originais

É a nossa chance de voltar para o cinema, para cantar novamente as canções clássicas do filme! Não se sabe se o live-action contará com novas canções, embora se aposte muito nisso, mas o que sabemos é que a música de abertura e a canção que embala o romance entre Simba e Nala estarão lá!

A fofura de Simba

Créditos: Walt Disney Studios Motion Pictures

Vale a pena conferir o filme só para ver a fofura de Simba e Nala em sua fase filhotinhos! Pelas imagens que já saíram, podemos ver o quanto eles são bonitinhos e é possível que você saia do cinema querendo ter um leão para chamar de seu!

Algumas das falas originais

Algumas das falas originais dos personagens prometem ser mantidas, como por exemplo, os ensinamentos de Mufasa a Simba sobre os grandes reis do passado. Isso promete emocionar!

Scar e as hienas

Créditos: Walt Disney Studios Motion Pictures

Quem nunca se pegou imaginando como seriam o Scar e as hienas na vida real? No live-action isso será possível e a aparência dos vilões está bem assustadora!

Promete bater recordes!

O lançamento do live-action de “O Rei Leão” promete quebrar novos recordes de bilheteria. Afinal, quem não quer ver como ficou o nosso clássico de infância favorito em versão realista, não é mesmo?

O live-action de O Rei Leão estreia no dia 18 de julho e nós já estamos ansiosos! Aperte o play e confira o trailer oficial:

“Pacto – A História de Leopold e Loeb” volta à SP em curtíssima temporada


Créditos: Divulgação


Até hoje, a história de Leopold e Loeb impressiona o mundo. O crime cometido pelos dois jovens em 21 de maio de 1924, em Chicago, choca por sua perspicácia e frieza. O real motivo, ocultado por um tempo, é revelado por Leopold após 30 anos de prisão, na tentativa de conseguir a liberdade condicional. Ele afirma que o único objetivo era provar que eram capazes de cometerem o crime perfeito e estarem acima da lei do homem.

Inspirados pela filosofia de Friedrich Nietzsche, ambos cometeram o que ficou conhecido mundialmente como O CRIME DO SÉCULO. Sequestraram e assassinaram Bobby Franks, um garoto de apenas 14 anos de idade, vizinho e parente de Loeb. Leopold escreve antes de cometer o crime: “Um super-homem (…) é, em virtude de certas qualidades superiores inerentes a ele, isento das leis comuns que regem os homens. Ele não é responsável por qualquer coisa que ele possa fazer”. O caso serviu de inspiração para muitos autores e obras. O clássico de Hitchcock Festim Diabólico é um exemplo, assim como o filme que dialoga com o mesmo, Cálculo Mortal. Ao longo dos anos, outras obras foram inspiradas: Compulsion, romance de Meyer Levin, a peça Rope de Patrick Hamilton e ainda nos dias atuais, episódios da série Law and Order.

Créditos: Divulgação

Encenado no Off-Broadway, Thrill Me – The Leopold and Loeb Story (no original), recebeu excelentes críticas e inúmeras indicações a prêmios, incluindo de Melhor Musical pelo Drama Desk Award, e já foi realizado em vários países como Coréia do Sul, Grécia, Austrália, Japão, Espanha, Alemanha, Bélgica, Escócia, Áustria, Canadá, Argentina, China e agora recebe sua primeira montagem no Brasil.

“De tirar o fôlego. Extremamente virtuoso”, destacou o jornal The New York Times. “Um musical habilidoso e sofisticado. Emocionante” publicou o London Evening Standard, e foi exatamente este universo fascinante que atraiu os atores idealizadores Leandro Luna e André Loddi. Deste encontro nasce o musical, que agora, ganha os palcos do Teatro Porto Seguro com realização da produtora Néctar Cultural. O espetáculo é dirigido pelo premiado diretor do Núcleo Experimental, Zé Henrique de Paula, que recebeu o Prêmio APCA e Arte Qualidade Brasil por Urinal – O Musical, espetáculo de grande sucesso de público e crítica, e a Direção Musical é assinada por Guilherme Terra.

No elenco de Pacto, Leandro Luna – vencedor do Prêmio Bibi Ferreira 2016 de Melhor Ator pelo espetáculo Meu Amigo, Charlie Brown – Um Musical da Broadway, no papel do carismático Charlie Brown – interpreta Nathan Leopold, e comenta: “quando terminei de ler o roteiro pela primeira vez, fiquei em êxtase, dominado pela vontade de topar o desafio de contar essa história nos palcos, e, ao mesmo tempo, senti uma emoção e comoção muito grandes com o fato dessa história ter sido verídica, o que me instiga a pensar sobre os limites da consciência humana.” E André Loddi, no papel de Richard Loeb, comenta: “já conhecia esse musical há alguns anos, e hoje vejo como ele é único. É raro encontrar uma obra musical com personagens e dramaturgia tão densas e complexas como Pacto”.

O musical tem texto, música e letras assinados por Stephen Dolginoff. Formado pela Universidade de Nova Iorque – Tisch School Of The Arts; com bacharelado em Dramatic Writing recebeu indicação ao Drama Desk Award por melhor musical e melhor roteiro musical; indicação ao Outer Critics Circle Award por melhor musical Off-Broadway; e recebeu o prêmio de ASCAP Music Award pela produção Nova Iorquina de THRILL ME: THE LEOPOLD AND LOEB STORY, no York Theatre Company. Também escreveu e compôs o ONE FOOT OUT THE DOOR, JOURNEY TO THE CENTER OF THE EARTH e MOST MEN ARE, e contribuiu para letras das músicas de Kenward Elmslie pela produção Off-Broadway revew LINGOLAND.

Serviço

PACTO:

A HISTÓRIA DE LEOPOLD E LOEB

Teatro Opus (720 lugares)

Av. das Nações Unidas, 4777

Shopping Villa Lobos – Alto de Pinheiros

Informações: (11) 2340.5678

Bilheteria: 4º Piso do Shopping Villa-Lobos – De terça a domingo, das 12h às 20h.

Estacionamento: Possui fácil acesso pela Marginal Pinheiros, e oferece um amplo estacionamento, dividido entre os três pavimentos subterrâneos e a área externa. O VillaValet, diferenciado serviço de estacionamento com manobristas, fica no piso G1 e oferece aos seus clientes espaço climatizado para espera dos veículos e equipado com conexão wi-fi gratuita. Acessibilidade

Vendas: www.uhuu.com.br

Quartas e Quintas às 21h

*Sessões extras dias 09 e 30 de julho, terças, às 21h*

Ingressos:

R$ 70

Duração: 80 minutos

Classificação: 14 anos

Gênero: Musical

Estreou dia 11 de Julho de 2018

Curta Temporada: de 03 de julho até 01 de agosto

Personagens de Binho Ribeiro ganham vida no Beco do Batman


Créditos: Divulgação


Dr. Barata, Jorge – A Tartaruga, e Tubarone são apenas três da larga coleção de personagens criados pelo artista e produtor cultural Binho Ribeiro em décadas de trabalho que ocupam tanto as ruas quanto galerias do mundo todo. Agora reunidos em diversos cenários, os animais fantásticos compõem a mostra interativa batizada de “The Gang!”, que acontece de 25 de junho a 25 de julho no Espaço Cultural Alma da Rua. Uma imagem contendo música

Descrição gerada automaticamente

Vinda diretamente de Los Angeles (EUA), onde foi exposta por uma temporada. , A mostra traz 20 obras cheias de história e ganha seis trabalhos inéditos, além de montagem interativa com obras flutuantes e backdrop para fotos com a “gangue” e seu universo mágico.

Créditos: Divulgação

Ainda com ar de lançamento, os visitantes do vernissage poderão levar para casa o livro “Binho – The Graffiti Ambassador” autografado. A publicação é uma edição de luxo, numerada, capa dura e com mais de 300 páginas com fotografias coloridas de registros da trajetória do artista. Além do livro, também estarão disponíveis uma série de produtos personalizados com trabalhos do artista.

“Cada personagem nasceu em um momento especial e tem suas características individuais e situações em que começaram a fazer parte do meu universo, contando histórias, superando desafios e vivendo fantasias”, explica Binho. “É uma grande satisfação ver o grupo reunido nesta exposição, trazendo a certeza de que sempre estive bem acompanhado”, completa.

ESPAÇO CULTURAL ALMA DA RUA

Localizada no coração da arte de São Paulo, se revela como um novo ponto de encontro de artistas na Vila Madalena, junto ao Beco do Batman. Visando ser um centro gerador e articulador de arte urbana, expõe obras e gravuras de artistas conceituados da velha e da nova cena da rua, frutos da coleção do sócio fundador Tito Bertolucci. O espaço foi pensado para integrar, conectar, aproximar, sobretudo para mostrar que a arte acontece no cotidiano.

SERVIÇO
The Gang!, de Binho Ribeiro
Local Espaço Cultural Alma da Rua
Endereço Rua Gonçalo Afonso, 96. Vila Madalena.
Visitação 25 de junho a 25 de julho, 2019.
Horário De terça a domingo, das 11h às 19h.
Entrada Gratuita
Cachorros são bem-vindos!
Informações sobre o espaço https://www.facebook.com/almadaruacult/

“O Príncipe DesEncantado – O Musical” faz única apresentação durante Parada do Orgulho LGBT+


Créditos: Divulgação


O Teatro Sérgio Cardoso, em parceria com o Museu da Diversidade, apresentaram uma pequena mostra de espetáculos na semana da Parada do Orgulho LGBT, que contará com apresentações de quatro peças, entre elas, o espetáculo infanto-juvenil “O Príncipe Desencantado”. ⠀⠀
A história de “O Príncipe DesEncantado – O Musical” foi livremente inspirada no romance holandês ‘Koning en Koning’ (Rei & Rei), de Linda De Haan e Stern Nijland, e em declarações da escritora de livros infantis e educadora Márcia Leite. Juntando essas referências com experiências de sua própria vida, Rodrigo Alfer escreveu a história do rapaz que – mesmo em um reino encantado – viu-se envolvido em uma história de amor possível hoje, na vida real.

Créditos: Divulgação

A peça conta a história de Vick, um príncipe que, ao perder o pai muito cedo, acaba deixando de lado seus deveres com a corte, até que a mãe o obriga a escolher uma noiva, da Escola de Princesas. Se sentindo pressionado, ele decide ir a um karaokê para arejar a cabeça, e lá conhece Teco, por quem se apaixona. No entanto, esse rapaz é irmão de uma das pretendentes do príncipe, o que complica ainda mais a situação.

As músicas inéditas, compostas especialmente para o público infanto-juvenil, são de Maíra Pagliuso, direção musical e vocal de Ettore Ruggiero e preparação de atores de Jonathan Faria. Figurinos são assinados por Luma Yoshioka, desenho de luz de Rafael Araújo, e coreografias de Alex Martins. A produção e a administração são de Marco Alexandre.

O elenco de sete atores/cantores é composto por Maite Schneider, Cícero de Andrade, Davi Novaes, Sofia Peres, Manu Litiiéry, Silvano Vieira e Vanessa Rodrigues.

Em 2017 o espetáculo ficou em cartaz no Teatro VIGA, se apresentou no Sesc Santo Amaro e fez uma curta temporada no Teatro João Caetano, em São Paulo. Recentemente, também se apresentou no Festival de Musicais do Núcleo Experimental.

Serviço:

“O Príncipe DesEncantado – O Musical”

Única apresentação

Teatro Sérgio Cardoso (Rua Rui Barbosa, 153 – Bela Vista. São Paulo/SP)

Dia 22 de junho – Sábado, às 15h

Ingressos: R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia)

Vendas: https://bit.ly/2MWkSd9

Classificação: Livre