‘Assassinato Para Dois’ reestreia no Teatro das Artes

'Assassinato para dois' estreia em São Paulo

Créditos: Caio Galluci


Em 2011 estreou em Chicago, uma das mais surpreendentes comédias musicais de suspense de todos os tempos, “Murder for Two”, literalmente, “Assassinato para dois”. Após 10 anos de seu lançamento, o espetáculo retorna ao Teatro das Artes nesta terça-feira (25).

De Kellen Blair e Joe Kinosian, Assassinato para dois, vem, desde sua estreia, conquistando público por onde é encenado. O musical é uma comédia de suspense policial, nos remetendo à narrativa de Agatha Christie. Escrito para dois atores, cantores e pianistas excepcionais, faz a plateia acompanhar atentamente os acontecimentos, rindo em vários momentos, ficando extasiada em outros e, sobretudo, se entretendo com o crime que acontece numa festa, onde todos envolvidos são suspeitos.

Com direção de Zé Henrique de Paula e direção musical de Fernanda Maia, a montagem brasileira traz Thiago Perticarrari como o policial que investiga esse assassinato e Marcel Octavio, que assume o papel de todos os suspeitos e outros personagens que permeiam a história. O piano é elemento precioso e indispensável nessa trama. “O musical explora possibilidades lúdicas do piano e do teatro, um jogo para dois atores/músicos em que as regras são leveza e imaginação”, nos conta Fernanda Maia.

'Assassinato para dois' estreia em São Paulo
Créditos: Caio Gallucci

No palco do Teatro das artes, o que o público verá, todas as terças e quartas feiras, às 20h, serão dois grandes artistas exibirem seus talentos. Eles brincam como crianças e se divertem extraindo sons, ritmos e floreios do piano, que ocupa com domínio o espaço cênico.

As surpresas com os personagens que aparecem na velocidade do raio, desaparecem ou se transformam em uma exibição de imaginação inesgotável, destreza e energia, elementos típicos da linguagem do palhaço ou da commedia dell´arte.

Em 2018, as produtoras Selma Morente e Célia Forte assistiram Assassinato para dois na Argentina, a convite de seus parceiros em produções, Eloísa Canton e Bruno Pedemonti. Nos aplausos ao final da peça, já tinham decidido que a Morente Forte Produções compraria os direitos autorais, junto com o produtor da montagem portenha, Juan Iacoponi, para contar no Brasil essa história que ficou anos em cartaz na off-Broadway e diversos países. “É um musical absolutamente irresistível, onde se vê o preciosismo dos atores que o interpretam, levando a plateia ao delírio”, adianta Selma.

SERVIÇO

ASSASSINATO PARA DOIS

TEATRO DAS ARTES (769 lugares)

Shopping Eldorado – Avenida Rebouças, 3970 – 3° piso.

Telefone: 3034-0075

Bilheteria: de quinta a domingo das 13h às 19h

Acessibilidade. Aceita todos os cartões de débito e crédito. Não aceita cheque.

Estacionamento R$ 18 até duas horas.

Vendas: Sympla

TERÇAS E QUARTAS FEIRAS

Ingressos: R$ 70,00

Duração: 90 minutos

Recomendação: LIVRE

OBRIGATÓRIO USO DE MÁSCARAS NA PLATEIA E NAS DEPENDÊNCIAS DO TEATRO

Chaves – Um Tributo Musical reestreia em janeiro


Créditos: Rafael Beck / Divulgação


E Zás… Ele está voltando!!! Após temporada de sucesso com público superior a 35 mil pessoas, o espetáculo Chaves – Um Tributo Musical volta para nova temporada, a partir de 10 de janeiro no mesmo local, Teatro Opus, localizado no Shopping Villa-Lobos, em São Paulo. O musical homenageia o gênio da comédia Roberto Gómez Bolaños e todo o seu legado, que diverte e emociona diferentes gerações até hoje.

Esta é a primeira grande produção dessa natureza endossada e licenciada pelo Grupo Chespirito, e pelo SBT. A montagem surpreende os fãs do seriado – e o público em geral – com roteiro original da diretora musical Fernanda Maia e direção geral de Zé Henrique de Paula, ambos conhecidos por musicais como Natasha, Pierre e o Grande Cometa de 1812 e Urinal – o musical. A coreografia original é de Gabriel Malo. No repertório, o musical foi recheado de canções clássicas da série e composições inéditas.

Créditos:  Stephan Solon

O gênio da comédia Roberto Gómez Bolaños conquistou crianças e adultos do mundo inteiro com seu humor simples e carismático, criando personagens que serviram de inspiração para diferentes gerações de atores, comediantes e escritores. Para isso, teve como referência (e homenageou) nomes clássicos da comédia. É possível encontrar registros do artista mexicano compondo esquetes que fazem alusão a humoristas como Charles Chaplin, Jerry Lewis e à dupla Oliver Hardy e Stan Laurel (O Gordo e o Magro).

Foi assim que surgiu a ideia de se criar um roteiro inédito que não apenas trouxesse de volta aquela atmosfera lúdica, inocente e saudosista da vila da série, mas que também desse pitadas da vida de Bolaños e de sua trajetória como um grande mestre das artes cênicas e do clown.

Mesmo não se tratando de um “episódio do Chaves transposto para os palcos”, e sim de uma homenagem com uma história inédita, o musical reproduz fielmente o cenário mais conhecido da carreira de Bolaños – a Vila do Chaves -, e causa comoção ao público quando aparece em cena pela primeira vez.

Créditos: Stephan Solon

Além de Chaves, muitos outros personagens icônicos aparecem em cena para o público se deliciar com as presepadas de Seu Madruga, Quico, Chiquinha, Sr. Barriga, entre outros. Os espectadores também podem esperar boas surpresas durante as apresentações.

Uma série de itens raros do universo Chaves no Brasil

Para ambientar o público ainda mais antes do início do espetáculo, uma exposição sobre Chespirito foi criada com o objetivo de oferecer um panorama da vida e da obra de Roberto Gómez Bolaños através de imagens, fotografias e objetos do acervo pessoal do criador do personagem cômico mais icônico do México – e da América Latina também. Inspirada nas cores da Vila e do figurino do Chaves, a exposição ocupará o foyer do Teatro Opus e permanecerá aberta ao público durante toda a temporada de Chaves – Um Tributo Musical.

Serviço
CHAVES – UM TRIBUTO MUSICAL

De 10 a 19 de Janeiro de 2020
Sessões:
Quinta-feira: 16h
Sexta-feira, 20h
Sábado, 16h e 20h
Domingo, 16h

Duração: 120 minutos (com 15 minutos de intervalo)
Classificação: Livre
Teatro Opus
4º Piso do Shopping Villa-Lobos
Av. das Nações Unidas, 4777 – Alto de Pinheiros – São Paulo, SP – https://www.teatroopus.com.br

Ingressos: de R$ 37,50 a R$ 120,00

CANAIS DE VENDAS OFICIAIS:
Site: www.uhuu.com

Atendimento: falecom@uhuu.com

Bilheteria Teatro Opus 4º Piso do Shopping Villa-Lobos
Av. das Nações Unidas, 4777 – Alto de Pinheiros – São Paulo, SP.
De terça a domingo, das 12h às 20h.

Castelo Rá-Tim-Bum – o Musical reestreia em agosto no Theatro Net São Paulo


Créditos: Caio Gallucci


Castelo Rá-Tim-Bum – o Musical, apresentado pelo Ministério da Cidadania, com patrocínio da UOL, Aché e realização da 4ACT Entretenimento, faz nova temporada em comemoração aos 25 anos do programa Castelo Rá-tim-bum e aos 50 anos da TV Cultura. Depois do sucesso em 2017, o espetáculo fará uma curtíssima temporada e traz todos os principais personagens da série televisiva que foi eternizada nos anos 90. O espetáculo reestreia dia 9 de agosto no Theatro Net São Paulo.

Com direção geral de Léo Rommano, direção musical de Paulo Nogueira, coreografias de Thiago Jansen e direção artística de Léo Rommano e Ricardo Marques, Castelo Rá-Tim-Bum – o Musical é baseado na série Castelo Rá-Tim-Bum, criada por Cao Hamburger e Flávio de Souza, que estreou na TV Cultura em 1994 e contou com 90 episódios e um especial. Até hoje, a série é considerada um dos melhores produtos audiovisuais da história da televisão brasileira.

Créditos: Caio Gallucci

Na nova temporada, a produção conta com a participação do ator Duda Mamberti estreando em musicais e interpretando o papel do Dr. Victor, que marcou a carreira do pai e ator Sérgio Mamberti. Vencedora da 1ª edição do reality show Cultura O Musical, exibido na TV Cultura em 2019, a estreante em musicais Aline Serra também é novidade no elenco, ao lado dos atores Roberto Rocha (veterano em musicais como A Bela e a Fera , O Fantasma da Ópera e My Fair Lady, entre outros), Igor Pushinov (que fez Haja Coração, novela da TV Globo), Alessandra Vertamatti (A Bela e Fera, My Fair Lady e Tudo é Jazz, entre outros), Fernando Rubro (protagonista da 3ª temporada da série da Netflix 3%), Lipe Volpato (Cúmplice de um Resgate, do SBT, o ator interpreta o personagem Pedro, papel interpretado por Luciano Amaral).

Serviço

Castelo Rá-Tim-Bum – O Musical. Reestreia dia 9 de agosto, no Theatro NET São Paulo
Shopping Vila Olímpia, 5º andar – R. Olimpíadas, 360.
Temporada: De 9 de agosto até 22 de setembro
Horários: Sexta, às 20h30; sábado, às 16h e às 20h; domingo, às 18h.
Classificação: Livre. Duração: 110 minutos
Capacidade: 800 lugares. Site: www.theatronetsaopaulo.com.br.
Ingressos – R$ 120 (inteira) e R$ 60 (meia) – Plateia Central. R$ 100 (inteira) e R$ 50 (meia) – Plateia Lateral. R$ 80,00 (Inteira) e R$ 40,00(meia) – Balcão Nobre. R$ 50,00 (Inteira) e R$ 25,00 (meia) – Balcão.

Acessibilidade. Estacionamento no Shopping – Convencional. Até 2 horas – R$ 13,00 / Demais (por hora) + R$ 3,50. Motos: Até 2 horas – R$ 9,00 / Demais (por hora) + R$ 3,50. Horário do funcionamento da bilheteria: segunda a sábado, das 10h às 22h; e domingo, das 10h às 20h30. Formas de pagamento: Todos os cartões de crédito, débito e vale cultura. Não aceita cheques. Clientes NET têm 50% de desconto na compra de até quatro ingressos.

Monólogo Borderline comemora 5 anos em cartaz


Créditos: Lu Valiatti


Bipolaridade, esquizofrenia, desejos, loucura e lucidez. Esses são os temas de Borderline, monólogo de Junior Dalberto, em cartaz na Cidade das Artes, de 2 de agosto a 1º de setembro, sextas e sábados, 20h e domingos, 19h. Destaque literário potiguar – Troféu Cultura – em 2014, montagem dirigida por Marcello Gonçalves é estrelada pelo ator Bruce Brandão.

Borderline traz o drama de Rutras, numa linguagem metafórica, atemporal numa viagem mitológica acerca do personagem inspirado no livro O Cangaço e o Carcará Sanguinolento, posicionando-se diante de questões íntimas relacionadas à família, sexualidade homo afetiva, incesto, HIV, mundo cibernético, dependência química e sua relação com a geração dos anos 90.

Créditos: Lu Valiatti

“O desafio de dirigir proposto pelo ator Bruce Brandão, me acendeu em algo que é inerente a todos nós, homens da arte: a necessidade e o comprometimento de levar aos palcos uma obra singular e plural. Suponho que aonde quer que eu vá, levarei comigo os ventos das mudanças, eu estou na onda, no ritmo, marchando nele. O registro, a interpretação, a produção e a direção”. Marcello Gonçalves – Diretor.

Para o ator Bruce Brandão, as leituras sobre o tema Borderline foram fruto do contato com o autor Junior Dalberto em Natal. Encantado com esse universo, fez suas pesquisas e se familiarizou com o tema.

“No início eu estava motivado em visitar clínicas psiquiátricas, manicômios, mas após muita pesquisa estudos, percebi que o manicômio estava dentro de cada indivíduo, que esse jeito borderline era um labirinto, um lugar extremamente difícil ser desvendado. O entendimento sobre o transtorno Borderline me fez galgar outros degraus: É o jeito de ser. Quem já não teve medo de rejeição, impulsividade, ciúmes, sensação de abandono? Porém quando se trata de um Border, o olhar é outro. Tudo tem intensidade! Olhar poeticamente a doença é mergulhar no desconhecido”. Bruce Brandão – Ator.

A nova temporada que comemora os 5 anos da Cia. Arte Nova é produzida pela Rayes Produções Artísticas, sob a direção de produção de Viviani Rayes, diretora executiva da produtora que já acumula em seu currículo sucessos como BLACKBIRD, PARA ONDE IR e POR ELAS, espetáculos, assim como Borderline, que abordam questões da condição humana em situações limite.

“É um enorme prazer produzir essa edição comemorativa do monólogo “Borderline”, que marcou a fundação da Cia Arte Nova, não só pela importância da data, mas pelo conteúdo contundente do espetáculo e pela forma generosa que o ator Bruce Brandão se entrega ao seu personagem”. Viviani Rayes – Diretora de Produção e Coach do ator. Confira o teaser do espetáculo:

SERVIÇO

Borderline

Local: Cidade Das Artes – Endereço: Av. das Américas, 5300 – Barra da Tijuca
Temporada: De 2 de agosto até 1º de setembro de 2019
Horários: Sextas e sábados, 20h, domingos, 19h
Preço: R$ 40,00 (Inteira) R$ 20,00 (Meia)
Telefone: (21) 3325-0102
Duração: 55 min.
Classificação: 16 anos
Gênero: Drama – Capacidade: 100 lugares

‘MALVADAS – Tudo Sobre Sharon, Sheila & Shirley’ reestreia no Teatro Novo


Créditos: Michel Angelo


“O melhor da festa é ter sido convidado para ela”
Alessandro Marson

‘MALVADAS – Tudo Sobre Sharon, Sheila & Shirley’ estreou no Teatro FAAP em maio e cumpriu temporada até fim de junho. A partir de 12 de julho, a peça inicia a segunda temporada no Teatro Novo até 11 de agosto, sextas e sábados às 21h30 e domingos às 19h. A peça do escritor e dramaturgo Alessandro Marson (Novo Mundo – TV Globo), que ganha pela primeira vez montagem só com atores ( André Segatti, Marcelo Mansfield e Chico Terrah), conta a história de três irmãs que moram em um apartamento que mais parece um depósito de coisas velhas.

Numa manhã de sábado, dia oficial de faxina, as irmãs recebem um convite para uma grande festa, a mais badalada do ano, que irá acontecer naquela noite. O convite é individual e somente uma delas poderá ir, porém o envelope está ilegível e não é possível saber qual das três foi a convidada. O lado mais sombrio, competitivo e maquiavélico vai ser colocado em prática. A história conduz a uma viagem pelos sentimentos dessas irmãs numa situação de embate. Depois da primeira parte do jogo vencida por alguém vem a vingança das ‘ninguéns’, as que foram derrotadas no primeiro tempo. Várias trapaças são realizadas; brigas, discussões, alianças e traições se dão sucessivamente.

Créditos: Michel Angelo

‘Malvadas — Tudo Sobre Sharon, Sheila & Shirley’ é sobre isso. As três irmãs que tem nomes que começam com as mesmas letras: “S” e “H”, mesmo desprovidas de qualquer talento, têm uma vontade absurda de serem “alguém” e mostrar para as outras que, mesmo “começando iguais” elas podem ser diferentes”, diz Marson.

A comédia também traz como reflexão o bullying familiar. “Em meio ao besteirol e gargalhadas, a peça traz à tona o pior de cada uma e consequentemente a reflexão nas relações em família, o que é pouco falado quando se trata de bullying”, diz o diretor.

Créditos: Michel Angelo

A direção de Marcio Rosario (que já havia sido produtor executivo na primeira montagem da peça com atrizes mulheres, em 2007, dirigida pelo autor) privilegia a versatilidade de cada ator na desconstrução das personagens. Rosario faz também uma discreta homenagem aos atores Miguel Magno e Ricardo de Almeida, que atuaram em “Quem tem medo de Itália Fausta”, besteirol dos anos 1980, que marcou o diretor pela inteligência cênica.

A atriz Angela Dippe assina as coreografias, a caracterização é de Malonna, desenho de Luz de Gabriel Greghi e a cenografia, figurinos e trilha de Marcio Rosario, além da direção.

SERVIÇO
‘MALVADAS – Tudo Sobre Sharon Sheila & Shirley’

TEATRO NOVO

Endereço: R. Domingos de Morais, 348 Vila Mariana, São Paulo – SP, 04010-000 ( Próximo à estação Ana Rosa do metrô)

Capacidade: 481 pessoas

“Teatro possui acessibilidade”

Telefone: (11) 2155.0665

Estreia dia 12 de julho, sextas e sábados às 21h30, domingos às 19h.

Temporada até 11 de agosto

*Excepcionalmente não haverá espetáculo dia 03 de agosto.

Indicação de faixa etária: 10 anos

Duração: 70 minutos

Preços:
Sextas e domingos: R$70,00 (inteira) R$35,00 (meia)

Sábados: R$80,00 (inteira) R$40,00 (meia)

Gênero: Comédia

Estacionamentos conveniados:

Flat’s Estacionamento – R. Domingos de Morais, 343 (em frente ao teatro).

Geh Estacionamento – R. Azevedo de Macedo, 48 Vila Mariana (ao lado do teatro).

Informações: https://www.teatronovo.art.br/

Bilheteria: terça a quinta, das 14h às 19h; sexta a domingo a partir das 14h. Acessibilidade para cadeirantes. Estacionamento conveniado: R$ 20.

Renata Ricci reestreia comédia musical em São Paulo


Créditos: Edson Lopes Jr.


A atriz, cantora e bailarina, Renata Ricci reestreou na última semana, a comédia musical “French Kiss”. Cumprindo curtíssima temporada no Teatro Folha, no Shopping Higienópolis, zona central de São Paulo, conta com direção dividida entre Celso Correia Lopes e a própria artista. O espetáculo conta as aventuras e desventuras de uma cantora de cabaré que percorre o mundo em busca de seu grande amor.

Recheado de bom humor e de brincadeiras com situações do cotidiano, a personagem Renata Von Ricci entoa versões em francês de clássicos como “Kiss”, do cantor norte-americano Prince, “Is This Love”, de Bob Marley, “Chocolate”, de Tim Maia, e “Tatuagem” de Chico Buarque, em versões assinadas por Edgar Duvivier. No roteiro, ainda estão temas como “La Vie en Rose”, de Edith Piaf, e “C’est si Bon”, de Yves Montand.

Créditos: Edson Lopes Jr.

O espetáculo conta com um quarteto de músicos, encabeçado pelo pianista e maestro Fernando Zuben, e com uma participação especial diferente a cada apresentação. Confira abaixo a agenda de convidados:

• 02/04: Felipe Tavolaro
• 09/04: Thiago Machado
• 16/04: André Torquato
• 23/04: Rodrigo Negrini
• 30/04: Fred Silveira

“Me sinto completa quando me reinvento e a versatilidade de French Kiss me permite inovar a cada temporada lançada. O show é um projeto que criei para falar sobre amor de uma forma leve e divertida sem perder a essência da feminilidade”, diz Ricci.

Vencedora do Prêmio Aplauso Brasil 2018 na categoria “Melhor Atriz Coadjuvante”, por seu trabalho em “Hebe – O Musical”, Renata Ricci está em cartaz no musical “Forever Young”, e retorna a seu espetáculo “French Kiss” três anos após a primeira temporada em São Paulo. Entre seus trabalhos mais marcantes estão os musicais “Sweet Charity”, “Avenida Q”, Gypsy”, “As Bruxas de Eastwick” e “Hebe –O Musical”, além das novelas “Páginas da Vida”, “Amigas e Rivais” e “Boogie Woogie”. Seu último trabalho na TV foi no humorístico “Zorra”, indicado ao Emmy Internacional.

SERVIÇO:
French Kiss
Temporada: até 30/04
Apresentações: Somente às terças, às 21h.
Ingresso: R$60 (setor 1) e R$50 (setor 2) *.
*Valores referentes aos ingressos inteiros na plateia e mezanino. Meia-entrada disponível em
todas as sessões de acordo com a legislação.
Duração: 75 minutos.
Classificação etária: livre

TEATRO FOLHA
Shopping Pátio Higienópolis
Av. Higienópolis, 618 / Terraço
Telefone: (11) 3823-2323
Televendas: (11) /3823 2423 / 3823 2737 / 3823 2323
Vendas on line: http://www.teatrofolha.com.br

Vendas por telefone e no site do teatro
Capacidade: 305 lugares
Clube Folha 50% desconto
Horário de funcionamento da bilheteria: terça a quinta-feira, das 15h às 21h;sexta-feira, das 15h às 21h30; sábado, das 12h às 22h30; domingo, das 12h às 20h
Acesso para cadeirantes / Ar-condicionado
Venda de espetáculos para grupos e escolas: (11) (11) 3661-5896, (11) 97628-4993