Cristiane Wersom e Pedro Bosnich estreiam dois espetáculos no Rio de Janeiro


Créditos: Divulgação


Amigos de longa data e parceiros de diversas produções, a dupla paulista Cristiane Wersom e Pedro Bosnich chega aos palcos cariocas este mês para uma estreia em dose dupla: NA CAMA, comédia romântica do aclamado autor chileno Julio Rojas; e O BOSQUE SOTURNO, drama intenso e cheio de revelações; estreiam dias 19 e 20 de março, no Teatro dos Quatro, às 21h, após duas bem-sucedidas temporadas em São Paulo. Os espetáculos permanecem em cartaz durante um mês, sempre às terças e quartas.

NA CAMA é uma comédia romântica com pitadas dramáticas, dirigida por Renato Andrade, e a primeira adaptação para os palcos brasileiros do texto do aclamado escritor chileno Julio Rojas, baseado no filme homônimo de 2005. O encontro inesperado e sem expectativas entre Bruno e Daniela e o seu desenrolar num quarto de motel é o fio condutor do espetáculo. Na cama, os personagens vão encontrando sintonia, compartilham histórias, e, aos poucos, descobrem como cada um se relaciona com o mundo e entre si. “O roteiro é leve e despretensioso, mas ao mesmo tempo muito tocante e cheio de emoção. É um prazer ver as reações do público durante a peça”, conta Pedro Bosnich, também produtor e idealizador do espetáculo.

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Já o drama O BOSQUE SOTURNO, texto de Neil LaBute, traduzido e adaptado pelo dramaturgo Flávio Morais, e sob a direção de Otávio Martins, narra o universo particular e misterioso de dois irmãos que, como eles mesmos afirmam, parecem “não ter saído da mesma barriga”: Betty, uma professora universitária, que convida Bobby, seu irmão mais novo e trabalhador de vida simples, para ajudá-la a esvaziar um chalé alugado, até então desconhecido por ele. Com diálogos cheios de agressividade e mágoa, a trama mistura pitadas de humor ácido e fortes emoções dramáticas (características dos textos de LaBute, que fogem do politicamente correto) e conduz os protagonistas a conflitos densos, revelando sutilmente segredos e segundas intenções. Aos poucos, estes sentimentos também envolvem o público.

“Vai ser um desafio e ao mesmo tempo um grande prazer para nós, como atores e produtores de teatro, estarmos em cartaz com dois espetáculos tão diferentes simultaneamente. O primeiro, uma comédia bem leve, que encanta a todos que assistem. E o segundo, um drama denso e cheio de nuances psicológicas, que envolve e vai criando aquela ansiedade no público”, conta Pedro Bosnich.

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Cristiane também está ansiosa para estrear mais uma vez no Rio de Janeiro. Para ela, a sintonia afinada com Bosnich em cena é um reflexo do forte laço de amizade entre os dois, o que fortalece a conexão com o público.

“A gente se dá muito bem, tem muita intimidade, produz juntos, monta vários projetos juntos… Acho que levamos essa conexão para o palco naturalmente. Essa relação fraternal e ao mesmo tempo de amante que os espetáculos nos exigem, fica muito bonita de se ver”, revela Cristiane, formada pela Escola de Artes Dramáticas da USP e, que, antes da estreia em São Paulo, buscava um espetáculo teatral para exercer apenas a função de atriz. “Bosnich é um grande parceiro profissional e trabalhar com ele é sempre um prazer”, completa.

SERVIÇO

O BOSQUE SOTURNO

Estreia: 20 de março de 2019.

Temporada: De 20 de março a 17 de abril de 2019.

Horários: quartas, às 21h.

Local: Teatro dos Quatro

Endereço: Shopping da Gávea, 2 piso – Rua Marquês de São Vicente, 52, Gávea.

Duração: 65 minutos.

Bilheteria oficial: Teatro dos Quatro – De segunda a sábado, das 10h às 22h. Domingos, das 15h às 22h.

Telefone: 2239-1095

Valores: R$40 (inteira) e R$20 (meia-entrada).

*** Cliente Porto Seguro tem desconto no valor da entrada.

402 lugares.

16 anos.

NA CAMA

Estreia: 19 de março de 2019.

Temporada: De 19 de março a 16 de abril de 2019.

Horários: terças, às 21h.

Local: Teatro dos Quatro

Endereço: Shopping da Gávea, 2 piso – Rua Marquês de São Vicente, 52, Gávea.

Duração: 55 minutos.

Bilheteria oficial: Teatro dos Quatro – De segunda a sábado, das 10h às 22h. Domingos, das 15h às 22h.

Telefone: 2239-1095

Valores: R$40 (inteira) e R$20 (meia-entrada).

*** Cliente Porto Seguro tem desconto no valor de entrada

402 lugares.

14 anos.

“Coisa mais Linda”: Veja trailer da série, que destaca o poder feminino


Créditos: Divulgação/Netflix


A série “Coisa mais Linda”, uma produção brasileira que será exibida pela plataforma de streaming Netflix, possui trailer que destaca o poder feminino, onde um grupo de mulheres, as protagonistas, combate o machismo do Rio de Janeiro na década de 50. O elenco está recheado de estrelas, como Maria Casadevall, Fernanda Vasconcellos e Mel Lisboa.

Produzida por Beto Gauss e Francesco Civita, a série original Netflix contará com sete episódios na primeira temporada. Criada por Heather Roth e Giuliano Cedroni, escrita por Patricia Corso, Leo Moreira e Luna Grimberg, sob a direção geral de Caito Ortiz, a série será dirigida por ele, Hugo Prata e Julia Rezende.

Créditos: Divulgação/Netflix

“Coisa mais Linda” acompanha Maria Luiza, uma jovem e rica paulistana que se muda para o Rio de Janeiro para abrir um restaurante com seu marido. Ao chegar, ela descobre que ele a abandonou e fugiu com todo o dinheiro. Inicialmente baqueada, Malu se reergue e parte em busca de um novo sonho em meio à vibração da cidade ao ritmo da emergente Bossa Nova. Em sua jornada, ela terá o apoio de mais três mulheres poderosas e empoderadas: Lígia, sua amiga de infância e dona de uma voz encantadora; Adélia, uma carioca negra e trabalhadora absolutamente determinada e com uma força inabalável; e Thereza, escritora moderna e independente.

“Coisa mais Linda” estreia no dia 22 de março, na Netflix. Veja o trailer:

IL DIVO chega ao Brasil com a turnê “Timeless”


Créditos: Divulgação


Considerado o grupo de crossover clássico mais bem-sucedido na história da música internacional, o quarteto IL DIVO comemora 15 anos de carreira com a turnê mundial “Timeless”, com apresentações em São Paulo, dias 10 e 11 de Maio no Credicard Hall, Rio de Janeiro dia 12 de Maio no Vivo Rio, Belo Horizonte dia 14/05/2019 no KM de Vantagens Hall BH, Porto Alegre dia 17 de Maio no Auditório Araújo Viana, dia 18 de Maio em Curitiba no Teatro Guaira e em Florianópolis dia 19/05/2019 na Arena Petry.

Ao longo de 15 anos de carreira, o IL DIVO, formado pelo espanhol Carlos Marin, o suíço Urs Buhler, o francês Sebastien Izambard e o americano David Miller evoluiu e se transformou no grupo vocal de tenores mais proeminente do mundo com mais de 30 milhões de álbuns vendidos, 160 álbuns de ouro e platina em 33 países, sendo os primeiros artistas do Crossover Clássico a ter um álbum de estreia # 1 no Top 200 da Billboard.

Nesta nova turnê Timeless, a produção executiva e curadoria musical é pela primeira vez feita pelo próprio IL DIVO que promete aos fãs a cada show uma nova experiência ao som de clássicos antigos e atuais, cantados em quatro línguas, e uma produção cheia de emoção que proporcionará ao público uma viagem no tempo. “Este projeto representa o nosso tributo a natureza eterna de todas as músicas.” resume David Miller

O IL DIVO se apresentará no Brasil com uma grandiosa produção acompanhado de grande orquestra. Entre as músicas do set list: “Hola,” “Love Me Tender,” “What A Wonderful World, “Smile,” “All Of Me” e “Unforgettable” e muitos outros sucessos.

IL DIVO – SÃO PAULO

CREDICARD HALL

Data: Sexta, dia 10 de maio de 2019, às 21h30

Sábado, dia 11 de maio de 2019, às 21h30

Local: Credicard Hall SP – Av. das Nações Unidas, 17.955 – Santo Amaro – São Paulo (SP).

Ingressos: De R$ 60 a R$ 680,00

Pré-venda para sócios do Clube Shows: a partir das 10h do dia 19 de dezembro de 2018 até 09h59 do dia 22 de dezembro de 2018

Venda geral: a partir das 10h do dia 22 de dezembro de 2018

Abertura da casa: 1h30 antes do espetáculo.

Acesso para deficientes

Ar-condicionado

Venda de ingressos no site: www.ticketsforfun.com.br

Estacionamento (terceirizado): R$ 60.

IL DIVO – RIO DE JANEIRO

VIVO RIO

Data: Domingo, dia 12 de maio de 2019, às 20h

Local: Vivo Rio – Av. Infante Dom Henrique, 85 – Parque do Flamengo – Rio de Janeiro (RJ).

Ingressos: De R$ 125,00 a R$ 650,00

Pré-venda para sócios do Clube Shows: a partir das 10h do dia 19 de dezembro de 2018 até 09h59 do dia 22 de dezembro de 2018

Venda geral: a partir das 10h do dia 22 de dezembro de 2018

Venda de ingressos no site: www.ingressorapido.com.br

IL DIVO Belo Horizonte

Km de Vantagens Hall BH

Datas: Terça-Feira, 14 de Maio de 2019, às 21h

Local: Km de Vantagens Hall BH – Avenida Senhora do Carmo, 230 – São Pedro – Belo Horizonte (MG)

Capacidade: 3.616 pessoas.

Ingressos:

Preços: R$120,00 a R$ 440,00
Classificação etária: 15 anos

Abertura da casa: 1h30 antes do espetáculo.

Acesso para deficientes

Ar-condicionado

Venda de ingressos no site: www.ticketsforfun.com.br

Venda a grupos: contato@poladian.com.br

Informações: www.poladian.com.br

IL DIVO – PORTO ALEGRE

AUDITÓRIO ARAÚJO VIANNA

Data: Sexta, dia 17 de maio de 2019, às 21h30

Local: Auditório Araújo Viana – Av. Osvaldo Aranha, 685 – Parque Farroupilha – Porto Alegre (RS).

Ingressos: De R$ 150,00 a R$ 750,00

Pré-venda para sócios do Clube Shows: a partir das 10h do dia 19 de dezembro de 2018 até 09h59 do dia 22 de dezembro de 2018

Venda geral: a partir das 10h do dia 22 de dezembro de 2018

Venda de ingressos no site: www.uhuu.com]www.uhuu.com

IL DIVO – CURITIBA

TEATRO GUAIRA

Data: Sábado, dia 18 de maio de 2019, às 21h

Local: Teatro Guaira – Rua XV de Novembro, 971 – Centro – Curitiba (PR)

Ingressos: De R$ 125,00 a R$ 680,00

Pré-venda para sócios OURO do Clube Shows: a partir das 10h do dia 17 de janeiro de 2019 até 09h59 do dia 19 de janeiro de 2019

Venda geral: a partir das 10h do dia 19 de janeiro de 2019

Venda de Ingressos pelo: www.diskingressos.com.br

Il Divo – Florianópolis
Arena Petry
Data: Domingo,dia 19 de maio de 2019, às 20h30
Local: Rodovia SC-281, 4.000 -São José (grande Florianópolis)
Preços: R$ 100,00 até R$ 600,00
Vendas: www.ingressonacional.com.br
• Ponto de vendas OFICIAL (sem taxa):
→ Bilheteria Arena Petry. Atendimento de segunda a sexta-feira das 09h as 12h e das 13h as 18h. Sábados das 09h as 12h.

Oi Futuro abre a exposição “Olamapá”, de Katie Van Scherpenberg


Créditos: Van Scherpenberg


Está em cartaz desde o  dia 4 de fevereiro no  Oi Futuro, a exposição OLAMAPÁ com trabalhos de Katie Van Scherpenberg, sob a curadoria de Gabriel Perez-Barreiro. A artista vai exibir os vídeos Menarca e Landscape painting, a série de fotografias Esperando papai e a instalação Síntese. As obras referem-se à pesquisas pictóricas, sentimentos e a história dos 20 anos em que viveu na floresta amazônica com seu pai.

A obra de Katie van Scherpenberg é fundamental para poder entender o desenvolvimento da arte brasileira desde a década de 1980 até hoje. Com forte fundamento na pintura, seu trabalho transita por diversas linguagens como instalação, vídeo, arte ambiental e fotografia. A exposição OLAMAPÁ resgata um conjunto de trabalhos realizados sobre a região do Amapá (Amazonas), onde passou a maior parte da infância e retornou por alguns anos quando adulta. Nas obras mostradas articulam-se uma série de questões sobre a vida, o tempo, a matéria e a arte que fazem de sua obra referência chave na arte contemporânea.

Créditos: Van Scherpenberg

Artista Plástica e professora, Van Scherpenberg iniciou seus trabalhos experimentais de intervenção na paisagem na década de 1980, utilizando-se de praia, rios, jardins e florestas como suporte para suas pinturas. “Tudo o que faço é pintura. Os trabalhos não são feitos no sentido happening ou uma instalação Em cada intervenção examino aspectos, técnicas e problemas estéticos da pintura: o preto e branco em Síntese, a questão da luz em Esperando Papai, a aquarela em Menarca (pigmento se dissolvendo na água). No vídeo Landscape painting, fiz intervenções na própria natureza lembrando as expedições artísticas e cientificas do século XIX. A pintura é a técnica que eu uso para pensar e sentir. Uma busca constante de crescimento, alastramento, densidade, absorção e profundidade. Eu nunca sei exatamente o que vai acontecer, o conceito e a poesia vem depois. Quando comecei estas obras, nunca pensei em mostrá-las. Eram ensaios que eu realizava para mim. Depois, quando associei os estudos com minhas pinturas é que decidi expô-las”, declara a artista.

Para o curador da mostra, Gabriel Perez-Barreiro, também curador da edição 2018 da Bienal Internacional de São Paulo, “a obra de Katie nos ensina ou nos faz lembrar que a arte e a vida não são categorias distintas – a arte não é uma reflexão sobre a vida, mas uma parte inseparável dela, feita da mesma materialidade e dos mesmos rumos. Olhar um trabalho de Katie van Scherpenberg é entregar-se a uma experiência de pathos no seu sentido mais exato, gerando uma resposta emocional por meio de um sentimento de rendição. Um trabalho que registra um processo implacável de decadência inevitável que nos faz conscientes da nossa própria mortalidade, um fato, aliás, da mais profunda indiferença para o mundo que nos cerca.”

Obras | Intervenções | Ensaios visuais

Menarca | 2000-2017

A artista utiliza-se de pigmento vermelho para “pintar” a água, fazendo referência à menarca, primeiro fluxo menstrual feminino. Usando a água como tela a artista deixa uma marca passageira na natureza que se encarrega de dissolve-la. Trabalho realizado na praia de Boa Viagem em Niterói.

Esperando por papai | 2004

Sequência de fotos realizadas no Rio Negro, Amazonas. A personagem está sentada ao lado de uma mesa, num final de tarde com a água pela cintura. Sobre a mesa, também parcialmente encoberta pela água, um lampião aceso. As imagens captam o pôr do sol e a substituição da luz natural pela iluminação de uma lamparina, enquanto se aguarda…

Síntese | 2004-2019

Remontagem do trabalho realizado em uma pequena praia ribeirinha do Rio Negro, Amazonas. Quadrados de sal grosso dispostos à margem do rio são dissolvidos aos poucos pelas águas. Gradativamente ficam cobertos de gravetos de carvão, arrastados pelas águas, vindos das árvores destruídas pelas queimadas. O sal muito branco em contraste com a areia negra da praia amazônica e a fuligem oriunda da floresta.

Landscape painting | 2004

Registro da artista pintando folhas de árvores da floresta Amazônica às margens do Rio Negro, fazendo da paisagem sua tela e a própria obra.

Serviço

Exposição Olamapá

Local: Centro Cultural Oi Futuro – Galeria 2

Endereço: Rua Dois de Dezembro, 63 – Flamengo

Telefone: (21) 3131-3050

Abertura: 4 de fevereiro de 2019, segunda-feira, às 19h

Visitação: de 5 de fevereiro a 31 de março de 2019

Horário: de terça-feira a domingo, das 11h às 22h

Classificação indicativa: Livre para todos os públicos

Entrada Franca

‘O Som e a Sílaba’ chega pela primeira vez ao Rio


Créditos: Julia Lanari


Um dos musicais nacionais mais celebrados e premiados chega pela primeira vez ao Rio de Janeiro. A partir de 14 de março, o público carioca poderá se divertir e se emocionar com a comédia musical “O Som e a Sílaba”, no Teatro XP Investimentos (Jockey Club Brasileiro). O espetáculo, vencedor de 5 estatuetas e com 23 indicações nas principais premiações do país, conta com texto e direção de Miguel Falabella e foi especialmente concebido para Alessandra Maestrini e Mirna Rubim viverem na pele as duas personagens principais.

Ingressos já estão à venda pela internet (http://www.eventim.com.br) e pela bilheteria oficial (sem taxa de conveniência – Teatro XP Investimentos, Av. Bartolomeu Mitre, 1110B – Leblon – de terça a domingo). “O Som e a Sílaba” é apresentado pelo Ministério da Cidadania e Porto Seguro, com realização da Maestrini Produções, conhecida por sempre deixar sua marca registrada de sensibilidade e bom humor em todos os projetos que realiza. Em sua essência, o slogan que retrata bastante o espetáculo: “porque a vida pode ser profundamente espirituosa!”

Créditos: Julia Lanari

“O Som e a Sílaba” trata da relação entre Sarah Leighton (Alessandra Maestrini) e Leonor Delise (Mirna Rubim), duas mulheres muito diferentes. A primeira, jovem e com dificuldades em se enquadrar na sociedade, porém completamente única, por conta do diagnóstico de Síndrome de Asperger. Sarah é uma Savant: possui um autismo altamente funcional que, por um lado, lhe permite habilidades em algumas áreas, entre elas números e música; e que, por outro, faz com que ela se comunique com o mundo de uma maneira inusitada, gerando situações hilárias. Já a segunda, uma diva internacional da ópera com mais de 50 anos que, por acasos da vida, se tornou professora de canto. Direta, elegante, refinada e aparentemente bem resolvida. Aparentemente.

“A maioria dos savants conhecidos é homem.” Diz Sarah. “Os homens querem ganhar em tudo sempre!” responde Leonor. “Nós estamos sendo cobradas até hoje por causa daquela maldita costela…”

Com diálogos e situações divertidas entre duas pessoas de universos tão distintos, acaba nascendo das diferenças uma cumplicidade; uma transforma a vida da outra, até que o público se pergunta: quem, de fato, está ensinando a quem?

O Som e a Sílaba celebra o mistério e a singularidade da mente humana, com um texto engraçado, cheio de afeto e comovente.

Em torno dessa montagem reuniu-se uma equipe de categoria que constrói uma verdadeira pintura viva: o elegante cenário ficou nas mãos de Zezinho Santos e Turíbio Santos; a luz sensível de Wagner Freire complementa os premiados figurinos de Ligia Rocha e Marco Pacheco que, juntamente com o visagismo de Wilson Eliodoro, materializam os cativantes personagens do musical. O Som e a Sílaba conta com o design de som de Mario Jorge Andrade, que leva a experiência auditiva do espetáculo, com todos os números musicais cantados ao vivo pelas atrizes, para um novo patamar de excelência.

O espetáculo vem acumulando estatuetas e indicações nas principais premiações do país (Bibi Ferreira, Reverência, Aplauso, Broadway World Brazil Award, Prêmio Imprensa Digital, Prêmio Musical Cast), entre outros.

Serviço

O SOM E A SÍLABA

Temporada: de 14 de março a 21 de abril de 2019

Local: Teatro XP Investimentos

Endereço: Jockey Club Brasileiro – Av. Bartolomeu Mitre, 1110B – Leblon, Rio de Janeiro

Sessões: Quinta a domingo

Datas e horários: Quinta a Sábados às 21h; Domingos às 20h;

Classificação etária: 14 anos

Capacidade do teatro: 362 lugares + 2 PNE

Ingressos: De R$ 25,00 à R$ 100,00

BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA

Bilheteria Oficial do Teatro – Av. Bartolomeu Mitre, 1110B – Leblon, Rio de Janeiro

Telefone Bilheteria: (21) 3807-1110

Horários de funcionamento: terças, das 13h às 17h; quartas a sextas, das 17h às 21h; sábados, das 13h30 às 21h; e domingos, das 13h30 às 18h. Fechada às segundas.

“Exquenta” Bloco do Chá da Alice com Aline Wirley no RJ


Créditos: Divulgação


A maior festa pop do Brasil, traz o seu bloco que se tornou gigante em São Paulo arrastando mais de um milhão de pessoas, para o Rio de Janeiro!

Antes de sair na praia da Barra durante o carnaval, a festa realizará uma prévia deste agito neste sábado (9), na Mansão Botafogo, comandado pela cantora Aline Wirley que segue carreira solo, após o término do projeto especial com o grupo Rouge.

Créditos: Fernanda Garcia / Divulgação

Você vai poder sentir toda essa energia com Aline Wirley, além dos DJs, personagens, decoração especial e todo universo lúdico que conquistou o Brasil e os Estados Unidos.

“Eu amo o carnaval e sempre que consigo gosto de ir assistir aos desfiles. Fiquei muito feliz com o convite da festa chá da Alice para puxar seu bloco no Rio e em São Paulo! Vamos cantar músicas da Ivete Sangalo, da Daniela Mercury, Anitta, Pablo, e muito mais! Quero sair do chão com a galera! Estou animadíssima!!!” Afirma Aline.

Agitando nossa PISTA:

  • Babi Deejay
  • Gui Serrano
  • Giordanna Forte

Serviço:
Ensaio oficial  Bloco Chá da Alice com Aline Wirley
Data: 9 de Fevereiro (sábado)
Ingressos: https://www.bilheteriadigital.com/exquenta-bloco-do-cha-da-alice-09-de-fevereiro
Endereço: Av. Venceslau Brás, 72 – Botafogo, Rio de Janeiro – RJ, 22290-140
Telefone: (21) 98070-5434Classificação: 18 anos
Horário: 23h