Brain+ apresenta sua nova produção teatral, Alice no País do IêIêIê




O espetáculo infantil estreia dia 10 com texto e direção de Carla Candiotto no Theatro NET São Paulo

Por Redação

Alice dá um mergulho na estética psicodélica dos anos 60 ao som de Roberto Carlos e Erasmo Carlos, Rita Lee e Ronnie Von. A montagem tem 10 cenários, 70 figurinos, cenários móveis, truques teatrais e efeitos especiais para embalar com categoria sua nova produção teatral destinada a crianças e suas famílias, Frederico Reder convidou a premiada atriz e diretora Carla Candiotto, nome de destaque no cenário de teatro infantil, para escrever o texto e dirigir Alice no País do IêIêIê


Foto: Divulgação

O espetáculo musical, livremente inspirado no clássico do escritor britânico Lewis Carroll, estreia dia 10 de junho, sábado, às 15h, no Theatro NET São Paulo. Prêmio Governador do Estado para a Cultura em 2015, na categoria Arte para Crianças, pelas peças Simbad o Navegante, Canção dos Direitos da Criança e Cinderela lá lá lá, Carla Candiotto tratou logo de arregimentar sua equipe de criativos, formada pelo light designer Wagner Freire, o diretor musical Daniel Rocha, o cenógrafo e figurinista Marco Lima, que ao lado de Bebel Ribeiro também assina colaboração dramatúrgica. Fernando Escrich ocupa a cadeira de diretor assistente e preparador de atores. A eles, junta-se o coreógrafo Victor Maia, responsável pela área em 60! Década de Arromba – Doc. Musical, que também integra o elenco ao lado de Amanda Doring, Deborah Marins, Giu Mallen, Leandro Massaferri, Leo Araujo, Pedro Arrais, Rodrigo Naice, Rosana Chayn e Victor Maia.  Para a encenação, a experiente Carla precisava de uma trama para encantar os pequenos sem deixar de envolver os mais velhos, uma das marcas registradas do trabalho da atriz e diretora. 


O enredo foi criado costurando a história ao redor de canções que foram sucessos de Roberto Carlos e Erasmo Carlos (O Calhambeque, Ele é o Bom, Meu Bem, Não Quero Ver Você Triste Assim, Negro Gato, Quero que Vá Tudo para o Inferno, Festa de Arromba), Rita Lee (Esse Tal de Rock’n’roll e Sucesso Aqui Vou Eu) e Ronnie Von (Meu Bem, versão para Girl de Lennon e McCartney). 


Na Alice de Carla Candiotto, a sonhadora personagem-título é uma menina deslocada, que foge aos padrões e sofre bullying na escola. Graças ao avô, dono de lojinha de discos e amante da Jovem Guarda, ela vai ganhar uma força e ir ao encontro do que sabe fazer de melhor: cantar.  Estimulada e inspirada pelo avô, Alice descobre sua coragem para cantar. Ela embarca, então, num mundo de fantasias, quando é engolida pela radio vitrola portátil e transportada para a década de 60. Vai parar no auditório de um programa de TV, encontra o Coelho/Produtor, os personagens Boyzão, Boyzinho, boyzudo e boyzeco e a Cantora Diva até chegar ao Rei. 


Em suas aventuras, Alice enfrenta muitos perigos até conseguir voltar para o mundo real. “Com a força e o empurrãozinho do avô, que sempre acreditou na neta, Alice se enche de coragem e determinação para ir atrás de seu desejo de cantar”, diz a diretora, completando que a peça, além de homenagear os anos 60, mostra o quanto é importante a criança receber o incentivo da família para se desenvolver.


“Nossa proposta com a encenação de Alice no País do Iê Iê Iê é a junção de dois mundos transgressores, mágicos e românticos”, conta Frederico Reder. De um lado, o clássico Alice no País das Maravilhas, um dos contos mais célebres do gênero nonsense, escrito por Lewis Carroll, em 1865. De outro lado, a Jovem Guarda, movimento que deu origem a uma nova linguagem musical, ajudando a mudar o comportamento de uma geração nos anos 60. “Influenciada pela música dos Beatles e de outros músicos britânicos e americanos, sua alegria e descontração transformaram-na em um dos maiores fenômenos nacionais do século 20”, afirma Fred. 


São 70 figurinos, 10 trocas de cenários e 11 movimentos de projeção, recurso usado para dar suporte à cenografia e induzir ar plateia a entrar nos delírios de Alice. A projeção também faz a ligação das cenas e aponta os caminhos da personagem. Para a criação das peças – confeccionadas em tecidos como malha, lãs e brilhos –, o cenógrafo e figurinista Marco Lima buscou referências na década de 60, inspirando-se na estética dos programas de TV e dos discos de vinil, entre outras informações. “Pesquisei Courrèges, Dior e Pierre Cardin, estilistas significativos daquele tempo”, conta ele, que usou muito glitter e formas geométricas. “Tem o figurino espacial do Pierre Cardim, quando o homem estava pisando na Lua”, exemplifica. Para conceber os cenários, Marco buscou informações na memória afetiva de sua infância, quando assistia ao desenho animado Os Jetsons. “Tem uma pitada de cada coisa nesse liquidificador de estilos, coisas identificáveis, outras nem tanto. Vamos fazer um mergulhão psicodélico para induzir o público a esse universo que todos têm no imaginário, vai ser um grande barato”, diz, guardando segredo sobre a cena da Diva/Lagarta, recheada de cogumelos. 


A direção musical é feita a quatro mãos por Daniel Rocha e Daneil Tauszig, responsáveis pela adaptação das canções selecionadas para o espetáculo, de autoria de Roberto Carlos e Erasmo Carlos, Rita Lee e Ronnie Von, todas criações compreendidas entre os anos 1960 e 1972. Na pesquisa estão as referências que supostamente influenciaram os compositores da Jovem Guarda e incluem adaptações de Chuck Berry, Beach Boys, Elvis Presley e Beatles. No caldeirão de influências da dupla de criadores há espaço, ainda, para outras homenagens e brincadeiras que o público ouvirá. “Como na citação da música Eu Não Quero Ver Você Triste Assim, de Roberto Carlos, com arranjo inspirado no Noturno Sereias, de Claude Debussy”, informa Daniel Rocha. 


Sobre o trabalho de coreografar o espetáculo, Victor Maia aborda o desafio de conquistar o coração das crianças. “Ao contrário do público adulto, que precisa ser hipnotizado por meio do show, da surpresa, dos movimentos e passos mirabolantes, as crianças querem ouvir uma boa história, principalmente. Mais que provocar efeitos, a dança na peça tem a função de ajudar a contar uma história”, diz. Maia ressalta, também, a ponte com o universo dos anos 60, com o rock’n’roll e o iê iê iê que requer uma característica bem específica de movimentos. “É muito gostoso tentar transformar os passos dessa década numa história para criança, o público mais difícil de ser conquistado.” 


Serviço 
Alice no País do IêIêIê
Espetáculo de teatro musical para crianças
Estreia dia 10 de junho
Sábado e domingo às 15 horas
Theatro Net São Paulo 
Shopping Vila Olímpia, 5º andar – Rua Olimpíadas, 360. 
Duração: 60 minutos. 
Classificação indicativa: Livre. 
Capacidade: 799 lugares. 


Ingressos: 
Platéia Central –  R$ 90/45 (264 lugares) 
Platéia Lateral –  R$ 90/45 (264 lugares) 
Balcão 1 –  R$ 70/35 (104 lugares) 
Balcão 2 –  R$ 50/25 (158 lugares) 


Vendas: www.ingressorapido.com.br 
Consulte os pontos de vendas no site/4003-1212 
Vendas para grupos específicos: 11.94536-6682/ 21.96629-0012 
Horário do funcionamento da bilheteria: segunda a sábado, das 10h às 22h; e domingo, das 10h às 20h30. 
Formas de pagamento: Todos os cartões de crédito, débito e vale cultura. 
Não aceita cheques. Clientes NET têm 50% de desconto na compra de até quatro ingressos. Acessibilidade Estacionamento no Shopping

Espetáculo O Pequeno Príncipe estreia no Theatro Net Rio




Carlos Bonow apresenta espetáculo junto com o  Grathos de Teatro

Por Leina Mara

Baseado no clássico conto de Antoine Saint-Exupéry, o Theatro Net Rio receberá o espetáculo “O Pequeno Príncipe”, adaptado por Carla Araújo, em curta temporada de 03 a 25 de junho, sábados e domingos, às 15h.

Reprodução / Internet
Contando a história do “principezinho”que viaja pelo universo a procura de um amigo verdadeiro, onde acaba encontrando o excêntrico aviador, o espetáculo mantém a essência do conto de Saint-Exupéry e traz também uma abordagem criativa, encorajando a explorar nossas potencialidades e acreditar na expressão individual independente de padrão ou vigências sociais. “O Pequeno Príncipe” é um dos livros mais vendidos do mundo e adorado por pessoas de todas as idades. Uma ótima dica de lazer para toda a família. 

Serviço

O Pequeno Príncipe
03 de junho a 11 de junho
Sábado e Domingo às 15h00
Classificação: 12 anos.

Theatro NET Rio
Rua Siqueira Campos, 143 – Copacabana
Rio de Janeiro-Rio de Janeiro

Descontos:
Cliente NET: Limitado a 4 ingressos por sessão.
Assinante CARAS: Limitado a 2 ingressos por sessão.
Associados DRT: Limitado a 1 ingresso por sessão somente na Bilheteria.
Associados AMAVE: Limitados a 2 ingressos por sessão somente na Bilheteria
Aplicativo APONTADOR: Limitado a 2 ingressos por sessão, para clientes que possuem app no celular.
Meia-Entrada: 
Estudantes, Idosos com 60 anos ou mais, Jovens pertencentes a Família de Baixa Renda, Pessoas com Demência, Professores e Pública Municipal de Ensino.

Ponto de Venda Sem Taxa de Conveniência

Theatro NET Rio
Endereço: Rua Siqueira Campos – N° 143 – 2º Piso. Copacabana
Funcionamento da Bilheteria: De 2ª a domingo, das 10 às 22h.
inclusive feriados
Funcionamento para vendas e retiradas de ingressos de outros
locais: De 2° a domingo das 10 às 18h
Formas de Pagamentos: Aceitamos todos os cartões de crédito e
débito; e dinheiro. Não aceitamos cheques.

Ponto de Venda Com Taxa de Conveniência




Disney On Ice – Festival no Gelo apresenta uma reunião das famílias reais da Disney




Apresentações acontecem de 31 de maio a 11 de junho no Ginásio do Ibirapuera, em São Paulo e no Rio de Janeiro as apresentações acontecem de 14 a 18 de junho, no Jeunesse Arena

Por Redação


 
 Crédito: Copyright Feld Entertainment


Prepare-se para mergulhar em um mundo de emoção com os momentos mais mágicos de todo o reino em Disney On Ice – Festival Mágico no Gelo. Mickey, Minnie, Donald e Pateta serão os anfitriões da festa e vão conduzir uma grande reunião das famílias reais da Disney.

Você vai viajar ao mundo gelado do longa-metragem de animação número um de todos os tempos Frozen – Uma Aventura Congelante, para se unir às irmãs Elsa e Anna, ao hilário boneco de neve Olaf, ao resistente homem das montanhas Kristoff e à sua leal rena Sven, que juntos, ajudam as irmãs ao longo do seu trajeto em uma história cheia de ação, aventura, magia e personagens inesquecíveis.

     Crédito: Divulgação


Logo depois, irá direto para o fundo do mar, vivenciar as aventuras de A Pequena Sereia com uma apresentação de tirar o fôlego, principalmente quando Sebastião sair da sua toca para se divertir com Ariel. O público também vai ficar “enrolado” com um grupo de simpáticos arruaceiros que recebem a visita da atrevida e espirituosa Rapunzel e seu charmoso aliado Flynn, de Enrolados. E ainda vai se deixar levar pela emoção em A Bela e a Fera, quando Fera e os habitantes encantados do seu castelo assumem o centro do palco em um show espetacular para Bela.

Produzido pela Feld Entertainment e realizado pela TIME FOR FUN, as apresentações em São Paulo começam em 31 de maio e vão até 11 de junho, no Ginásio do Ibirapuera. No Rio de Janeiro as apresentações acontecem de 14 a 18 de junho, no Jeunesse Arena, antigo HSBC Arena. Os ingressos para a temporada podem ser adquiridos na internet – www.ticketsforfun.com.br, e na bilheteria oficial em São Paulo (Citibank Hall/ SP), Rio de Janeiro (Metropolitan/RJ) e nos pontos de venda espalhados pelo Brasil.

Para saber mais sobre Disney On Ice, acesse:

www.Disneyonice.com.br

https://www.facebook.com/DisneyOnIceBrazil

https://www.youtube.com/user/Disneyonice

Serviço
DISNEY ON ICE – FESTIVAL MÁGICO NO GELO

SÃO PAULO – GINÁSIO DO IBIRAPUERA

Temporada: De 31 de maio a 11 de junho

Produção: Feld Entertainment

Realização: TIME FOR FUN

Local: Ginásio do Ibirapuera (Rua Manoel da Nóbrega, 1361)

Duração do espetáculo: Aproximadamente 2 horas

Classificação etária: Livre. Menores de 12 anos: Permitida a entrada acompanhados dos pais ou responsável legal.

Atenção: Crianças de colo de até 1 ano (incompleto) não pagam. Crianças acima de 12 meses é obrigatória a aquisição de ingresso para acessar o espetáculo.

Acesso para deficientes

Proibida a utilização de máquinas fotográficas, assim como aparelhos celulares.

SESSÕES E HORÁRIOS

– Quarta-feira 31/05: 20h

– Quinta-feira 01/06: 15h30 e 19h30

– Sexta-feira 02/06: 10h30, 15h30 e 19h30

– Sábado 03/06: 11h, 15h e 19h

– Domingo 04/06: 11h, 15h e 19h

– Quarta-feira 07/06: 19h30

– Quinta-feira 08/06: 15h30 e 19h30


– Sexta-feira 09/06: 10h30, 15h30 e 19h30

– Sábado 10/06: 11h, 15h e 19h

– Domingo 11/06: 11h, 15h e 19h

Ingressos:

De R$35,00 a R$320,00


BILHETERIA OFICIAL – SEM TAXA DE CONVENIÊNCIA

Citibank Hall – Av. das Nações Unidas, 17.955 – Santo Amaro – São Paulo (SP).

Segunda-feira – FECHADA

Terça-feira e Sábado – 12h às 20h

Domingo e feriados – 13h às 20h

– Meia-entrada: obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição de beneficiário: no ato da compra e entrada do evento (para compras na bilheteria oficial e pontos de venda físicos) / na entrada do evento (para compras via internet).

LOCAIS DE VENDA – COM TAXA DE CONVENIÊNCIA

– Pontos de venda no link:
http://premier.ticketsforfun.com.br/shows/show.aspx?sh=pdv

– Pela Internet: www.ticketsforfun.com.br

FORMAS DE PAGAMENTO VÁLIDAS TICKETS FOR FUN

Internet:

– Cartões de crédito MasterCard, American Express, Elo Crédito, Visa, Diners Club.

Bilheteria e Pontos de Venda:

– Dinheiro;

– Cartões de Credito MasterCard, American Express, Elo Crédito, Visa, Diners Club e Hipercard;

– Cartões de débito Visa Electron, MasterCard débito, Elo Débito e Hipercard.

– Vale Cultura

Vendas a grupos

Confira condições especiais para vendas de ingressos a grupos em: grupos@t4f.com.br

RIO DE JANEIRO – JEUNESSE ARENA

Temporada: De 14 a 18 de junho

Produção: Feld Entertainment

Realização: TIME FOR FUN

Local: Jeunesse Arena (Avenida Embaixador Abelardo Bueno, 3401, Barra da Tijuca)

Duração do espetáculo: Aproximadamente 1h30

Classificação etária: Livre. Menores de 12 anos: Permitida a entrada acompanhados dos pais ou responsável legal.

Atenção: Crianças de colo de até 1 ano (incompleto) não pagam. Crianças acima de 12 meses é obrigatória a aquisição de ingresso para acessar o espetáculo.

Acesso para deficientes

Proibida a utilização de máquinas fotográficas, assim como aparelhos celulares.


SESSÕES E HORÁRIOS


– Quarta-feira 14/06: 20h

– Quinta-feira 15/06: 15h30 e 19h30

– Sexta-feira 16/06: 10h30, 15h30 e 19h30

– Sábado 17/06: 11h, 15h e 19h

– Domingo 18/06: 11h, 15h e 19h


Ingressos:

De R$ 40,00 a R$290,00

BILHETERIA OFICIAL – SEM TAXA DE CONVENIÊNCIA

Metropolitan: Av. Ayrton Senna, 3000 – Shopping Via Parque – Barra da Tijuca.

Segundas -feiras: FECHADA

Terças-feiras a sábados, das 12h às 20h

Domingos e feriados, das 13h às 20h


LOCAIS DE VENDA – COM TAXA DE CONVENIÊNCIA

– Pontos de venda no link:

http://premier.ticketsforfun.com.br/shows/show.aspx?sh=pdv

– Pela Internet: www.ticketsforfun.com.br

FORMAS DE PAGAMENTO VÁLIDAS TICKETS FOR FUN

Internet:

– Cartões de crédito MasterCard, American Express, Elo Crédito, Visa, Diners Club e Hipercard.


Bilheteria e Pontos de Venda: 

– Dinheiro;
– Cartões de Credito MasterCard, American Express, Elo Crédito, Visa, Diners Club e Hipercard;
– Cartões de Débito Visa Electron, MasterCard débito, Elo Débito e Hipercard.
– Vale Cultura

Saltimbancos O musical estreia no ETA em São Paulo




Estreia acontece no próximo sábado, dia 20 no ETA em São Paulo

Por colaboradora Marcella Nascimento

Primeiro espetáculo  da Companhia, Cia Teatral Atormento traz ao ETA (centro de treinamento artístico)  em São Paulo,  “Os Saltimbancos”, a adaptação de teatro musical dedicada ao publico infantil, no Brasil. Mesmo sendo infantil, o musical é para todas as idades,  adultos também irão se divertir.

Reprodução / Internet
O musical traz as aventuras de quatro bichos que, sentindo-se explorados por seus donos, resolvem fugir para a cidade e tentar a sorte como músicos.  Com letras de Chico Buarque de Hollanda, vale a pena  conferir !
Serviço: Saltimbancos O musical
Local: ETA – Centro de treinamento artístico
Rua Major Diogo 547 – Bela vista  São Paulo
Horário ás 12:00
Bilheteria: Horário de atendimento: de 2º a 5º das 14:30 as 19:45  aos sábados  das 11:30 ás 17:30

Ingressos: 
Infantil 
De 0 á 3 anos Gratuito 
De 04 á 12 anos 10,00

Adulto (A partir de 13 anos) 
Antecipado 15,00
Bilheteria 20,00

*Para compra dde ingressos antecipados contatar Camilla  – WhatsApp 
 (11)96171-7982 

Teatro de marionetes da China faz única apresentação em São Paulo




O Instituto Confúcio na Unesp traz a São Paulo o mais famoso teatro de marionetes da China em única apresentação e três workshops para interessados nessa arte

Por Redação

O Grupo de Teatro de Marionetes da cidade de Wuhan, o mais importante da China, estará em São Paulo para a realização de três workshops. O grupo fará também uma única apresentação, no sábado, dia 13, que contará com alguns dos participantes das oficinas.
 
Foto: Divulgação

O teatro de marionetes na China teve origem na Dinastia Qing, há mais de 160 anos. Seu estilo é único, com influência da cultura Jingchu, que desempenha um importante papel na história do desenvolvimento da arte do teatro de bonecos na China e no mundo. Durante as décadas de 80 e 90 o teatro de marionetes de Wuhan foi famoso na China por apresentar importantes óperas, dramas e musicais.

A apresentação acontecerá no Teatro São Bento, no sábado, dia 13 de maio, às 19h30, com entrada franca mediante reserva de lugar, também por e-mail ou telefone.

Mais informações pelo e-mail secretaria@institutoconfucio.unesp.br ou pelo telefone (11) 2066-5950.

Serviço
Espetáculo
Local: Teatro São Bento
Endereço: Largo São Bento, s/n (Metrô São Bento)
Dia: 13 de maio, às 19h (programação abaixo)
Entrada franca
Retirar bilhete a partir de 2/5 até 12/5 no Instituto Confúcio na Unesp (Rua Dom Luís Lasanha, 400) ou enviar o nome completo para o e-mail elis.santos@institutoconfucio.unesp.br ou telefone 2066-5952.
Lugares limitados

Programação de apresentação do Teatro de Marionetes de Wuhan no Teatro São Bento no dia 13/5

·         Espetáculo de Marionetes (Música & Dança)
Alvoroço no Céu – O Rei Macaco (5 minutos)
Apresentado por Wu Heng e Li Yan
(15 dos participantes dos workshops participarão da apresentação)

·         Palestra sobre o Teatro de Marionetes de Wuhan (20 minutos)
Apresentado por Leng Jiahua

·             Espetáculo de Marionetes (Dança)

Uma Noite Enluarada no Rio Primavera (8 minutos)

Dança de boneca inspirada na canção clássica chinesa Chunjiang Hua Yue Ye (Uma Noite Enluarada no Rio Primavera).

Apresentado por Leng Jiahua e Li Yan

(10 dos participantes do workshop participarão da apresentação)

·         Interações (10 minutos)
Apresentado por Leng Jiahua      

·         Espetáculo de Marionetes
Amores da Borboleta (5 minutos)
Dança de boneca inspirada pela canção clássica chinesa Liang Zhu (Amores da Borboleta), conta a bela e triste história do amor entre um “Romeu” e uma “Julieta” chineses por meio da performance conjunta de apresentador e boneca. Apresentado por Wu Heng e Li Yan

·         Canção
Flor de Pera (5 minutos)
Apresentado por Leng Jiahua

·         Espetáculo de Marionetes
Jasmine(5 minutos)
Apresentado por Leng Jiahua, Wu Heng e Li Yan
(20 dos participantes do workshop participarão da apresentação)
Duração total do espetáculo: cerca de 70 minutos

Infantil Branca de Neve ao Som dos Beatles 15 de abril no Teatro Porto Seguro




Com direção de Leandro Mariz e Sabrina Korgut, o espetáculo infantil Branca De Neve ao Som dos Beatles entra em cartaz dia 15 de abril no Teatro Porto Seguro

Por Redação

A montagem é uma irreverente e divertida versão do clássico Branca de Neve, um dos mais famosos contos de fadas dos irmãos Grimm. A adaptação se vale de trechos da obra de William Shakespeare para ilustrar o romance de Branca de Neve e Encantado, ao som de músicas dos Beatles.

   Crédito: Camilla Coutinho

Com 6 atores no elenco, a montagem dialoga com a atualidade trazendo características contemporâneas e expressionistas. A peça é narrada por uma simpática vovó, a própria Branca de Neve, revivendo seu passado. A rainha conhecida tradicionalmente como perversa e má, revela-se uma figura atrapalhada e engraçada, e o espelho ganha ares divertidos, capazes de proporcionar boas gargalhadas.

A trilha sonora é embalada por canções do quarteto de Liverpool como Help, Yellow Submarine, Here Comes The Sun e All We Need Is Love. Os figurinos de Reinaldo Patrício, sugerem uma reinvenção das referências do longa-metragem de animação da Disney. Mesas e telões se movimentam pelo espaço cênico enquanto outros elementos em miniatura contracenam com bonecos que representam os sete anões. Uma floresta, o castelo e a sala de espelhos da Rainha Malvada completam o cenário.

Crédito: Raphael Costa
Serviço

BRANCA DE NEVE AO SOM DOS BEATLES

De 15 de abril a 21 de maio – Sábados e domingos, às 15h.

Ingressos:  R$ 60,00 plateia / R$ 40,00 balcão e frisas.

Classificação:  Livre

Duração: 60 minutos.

Gênero: Espetáculo infantil.

TEATRO PORTO SEGURO

Al. Barão de Piracicaba, 740 – Campos Elíseos – São Paulo.

Telefone (11) 3226.7300.

Bilheteria:De terça a sábado, das 13h às 21h e domingos, das 12h às 19h.

Capacidade: 496 lugares.
Formas de pagamento: Todos os cartões de crédito e débito (exceto Cabal, Sorocred e Goodcard).

Acessibilidade:10 lugares para cadeirantes e 5 cadeiras para obesos.
Estacionamento no local: Estapar R$ 20,00 (self parking) – Clientes Porto Seguro têm 50% de desconto.

Serviço de Vans: TRANSPORTE GRATUITO ESTAÇÃO LUZ – TEATRO PORTO SEGURO – ESTAÇÃO LUZ. O Teatro Porto Seguro oferece vans gratuitas da Estação Luz até as dependências do Teatro. COMO PEGAR: Na Estação Luz, na saída Rua José Paulino/Praça da Luz/Pinacoteca, vans personalizadas passam em frente ao local indicado para pegar os espectadores. Para mais informações, contate a equipe do Teatro Porto Seguro.

Bicicletário – grátis.

Happy HourRestaurante Gemma – quartas, quintas e sextas das 17h às 21h.




Instagram: @teatroporto