A atriz e cantora paulistana Myra Ruiz, uma das maiores estrelas do teatro musical brasileiro, apresenta seu segundo show solo “MYRA – vol. II: Melancolia Eufórica”, escrito e dirigido por ela em formato live streaming.
Acompanhada de uma banda de 4 músicos e 4 backing vocals, em parceria com a produtora LAB CULTURAL (de Diego Montez, José Toro e Robert Lima), Myra vai costurar histórias e músicas que fizeram parte da antítese de sentimentos que permearam seu universo nos últimos tempos: “A ideia é sempre levar vulnerabilidade, conexão e questionamentos pro público. Pego canções de artistas que admiro emprestadas pra contar minhas histórias de amadurecimento, amores, angústias, liberdade, etc. Passei muito tempo sozinha mal saindo do apartamento esse ano, mas isso não fez com que eu não pudesse sonhar acordada com o que vem ou viajar pra lugares e sensações nostálgicas, algo que tanto vemos no zeigeist atual. Ainda que de forma remota, quero usar toda essa experiência para unir universos particulares e conectar com o público que tanto me faz falta”- Diz Myra
Longe dos palcos desde março de 2020, a atriz e cantora de 27 anos, que ficou famosa ao viver a icônica Bruxa Má do Oeste no musical “Wicked”, decidiu lançar um novo projeto na quarentena.
Créditos: Felipe Gomes
Com a pandemia, a atriz fez sua estreia nas lives em Julho de 2020 com o show beneficente em prol de profissionais dos bastidores do Teatro Musical que arrecadou R$ 100 mil e contou com mais de 10 mil visualizações e em setembro abriu as portas da sua casa em São Paulo, para um show solo exclusivo com parceria da Aventura Entretenimento.
Seu novo show será transmitido diretamente de um teatro em São Paulo, em uma live fechada com venda de ingressos a partir de R$ 40,00.
SERVIÇO: MYRA RUIZ VOL. II – MELANCOLIA EUFÓRICA Data: 19 de Junho de 2021 (Sábado) Local da Transmissão: Teatro FAAP Ingressos: SYMPLA.COM.BR Valores: R$ 40,00 (quarenta reais)
O universo digital vem proporcionando diversas possibilidades para os amantes e praticantes da Arte, oferecendo também suporte e entretenimento para quem enfrenta a pandemia da Covid-19 em casa e de maneira conectada. Com este olhar nasce o Festival Paulista de Teatro Musical (FPTM), projeto contemplado pela Lei Aldir Blanc, através do Governo do Estado de São Paulo, primeiro festival dedicado exclusivamente a espetáculos de teatro musical. A primeira edição, que se dará online, acontece entre os dias 23 e 28 de abril e as inscrições estão abertas até 28 de fevereiro.
Idealizado por Marllos Silva, da Marcenaria de Cultura, e criador do Prêmio Bibi Ferreira – considerado o mais importante do Teatro Musical brasileiro -, o festival tem o intuito de revelar talentos e diminuir os impactos provocados pela pandemia, movimentando o mercado teatral. Realização de um desejo antigo do produtor, diretor e dramaturgo à frente da novidade, ele busca através dos seus projetos criar diferentes oportunidades que reflitam positivamente em gerações futuras.
Com o objetivo de se tornar uma vitrine de exposição para mentes criativas, Marllos conta que a ideia promove ainda o encontro de dramaturgos e produtores, que podem assim vislumbrar possibilidades de ajustes, como o aperfeiçoamento de uma linguagem de escrita do teatro musical, e até mesmo uma possível produção do espetáculo, encorajando a aposta em obras nacionais e originais, capazes de despertar um maior interesse do público.
Parte de um conjunto de ações promovidas pelo Prêmio Bibi Ferreira, criado em 2012, e que, além de conquistar um importante lugar na cena teatral do país, tem entre seus principais interesses traçar um panorama da produção cultural da capital paulista, o Festival soma esforços no fortalecimento e propagação do segmento, buscando sempre beneficiar o máximo de pessoas possíveis.
O FESTIVAL
Os interessados em se inscrever na 1ª edição do FPTM passarão pelo crivo da curadoria convidada, um time de renomados profissionais que possuem em comum forte apreço pelo teatro musical e amplo conhecimento em diferentes áreas. Encabeçado pelo próprio realizador, se juntam a ele o grande pesquisador do gênero, Jamil Dias, os jornalistas especializados, Ubiratan Brasil e Miguel Arcanjo Prado, e o premiado diretor musical, Daniel Rocha, responsável por assinar e reger grandes produções em São Paulo.
Destinado a todos, o que inclui produções nunca realizadas e produções que já tiveram sua estreia nos palcos, a principal condição é que a obra tenha criação 100% original. Ainda que nos últimos anos o teatro musical no país tenha tido forte influência da dramaturgia americana, de acordo com Marllos, a iniciativa pode contribuir para uma maior conscientização dos caminhos que a dramaturgia brasileira vem traçando nos últimos anos.
Todas as inscrições podem ser realizadas através do site do festival sem nenhum custo, bem como o acesso a todas as atividades que serão realizadas, a exemplo de leituras de textos finalizados ou em desenvolvimento e palestras. Os interessados deverão preencher a ficha de inscrição com os dados sobre o espetáculo, enviar uma cópia do roteiro em PDF e no mínimo 04 (quatro) canções do espetáculo – podem ser gravações em voz e piano.
Os espetáculos que já tiverem sua apresentação gravada em alta qualidade, poderão se inscrever fazendo uso da mesma. Já aqueles que não tiverem registro profissional, e forem contemplados, contarão com a produção de uma sessão especial para captação do material, incluindo vídeo e foto. A programação poderá ser acompanhada gratuitamente pelo canal do YouTube do Prêmio Bibi Ferreira na última semana de abril.
QUEM PODE SE INSCREVER?
MOSTRA DE ESPETÁCULO: Espetáculos de teatro musical inéditos e não inéditos.
LEITURAS DRAMÁTICAS: Roteiros finalizados ou em desenvolvimento com um mínimo de 40 minutos de obra pronta.
ESTRUTURA DE CAPTAÇÃO: Para as produções que forem selecionadas e não possuam filmagem, a organização do festival irá fornecer diária de teatro, rider básico de som e luz, além da estrutura para registro do espetáculo.
OS CONTEMPLADOS
Promovido de forma não competitiva, o Festival contemplará até 06 espetáculos e 04 leituras de texto. Não são elegíveis produções que se enquadrem no formato jukebox ou biográfico, com canções de autores e compositores conhecidos. Os projetos selecionados receberão um cachê que variam de R$850,00 a R$8.000,00.
· Leitura Dramática: R$850,00
· Espetáculo inédito: R$8.000,00
· Espetáculo não–inédito: R$6.000,00
Confira todas as regras do regulamento e tenha acesso ao edital aqui!
A pandemia que colocou o ano de 2020 no pause mexeu com o ritmo de muitas pessoas, e foi pensando justamente nisso que nasceu o ‘Teatro Musical Canta‘, projeto digital que estreou há sete meses e buscou formas de movimentar as coisas, não deixando os fãs e artistas do gênero parados. Somando mais de oito horas de conteúdo e mais de 130 mil visualizações, a atração realiza na próxima semana uma homenagem a Beyoncé, um especial dividido em dois programas e com estreia marcada para os dias 21 e 22 de dezembro, às 21h, pelo canal do YouTube do Sessão Popular, realizador da iniciativa.
Com sete edições anteriores que celebraram a vida e carreira de grandes vozes femininas da pop music internacional, ‘Queen B‘, como é conhecida, completa o time de estrelas ao lado de Lady Gaga, Rihanna, Madonna, Taylor Swift, Mariah Carey, Whitney Houston e Ariana Grande. Juntas elas tiveram mais de 80 canções interpretadas por mais de 100 artistas do teatro musical brasileiro, entre jovens talentos e veteranos do meio, que se empenharam nas mais diferentes e criativas produções durante o período da quarentena, na segurança de suas casas, e explorando suas versatilidades ao soltarem a voz em repertórios bastante diferentes daqueles pelos quais são mais conhecidos.
Para a última edição do ano, foram convidados 37 artistas, entre nomes que já se haviam se apresentado e estreantes no programa, que revisitarão boa parte da discografia da diva, que se tornou mundialmente famosa em 1997, como vocalista do trio Destiny’s Child, antes de deslanchar em carreira solo seis anos depois e passar a emplacar dezenas de hits e colecionar títulos e prêmios, como ser a mulher com mais nomeações no Grammy Awards e também a primeira a ganhar seis prêmios em uma única noite, ou até mesmo ocupar o 4º lugar na lista das “100 celebridades mais poderosas e influentes do mundo“, pela revista Forbes.
Para explorar um repertório de quase 40 músicas, a primeira noite de apresentações reúne Edu Storm, Éric Augusto, Pedro Navarro, Artur Volpi, Ivan Parente, Laura Castro, Ana Araújo, Yasmin Calbo, Guil Anacleto, Laura Lobo, Nani Porto, Stacy Locatelli, Thais Piza, Myrthes Monteiro, Luciana Artrusi, Bruna Trajano, Letícia Soares, Camillo e Daniel Haidar. Já na segunda noite se apresentam no palco virtual Gui Figueiredo, Lara Suleiman, Thór Junior, Beto Sargentelli, Luiza Phoenix, Abner Depret, Anna Akisue, Murilo Armacollo, Edmundo Vitor, Ana Luiza, Gui Leal, Felipe Assis Brasil, José Dias, Carol Botelho, Luci Salutes, Cássia Raquel, Amanda Souza e Merícia Cassiano.
Para os fã da cantora, que também traz no currículo experiências marcantes no cinema como atriz, estrelando filmes musicais como ‘Dreamgirls‘ e ‘Cadillac Records‘ – onde interpretou Etta James -, ou dando voz à icônica leoa Nala, no live-action ‘O Rei Leão‘, da Disney, não ficarão de fora representantes destes três trabalhos, além claro, das mais icônicas como ‘Crazy in Love‘, ‘Listen‘, ‘Love on Top‘, ‘Halo‘ e até mesmo ‘Bootylicious‘, que passou a ser uma palavra do Oxford English Dictionary devido ao grande sucesso.
O ‘Teatro Musical Canta‘, que uniu os mundos da música pop com o teatro musical, e conquistou plateias virtuais de todas as idades com seu formato diferenciado, foi inspirado no projeto americano ‘Broadway Sings‘, mas apostou em referências dos antigos programas de música da TV, onde os clipes se misturavam a um conteúdo informativo sobre os artistas. Com apresentadores que se revezaram ao longo dos meses, a edição será apresentada por Guil Anacleto, e terá a participação especial de Luis Rodrigues, criador do canal Sessão Popular, lançado em 2018.
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Os sucessos de Ariana Grande são a nova aposta do programa ‘Teatro Musical Canta‘, atração que desde maio reúne artistas do teatro musical em apresentações virtuais cantando hits de grandes divas da música pop internacional. A edição, 7ª do projeto idealizado pelo canal ‘Sessão Popular’ e que já reuniu quase 100 estrelas dos palcos, estreia dia 20 de novembro, às 20h, pelo YouTube do veículo.
Considerada um fenômeno teen, a jovem que iniciou sua carreira como atriz, subindo ao palco aos 15 anos para interpretar a personagem Charlotte, no musical ‘13‘, da Broadway, já pôde ser vista também em séries da Nickelodeon, como ‘Victorious‘ e ‘Sam & Cat‘, antes de adentrar ao universo da música e se tornar uma referência – o que não a impediu de participar da série ‘Scream Queens‘, dirigida por Ryan Murphy (Glee e The Prom).
Inspirada por estrelas como Mariah Carey, Whitney Houston e Madonna – estas também já celebradas em outras edições do programa, bem como Lady Gaga, com quem fez um feat em maio – Ariana foi indicada ao Grammy onze vezes ao longo de seis anos de carreira, e conquistou o único deles em 2019, vencendo a categoria ‘Melhor Álbum Vocal de Pop’ com seu ‘Sweetener’.
Dentre os sucessos que embalam a carreira da estrela estão ‘7 Rings’, ‘Side to Side’, ‘One Last Time’, ‘Rain on Me’, ‘Bang Bang’, entre outros, que não ficarão de fora do repertório apresentado por Ana Luiza, Artur Volpi, Bruno Sigrist, Carol Botelho, Lara Suleiman, Laura Lobo, Luiza Gattai, Marianna Alexandre, Nina Medeiros, Pedro Navarro, Stacy Locatelli, Tabatha e Victor Maia. A apresentação do programa, com fatos e curiosidades sobre a vida e carreira de cantora, fica por conta de Gui Figueiredo, que também se apresenta.
Ariana e os Musicais
Grande fã de musicais, a artista não se limitou a experiência de integrar um elenco em 2008 e se conecta ao gênero sempre que pode, tendo já abrilhantando uma produção de ‘Hairspray‘ adaptada para a TV e exibida pela NBC, no papel de Penny Pingleton, considerado por ela um sonho adolescente.
Na mesma emissora participou do especial de Halloween, ‘A Very Wicked Halloween: Celebrating 15 Years On Broadway‘, em homenagem ao musical ‘Wicked‘, emprestando sua voz para a canção ‘The Wizard and I‘. Sua paixão pela obra se reflete também no aceite do convite do cantor britânico Mika, para gravar uma versão remix de ‘Popular‘, hit de Glinda.
Outra conexão especial é com o hino ‘Somewhere Over The Rainbow‘, eternizado por Judy Garland no clássico ‘O Mágico de Oz‘, e que ganhou uma interpretação significativa da cantora durante uma apresentação beneficente. A versão, registrada na ocasião, teve sua renda revertida para as famílias das vítimas do atentado em Manchester, que tirou a vida de 22 pessoas em 2017.
E deixando sua marca também no cinema, dividiu com o cantor John Legend a canção icônica ‘Beauty and the Beast‘, famosa na voz de Céline Dion com Peabo Bryson desde o lançamento da animação, em 1991. O novo dueto foi a música tema de lançamento do live-action ‘A Bela e a Fera‘, lançado também em 2017.
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Mateus Ribeiro é ator, cantor, escritor e atualmente está divulgando seu single “João Ninguém”, que pode ser escutado nas plataformas digitais. Batemos um papo com o ator sobre seus projetos mais recentes, sobre a vida artística durante a pandemia e seus projetos. Confira!
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A TV Cultura está repleta de atrações diariamente, quer saber quais? Confira abaixo os destaques da programação desta semana: de 25 à 30 de agosto!
#Provoca – Babu Santana
Nesta terça-feira (25/8), o #Provoca entrevista, de forma remota, o ator premiado e ex-BBB Babu Santana. No programa, ele mostra sua nova casa e se emociona ao contar a história de sua mãe. Em entrevista a Marcelo Tas, também relembra o tempo em que os carros de filmagem não o buscavam na porta de casa no Morro do Vidigal - situação que não acontecia com seus colegas de trabalho. Na edição inédita, Babu ainda fala sobre sua trajetória, Nós do Morro e a participação no Big Brother Brasil 2020. Vai ao ar a partir das 22h15 na TV Cultura e no YouTube.
Café Filosófico Expresso – Responsabilidade e Infância
Nesta terça-feira (25/8), responsabilidade e infância são o tema do Café Filosófico Expresso. O psicanalista Christian Dunker e a pedagoga Debora Vaz se encontram para um bate-papo em movimento, no qual dialogam sobre a responsabilidade de educar e questionam: a quem pertence essa tarefa? O programa vai ao ar a partir das 23h, na TV Cultura.
Opinião – Educação Sexual
O Opinião desta quarta-feira (26/8) fala sobre a importância da educação sexual. Recentemente, o Brasil se absteve em uma votação na ONU que discutia questões relativas aos direitos de mulheres e meninas. Ao deixar de votar, o Brasil se juntou a países como Líbia, Congo, Afeganistão e outras nações ultraconservadoras em questões de gênero. Para falar sobre o assunto, o programa recebe presencialmente a Gerente de Gênero e Incidência Política na Plan International Brasil, Viviana Santiago, e ainda conversa remotamente com a médica ginecologista Albertina Duarte, coordenadora da Casa do Adolescente da Secretaria Estadual de Saúde de São Paulo. Com apresentação de Andresa Boni, vai ao ar às 22h15, na TV Cultura e no YouTube.
Créditos: Nadja Kouchi
Paulo César Pinheiro – Sempre Poeta - Canto Brasileiro
Nesta quarta-feira (26/8), a TV Cultura exibe um novo episódio da série Paulo César Pinheiro – Sempre Poeta, que homenageia a trajetória do poeta e compositor brasileiro. Nesta semana, o público pode conferir depoimentos de João Nogueira, Raphael Rabello, sua esposa Luciana Rabello, seus filhos Ana Rabello e Julião Pinheiro, entre outros. Durante a edição, Paulo fala sobre a relação familiar e a experiência de poder estar no palco, tocar e cantar com seus filhos e familiares. Além disso, o programa inédito conta com um arquivo do Roda Viva com Paulo César e diversas canções do compositor, como Sete Cordas, na voz da Amélia Rabello. Vai ao ar às 22h45, na TV Cultura.
Créditos: Siddhartha Mukherjee
Papo de Mãe – Mutismo Seletivo
Nesta quinta-feira (27/8), o Papo de Mãe aborda o tema mutismo seletivo, um transtorno psicológico caracterizado pela recusa em falar em determinadas situações, quando, em outras, a fala é desinibida e espontânea. Geralmente, afeta crianças de 3 a 6 anos de idade. Para tratar do assunto, o programa recebe a psicóloga Angélica Capelari e a mãe Carla da Silva Vaz, que tem um filho diagnosticado com o transtorno. Ainda na edição, a psiquiatra da infância e da adolescência Ivete Gattás explica a diferença entre mutismo seletivo e timidez, e o escritor e engenheiro Arthur Raushen fala sobre seu livro O Gato Não Comeu Minha Língua. Com apresentação de Mariana Kotscho e Roberta Manreza, vai ao ar a partir das 19h10, na TV Cultura.
Doc. Mundo – A Grande Arte dos Países Baixos: Um Sonho de Fartura
Na faixa Doc. Mundo desta quinta-feira (27/8), vai ao ar a série documental A Grande Arte dos Países Baixos. O crítico de arte Andrew Graham-Dixon explora a região da Bélgica, Holanda e Luxemburgo e analisa como a história influenciou a arte, arquitetura e cultura dos Países Baixos. No primeiro episódio, a produção mostra como a arte da região de Flandres evoluiu. Vai ao ar às 20h15, na TV Cultura.
Águias da Cidade – 30 Anos Salvando Vidas
No episódio da série Águias da Cidade de sexta-feira (28/8), o grupamento aéreo se mobiliza para a organização da festa de 30 anos da base. Enquanto isso, o tenente Borell está cada vez mais perto de se tornar piloto: faltam apenas duas missões avaliadoras. Vai ao ar a partir das 22h45, na TV Cultura.
Cine Brasil – Sertão: Veredas
Na sexta-feira (28/8), a TV Cultura exibe de forma inédita o documentário com elementos de ficção Sertão: Veredas. Com entrevistas, trechos encenados, referências gráficas e músicas inspiradas no livro Grande Sertão: Veredas, a produção explora o mundo da obra de João Guimarães Rosa. O filme, dirigido por Sergio Augusto Andrade e Willy Biondani, ainda conta com depoimentos de nomes como José Miguel Wisnik, Tom Zé, Mario Chamie e outros. Vai ao ar a partir das 23h30.
Cultura Livre – Luana Carvalho
No sábado (29/8), o Cultura Livre recebe remotamente a cantora Luana Carvalho, filha de Beth Carvalho, que apresenta suas canções de forma intimista diretamente de sua casa. No quadro Canção do Isolamento, o músico Tatá Aeroplano mostra sua composição da quarentena, e o disco Tim Maia, de 1970, é o Clássico da Semana. Apresentado por Roberta Martinelli, o programa vai ao ar às 18h, na TV Cultura.
Talentos – 3ª Eliminatória
No sábado (29/8), o reality musical Talentos da TV Cultura vai para sua terceira eliminatória. Desta vez, o time de jurados é composto por Tiago Abravanel, Sara Sarres, Diego Montez e Mauricio Xavier, que avaliam quatro candidatos. Destes, os dois com maior nota são classificados para a semifinal. O terceiro colocado vai para repescagem e o último será eliminado. Com apresentação de Jarbas Homem de Mello, vai ao ar a partir das 20h, na TV Cultura.
Créditos: Nadja Kouchi
Doc. Mundo – Adoniran – Meu Nome É João Rubinato
No sábado (29/8), vai ao ar na faixa Doc. Mundo o documentário Adoniran – Meu Nome é João Rubinato, inédito na TV aberta. Adoniran Barbosa, autor de sucessos como Trem das Onze e Saudosa Maloca, carrega o título de maior sambista paulista de todos os tempos. A cidade de São Paulo era a personagem principal de suas canções e radionovelas. Através de imagens de arquivos raras e nunca vistas antes, o compositor e cantor paulistano, que faleceu em 1982, é redescoberto pelo público nesta produção. O documentário, que faz parte da programação especial em comemoração aos 110 anos de Adoniran Barbosa, vai ao ar às 22h15, na TV Cultura.
Doc. Mundo – Dá Licença de Contar
Neste sábado (29/8), ainda parte da programação especial de 110 anos de Adoniran Barbosa, é exibido o curta Dá Licença de Contar. Com Paulo Miklos como Adoniran Barbosa, inédito na TV aberta, o filme de Pedro Serrano recria o universo das canções do cantor e compositor, inserindo o artista dentro de sua própria obra. Em um boteco no Bixiga, ele relembra uma inocente época que já não existe mais, um tempo em que fora feliz ao lado de seus companheiros de maloca. Vai ao ar à 00h, de sábado para domingo, na TV Cultura.
Sr. Brasil – Tavito e Cláudio Nucci
No domingo (30/8), o Sr. Brasil recebe os cantores e compositores Tavito e Cláudio Nucci. Acompanhados pelo músico Abraão Lincoln, no acordeon, eles performam as canções Casa no Campo, A Hora e a Vez, Antecedência, Embora e Rua Ramalhete. O programa ainda inclui o apresentador, Rolando Boldrin, declamando o poema Fazenda Santa Cruz, de Nhô Bento. Vai ao ar a partir das 9h, na TV Cultura.
Mundo Museu – Museus de Ouro Preto
O Mundo Museu do domingo (30/8) mostra o museu de uma das cidades mais lindas e de maior importância histórica no Brasil: Ouro Preto. Localizado no prédio da antiga câmara de Vila Rica, que já conta muito sobre o período do ciclo do ouro, o espaço tem móveis, objetos e várias obras de arte, incluindo trabalhos de Manuel da Costa Ataíde e Aleijadinho. O foco principal do acervo é a Inconfidência Mineira. Nele, se encontram diversas peças históricas, como a forca com a qual Tiradentes foi morto. Vai ao ar a partir das 11h30, na TV Cultura.
Planeta Terra – O Grande Descongelamento Americano: A Primavera Severa
No domingo (30/8), vai ao ar na faixa Planeta Terra o segundo episódio da série da BBC O Grande Descongelamento Americano. À medida em que o inverno se transforma em primavera, as temperaturas aumentam e Yellowstone, parque famoso dos Estados Unidos, ganha vida. Nesta semana, a produção mostra como a primavera também pode se tornar uma época perigosa para os animais que ali vivem: os lobos estão com mais fome do que o habitual e a água inunda os rios devido ao derretimento da neve. O episódio é exibido a partir das 17h, na TV Cultura.
Créditos: Divulgação/Cultura
Persona – Amanda Acosta
O Persona deste domingo (30/8) homenageia a atriz e cantora Amanda Acosta. Na entrevista, ela conta sobre sua trajetória no mundo da arte, desde espetáculos teatrais, especialmente musicais, até os prêmios conquistados. Amanda comenta detalhes sobre o início de sua carreira, aos 4 anos de idade, a participação no Trem da Alegria e outros acontecimentos marcantes. A entrevista é comandada pelo diretor, cenógrafo e figurinista Kleber Montanheiro e o ator e diretor André Dias. Com mediação de Atilio Bari, vai ao ar inédito às 21h30, na TV Cultura.
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