Resenha: Cantando Na Chuva




Por colaboradora Nicole Gomez

O musical “Cantando na Chuva”, uma adaptação para os palcos do original, promete deixar o público que estará assistindo a partir do mês de agosto, de boca aberta. Um verdadeiro show de dança, luzes e até chuva no palco fazem parte deste espetáculo, que tem direção de Fred Hanson e versão brasileira da já icônica Mariana Elisabetsky e Victor Muhlethaler.

Foto: Divulgação

A história começa na Hollywood dos anos 20, onde o cinema falado sequer havia sido lançado. O casal de maior sucesso era Don Lockwood e Lina Lamont, interpretados brilhantemente por Jarbas Homem de Mello e Claudia Raia, que vivem um relacionamento de aparências, onde Don se descobre preso após conhecer Kathy Selden (Bruna Guerin). Com a chegada do cinema falado a Hollywood, Don e Lia precisam descobrir uma forma de se manter no topo, já que Lina não é bem o que aparenta ser para os fãs. Para isso, recebem ajuda de Kathy e Cosmo Brown, interpretado por Reiner Tenente.



O espetáculo reúne grande elenco, que traz nomes como Lázaro Menezes, Thiago Machado (indicado ao prêmio de melhor ator pelo prêmio Bibi Ferreira deste ano), Matheus Braga, Sergio Rufino, entre outros. Jarbas, que por si só dispensa apresentações e comentários, se mostra mais uma vez um ator versátil, que apresenta no palco muita dança, passando pelo sapateado, com muita graça e naturalidade. A emoção fica por conta do número “Cantando na Chuva”, onde o palco ganha uma verdadeira tempestade. Nele, momento em que a plateia não só vê a chuva, como também sente, devido a brincadeiras de Jarbas com a orquestra e o próprio público, o ator mostra a naturalidade de quem sequer necessita de ensaios. Mas eles existem e muito! Isso pode ser visto nas redes sociais do musical e do ator, viu?

Raia encarou o papel de uma divertida e um pouquinho desafinada atriz, com voz estridente e engraçada. As cenas com ela são, com certeza, garantia de diversão e risadas!

A dupla Don Lockwood e Cosmo Brown também chama muita atenção pela sintonia entre Jarbas e Reiner Tenente, que o tempo todo arrancam gargalhadas da plateia, além de fazerem um número de sapateado incrível. Mas a dança não para por aí! Lázaro Menezes e Matheus Braga também apresentam seu número lindamente, com muita naturalidade.

Este é, sem dúvida, um musical de grande estrutura, feito com muito cuidado desde a equipe que cuida para que tudo esteja alinhado, até os próprios atores. Ao chegar, você poderá observar que até mesmo as pessoas da produção estão vestidas a caráter, de boina e tudo. Um charme!

É imperdível e estreia no dia 12 de agosto.

Serviço:

Cantando na Chuva – O Musical

Onde: Teatro Santander – Av. Pres. Juscelino Kubitschek, 2041 – Itaim Bibi, São Paulo – SP, 04543-011

Ingressos: Telefone: (11) 4003-1022 ou https://www.ingressorapido.com.br/

Alegria Alegria: Zélia Duncan estreia musical que celebra os 50 anos de tropicália




Em 2017 a Tropicália comemora 50 anos! Para celebrar a história deste movimento que revolucionou a Música Popular e a Cultura Brasileira, com suas singularidades e sua importância, estreia em maio, em São Paulo, Alegria Alegria.

Foto: Divulgação

Com roteiro e direção de Moacyr Góes, Alegria Alegria tem um elenco de 13 atores e será protagonizado pela cantora Zélia Duncan, que assume o papel de condutora do espetáculo.

Além de Zélia, o elenco do espetáculo será composto pelos talentosos artistas Josi Lopes, Laura Carolinah, Luana Zenun, Nay Fernandes, Pamella Machado, Stephanie Serrat, Thalita Pereira, Bruno Fraga, Daniel Caldini, João Felipe, Luiz Araujo, Marcos Lanza e Patrick Amstalden.

Com estreia dia 11 de maio, no Teatro Santander, em São Paulo, produção da Atual Consultoria e patrocínio do Banco Santander, Alegria Alegria terá as canções de Caetano Veloso como eixo da encenação, consideradas pelo diretor “a tradução mais fiel do movimento”, mas também contará com composições de Gilberto Gil, Roberto Carlos, Luiz Gonzaga e Vicente Celestino, entre outros.

“A Tropicália não foi uma obra do Caetano; foi uma obra de muitos artistas. No entanto, creio que Caetano é a expressão mais radical, mais imperativa do tropicalismo. Isso significaria muita coisa porque é uma obra extraordinariamente bela, com canções muito elaboradas.”, explica Góes.

Além de Moacyr Góes e Zélia Duncan, a ficha técnica do espetáculo reúne outros nomes consagrados do teatro brasileiro, como Hélio Eichbauer (cenografia), Alonso Barros (coreografia), Ary Sperling (direção musical) e Fabio Namatame (figurinos), entre outros. Para contar a história do tropicalismo, no entanto, o diretor optou por criar um espetáculo musical não convencional: “Não é um espetáculo que atenda, digamos, à trajetória tradicional do musical como linguagem, que é ter uma história. É uma trama composta por músicas que ajudam desenvolvê-la até o seu desenlace. Não acho que para falar de tropicalismo, para pensar sobre tropicalismo, devesse ser assim; colocar em uma trama tão tradicional o que, em si, é tão pouco afeito a normas. Eu procurei estruturar um roteiro que tivesse uma lógica, que contasse uma história, mas não de uma maneira tradicional, que não fosse um musical didático. Eu não quero explicar para as pessoas o que foi o tropicalismo, eu quero que as pessoas passem por uma experiência com as músicas e com as cenas, que o espetáculo produza sentimentos, reflexões, emoções etc. É um espetáculo para você sorver.”

Serviço:
ALEGRIA ALEGRIA
LOCAL: Teatro Santander
SESSÕES: Quintas e Sextas, às 21h, Sábados, às 18h e 21h, e Domingos, às
18h.
TEMPORADA: 11 de maio a 9 de julho de 2017
CAPACIDADE: 1090 assentos, sendo 16 espaços para cadeirantes e 8
poltronas para obesos.

ESTACIONAMENTO: Teatro (Eventos Corporativos, Shows e Musicais – R$
35,00 – Estacionamento acessível apenas para carro.)

INGRESSOS: De R$ 25 a R$ 250
PREÇOS SEXTAS-FEIRAS E SÁBADOS
SETOR: MEIA-ENTRADA (R$) / INTEIRA (R$)
PLATEIA VIP: 125 / 250
PLATEIA SUPERIOR: 100 / 200
FRISA PLATEIA: 80 / 160
FRISA BALCÃO A:60 / 120
BALCÃO A:60 / 120
BALCÃO B:25 / 50
PREÇOS QUINTAS-FEIRAS
SETOR: MEIA-ENTRADA (R$) / INTEIRA (R$)
PLATEIA VIP: 115 / 230
PLATEIA SUPERIOR: 90 / 180
FRISA PLATEIA: 70 / 140
FRISA BALCÃO A: 50 / 100
BALCÃO A:50 / 100
BALCÃO B:25 / 50

Ana Carolina estreia show, Ruído Branco, baseado em seu livro de poesias




Por Leina Mara

Após lançar o livro Ruído Branco, em 2016, Ana Carolina estreia em janeiro o show baseado em seu livro de poesias.

Foto: Divulgação

Com produção inédita, o “show-livro”, como é descrito pela cantora, trará projeções criadas a partir de seus poemas e com declamações de alguns artistas como Maria Bethânia e Lázaro Ramos.

Ana Carolina também interpreta músicas de alguns compositores que admira, como é o caso de “Todo Sentimento”, de Chico Buarque e Cristóvão Bastos, “Paula e Bebeto”, de Caetano Veloso e Milton Nascimento”, e “Oceano”, de Djavan.

Ana Carolina estreará o show Ruído Branco no dia 27 de janeiro no Teatro Bradesco, no Rio de Janeiro, e depois seguirá para São Paulo no dia 09 de fevereiro, no Teatro Santander.

Serviço

Rio de Janeiro 27 de janeiro (Teatro Bradesco)
DATA: 27 de janeiro

LOCAL: Teatro Bradesco (Shopping VillageMall – Avenida das Américas, 3900 – Barra da Tijuca)

HORÁRIO: 21h

CLASSIFICAÇÃO: 
Livre. Menores de 14 anos, somente poderão entrar acompanhados dos pais ou responsáveis. Crianças até 24 meses de idade que ficarem no colo dos pais, não pagam.

Ingressos: Ingresso Rápido

São Paulo 9 de fevereiro (Teatro Santander)
DATA: 9 de fevereiro

LOCAL: Teatro Santander (Av. Presidente Juscelino Kubitschek, 2041 – Itaim Bibi, São Paulo – SP)

HORÁRIO: 21h

Ingressos: Ingresso Rápido

Professora Helena e seus alunos estão de volta em Carrossel O Musical




Montagem marca o retorno de Rosanne Mulholland e Márcia de Oliveira às encantadoras personagens do fenômeno do SBT
Por Walace Toledo

Foto: Walace Toledo
Após um remake de sucesso na TV e dois filmes, as crianças da Escola Mundial e sua querida Professora Helena voltam à cena, desta vez aos palcos em formato de teatro musical. A superprodução está em cartaz de sexta a domingo no Teatro Santander, em São Paulo.

“O elenco infantil é a alma desta peça”, afirma Zé Henrique de Paula, diretor geral e artístico do projeto, durante coletiva de imprensa na última terça-feira (17). Dividida em dois elencos (nomeados Jujuba e Pipoca), essa turminha de 26 crianças – de 8 a 12 anos – se revezam nos papéis dos alunos originais da novela:

ALÍCIA – Chiara Scalett e Isabella Faile
CARMEM – Lia Botelho e Rache Aguiar
CIRILO – Pedro Souza e Matheus Machado
DANIEL – Caio Cesar Laranjeira e Murillo Martins
DAVI – Enzo Krieger e Matheus Guerra
JAIME – Gean Guedes e Pedro Guimaro
KOKIMOTO – Bruno Shiraishi e Dante Horoshi
LAURA – Giulia Save e Manuela Gomes de Matos
MARCELINA – Adrielly Takaki e Isabella Aguiar
MARIA JOAQUINA – Sofia Penna e Vicky Lubliner
MÁRIO – Gabriel Cordeiro e Henry Gaspar
PAULO – Dudu Ejchel e Kale Figueiredo
VALÉRIA – Bia Dalmolin e Valentina Oliveira

“Não há competição entre os elencos”, diz o coreógrafo Gabriel Malo, “eles se ajudam”. Registro da música “Fico Assim Sem Você” | Foto: Walace Toledo

Para a preparadora de elenco Inês Aranha, o desafio maior foi desconstruir a imagem que os pequenos atores – fãs apaixonados de Carrossel – tinham das personagens, para encontrarem em si suas interpretações, com as características de cada estudante e permanecerem em cena naquele papel. 

Mesmo com todo material produzido pelo SBT, a autora, codiretora geral e diretora musical do espetáculo Fernanda Maia optou por presentear o público com um texto inédito. Para elaborar o musical, Fernanda assistiu todos os episódios da novela e também trouxe à história elementos clássicos da literatura universal.

A Escola Mundial em toda sua essência é o cenário onde se desenvolve a trama no 1º ato. E sabe o que é mais legal? As carteiras e uniformes dos alunos são os originais da novela! Aí você me pergunta: Será que a criançada pirou? Eles surtaram! “Por favor, digam que não lavaram estas cadeiras”, perguntou uma das crianças quando recebeu a notícia, conta Fernanda. O primeiro contato com Rosanne também rendeu momentos divertidos, “eles não tiravam os olhos dela”. 

No 2º ato a aventura toma forma cheia de mistério e suspense ao adentrarem uma casa abandonada mal-assombrada pelo fantasma do pirata espanhol Bartolomeu Cabeça de Cão (Patrick Amstalden). Efeitos especiais e surpresas no cenário levam o público para um segundo momento mais lúdico.


Apesar de viverem Professora Helena e a faxineira Graça por tanto tempo, estar no palco é diferente, “é claro que dá frio na barriga, e vai dar sempre, porque é uma nova linguagem, esta personagem seguida desta nova linguagem. A gente está adorando o desafio”, comenta Márcia; “estamos confiantes! E o mais legal de trabalhar com criança é que eles veem com muito brilho nos olhos, muita alegria. É revigorante!”, completa Rosanne.

Completam o elenco: Chris Couto como a diretora Olívia, Roney Facchini como o rico empresário Aderbal, e Rosana Penna interpreta a secretária do magnata.

Com o apoio do SBT e Televisa, “Carrossel, o Musical” é uma produção de G.O. Prod. Artísticas (Adriana Del Claro) e Firma de Teatro (Zé Henrique de Paula). 

SERVIÇO

Local: Teatro Santander (Complexo do Shopping JK Iguatemi) – Av. Presidente Juscelino Kubitschek, 2041, Bairro Itaim Bibi – São Paulo/SP
Temporada: Até 09/04
Dias e Horários: Sex às 20h | Sáb às 16h e 19h | Dom às 11h e 15h
Valores: De R$ 80 a R$ 150 (inteiras)
Ingressos: Direto na bilheteria ou www.ingressorapido.com.br / www.entretix.com.br

Dia 27 estreia montagem de My Fair Lady estrelada por Paulo Szot, brasileiro premiado na Broadway




Encenação assinada por Jorge Takla acontece no Teatro Santander, em São Paulo

Foto: Jairo Goldflus

Considerado um dos maiores musicais de todos os tempos, My Fair Lady ganha em agosto nova montagem assinada pelo diretor Jorge Takla. Com grande elenco e orquestra ao vivo, o espetáculo – baseado no clássico Pigmalião, de George Bernard Shaw – se vale de cenários e figurinos luxuosos para narrar a história de um professor aristocrata, Mr Henry Higgins, que aceita o desafio de transformar Eliza Doolittle, uma vendedora de rua, sem qualquer refinamento, em uma dama da alta sociedade. A montagem – resultado da parceria entre a Takla Produções, EGG Entretenimento (da empresária e produtora Stephanie Mayorkis) e IMM Esporte e Entretenimento – é apresentada pelo Ministério da Cultura, Mercado Livre e Mercado Pago e ocupará o novo Teatro Santander entre 27 de agosto e 6 de novembro de 2016, com patrocínio da Renner e Zurich Santander Seguros.Os ingressos estão à venda nos sites Ingresso Rápido e Entretix ou na bilheteria do teatro.

O principal personagem masculino estará a cargo de Paulo Szot, o consagrado ator e barítono que em 2008 ganhou o Tony (o Oscar do teatro americano) de melhor ator por sua performance no musical South Pacific, na Broadway, em Nova Iorque, tornando-se o primeiro brasileiro a receber este e outros três prêmios nos Estados Unidos – o Drama Desk, o Outer Critic’s Circle e o Theater World Awards. Dono de uma bem-sucedida carreira internacional no mundo da ópera, iniciada em 1997 em O Barbeiro de Sevilha, no Teatro Municipal de São Paulo, será a primeira vez que ele participará de um musical no Brasil. “Era um desejo antigo me apresentar aqui depois de tantos anos, ainda mais fazendo um musical na companhia de um dos maiores diretores do país, sinônimo de bom gosto e de belíssimos espetáculos. Eu e Takla temos uma grande parceria desde que ele me dirigiu em La Boheme, em 1998, e isso foi decisivo para ter aceitado esse convite. Eu não poderia me sentir mais feliz”, exalta o ator.

Eliza Doolittle será interpretada por Daniele Nastri, escolhida através de audição entre cerca de 600 candidatas. A jovem soprano natural de Goiania é  graduada em Canto pela Universidade Federal de Goiás e mestre em Performance na Trinity Laban Conservatoire of Music and Dance, em Londres. Daniele integrou o  Coro da Orquestra Sinfônica de Goiânia entre 2008 e 2011 e chegou a se apresentar, no ano passado, no Blackheath Halls, na capital inglesa, interpretando a rainha das fadas Tytania, da ópera Sonho de uma noite de Verão, de Benjamin Britten. “Estar nesse espetáculo ao lado do Paulo, do Jorge Takla e de todos esses profissionais é uma situação quase surreal, como se eu estivesse em um sonho. Tenho todos eles como referência e inspiração, por isso estar nessa equipe só faz com que eu queira me dedicar e aprender ainda mais”, comemora.

             Foto: Jairo Goldflus

Sandro Christopher (Alfred Doolittle), Eduardo Amir (Cel. Pickering), Frederico Silveira (Freddy Eynsford- Hill), Eliete Cigaarini (Sra. Higgins) e Daniela Cury (Sra. Pearce) também fazem parte do elenco, que contará com 30 atores no total, além de 14 músicos.

A música original de Frederick Loewe embala o libreto e as letras de Alan Jay Lerner, que receberam versão em português de Cláudio Botelho.  Responsável pela direção musical do espetáculo, o compositor e maestro Luis Gustavo Petri colecionou prêmios em universos tão diversos quanto o sinfônico, o operístico e os grandes musicais – dentre os que ele dirigiu estão West Side Story, Cabaret, My Fair Lady, Victor ou Victoria, Evita, O Rei e Eu e Jesus Cristo Superstar. Convidada por Jorge Takla e Stephanie Mayorkis para integrar a produção, a diretora associada e coreógrafa Tânia Nardini possui longa experiência com musicais no Brasil e no exterior, e em seu currículo constam títulos como Chicago, Rent, O Fantasma da Ópera, Evita e O Rei e Eu, entre muitos outros. À equipe soma-se também o premiado figurinista Fábio Namatame, cuja trajetória contabiliza mais de cem trabalhos em peças, musicais, óperas e filmes, e o cenógrafo argentino Nicolás Boni, que iniciou carreira na ópera.

“A nova montagem acontece num momento oportuno, quando a sociedade busca discutir de forma mais ampla temas e questões infelizmente ainda muito atuais, como discriminação, preconceito e barreiras sociais, além de apontar a cultura e a educação como meios possíveis de superação”, resume Stephanie Mayorkis. 

A história de Pigmalião foi levada às telas de cinema originalmente em 1938 e chegou à Broadway há exatos 60 anos, em 1956, com enorme aclamação de público e crítica, já batizada como My Fair Lady. A produção contava com Julie Andrews e Rex Harrison nos papeis principais e foi premiada com seis Tony e um Theater World Award. Oito anos depois, Harrison retornava ao papel na versão cinematográfica de George Cukor, desta vez ao lado de Audrey Hepburn, para repetir o grande sucesso do musical. Ao todo, o filme recebeu oito Oscar, três Globo de Ouro e o Bafta de Melhor Filme. 

Para celebrar os 60 anos de sua estreia na Broadway, o espetáculo ganha, também neste mês de agosto, uma produção dirigida pela própria Julie Andrews, na Sydney Opera House, na Austrália. Com estreia prevista para o dia 30, a encenação tem coreografia de Christopher Gattelli (ganhador em 2012 do Tony Award por Newsies) e recriará os cenários e figurinos originais de Cecil Beaton e Oliver Smith, respectivamente.

No Brasil, a primeira encenação de My Fair Lady, intitulada Minha Querida Lady, foi realizada em 1962 pelo produtor Victor Berbara. Além de Bibi Ferreira e Paulo Autran nos papéis principais, a montagem contava ainda com uma jovem Marília Pêra, em início de carreira. O espetáculo fez grande sucesso e ficou três anos em cartaz, no Rio de Janeiro, São Paulo e Porto Alegre. Em sua segunda montagem (a primeira foi há nove anos), Jorge Takla optou por realizar um espetáculo inteiramente novo. “Trabalhar numa nova montagem deste clássico, encenado nos maiores teatros do mundo de dez em dez anos, é um desafio imenso, delicioso e renovador. Eu mudei, cenários, figurinos e elenco também mudaram, mas a música e a história permanecem, cada vez mais adoráveis e contundentes”, resume Takla.

FICHA TÉCNICA:

Baseado no clássico Pigmalião, de George Bernard Shaw 
Músicas: Frederick Loewe 
Texto e Letras:  Alan Jay Lerner
Versão Brasileira: Cláudio Botelho
Direção Geral: Jorge Takla
Direção associada e Coreografia: Tânia Nardini
Direção Musical: Luis Gustavo Petri 
Cenário: Nicolás Boni
Figurino: Fábio Namatame
Design de Luz: Ney Bonfante
Design de Som: Tocko Mickelazzo
Visagismo: Duda Molinos 
Perucas: Feliciano San Roman

Elenco: Paulo Szot (Prof Higgins), Daniele Nastri (Eliza Doolittle), Sandro Christopher (Alfred Doolittle), Eduardo Amir (Cel. Pickering), Frederico Silveira (Freddy Eynsford- Hill), Eliete Cigaarini (Sra. Higgins), Daniela Cury (Sra. Pearce), Ana Luiza Ferreira (ensemble feminino)Ana Paula Villar  (ensemble feminino), Carol Costa (ensemble feminino), Claire Nativel (ensemble feminino), Debora Dib (ensemble feminino), Gisele Jesus (ensemble feminino),Janaina Bianchi (ensemble feminino), Luana Zenun (ensemble feminino), Maria Isabel Nobre (ensemble feminino), Talitha Pereira (ensemble feminino), Cadu Batanero (ensemble masculino), Cayo Caesar (ensemble masculino), Daniel Cabral (ensemble masculino), Diego Luri (ensemble masculino), Elton Towersey (ensemble masculino), Felipe Tavolaro (ensemble masculino), Fernando Cursino (ensemble masculino), Paulo Grossi (ensemble masculino), Marcio Louzada (ensemble masculino), Rafael Villar (ensemble masculino), Mariana Barros (swing feminino), Thiago Jansen (swing masculino/dance capitan) *o elenco deste espetáculo poderá sofrer alterações sem aviso prévio

Direção Geral de Produção: Stephanie Mayorkis 
Uma produção Takla Produções, EGG Entretenimento e IMM Esporte e Entretenimento 
Apresentação: Ministério da Cultura, Mercado Livre e Mercado Pago 
Patrocínio: Renner e Zurich Santander Seguros
Apoio: Estácio e Colgate

SERVIÇO:

Ministério da Cultura, Mercado Livre e Mercado Pago apresentam:
My Fair Lady
Estreia: 27 de agosto
Temporada: até 6 de novembro de 2016
Local:   Teatro Santander
Endereço: Complexo do Shopping JK – Av. Juscelino Kubitschek, 2041 – Itaim Bibi – SP
Horários:
Quinta, às 21h
Sexta, às 21h
Sábado, às 17h e 21h
Domingo, às 16h e 20h

Ingressos:

Quintas
Frisas balcão: R$ 50,00
Balcão B: R$ 50,00
Balcão A: R$ 120,00
Frisas plateia superior: R$ 140,00
Plateia superior: R$ 180,00
Plateia VIP: R$ 240,00

Sextas, sábados e domingos
Frisas balcão: R$ 50,00
Balcão B: R$ 50,00
Balcão A: R$ 140,00
Frisas plateia superior: R$ 160,00
Plateia superior: R$ 200,00
Plateia VIP: R$ 260,00

Vendas:

Ingresso Rápido(www.ingressorapido.com.br), Entretix: www.entretix.com.br ou pelo telefone (11) 4003-1022
Bilheteria do teatro (horário de funcionamento – domingo a quinta: 12h às 20h ou até início do espetáculo / sexta e sábado: 12h às 22h)
Classificação Etária: livre (menores de 12 anos acompanhados dos pais ou responsáveis)
Duração: 2h30 em 2 atos, com 15 minutos de intervalo
Capacidade: 1.081 lugares

Carlinhos Brown volta a SP com novo show depois de 12 anos




Show “ANTÔNIO CARLOS BROWN – Um popular brasileiro” acontecerá no Teatro Santander, no complexo do Shopping JK Iguatemi, nos dias 12 e 13 de julho

Foto:  IMAS PEREIRA

Carlinhos Brown, um dos artistas mais criativos e atuantes do atual cenário brasileiro e mundial, faz depois de 12 anos duas apresentações históricas em São Paulo, nos dias 12 e 13 de julho, às 21h. Os ingressos estão à venda a partir de hoje pelos portais www.teatrosantander.com.br/programacao e www.entretix.com.br. Os valores, que variam conforme os dias e os lugares escolhidos pelo público, vão de R$ 160,00 (Frisa Balcão) a R$ 260,00 (Plateia). 

A apresentação do show “ANTÔNIO CARLOS BROWN – Um popular brasileiro”, no Teatro Santander no Shopping JK Iguatemi, vai reunir no repertório músicas do primeiro álbum, Alfagamabetizado, do premiado “Tribalistas” e grandes sucessos gravados ao longo desses 20 anos, além de novas canções do seu recém-lançado CD, Artefireaccua – Incinerando o Inferno. 

A ideia original do espetáculo parte de um resgate artístico e emocional do artista. Percorre suas atitudes, gestos, memórias, referências, visões da Bahia, Brasil e do mundo, uma verdadeira viagem em torno da história de Brown. O show tem concepção geral e direção de Paulo Borges. Mais uma vez, juntos, eles demonstram intimidade de alma ao apresentarem um trabalho impactante, inovador, sempre emocionante, com cenários especiais, um desenho de luz primoroso, se utilizando de toda estrutura tecnológica disponível no teatro.

“A música não será só o que se ouve, mas uma imagem inteira para sentir e se ver, se envolver”, explica Paulo Borges. Projeções surgirão durante o espetáculo, onde Brown contracenará com os músicos, objetos cênicos, e com várias mudanças de figurinos, criados especialmente pelo estilista João Pimenta.

A apresentação conta com Ricardo dos Anjos na criação da beleza, Davi Ramos, que desenvolveu o adereço especial para a cabeça de Carlinhos, Miro na criação fotográfica e ensaio para divulgação, e Richard Luiz na direção dos vídeos exibidos durante o espetáculo. 

Carlinhos tem uma ligação muito forte com a capital paulista. Sua primeira passagem pela Cidade foi ao lado de Caetano Veloso, num show da turnê Estrangeiro, em 1989. “De lá cá São Paulo só me ajudou a crescer como pessoa e hoje estou muito feliz em poder retornar a terra de meu compadre Arnaldo Antunes e fazer uma show para este povo que tenho muito respeito e admiração”, destaca Brown. 


SERVIÇO

Bilheteria Oficial (sem taxa de conveniência)
Teatro Santander
Complexo do Shopping JK Iguatemi
Av. Presidente Juscelino Kubitschek, 2041.
Horário de Funcionamento: Domingo a Quinta: 12h às 20h ou até início do espetáculo. 
Sexta e Sábado: 12h às 22h.

Censura Livre

Vendas Online: (Taxa de Conveniência Incluída)
http://www.teatrosantander.com.br/programacao
https://www.entretix.com.br/
Informações e compras: (11) 4003-1022

Formas de pagamento: Amex, Aura, Diners, Dinheiro, Hipercard, Mastercard, Redeshop, Visa e Visa Electron.

Descontos Especiais 

Estudantes e Meia Entrada (50% de Desconto)
De acordo com a Lei Federal 12.852 (Estatuto da Juventude) e 12.933 de 2013 têm direito a compra de até 40% do total de ingressos disponíveis para cada evento os seguintes beneficiários:

Cliente Santander (30% de Desconto)
Na compra de ingressos realizada por clientes Santander limitado a 20% da lotação do teatro. Não cumulativo com meia¬-entrada. Limitados a 02 (dois) ingressos por CPF. Esta compra deverá ser realizada com cartões crédito e débito do Banco Santander e a mesma poderão ser realizadas em todos os canais de venda (bilheteria, site, etc).