Com As Frenéticas e Baby do Brasil, 70? Década do Divino Maravilhoso estreia em SP

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Créditos: Allan Fernando


Depois de 60! Década de Arromba – Doc. Musical (2016 e 2017), com a participação de Wanderléa à frente do elenco, estreia em São Paulo o segundo espetáculo da quadrilogia sobre décadas explosivas. Agora com artistas ícones da época, Baby do Brasil e as Frenéticas Dhu Moraes, Leiloca Neves e Sandra Pêra, o espetáculo 70? Década do Divino Maravilhoso – Doc. Musical entra em cartaz dia 16 de março, sábado, ás 21 horas, no Theatro Net São Paulo. Os anos 80 e 90 virão a seguir. Produção do idealizador, produtor e diretor Frederico Reder e do roteirista, dramaturgo e pesquisador Marcos Nauer, o musical recapitula momentos marcantes da década por meio de mais de 250 hits musicais. No setlist, canções dos Mutantes, Led Zeppelin, Donna Summer e Queen, entre outras.

Baby do Brasil e as Frenéticas Dhu Moraes, Leiloca Neves e Sandra Pêra são as cerejas do musical. As Frenéticas estão no bloco dedicado à febre das discotecas, fenômeno nas pistas de todo o mundo há 40 anos. Para dar mais colorido ainda aos naos 70, a cantora Baby do Brasil canta sucessos gravados por ela na década de 70, como o chorinho Brasileirinho (Waldir Azevedo), Menino do Rio (Caetano Veloso), Lá vem o Brasil Descendo a Ladeira Moares Moreira) e Aquarela Brasileira (Ary Barroso), entre outros sucessos.

De forma cronológica, depoimentos, fotografias e vídeos desfilam num grande telão. A superprodução, apresentada pelo Circuito Cultural Bradesco Seguros, conta com 24 jovens talentos, uma orquestra de dez músicos, 20 cenários, 300 figurinos, toneladas de luz e som e mais de 100 profissionais. Em cena, a montagem passa em revista os anos 1970 em diversas esferas: política, moda, comportamento, esportes e artes em geral são temas embalados por músicas brasileiras e internacionais, divididas em duas partes, como num disco de vinil, em lado A (1970-1976) e lado B (1977-1979) – muitas das músicas são apresentadas em pequenos fragmentos.

Créditos: Allan Fernando

Década de incertezas

O título do musical traz uma interrogação porque propõe questionamentos sobre as dualidades do período. “Uma década de incertezas”, como conceitua Cid Moreira em uma das retrospectivas apresentadas em projeção de vídeo. Com coreografia e direção de movimento de Victor Maia, o espetáculo tem figurino de Bruno Perlatto, iluminação de Césio Lima, direção musical de Jules Vandystadt, cenografia de Natália Lana e direção de produção de Maria Siman.

Na timeline do musical, o tropicalismo, o glam rock, o punk e o reggae são revisitados com suas emblemáticas canções. De Novos Baianos (A Menina Dança) a David Bowie (Starman), de Raul Seixas (Há Dez Mil Anos Atrás) a Led Zeppelin (Stairway to Heaven), de Mutantes (Top Top) a Queen (Bohemian Rapsody), de Caetano Veloso (Sampa) a Donna Summer (Last Dance) e de Bob Marley (No Woman, No Cry) a Sex Pistols (Anarchy in the UK). “Reunimos teatro, documentário e música. Este formato propõe um novo olhar para a forma de se fazer musical”, diz o diretor Frederico Reder. “O doc.musical não apresenta a biografia de nenhum artista, porque o olhar está no coletivo, numa época, portanto, é de fato, a música a protagonista”, explica Nauer, que assina pesquisa, texto e dramaturgia. “Em toda a América Latina, a ditadura apertava o cerco, a censura era intensa e a liberdade, cerceada. Os anos 70 mostraram caminhos possíveis por meio da arte, da música e da dança. E em todos eles era preciso ser forte para sonhar com um mundo novo e melhor”, pondera Nauer. “Foram anos de luta e força. Há canções que captam essa aura, e outras de muita beleza, com a explosão de alegria da disco music”, acrescenta Reder.

Serviço

Theatro NET São Paulo
Shopping Vila Olímpia, 5º andar – Rua Olimpíadas, 360
Estreia dia 16 de março, sábado, às 21 horas
Temporada: De 16 de março a 30 de junho de 2019
Datas e horários: Quintas e Sextas – 20h30. Sábados: 17 e 21h. Domingos: 17h
Classificação: 14 anos
Duração: Aproximadamente 180 minutos com intervalo de 15 min
Gênero: musical.

Ingressos

Quinta e Sextas-feiras:

Plateia Central – R$ 160,00 (Inteira) – R$ 80,00 (Meia)

Plateia Lateral – R$ 160,00 (Inteira) – R$ 80,00 (Meia)

Balcão I – R$ 120,00 (Inteira) – R$ 60,00 (Meia)

Balcão II -R$ 75,00 (Inteira) – R$ 37,50 (Meia)

Sábados:

Plateia Central – R$ 220,00 (Inteira) – R$ 110,00 (Meia)

Plateia Lateral – R$ 220,00 (Inteira) – R$ 110,00 (Meia)

Balcão I – R$ 180,00 (Inteira) – R$ 90,00 (Meia)

Balcão II -R$ 75,00 (Inteira) – R$ 37,50 (Meia)

Domingos:

Plateia Central – R$ 200,00 (Inteira) – R$ 100,00 (Meia)

Plateia Lateral – R$ 200,00 (Inteira) – R$ 100,00 (Meia)

Balcão I – R$ 160,00 (Inteira) – R$ 80,00 (Meia)

Balcão II -R$ 75,00 (Inteira) – R$ 37,50 (Meia)

Mais informações: http://www.theatronetsaopaulo.com.br

Rossicléa apresenta “De Cara Pro Mundo” no Theatro NET SP

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Créditos: Site Oficial


Referência no humor há anos, a humorista cearense Rossicléa, que comemora 30 anos de carreira, faz única apresentação do show “De Cara Pro Mundo” dia 7 de fevereiro, quinta-feira, 20h, no Theatro Net São Paulo.

O espetáculo é pontuado por piadas e situações engraçadas que abordam temas e personalidades atuais, mas o destaque fica por conta da sua interação com o público: durante o espetáculo, Rossicléa recebe bilhetinhos da plateia, tira dúvidas, responde às curiosidades, tudo isso com o escracho típico da personagem.

Mesmo partindo de um roteiro pré-determinado, a descontração com que os fatos vão se desenrolando e a atmosfera que permeia entre público e personagem faz com que cada sessão seja única.

É pelo nome de Rossicléa que o Brasil conhece a artista cearense Valéria Vitoriano. Ela conquistou um público fiel ao atuar em programas de TV como Globo Repórter, Jô Soares, Domingão do Faustão, Hebe, Xuxa, Vídeo Show, Domingo Legal (Gugu), Raul Gil, Sem Censura, Globo Esporte, Esporte Espetacular, Luciana Gimenez, Gilberto Barros (Leão), Ratinho e outros, integrou o elenco do Programa Show do Tom na TV Record, e hoje se orgulha de apresentar na afiliada da Band no Ceará – TV Jangadeiro – o programa Só de H.

Quem a vê, dificilmente esquece. A voz esganiçada é a marca de Valéria Vitoriano, 46 anos, que dá lugar à personagem Rossicléa. A carreira iniciou há 28 anos, em Fortaleza.

Uma fanpage com mais de 470 mil fãs e mais de 6.000 apresentações ao longo da carreira confirmam o talento da artista considerada, segundo a Rádio Transamérica (SP), como a mulher mais engraçada do Brasil.

Serviço

07 de fevereiro, às 20h

A partir de R$ 30

Classificação: 10 anos

Theatro NET SP

Rua Olimpíadas, 360 – 5° Piso

São Paulo / São Paulo

Ingressos: https://www.ingressorapido.com.br/event/12260/d/53910

Ponto de Venda Sem Taxa de Conveniência:

Bilheteria Theatro NET SP

Endereço: Rua Olimpíadas, 360, Piso Térreo – Shopping Vila Olímpia – Itaim Bibi.

Horário de Funcionamento: Segunda a Sábado das 10:00 às 22:00. Domingos e Feriados 12:00 ás 20:00

Capacidade: 800 lugares.

Nando Viana e Rodrigo Marques apresentam “Dois Tragos” em SP

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Créditos: Divulgação


Os comediantes Nando Viana e Rodrigo Marques sobem ao palco do Theatro Net São Paulo dia 1º de fevereiro, sexta-feira, 21h, com o espetáculo de Stand-up Comedy “Dois Tragos” e prometem distribuir muitas gargalhadas, levando o público ao delírio com suas histórias.

Durante a apresentação, Rodrigo Marques mostra por que é um dos maiores humoristas do Brasil, tendo passado por diversas cidades do Brasil e do mundo. Seu sucesso se reflete também nas redes sociais, onde contabiliza milhares de fãs e, os números aumentam diariamente, devido ao reconhecimento e sucesso de público e crítica em suas apresentações.

Créditos: Divulgação

Já Nando Viana, que conta com um currículo gigantesco no universo da comédia, foi o responsável pelo primeiro grupo de stand-up comedy de Porto Alegre e, hoje, participa das maiores noites de humor e Festivais do Brasil.

Atualmente, participa do elenco do humorístico A Culpa é do Cabral. Tem também um especial de comédia disponível no Youtube, o Nando Viana – Da Turma do Fundão desde 1981. Como redator, já escreveu para o canal Porta dos Fundos e, na televisão, já fez stand-up comedy em programas como A Praça é Nossa, Comedy Central Apresenta e os quadros Rodada da Noite, no talkshow The Noite e do Humor na Caneca no Programa do Jô.

SERVIÇO:

Dois Tragos

Theatro NET São Paulo – Shopping Vila Olímpia, 5º andar – Rua Olimpíadas, 360.

Apresentação: 1º de fevereiro, sexta, às 21h

Classificação: 14 anos

Duração: 80 minutos

Ingressos:

R$ 80 (inteira) e R$ 40 (meia) – Plateias Central e Lateral

R$ 60 (inteira) e R$ 30 (meia) – Balcões 1 e 2

DESCONTOS:

Desconto NET: 50% de desconto para clientes net na compra de até 04 ingressos por sessão.

Capacidade: 800 lugares

Site: www.theatronetsaopaulo.com.br

Tribute Queen Experience In Concert chega ao Theatro NET SP

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Créditos: Moamay Photos


O sucesso do longa Bohemian Rhapsody nos cinemas, mostrando a trajetória de Freddie Mercury (1946-1991), líder da banda britânica Queen, acaba de premiar o ator Rami Malek com o Globo de Ouro de melhor ator. A montagem despertou e renovou o interesse do público e fãs da banda londrina. Assim, o Theatro Net São Paulo apresenta o show “Tribute Queen Experience in Concert”, um tributo à Banda Queen, que mistura cover, rock’n roll e erudito, em nova temporada com início dia 8 de fevereiro, sexta-feira, 21h.

Com mais de 30 integrantes, incluindo uma orquestra; regida pelo maestro Eduardo Pereira, o espetáculo impressiona pela performance do cantor André Abreu, que oferece um poder gestual impressionante ao personificar com competência Freddie Mercury.

O show conta com a participação especial da banda Magic Queen que, após anos de estudos, pesquisas e laboratório, buscou a excelência em cada detalhe artístico e musical do Queen, trazendo de forma protagonista o mais el tributo ao QUEEN das Américas.

Com requinte nos detalhes cenográficos, figurinísticos, instrumental e técnicas vocais de época aplicadas, o Tribute Queen Experience In Concert, executa sucessos como “Bohemian Rhapsody”, “You’re My Best Friend”, “Love of my life’, “We Are the Champions” e muito mais. Esta formação já é considerada um dos melhores tributos Queen da América latina.

SERVIÇO:

Apresentações: Sexta-feira – Dia 08 de fevereiro – 21 Horas

Sábado – Dia 09 de fevereiro – 21 horas

Domingo – Dia 10 de fevereiro – 20 horas

Sábado – Dia 23 de fevereiro – 19h30

Domingo – Dia 24 de fevereiro – 18 horas

Classificação: Livre

Duração: 90 minutos

Ingressos:

R$ 250 (inteira) e R$ 125 (meia) – Plateia Central

R$ 230 (inteira) e R$ 115 (meia) – Plateia Lateral

R$ 130 (inteira) e R$ 65 (meia) – Balcão 1

R$ 75 (inteira) e R$ 35,50 (meia) – Balcão 2

Theatro NET São Paulo – Shop. Vila Olímpia, 5º andar – Rua Olimpíadas, 360.

Capacidade: 799 lugares

Site: www.theatronetsaopaulo.com.br

Vendas: Ingresso rápido

Vendas para grupos específicos: 11.94536-6682/ 21.96629-0012

Horário do funcionamento da bilheteria: segunda a sábado, das 10h às 22h; e domingo, das 10h às 20h30.

Formas de pagamento: Todos os cartões de crédito, débito e vale cultura. Não aceita cheques.

Clientes NET têm 50% de desconto na compra de até quatro ingressos.

Adriana Calcanhoto apresenta nova turnê no Theatro NET SP

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Com canções inéditas e releituras, show aclamado pela crítica especializada prossegue pelas estradas do país após percorrer, com sucesso,  diversas cidades do Brasil e da Europa

Por Andréia Bueno
O show A Mulher do Pau Brasil da cantora e compositora Adriana Calcanhotto faz única apresentação no Theatro Net São Paulo dia 31 de janeiro, quinta, 21h, após percorrer cidades da Europa e do Brasil com sucesso de público e boa recepção da crítica especializada.  
Foto: Divulgação

‘A Mulher do Pau Brasil’ foi idealizado como ‘concerto-tese’, ou seja, uma conclusão da residência artística de Adriana Calcanhotto na Universidade de Coimbra, onde esteve nos últimos dois anos entre cursos e apresentações. 
Acompanhada por Bem Gil e Bruno di Lullo, Adriana idealizou um roteiro com músicas compostas no período, releituras (a recente ‘As Caravanas’, de Chico Buarque, por exemplo) e também reencontra clássicos de seu repertório, como ‘Inverno’, ‘Vambora’ e ‘Esquadros’.
A inédita canção-título abre o show em tom autobiográfico (‘Nasceu no Sul / Foi para o Rio / E amou como nunca se viu’) e também retoma o nome de um espetáculo do início da carreira de Adriana (‘A Mulher do Pau Brasil’), ainda em Porto Alegre nos anos 80. Foi quando começou a ser instigada pelo ‘Manifesto da Poesia Pau Brasil’, do modernista Oswald de Andrade, e toda a sua influência no movimento tropicalista décadas depois. Tais temas sempre estiveram presentes na obra de Adriana e ressurgiram com intensidade no período português.
Não à toa que ‘Vamos Comer Caetano’, composta para o disco ‘Maritmo’ (1998) foi retomada no repertório e sublinha o conceito antropofágico da apresentação, através da ideia de devorar, se apropriar e reinventar a informação que vem de fora. ‘Costumavam me perguntar se eu já tinha virado portuguesa e eu sempre respondia que não. Nunca me senti tão brasileira como agora’, conta Adriana, que foi nomeada Embaixadora da Língua Portuguesa da Universidade de Coimbra no final de 2015.
Por conta do pigmento vermelho extraído de seu tronco, o Pau Brasil se tornou a primeira riqueza nacional exportada/explorada pelos colonizadores. Além de dar nome ao País, a árvore foi responsável por tingir tecidos e objetos na Europa, onde se tornou extremamente valorizada. Mais de cinco séculos se passaram e Adriana Calcanhotto refez a travessia da madeira em 2016, quando foi nomeada Embaixadora da Universidade de Coimbra e iniciou uma residência artística no local, através de cursos, concertos e seminários.
Nomeada Embaixadora da Língua Portuguesa pela Universidade de Coimbra em 2015, Adriana Calcanhotto tem desenvolvido um trabalho de divulgação e estudo da literatura portuguesa junto de diversas Universidades Europeias e Brasileiras, dando-se conta que, atualmente, no Brasil é vista como a “Embaixadora da Universidade de Coimbra” e, na Europa, sente-se cada vez mais “A Mulher do Pau-Brasil”.
Inspirada pelo movimento modernista brasileiro dos anos 20, no seu “Manifesto da Poesia Pau-Brasil”, a sua influência sobre o Tropicalismo (toda a informação externa deve ser devorada e reinventada nos seus próprios termos), e com base na aprendizagem, pesquisa e trabalhos desenvolvidos como professora e Embaixadora da Universidade de Coimbra, Adriana Calcanhotto criou este novo espetáculo, no qual reflete sobre todas estas novas experiências através de antigos sucessos, novas canções, novas leituras e reinvenções.
Serviço
31 de janeiro, às 21h
A partir de R$ 50
Quinta às 21h00
Classificação: 12 anos.
Meia-Entrada: Estudantes, Idosos com 60 anos ou mais, Jovens pertencentes a Família de Baixa Renda, Pessoas com Deficiência, Professores e Profissionais da Rede Pública Municipal de Ensino.
Ponto de Venda Sem Taxa de Conveniência: Bilheteria Theatro NET SP
Endereço: Rua Olimpíadas, 360, Piso Térreo – Shopping Vila Olímpia – Itaim Bibi.
Horário de Funcionamento: Segunda a Sábado das 10:00 às 22:00. Domingos e Feriados 12:00 ás 20:00
Capacidade: 800 lugares.
Theatro NET SP
Rua Olimpíadas, 360 – 5° Piso
São Paulo / São Paulo

A Bela e a Fera reestreia no Theatro Net São Paulo

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Com 50 atores, bailarinos, cantores e músicos em cena, megaprodução tem 200 figurinos e projeções em vídeo mapping 3D

Por Andréia Bueno
A Bela e a Fera – o Espetáculo Musical chega aos palcos do Theatro NET São Paulo de 04 a 27 de janeiro, sexta 20h, sábado 19h e domingo 17h. Baseado no conto de domínio público francês, a encenação leva para os palcos 50 integrantes, entre atores, bailarinos, cantores e músicos de orquestra, além de 200 figurinos, cenários grandiosos e projeções em vídeo mapping 3D, com tecnologia para interagir personagens e cenário.
Foto: Divulgação
O conto de fadas, escrito pelos Irmãos Grimm (Jacob e Wilhelm) em 1812, fala sobre a história de amor entre uma linda e inteligente jovem (Bela) e um príncipe que foi enfeitiçado e transformado em Fera. Bela vive em um vilarejo francês com seu pai, que é capturado e aprisionado pela Fera em seu castelo. A jovem consegue localizá-lo e se oferece para ficar no lugar dele. Sua bondade a faz enxergar o lado humano da Fera, por quem se apaixona perdidamente, quebrando o feitiço.
No elenco, o destaque é a atriz Flávia Mengar, intérprete da Bela, protagonista de outros importantes trabalhos teatrais, como a Dorothy, de O Mágico de Oz, e a Ariel, de A Pequena Sereia. Figurinos assinados por Bruno de Oliveira, um dos mais respeitados profissionais brasileiros, inclusive por ter sido o responsável por vestir os artistas que participaram do show de abertura da Copa do Mundo, em 2014.
Dividida em dois atos, a apresentação tem uma hora e meia de duração. A turnê passará por cerca de 30 das maiores cidades do país atingindo um público estimado de 100.000 expectadores. Algumas das cidades serão: São Paulo, Rio de Janeiro, Recife, Salvador, Goiânia, Brasília, Ribeirão Preto, Campinas, Paulínia, Londrina, Maringa, Maceió, João Pessoa, Joinville, São José do Rio Preto, Sorocaba, Porto Alegre, Curitiba, Florianópolis, Natal, Fortaleza, Belo Horizonte, Juiz de Fora, entre outras.
Serviço
Sexta às 20h00, Sábado às 19h00, Domingo às 17h00
4 a 27 de Janeiro
Theatro NET SP
Rua Olimpíadas, 360 – 5° Piso
São Paulo / São Paulo
Classificação: Livre
Duração: 90 minutos
Clientes NET têm 50% de desconto na compra de até quatro ingressos.


Ponto de Venda Sem Taxa de Conveniência
Bilheteria Theatro NET SP
Endereço: Rua Olimpíadas, 360, Piso Térreo – Shopping Vila Olímpia – Itaim Bibi.
Horário de Funcionamento: Segunda a Sábado das 10:00 às 22:00. Domingos e Feriados 12:00 ás 20:00
Ponto de Venda Com Taxa de Conveniência

Capacidade: 800 lugares.