A distribuidora Paris Filmes acaba de divulgar o videoclipe oficial da canção inédita “O menino e o espelho”, interpretada pela cantora pop Pabllo Vittar, que faz parte da trilha sonora da divertida comédia romântica “QUEM VAI FICAR COM MÁRIO?”, que estreia dia 10 de junho exclusivamente nos cinemas.
Com a mensagem “Tenha coragem de ser feliz”, que tanto a música como o filme carregam, a intérprete Pabllo Vittar declarou ter gostado muito de fazer parte do projeto cantando a música tema: “Estou super feliz por interpretar a música ‘O menino e o Espelho’, da comédia musical ‘Quem Vai ficar Com Mário’, principalmente por fazer parte desse projeto super divertido e ao lado de pessoas que eu sou super fã como a maravilhosa Nany People!”.
Na trama vamos conhecer a história de Mário (Daniel Rocha), um rapaz que resolve visitar sua família que é bastante tradicional e contar para seu pai Antônio (Zé Victor Castiel), que é escritor e mora junto com seu namorado Fernando (Felipe Abib), diretor da companhia teatral Terceira Força.
Mário tem seus planos adiados, assume a cervejaria da família no lugar de seu irmão Vicente (Rômulo Arantes Neto) e se envolve com Ana (Letícia Lima), uma coach empresarial ousada que veio ajudar a modernizar os negócios dos Brüderlich.
O filme traz temas importantes como preconceito e homofobia, representados pelos personagens de Antônio, o pai de Mário e de Salvador, o marido de sua irmã, além do feminismo, retratado na figura da coach Ana, que ao longo da trama está sempre lembrando a todos que o “lugar das mulheres é onde elas quiserem”. Nessa comédia divertida e leve, Mário vive um dilema e terá que decidir se fica com Fernando, seu amor de longa data ou com Ana, sua nova paixão.
Inédita no Brasil, a telenovela já tem data para estrear nas tardes do SBT. A substituta de “O que a vida me roubou” entrará no ar na próxima segunda-feira, 16. Exibida originalmente no México no ano de 2010, pelo Canal de las Estrellas, a trama de “Triunfo do Amor” é um remake da novela “O privilégio de amar” exibida no Brasil em 1998.
Com William Levy, Maite Perroni e Victoria Ruffo como protagonistas, a história gira em torno de Victoria (Victoria Ruffo), uma estilista conhecida e respeitada no mundo da moda. A empresária bem sucedida, dona de uma conceituada casa de moda, é casada com o charmoso ator Osvaldo Sandoval (Osvaldo Rios) com quem tem uma filha, Fernanda Sandoval (Livia Brito). Osvaldo também é pai de Maximiliano Sandoval, o Max, interpretado por William Levy, a quem considera Victoria como sua mãe.
Mas nem sempre a vida de Victoria foi fácil, embora tenha muitos êxitos na profissão, a esposa de Osvaldo guarda um segredo que a faz sofrer muito. Ainda quando era jovem e muito humilde, Vitória se apaixona por Juan Pablo (Diego Olivera), filho de sua patroa, que está prestes a entrar para um seminário. Uma noite antes de dar início a sua vida de sacerdote, os dois se rendem à paixão e têm uma noite de amor.
Victoria fica grávida de Juan Pablo, mas a mãe do rapaz dona Bernarda de Itubirde (Daniela Romo), resolve manter segredo prometendo cuidar da moça e do seu bebê. Após o nascimento da criança, a megera provoca um grave acidente para tentar matar Victoria, que acaba perdendo a sua filha na rua. Um grupo de freiras encontra a menina e a levam para um orfanato, deixando Victoria sem saber do paradeiro da filha.
Os anos se passam e sem nem imaginar que são mãe e filha, Maria Desamparada (Maite Perroni) e Victoria se encontram em um evento de caridade. Maria, que sonha em ser modelo e acompanha o trabalho da estilista, se emociona ao encontrar a mulher que tanto admira.
O que Maria não sabe é que sua vida irá mudar completamente, não só por causa do encontro com a Victoria, mas também ao conhecer o jovem sedutor Max.
A trama cheia de altos, baixos e reviravoltas, promete grandes surpresas e muitas descobertas ao longo dos 176 capítulos.
“Triunfo do amor” tem direção de Jorge Edgar Ramíres, conhecido pela direção de novelas como “Abraça-me muito forte” (Abrazame muy Fuerte) no ano de 2001, “No Limite da Paixão” (Entre El amor Y El ódio) em 2003 e “A Madrasta” (La Madrasta) em 2005, todas já exibidas no SBT.
Já entrando no clima de estreia, o Acesso Cultural te convida a conhecer algumas canções que compõem a trilha sonora da trama. Aumenta o volume e vem com a gente!
Tres Palabras – Luis Miguel
Composição de Osvaldo Farrés, o tema de abertura da novela. Uma balada romântica com a marcante interpretação do cantor Luis Miguel. Já começamos bem, não?
A Partir de Hoy – Maite Perroni e Marco Di Mauro
A canção que embala o romance de Maria e Max, é interpretada por Maite Perroni e Marco Di Mauro. Em muitos momentos felizes e tristes da história do casal esta canção é muito presente e marcante. Será que precisaremos de lencinhos?
Volverte a Besar – Marco Di Mauro
Falando em Marco Di Mauro com música autoral, o cantor tem mais uma faixa na novela. Tema de Alonso (Mark Tacher) um personagem que terá uma linda história na trama, sendo o grande apoio de Maria Desamparada em seus momentos mais difíceis. Spoiler de momentos muitos fofos e emocionantes.
Qué será de ti (Como vai você) – Thalía
Sim, meu amores! Uma trilha sonora pra lá de especial, não pode faltar uma diva mexicana aclamada como Thalía. Interpretando uma versão linda da canção “Como vai você”, também vai embalar cenas muito românticas da novela.
Besáme – Camilla
O duo mexicano Camilla também faz parte da trilha da novela. A canção vai acompanhar a trama do jovem Fabían Duarte (Marco Méndez), que se apaixona pela mimada e arrogante Fernanda, irmã de Max, seu chefe e melhor amigo.
O live-action de “O Rei Leão” está prestes a estrear e a Disney preparou uma semana com uma série de surpresas para os fãs mais ansiosos. Uma delas foi a divulgação do soundtrack oficial na última quinta-feira, dia 11. Nós já escutamos faixa a faixa e vamos te contar o que achamos desse lançamento. Confira!
O álbum começa com o clássico Ciclo Sem Fim, que abre o filme. Nos primeiros versos, falados em um idioma africano, a voz original foi mantida. Tanto o instrumental quanto o início, farão com que as crianças dos anos 90 sintam bastante nostalgia. O restante da canção teve modificações: em português, a nova versão vem na voz de Graça Cunha deixando-a ainda mais emocionante.
A próxima interpretação em português vem em O que eu Quero mais é ser Rei, na voz de Carol Roberto, João Vitor Mafra e Marcelo “Salsicha” Caodaglio. A nova roupagem da canção não deixa em nada a desejar para a antiga, garantindo a diversão e descontração da cena através da música. Um dos detalhes importantes que podem ser ditos é a participação de Nala no verso onde diz “O que ele quer é ser Rei”.
Se Preparem, na voz de Rodrigo Miallaret, chega encurtada, com algumas mudanças significativas, como um Scar mais falante ao invés de cantando. Porém, já podemos esperar pelo personagem um pouco diferente da animação: mais sombrio e perverso, ele narra o plano para matar Simba e Mufasa de uma forma mais objetiva, mas não menos assustadora. A voz do dublador dá esse tom deixando os mais nostálgicos apreensivos para vê-lo na telona.
Hakuna Matata é um verdadeiro presente para os fãs. Nas vozes de Ivan Parente, João Vitor Mafra, Glauco Marques e Ícaro Silva, é impossível não dar risadas com os diálogos entre Ivan e Glauco, Timão e Pumba, respectivamente. As conversas entre os dois chegam com várias novidades, tão divertidas quanto no original. Também é o primeiro contato que temos com a voz de Ícaro como Simba, já que a canção marca justamente a transição entre o personagem jovem e o adulto.
A próxima faixa é uma novidade: Quem Dorme é o Leão, cantada por Timão na animação original, chega completa, nas vozes de Ivan Parente e Glauco Marques. Essa é para os fãs, que pediam pela versão estendida desse clássico que todos nós aprendemos a cantar!
Nesta Noite o Amor Chegou: prepare-se para se emocionar com as interpretações de Iza e Ícaro Silva, como Nala e Simba, na romântica canção que marca o reencontro entre os dois. A música junta doçura, emoção e a magia do clássico, totalmente repaginado.
Outra novidade é Spirit, interpretada pela cantora Beyoncé em todas as versões do soundtrack. Emocionante e empoderada, retrata uma Nala mais forte do que a do clássico, que leva Simba a tomar uma atitude quanto ao seu lugar nas Terras do Reino. Nela, a personagem o incentiva a reencontrar o seu “Grande Eu Sou”, ou seja, seu pai e todos os grandes reis do passado, tanto falados por Mufasa no início da trama.
Impossível não se emocionar com a introdução, toda cantada em uma língua africana!
Never Too Late, criada por Elton John para o filme, promete animar os fãs, já que, diferente de muita coisa que já escutamos por parte do autor para a trilogia anterior, é mais dançante. Cumpre tudo o que prometia antes do lançamento da trilha sonora.
He Lives in You. Você, que já esteve no musical ou assistiu a “O Rei Leão 2 – O Reino de Simba”, já escutou. Mas não da forma como a música vem na trilha sonora de 2019: a letra, que retrata o momento em que Simba entende que seu pai está sempre com ele, no coração e na memória, vem inteira cantada em africano, por Lebo M., que interpretou várias das canções do clássico de 1994, para a surpresa de quem estava esperando pela versão original.
Os instrumentais, de autoria de Hans Zimmer, estão em sua melhor forma. Trazem a essência da emoção das cenas que serão vistas a partir do próximo dia 18, em todo o Brasil. Desde Stampede até o momento em que Simba e Nala chegam ao cemitério de elefantes, é possível para os fãs identificarem cena a cena e esperarem o melhor desse grande clássico que está de volta!
Mas o lendário “auí mauê” não ficou de fora. Mbube, na voz de Lebo M., é a última faixa do álbum. Contagiante como sempre, a canção encerra esse show de emoções que é a trilha sonora de “O Rei Leão”.
Versões Internacionais
As versões originais em inglês e espanhol não deixam em nada a desejar. Em inglê, Simba e Nala são interpretados por Beyoncé e Donald Gloover, enquanto em espanhol, os personagens ganharam dublagem de Carlos Rivera e Fela Dominguez. Vale lembrar que Rivera e Fela já interpretaram Simba e Nala nos palcos do musical no México e na Espanha. Atualmente Fela faz par com o brasileiro Tiago Barbosa apresentando o musical em Madri, na Espanha.
Podemos destacar “Can you Feel the Love Tonight”, trazendo as vozes de Beyoncé e Donald Gloover, que, embora repaginada, traz a emoção e a doçura dos personagens através da interpretação dos dubladores, que souberam captar exatamente o sentimento daquele momento do filme. Na versão em espanhol, muitos fãs vão sentir a nostalgia do dueto de Rivera e Fela nos palcos.
A trilha sonora de “O Rei Leão” encontra-se disponível em todas as plataformas digitais. Não deixe de escutar e comente qual é a sua opinião sobre as músicas!
A nova faixa lançada pelo cantor em todos os serviços de streaming é um cover do hit da artista pop do momento Billie Eilish, que recebe o toque sensível e único de Gavin em uma reconfiguração impressionante.
Em 2019, Gavin alcançou o marco do um bilhão de streamings. O segundo álbum do cantor, Only Ticket Home, apresenta os singles de sucesso “Always”, “Tired”, “Glow”, “Hearts on Fire” e “Cigarette Break”. Seu álbum de estreia, Bitter Pill, contém o enorme sucesso, “Nervous (The Ooh Song)”.
Ganhadora do Grammy® 23 vezes e estrela global, Beyoncé assina a produção executiva do álbum The Lion King: The Gift, uma ode musical da clássica história da Disney, “O Rei Leão”. O novo filme, dirigido por Jon Favreau, inclui com a nova música original “Spirit”, interpretada por Beyoncé. O álbum The Lion King: The Gift será lançado dia 19 de julho.
A poderosa faixa, “Spirit”, aparece no filme durante uma cena crucial da personagem de Beyoncé, Nala, além de fazer parte da trilha sonora do filme, da Walt Disney Records, e no álbum The Lion King: The Gift, da Parkwood Entertainment/Columbia Records. A música, já disponível nas plataformas digitais, foi escrita para o filme por IIya Salmanzadeh, Timothy McKenzie e Beyoncé, que também assina a produção ao lado de Ilya e Labrinth.
Com o álbum The Lion King: The Gift, Beyoncé foi curadora de uma gravação magistral, uma paisagem sonora robusta que reúne alguns dos seus artistas favoritos com os mais talentosos e importantes artistas africanos atuais, para prestar homenagem ao icônico filme e trazer os sons autênticos da música africana para o mundo.
“Isso é cinema sonoro”, diz Beyoncé. “Esta é uma nova experiência de contar histórias. Eu queria mais do que reunir uma coleção de músicas que foram inspiradas pelo filme. É uma mistura de ritmos e colaborações que não é apenas um som. É influenciado por tudo, desde R&B, pop, hip hop e Afro Beat”.
Durante o planejamento e gravação do álbum, a conexão pessoal do artista com o icônico filme e sua história foi altamente considerada.
“Eu queria colocar todo mundo em sua própria jornada para ligar com a história”, continua Beyoncé. “Cada música foi escrita para refletir a narrativa do filme que dá ao ouvinte a chance de imaginar suas próprias imagens, enquanto ouve uma nova interpretação contemporânea. Era importante que a música não fosse apenas executada pelos artistas mais interessantes e talentosos, mas também produzida pelos melhores produtores africanos. Autenticidade e coração foram importantes para mim”.
The Lion King: The Gift, com novas gravações de Beyoncé, apresenta uma bela sinfonia de vários gêneros, mergulhada em influências africanas de vários cantos do continente, com colaborações inesperadas, ritmos pulsantes e uma produção nítida que celebra a diáspora africana. Esta carta de amor para a África destaca o cenário do filme, enraizado na cultura africana e nas narrativas maravilhosas. O repertório e artistas participantes no álbum The Lion King: The Gift serão anunciados em breve.
A trilha sonora original do filme “O Rei Leão” é produzida por Hans Zimmer e Jon Favreau, e será lançada dia 11 de julho. O álbum físico está disponível para pré-venda em: https://disneymusic.co/TheLionKingPreOrder
Lançado em 2017, Stranger Things: Music from the Netflix Original Series, da Legacy – composto principalmente de sucessos da década de 1980 e faixas clássicas usadas nas duas primeiras temporadas da série – estreou no Top 10 da parada Top Soundtracks da Billboard nos EUA e foi indicado na categoria de Melhor Trilha Sonora de Compilação para Mídia Visual no 61º Grammy Awards.
Nora Felder, indicada ao Grammy e ao Emmy, atuou como supervisora de música de “Stranger Things” desde o início do programa e foi indicada ao Grammy de Supervisão Musical no primeiro ano em que a categoria foi reconhecida pela Academy of Television Arts & Sciences. Felder colaborou com Matt e Ross Duffer, de “Stranger Things”, e o produtor de compilação da Legacy, Timothy J. Smith, duas vezes indicado para o Grammy, para criar a melhor coletânea sonora para a terceira temporada da série de sucesso extraordinário. Em suas duas primeiras temporadas, “Stranger Things” recebeu 31 indicações para o Emmy, incluindo a Outstanding Drama Series. “Stranger Things” também ganhou quatro indicações para o Globo de Ouro e o Screen Actors Guild Award de Melhor Performance por um Conjunto em um Seriado, no ano de 2016.
“Stranger Things 3” estreou na Netflix na quinta-feira, 4 de julho. É o ano de 1985 em Hawkins, Indiana, e o verão está esquentando. A escola está em férias, há um novo shopping na cidade e a turma de Hawkins está próxima da idade adulta. O romance aflora e complica a dinâmica do grupo, e eles terão de descobrir como crescer sem se separar. Enquanto isso, o perigo se aproxima. Quando a cidade é ameaçada por antigos e novos inimigos, Onze e seus amigos são lembrados de que o mal nunca acaba, mas evolui. Agora eles terão de se unir para sobreviver e lembrar que a amizade é sempre mais forte que o medo. A terceira temporada é estrelada por Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Noah Schnapp, Sadie Sink, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Joe Keery, Dacre Montgomery, Cara Buono e Maya Hawke. Cary Elwes, Jake Busey, Francesca Reale e Priah Ferguson também aparecem em papéis recorrentes.
Criada por Matt e Ross Duffer, “Stranger Things” é uma série original da Netflix, dirigida e produzida pelos irmãos Duffer e Shawn Levy, da 21 Laps. Iain Patterson e Dan Cohen, da 21 Laps, são os produtores executivos.
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