‘O Que Faremos com Walter?’ em cartaz no Teatro Opus Frei Caneca


Créditos: Divulgação/Morente Forte


O sucesso absoluto de público e crítica na Argentina de O Que Faremos com Walter? é motivado pelo humor ácido e inteligente de Juan José Campanella, vencedor do Oscar por O Segredo dos seus olhos. Junto com Emanuel Diez transformam uma situação corriqueira de uma reunião de condomínio numa comédia absoluta, onde algumas vezes o espectador ri para não chorar das situações, atitudes e palavras proferidas na reunião extraordinária para saber o que fazer com o funcionário sexagenário.

Os produtores Leonardo Miggiorin e Danny Olliveira entregaram para Jorge Farjalla a missão de dirigir o espetáculo aqui no Brasil. Farjalla é um dos diretores mais comentados na cena teatral por sua inovadora e certeira visão de encenar textos clássicos e contemporâneos, assim como fez em seus últimos premiados espetáculos, sucesso de público: Brilho Eterno De Uma Mente Sem Lembranças e O Mistério De Ìrma Vap.

Na montagem de Farjalla, o cenário é uma espécie de mausoléu/portaria, impondo aos condôminos uma quase prisão, onde deverão discursar sobre seus posicionamentos discutidos, tendo que encarar o outro. “A ação ganha mais força pelo uso dos signos das cores, aqui representada nos figurinos em uma alusão ao Flicts de Ziraldo”, nos adianta o diretor, admirador do autor e do texto, completa “O Que Faremos Com Walter? é sobre a necessidade de olhar para o outro sem o enxergar, condição em que vivemos diariamente em nossas redes sociais, nos aplicativos de relacionamento, nas mesas de bar, em casa.

Quem viverá Walter, o Zelador, será o ator Elias Andreato, que volta aos palcos depois de um longo período dedicando-se à escrita e direção. E não poderia encontrar melhores personagem e montagem para tal feito.

Para dar vida aos condôminos, ao Zelador e o surpreendente aparecimento de uma irmã, os produtores e o diretor, reuniram um elenco notável. Norma Blum, que em março de 2023 (mês das mulheres) completa 70 anos de carreira, Flávio Galvão (Tieta, Cambalacho, Força de Um Desejo, Império, A Bíblia), Marcello Airoldi (no teatro, Amor Profano, A Queda, de sua autoria, Misery. Na Televisão, entre tantos, Belíssima, Novo Mundo, Viver a Vida Prêmio Quem por Viver a vida), Grace Gianoukas (Terça Insana, Haja Coração, Salve-se Quem puder, Grace em Revista, Dercy), Marianna Armellini (Olívias na Tv, Ti Ti Ti, Vai que Cola, Salve-se Quem Puder) e Fernando Vitor ( No teatro Mary Stuart, Terremotos, Mãe Coragem) e Elias Andreato (com 46 anos de carreira e algumas dezenas de personagens marcantes no teatro, como em A Gaivota, Diário de Um Louco, Artaud, O Avarento, Van Gogh, Estado de Sítio, Amigas, Pero No Mucho, Pessoa. Na televisão, A Grande Família e Beleza Pura).

Moradores do condomínio convocam uma reunião extraordinária para decidirem o que fazer com Walter, zelador do edifício há anos.

O início, tudo é amenidade. A comicidade começa quando discussões sérias, referente aquele condomínio, são expostas, o que também induz o público à emoção.

Todo tipo de absurdos, que faz o público rir de situações constrangedoras, são expostas. Um fato inesperado acontece. A chegada da irmã gêmea do Zelador também é uma linha condutora da história. As discussões entre os personagens contem palavras com viés ideológico, apontam traições e atitudes diferentes entre as gerações.

O texto aborda a questão do idoso. Traz à tona um tema importante, o ETARISMO, de forma leve, mas, questionadora. E convida o público a refletir sobre a maneira que convive com seus idosos.

A comédia escrita pelos argentinos Juan José Campanella e Emanuel Díez, traz de forma irreverente, o cotidiano vivido por tantos condôminos. Uma reflexão sobre nossos comportamentos e, quem sabe, mudar a partir daí. Ou não. Enfim.

E uma pergunta que não quer calar: o que aqueles condôminos farão com Walter?

O QUE FAREMOS COM WALTER?

Teatro Opus Frei Caneca (600 lugares)

Shopping Frei Caneca, 7° Andar (Rua Frei Caneca, 569 – Consolação)

Informações: (11) 99882-8442

Estacionamento no local

Sextas e sábados às 20h / Domingos às 18h

R$ 100(Plateia baixa e plateia)

R$ 35 e R$ 80(Plateia Alta)

Sessão popular com tradução de libras dia 05/03

R$35

Duração: 100 minutos

Classificação: 12 anos

Gênero: comédia

Estreia dia 03 de março de 2023

Temporada: até 23 de abril de 2023

Canais de venda oficiais: Uhuu.com e na bilheteria do teatro.

Bilheteria: Terça a Domingo, das 12h às 15h e das 16h às 19h. Nos dias de evento, das 12h até o horário de início da atração.

Linhas que passam próximo ao Shopping: Ônibus: 107T-107903-10875A-10908T-10930P-10, Metrô: LINHA 2LINHA 4, Trem: LINHA 8SERVIÇO 710

Formas de pagamento: cartão de crédito (Visa, Mastercard, American Express, Hipercard e Elo). Cartões de débito e dinheiro são aceitos somente na bilheteria.

Acessibilidade: lugares para cadeirantes e obesos, elevadores, atendimento preferencial e banheiros adaptados a pessoas com necessidades especiais.

Vendas: Uhuu.com

Site: teatroopusfreicaneca.com.br

Musical Ney Matogrosso – Homem com H tem nova temporada


Créditos: Adriano Doria


Depois do enorme sucesso de sua primeira temporada, o musical Ney Matogrosso – Homem com H, produção da Paris Cultural, volta em cartaz no 033 Rooftop, do Teatro Santander, localizado no Complexo JK Iguatemi, para uma nova temporada entre os dias 13 de janeiro e 5 de fevereiro de 2023. As apresentações acontecem às quintas e sextas, às 20h30, aos sábados, às 20h30 e às 15h30; e aos domingos, às 15h30 e às 20h.

O espetáculo tem texto de Emilio Boechat e Marilia Toledo, que assina também a direção ao lado de Fernanda Chamma, e direção musical de Daniel Rocha. O cantor camaleônico Ney Matogrosso, grande homenageado no musical, é vivido no palco pelo ator Renan Mattos, escolhido por meio de um intenso processo de audições.

O elenco ainda conta com Vinícius Loyola (Cazuza), Hellen de Castro (Rita Lee), Adriano Tunes (Gérson Conrad), Arthur Berges (Vicente Pereira), Bruno Boer (cover Ney Matogrosso), Murilo Armacollo (Ney jovem), Fábio Lima (ensemble), Giselle Lima (Beíta), Juliana Romano (Regina Chaves), Marcos Lanza (Moracy do Val), Maria Clara Manesco (Luli), Maurício Reducino (Ensemble), Natália Antunes (Dance Captain), Rhener Freitas (João Ricardo), Tatiana Toyota (Elvira) e Vitor Vieira (Matto Grosso).

A ideia de montar essa produção, de acordo com a diretora e autora Marília Toledo, surgiu depois que ela soube que seus sócios Marcio Fraccaroli e Sandi Adamiu tinham adquirido os direitos para realizar um longa-metragem sobre a vida de Ney Matogrosso. “Eu logo pedi para que eles também adquirissem os direitos para levar a história para o teatro. Tivemos um almoço com o Ney, quando pudemos compartilhar com ele nossa visão sobre esse espetáculo musical“, revela.

Créditos: Adriano Doria

Ney é um artista único, com uma visão cênica impressionante. Ele cuida de todas as etapas de sua performance. Além da escolha de repertório e banda, pensa no figurino, na iluminação, na direção geral. E, quando está em cena, transforma-se em diferentes personagens. Ele nunca estudou dança e, quando o vemos em cena, parece que nasceu sabendo dançar. Mas ele jamais se coreografa. É sempre um movimento livre“, admira-se a encenadora.

Já para Renan Mattos é extremamente desafiador interpretar uma figura tão importante para a nossa cultura. “O Ney é um ser camaleônico, tem um lado íntimo reservado, mas ao mesmo tempo é catártico no palco e apresenta um leque de personas a cada música. Cada uma dessas personas tem algo de místico, de misterioso, de selvagem, um ser ‘híbrido’ como definido por muitos, indecifrável. Então eu não me sinto interpretando o Ney e sim pedindo licença e pegando emprestado tudo aquilo que ele transformou na música e na vida das pessoas, todos os caminhos que ele abriu para pessoas e artistas como eu e isso é muito significativo“.

O musical chega para apresentar ao público essa figura tão importante para a nossa cultura, “algo obrigatório para qualquer brasileiro”, como considera Toledo. “A discografia de Ney Matogrosso passeia pelos compositores mais importantes do nosso país, o que reflete a nossa história. E sua história de vida é extremamente interessante. Ele sempre foi um homem absolutamente autêntico. Experimentou e ousou como nenhum outro artista, enfrentando os militares de peito aberto e nu, literalmente”.

Serviço

NEY MATOGROSSO – HOMEM COM H
Temporada: 13 de janeiro a 5 de fevereiro de 2023.

Sessões: às sextas-feiras às 20h30; aos sábados às 15h30 e às 20h30; e aos domingos às 15h30 e às 20h.

Duração do espetáculo: 2 h (com 15 minutos de intervalo)

Local: 033 Rooftop (cobertura do Teatro Santander)

Capacidade: 313 lugares

Setores e preços: Setor VIP R$ 250,00 e Setor 2 R$ 75,00

Vendas online em: https://bileto.sympla.com.br/event/75548

Classificação indicativa: 16 anos

** Clientes Santander possuem 15% de desconto nas compras no bar do 033 Rooftop

CANAIS DE VENDAS OFICIAIS

Internet (com taxa de serviço): https://www.sympla.com.br/

Bilheteria física (sem taxa de serviço):

Atendimento Presencial: Todos os dias 12h às 18h. Em dias de espetáculos, a bilheteria permanece aberta até o início da apresentação. Não é possível o parcelamento em ingressos adquiridos na bilheteria.

Autoatendimento: A bilheteria do Teatro Santander possui um totem de autoatendimento para compras de ingressos sem taxa de conveniência 24h por dia.

Formas de pagamento: Dinheiro, Cartão de débito e Cartão de crédito.

Branca de Neve – o Musical faz temporada em janeiro no Teatro Claro


Créditos: Bianca Tatamya


Programa imperdível para fazer com as crianças e a família nas férias escolares, o espetáculo Branca de Neve – o Musical é a atração do Teatro Claro a partir de 7 de janeiro. Adaptado da clássica história da menina “branca como a neve, cabelos negros como ébano e lábios vermelhos como o sangue”, é mais uma produção dos realizadores de Cinderella, A Bela e A Fera, Natal Mágico e O Mágico de Oz. Nos papeis principais estão Vanessa Ruiz e Gabriel Vicente, que viverá mais um príncipe preto entre os vários interpretados em produções da Black & Red, ao lado de Vanessa, como Cinderella, A Bela Adormecida e Natal Mágico. A história de Branca de Neve é inspirada em um antigo conto de fadas – uma história da tradição oral, contada de boca em boca por gerações, e por fim eternizada pelos Irmãos Grimm no século 19. Com direção geral de Billy Bond, o musical já encantou quase 300 mil espectadores, depois de viajar em turnê pela Argentina, Chile e Peru.

Com diálogos e músicas em português, a produção conta com efeitos especiais, 4D e leds de altíssima definição. A montagem tem recursos de gelo seco, levitações, ilusionismo e equipamentos que fazem a plateia ter a sensação de fazer parte do espetáculo com muita interatividade. A peça conta a história da bela princesa de nobre coração adorada por todas as criaturas do reino, menos uma: a rainha. Depois que o espelho mágico declara ser a jovem a mais bela daquele lugar, a invejosa rainha e madrasta planeja se livrar da enteada para sempre. Branca de Neve foge pela floresta até encontrar uma casinha e, ao entrar, descobre que lá moravam sete anões. A rainha não tardou a descobrir tudo e, disfarçada como uma velha senhora que vendia maças, ofereceu uma das frutas a Branca de Neve. Será que os anões conseguirão proteger Branca de Neve das artimanhas da rainha? Conseguirá a jovem princesa escapar da armadinha da maçã envenenada?

Créditos: Bianca Tatamya

Serviço

Espetáculo: BRANCA DE NEVE. Direção de Billy Bond. Estreia 7 de Janeiro. Temporada – Sábado e Domingo às 15h. Teatro Claro SP – Rua Olimpíadas, 360 – 5° Piso do
Shopping Vila Olímpia, São Paulo – São Paulo. Telefone: (11) 3448-5061. Capacidade – 803 pessoas. Acessibilidade. Estacionamento no shopping, Acesso feito por elevadores.
Até 29 de janeiro.

Ingressos entre R$ 50,00 e R$ 200,00. Pagamento em até 12x. Gênero: Infantil/família. Classificação: Livre. Duração: aprox. 70 minutos. http://teatroclarosp.com.br/

Plateia – R$ 100,00 a R$ 200,00
Balcão Nobre – R$ 90,00 a R$ 180,00.
Balcão – R$ 75,00 a R$ 150,00

Pré venda até 19 de dez
Plateia – 85,00 -170,00
B.N – 60,00 – 120,00
Balcão- 50,00 -100,00

Plateia – R$ 100,00 a R$ 200,00. Balcão Nobre – R$ 90,00 a R$ 180,00. Balcão – R$ 76,00 a R$ 150,00. Crianças a partir de 2 anos pagam ingresso.

Link para compra – https://bileto.sympla.com.br/event/78720/d/169777

Reservas para grupos: Marcelo Lopes grupos@brainmais.com / 11 94536-7083

Bilheteria – De Segunda a Sábado das 10h às 22h e Domingos e feriados das 10h às 20h. Shopping Vila Olimpia – R. Olimpíadas, 360 – Vila Olímpia, São Paulo – SP, 04551-000 – 1 Piso – Acesso A.

Fábricas da Cultura homenageia Adoniran Barbosa


Créditos: Divulgação


As Fábricas de Cultura da Zona Leste, São Bernardo do Campo e Santos, equipamentos da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do estado, dedicam a programação do mês de novembro para homenagear Adoniran Barbosa com muita música, espetáculos de teatro e dança, artes plásticas e muito mais.

João Rubinato – mais conhecido como Adoniran Barbosa, morreu há 40 anos atrás, no dia 23 de novembro de 1982. O compositor de Saudosa Maloca, Trem das onze, Tiro ao Álvaro, entre outros grandes sucessos, é considerado o pai do samba paulista e responsável por retratar o cotidiano das camadas mais pobres da população urbana brasileira.

Um dos destaques da programação é a produção de grafiteiros das regiões onde as Fábricas de Cultura estão inseridas, que fizeram releituras em tela das músicas do artista.

Programação:

Exposição das telas grafitadas – até o dia 15/11/22 na FC Parque Belém.

Espetáculo Os Boêmios de Adoniran – musical da Cia de Teatro Interiorando – o espetáculo “O Boêmio de Adoniran” conta com um elenco de grande talento que retrata a história e a boemia da cidade de São Paulo. É uma história fictícia, onde João, após receber a carta de um velho amigo, retorna depois de 30 anos à rua em que morou quando era jovem. Ao chegar à rua Aurora, encontra Jacó um velho turco que sempre morou ali. A partir deste momento os dois começam a reviver histórias do passado onde a música, o modo de vida simples e a boemia paulistana estavam sempre presentes.

Créditos: Divulgação

– São Bernardo do Campo – 09/11/2022 as 14h
– Vila Curuçá – 10/11/2022 as 14h
– Itaim Paulista – 11/11/2022 as 14h
– Cidade Tiradentes – 17/11/2022 as 14h
– Sapopemba – 18/11/2022 as 14h
– Parque Belém – 23/11/2022 as 14h

Espetáculo “Se eu perder esse trem…” da M. Fiori Produções Artísticas LTDA – Uma conversa de desconhecidos, com histórias cruzadas e lembranças, com risos e tragédias. Roberto, um homem que acaba de sair de casa, e acaba de perder tudo que tinha, encontra em um funcionário do trem uma oportunidade, alguém que finalmente o ouviu. Uma conversa corriqueira, sem pretensões, pode despertar emoções, e o desinteresse dá lugar à curiosidade, às coincidências da vida.

– 16/11 – FC Cidade Tiradentes as 10h
– 17/11 – FC Parque Belém as 14h
– 18/11 – FC Vila Curuçá as 14h
– 23/11 – FC Itaim Paulista as 14h
– 25/11 – FC São Bernardo do Campo as 14h
– 30/11 – FC Sapopemba as 14h

Sessão Especial de Cinema – Documentário: “Adoniran, Meu Nome José Rubinato”.

– 10/11 FC Belém as 14h;
– 10/11 FC Itaim Paulista as 14h;
– 16/11 FC São Bernardo Campo as 14h;
– 16/11 FC Cidade Tiradentes as 14h;
– 17/11 FC Santos as 14h;
– 17/11 FC Sapopemba as 14h;
– 23/11 FC Vila Curuçá as 14h.

Encontro com Ayrton Mugnaini Jr autor do livro “Adoniran: Dá licença de contar” – Jornalista, compositor, tradutor, pesquisador de música popular, escritor, radialista e humorista paulistano.

– 04/11 – FC São Bernardo do Campo as 14h;
– 09/11 – FC Vila Curuçá as 14h;
– 10/11 – FC Sapopemba as 14h;
– 16/11 – FC Pq Belém as 14h;
– 17/11 – FC Itaim Paulista as 14h;
– 18/11 – FC Cidade Tiradentes as 14h.

Atividade Online: Releituras das Músicas de Adoniran – Live Show e Entrevista – Artistas locais fazem suas releituras das músicas de Adoniran Barbosa

Compras, gastronomia, lazer e muito agito na 17ª Noel na Vila, na região da Vila Madalena em SP


Créditos: Divulgação


Do mesmo organizador da Feira de Artes da Vila Madalena, vem aí mais um grande evento de rua: a 17ª Noel na Vila – Madalena vai às compras. Em 2022, a tradicional feira natalina ocorre um pouquinho antes por conta da Copa do Mundo: 6 de novembro, das 9h às 20h, na rua Fradique Coutinho (entre as ruas Wisard e Aspicuelta), Vila Madalena, região oeste da capital paulista. Um domingo especial para passear, curtir, comer e fazer compras direto de quem produz, aproveitando as opções de presentes de Natal.

A feira segue com o propósito de valorizar os artistas e seus trabalhos. É um espaço plural, democrático e que busca impulsionar a cadeia da economia criativa. Nesta 17ª, reúne 140 expositores vindos de São Paulo e de outros estados, como Espírito Santo e Rio de Janeiro. Peças de arte, artesanato, beleza, decoração, moda… comercializados por artesãos, produtores e pequenas marcas.

Bateu aquela fome? Na Praça de Alimentação, uma variedade de menus de dar água na boca.

Quer curtir boa música? Dançar e cantar? A parte cultural traz apresentações de coral natalino, dança, música e performance. Teremos uma programação completa de shows, destaque para o show do Jazz no Limoeiro, projeto que envolve os melhores músicos de jazz de São Paulo. E, também, para o cantor Roberto Mhoreti.

Entre as atrações está a Vila do Brechó, com mais de 20 expositores selecionados especialmente para o evento. Outra novidade é a transmissão ao vivo do evento pela Rádio Rede Blitz e estará presente fazendo a cobertura.

E claro o evento encerra com chave de ouro com a bloco carnavalesco “Não Serve Mestre” fundado em 2014 com o objetivo de levar cultura, alegria e cores a cidade de São Paulo através da música.

A 17ª Noel na Vila é organizada pelo Centro Cultural Vila Madalena, mobilizador da Feira de Artes da Vila Madalena – um dos maiores eventos de rua da capital paulista. A ONG Casarão Brasil assina a produção executiva.

17ª Noel na Vila – Madalena vai às compras

Quando: 6 de novembro de 2022 (domingo), das 9h às 20h

Onde: Rua Fradique Coutinho, entre as ruas Wisard e Aspicuelta – Vila Madalena, SP

Organização: Centro Cultural Vila Madalena

Produção executiva: Casarão Brasil

@feiradavilamadalena

Coletivo Labirinto estreia a peça-filme ‘Onde Vivem os Bárbaros’

Coletivo Labirinto estreia a peça-filme Onde Vivem os Bárbaros

Créditos: Mayra Azzi


Desde sua fundação em 2013, o Coletivo Labirinto tem como pesquisa o olhar para as relações do sujeito com o seu panorama social através da dramaturgia latino-americana contemporânea. Onde Vivem os Bárbaros, de Pablo Manzi, é a terceira montagem do grupo e estreia de forma online e gravada no dia 4 de novembro de 2021. A direção e tradução são de Wallyson Mota, que também integra o elenco ao lado de Abel Xavier, Carol Vidotti, Ernani Sanchez e Ton Ribeiro.

Após estudos e passagens do grupo pela dramaturgia argentina e uruguaia, a peça escrita no Chile apresenta uma ampla base de reflexão para traços determinantes de nosso percurso social, tais como a normalização e a validação da violência dentro de contextos supostamente democráticos. O texto traz ainda uma oportuna reflexão sobre o arquétipo do bárbaro – o ser que está sempre fora da sociedade “civilizada”, excluído de seu epicentro político e social.

A obra conta a história de três primos que, depois de vários anos sem se ver, decidem se encontrar no Chile, em 2015. O anfitrião, diretor de uma ONG reconhecida por realizar ações de estabelecimento da democracia em zonas de conflito, se vê envolvido no estranho homicídio de uma jovem ligada a movimentos neonazistas. Este fato desencadeia atitudes inesperadas das personagens e um extenso debate sobre a ideia que cada um constrói sobre o outro, que culmina na deflagração das diferentes formas de violência entre os convidados.

Onde Vivem os Bárbaros apresenta uma sociedade que busca respostas rápidas para assuntos complexos, mesmo que para isso se arrisque pelo terreno das injustiças e se expresse por gestos inequívocos de silenciamento do que lhe é diferente – entendido então como um inimigo.

Qualquer semelhança com o que vivemos não é mera coincidência. Ao conhecer essa dramaturgia, de diálogos ágeis e sinuosos, o Coletivo Labirinto pôde novamente (assim como tinha lhe parecido com o Argumento Contra a Existência de Vida Inteligente no Cone Sul, seu espetáculo anterior) deparar-se com um material que trata diretamente e de maneira vertical dos desdobramentos de nosso percurso social, estabelecendo assim uma ponte de interlocução com a realidade chilena – comum e ao mesmo tempo diversa a nós.

Coletivo Labirinto estreia a peça-filme Onde Vivem os Bárbaros
Créditos: Mayra Azzi

SERVIÇO:
4 de novembro a 5 de dezembro de 2021
Gratuito
Transmissão pelos canais do Youtube dos Teatros da Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo
Duração: 75 minutos
Classificação indicativa: 14 anos

TEATRO JOÃO CAETANO
DATAS: 04, 05, 06 e 07 de novembro de 2021
HORÁRIO: Quinta, Sexta e Sábado às 21h e Domingo às 19h
VALOR DO INGRESSO: Gratuito (Evento Online)

TEATRO PAULO EIRÓ
DATAS: 12, 13 e 14 de novembro de 2021
HORÁRIO: Sexta e Sábado às 21h e Domingo às 19h
VALOR DO INGRESSO: Gratuito (Evento Online)

TEATRO ALFREDO MESQUITA
DATAS: 19, 20 e 21 de novembro de 2021
HORÁRIO: Sexta e Sábado às 21h e Domingo às 19h
VALOR DO INGRESSO: Gratuito (Evento Online)

TEATRO CACILDA BECKER
DATAS: 26, 27 e 28 de novembro de 2021
HORÁRIO: Sexta e Sábado às 21h e Domingo às 19h
VALOR DO INGRESSO: Gratuito (Evento Online)

TEATRO ARTHUR AZEVEDO
DATAS: 03, 04 e 05 de dezembro de 2021
HORÁRIO: Sexta e Sábado às 21h e Domingo às 19h
VALOR DO INGRESSO: Gratuito (Evento Online)

Toda quinta-feira (exceto dia 4 de novembro) vão ter lives pelo Instagram do @coletivo.labirinto e do Teatro da semana.