Resenha: Billy Elliot, O Musical contrasta o universo infantil e o adulto em intenso enredo

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Créditos: João Caldas Filho


Imagine-se descobrindo um dom que não pode ser alimentado, devido ao cenário no qual você se encontra.

É nesse contexto que começa a história de Billy Elliot, filho de Jackie, um minerador extremamente tradicional, que sonha em dar uma vida melhor a seus filhos, especialmente o menor, de maneira que o garoto cresça e tenha um futuro mais bem sucedido do que sua própria infância e adolescência, sendo um grande lutador. Com a esposa já falecida, ele tem de se desdobrar para que isso aconteça. Com Billy, vivem o pai, o irmão e sua avó, com problemas de memória, mas grande sabedoria.

Créditos: João Caldas Filho

Um belo dia, Billy acaba conhecendo a escola de balé de Mrs. Wilkinson, onde inicialmente se nega a reconhecer, mas com tempo e paciência por parte da professora, acaba entendendo que domina melhor a arte de dançar do que a de lutar. Nesse momento, surge uma audição importante e Wilkinson incentiva Billy a participar, mas o garoto sabe que precisará enfrentar o machismo de seu pai e de seu irmão mais velho, Tony, que consideram isso tudo, “coisa de bicha”.

Além de todo o preconceito de sua família, Billy sabe que também não poderá participar da audição, pois não tem dinheiro para viajar, já que seu pai encontra-se há um ano em greve, devido à situação de trabalho dos mineradores.

Créditos: Foto João Caldas Filho

Mas o tempo passa e a família de Billy entende que essa é a vocação do menino, acabando por incentivá-lo a ir atrás de seu sonho. Para isso, seu pai vai contra a vontade de Tony e de boa parte dos trabalhadores, acabando de vez com a greve.

Billy Elliot, O Musical, com produção assinada pelo Atelier de Cultura Produções Artísticas, estreia nesta sexta-feira (15) , no Teatro Alfa, com grande produção e elenco impecável. Pode-se destacar o espetáculo coreográfico visto em cena, além do show de luzes e efeitos, especialmente no momento em que Billy literalmente voa no palco. A sintonia entre Tiago Fernandes, Carmo Dalla Vecchia, Beto Sargentelli e Inah de Carvalho em cena também é um ponto a se observar durante a produção. As cenas entre a mãe de Billy, vivida por Sara Sarres e o menino arrancam lágrimas do público, afinal, ela aparece somente para ele e a relação entre os dois é única. A amizade entre Billy e Michael, vivido por Paulo Gomes, é algo especial à medida que Billy descobre em Michael um grande bailarino, que o incentiva a seguir seu sonho.

Vale ressaltar que tanto Billy Elliot quanto Michael, serão vividos por atores alternantes. Billy é interpretado por Pedro Sousa, Richard Marques e Tiago Fernandes. Já Michael será vivido por Felipe Costa, Paulo Gomes e Tavinho Canalle.

Créditos: João Caldas Filho

A coreografia entre as bailarinas também é impecável, bem como a dos trabalhadores do minério, que em determinados momentos, se unem, mesclando a leveza do universo das crianças com a realidade pesada na qual esses homens estão inseridos. O contraste entre os dois mundos fica evidente quando esses dois mundos se encontram.

Billy Elliot, O Musical é, acima de tudo, uma lição de boa vontade e determinação em seguir nossos sonhos, mesmo em meio a uma realidade tão dura, que não permitiria fazermos o que queremos.

Conversamos com os atores Pedro Sousa e Richard Marques que contaram detalhes e curiosidades sobre o espetáculo. Aperte o play e confira o que vem por aí:

Serviço:

Billy Elliot, O Musical

Quando: Estreia no dia 15 de março. Sexta-feira, 20h30; Sábado, 15h e 20h; Domingo, 14h e 18h30

Onde: Teatro Alfa – R. Bento Branco de Andrade Filho, 722 – Santo Amaro, São Paulo – SP

Classificação: Livre

Duração: 170 minutos (com 20 minutos de intervalo)

Acessibilidade: Motora e Visual

Ingressos: https://bit.ly/2Tcd0GF

Beto Sargentelli é o ator convidado da 28ª edição do Natal em Curitiba

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“Tempo de Sonhar”, espetáculo de 2018, propõe um resgate da infância e da fantasia


Por Andréia Bueno
Numa cidade fria e triste vive a menina Luna, que não se conforma com a desesperança que se abateu sobre a população. Com a ajuda de seus amigos, ela quer trazer mais cor e magia para a cidade e ajudar a resgatar os sonhos esquecidos. Esse é o enredo da 28ª edição do Natal do Bradesco, que este ano tem o tema “Tempo de Sonhar”.
Foto: Silvio Aurichio

“O espetáculo será um grande resgate da infância, da fantasia, dos sonhos, ou seja, tudo aquilo que vamos perdendo quando crescemos e amadurecemos. Estamos propondo olhar para a vida com mais leveza e poesia, não precisamos deixar de sonhar”, explica o diretor criativo do Natal do Bradesco, Wado Gonçalves.
Para criar essa atmosfera infantil, toda a cenografia e o repertório trazem referências ao universo das crianças, especialmente aos clipes televisivos dos anos 80 e 90. O espetáculo terá muitas cores fluorescentes, plásticos holográficos e elementos como estrelas cadentes e foguetes. No repertório, canções como Lindo Balão Azul, Superfantástico, Lua de Cristal e Aquarela, além dos clássicos natalinos. Ao todo serão 28 músicas, sendo 11 delas inéditas.
O coro do Natal do Bradesco é formado por 120 crianças de escolas municipais de Curitiba e de instituições de acolhimento apoiadas pelo Banco, e 90% delas vão participar do espetáculo pela primeira vez. A novidade é que para dar ainda mais protagonismo aos pequenos artistas, cerca de 45 crianças estarão juntas no palco principal em uma das músicas.
“Normalmente os corais se apresentam em bloco, mas nosso espetáculo é diferenciado por ter as crianças espalhadas nas janelas. Este ano teremos essa dinâmica diferente, para que o público consiga enxergar o conjunto. Com certeza será muito emocionante”, conta a maestrina Dulce Primo.
Foto: Silvio Aurichio
No palco, as crianças vão receber o personagem “Sonho”, interpretado pelo ator e cantor Beto Sargentelli, que as guiará por toda a jornada vivida na trama.
A tecnologia mais uma vez será usada para ajudar a abrilhantar o espetáculo, com computação gráfica e vídeo mapping. Em 2018 o palco ganha dois painéis de led, o maior deles com dimensão de 11x4m, que terá um papel essencial no desenrolar da apresentação. Toda a concepção e produção do espetáculo ficou sob responsabilidade da agência Aktuellmix.

Cerca de 150 funcionários e estagiários do Bradesco e seus familiares atuam como voluntários e acompanham as crianças durante os ensaios gerais e apresentações. Conhecidos como “Anjos de Natal”, eles zelam pelo bem-estar físico e emocional dos participantes antes, durante e após as apresentações e auxiliam a vestir o figurino, o cinto de segurança e os adereços utilizados no espetáculo.
Serviço:

O que: Natal do Bradesco 2018
Tema 2018: Tempo de Sonhar
Onde: Palácio Avenida – Centro de Curitiba/PR
Quando: 9, 14, 15 e 16 de dezembro (às sextas, sábados e domingos)
Horário: 20h20
Duração: cerca de 45 minutos por apresentação
Direção musical: Dulce Primo
Direção cênica: Ricardo Rizzo
Direção de movimento: Keila Bueno
Conceito criativo: Wado Gonçalves e Diego Ognibeni
Direção geral: Wado Gonçalves
Concepção e produção: Aktuellmix

Musical Os Últimos 5 Anos ganha montagem brasileira com Beto Sargentelli e Eline Porto

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Por Rodrigo Bueno

Romance escrito por Jason Robert Brown está em cartaz no Teatro Viradalata, em São Paulo.

Foto: Gustavo Arrais

O conceito de que toda história de amor dá certo pelo tempo em que dura é o mote especial de “Os Últimos 5 Anos”, musical que nasceu em 2001, em Chicago, Estados Unidos, estreando no circuito Off-Broadway no ano seguinte. Desde então a produção já passou por mais de 10 países, ganhou uma adaptação para os cinemas, em 2015, e agora chega ao Brasil, para uma curta temporada no Teatro Viradalata, em São Paulo.

Relatando os altos e baixos de um relacionamento de cinco anos vivido por Cath Hyatt, uma jovem atriz em busca de sua realização profissional, e Jamie Wellerstein, um romancista em desfrute de sua ascensão, os dois se descobrem vítimas do desencontro, situação que os leva a repensar o tempo juntos e sobreviver ao dilema de ter que escolher entre o amor e o trabalho. Fugindo de um relato óbvio e apoiada no referencial da teoria da relatividade, a trama coloca as emoções na contramão e se desenrola de forma inversa, onde o rapaz conta a história do início para o fim, desde o namoro até o casamento, e a moça a revive de trás para frente, propondo ao público percepções diferentes de uma mesma situação.

Os atores Beto Sargentelli e Eline Porto, conhecidos especialmente no eixo Rio-São Paulo por diversos trabalhos em teatro musical, são os responsáveis por encenar os dilemas atemporais retratados na versão brasileira de “The Last Five Years”, e juntos eles encaram um desafio dobrado, de não apenas protagonizar o espetáculo como também produzi-lo, compartilhando a função no projeto com o produtor executivo Lucas Mello. O casal que hoje divide a vida dentro e fora dos palcos compartilha da mesma paixão pelo musical há mais de 10 anos, mas isso só veio a tona há alguns meses, quando contracenaram juntos pela primeira vez na adaptação teatral de “2 Filhos de Francisco”. A descoberta por sonhos em comum despertou neles o desejo de reunir grandes profissionais e amigos que admiram e que hoje os acompanham no duplo desafio.

À frente da direção está o premiado João Fonseca, que embora venha se dedicando mais ao teatro musical brasileiro, aceitou o desafio de ser o responsável por conduzir os encontros e desencontros que, nesta versão, deixam de lado o clima nova-iorquino e ganham como pano de fundo outra grande metrópole mundial, a cidade de São Paulo. “Esse ‘pequeno’ musical possui músicas lindas, fortes e teatrais, e uma história de amor irresistível, porém a originalidade da forma como ela é contada foi o que mais me atraiu, é um desafio delicioso para qualquer encenador”, revela Fonseca.

“Uma peça para dois atores, um casal, com músicas tão maravilhosas e tão complexas, com uma ordem cronológica inversa e essa qualidade dramatúrgica já é por si só um diferencial, mas na nossa montagem acho que há um plus pelo fato de ser do Brasil, conseguimos adaptar para a nossa realidade, trazer para mais perto da gente e ‘abrasileirar’ no humor e no estilo. Cada criativo está bastante envolvido com a proposta e pensando em tudo para deixar as linhas bem definidas”, pontua Beto.




Baseado em fatos reais, os cinco longos anos que no palco transcorrem em intensos 80 minutos, são inspirados no relacionamento do autor do texto e músicas, Jason Robert Brown, e Theresa O’Neill, com quem teve um casamento fracassado. Considerado um dos mais aclamados compositores de musicais contemporâneos dos EUA, Brown inovou ao unir dois atores em cena sem que, para isso, precisem interagir diretamente, exceto pela lembrança do dia do casamento, quando uma das 14 músicas possibilita um cruzamento entre as duas linhas de tempo.

“Um dos grandes diferenciais deste musical é poder mostrar dois pontos de vista diferentes, mostrar que não há uma verdade absoluta e que cada pessoa vê a relação por um prisma. Nossa encenação traz os dois lados bem claros e isso provoca diversas sensações, aproximando muito o espectador que se coloca por vezes na situação dos personagens. Somos todos pessoas dúbias, existem mil versões de nós, e queremos que o público vivencie essa história junto com a gente”, explica Eline.




Com muitas nuances, elas estão presentes também na trilha sonora, vencedora do Drama Desk Award de Melhor Música e Letra em 2002, que conta com diversos gêneros musicais, entre eles pop, jazz, clássico, rock e folk, dando espaço até mesmo para a música latina. Todos eles dão ritmo à vida a dois de Cath e Jamie, que ganha boa parte da interpretação por meio da música, trabalho este que conta com os cuidados do diretor musical Thiago Gimenes e do versionista Rafael Oliveira – fundamental para que a narrativa seja clara e emotiva. A produção é ainda acompanhada por três músicos ao vivo, responsáveis por uma orquestração composta por Cello, Violão/Baixo e Piano.

“Para mim, como compositor, poder analisar a maneira como o autor compõe as músicas, como ele traduz os sentimentos e coloca as situações lá, tem sido uma aula geral, não só de poesia, mas de conhecimento e harmonia. Muito do texto está na música e é interessante observar como as canções da Cath são mais românticas e com melodias menos dissonantes, enquanto as do Jamie, por serem autorais e escritas por ele, revelam sua mente loucamente criativa”, detalha Gimenes.

Produzido em parceria pela Lumus Entretenimento, H Produções e Andarilho Filmes, o musical conta ainda coma direção de movimento de Keila Bueno, o design de luz de Paulo César Medeiros, design de som de Tocko Michelazzo e o visagismo de Marcos Padilha.


SERVIÇO:


Local: Teatro Viradalata
Rua Apinajés, 1387 – Sumaré, São Paulo – SP, 01258-001 
Temporada: 16/09 a 19/11
Domingos 21h30 e Segundas 21h
Valor: R$50 a R$80 (inteira)
Venda especial: Site Oficial Os Últimos 5 Anos
Vendas: Site Ingresso Rápido e Bilheteria Local (sem taxa de conveniência)
Teatro Viradalata – Horário de atendimento ao público:
-terça a sexta – das 19h até 22h
-sábados – das 14h até 22h
-domingos – das 14h até 20h
Duração: 80 minutos (sem intervalo)

Classificação: 14 anos

Beto Sargentelli apresenta show inédito em homenagem ao pai

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Conhecido por seus trabalhos no teatro e teatro musical, artista revela seu universo particular em repertório que vai do Classic Rock a Sondheim, relembrando também sucessos de sua trajetória nos palcos

Ele já matou gigantes na pele de João em “Into The Woods”, deu latidos de alegria como Snoopy, em “Meu Amigo Charlie Brown”, se rendeu a divertidas anormalidades como Lucas Beineke, o namorado de Wandinha Addams, em “A Família Addams”, deu vida ao engraçado e carismático Burro Falante, em “Shrek, o Musical”, conheceu a beleza das ilhas Gregas e a magia da savana em “Mamma Mia” e “O Rei Leão”, e conquistou a crítica em musicais como “Jesus Cristo Superstar”, onde viveu Simão o Zelote, “Mudança de Hábito”, como o latino Pablo – que lhe rendeu o Prêmio Aplauso Brasil 2015 de Melhor Ator Coadjuvante -, “We Will Rock You”, ao alternar o protagonista Galileo Figaro, e “Godspell Musical – Em Busca do Amor”, seu mais recente trabalho, onde interpretou o icônico personagem Judas e foi indicado como Melhor Ator no Prêmio Arte Qualidade Brasil 2016.

Aos 27 anos e celebrando uma década de sucesso profissional e pessoal, o ator, cantor, músico e arte-educador Beto Sargentelli, filho de pais artistas, formado em Artes Cênicas pela Faculdade Paulista de Artes e Interpretação para Cinema e Televisão na Escola de Atores Wolf Maya, apresenta seu primeiro show intitulado “Tal Filho”, fazendo uma reverência especial ao seu pai, grande amigo, ídolo e inspirador, o também ator Roberto Sargentelli (1962-2016), além de celebrar uma carreira bem sucedida, marcada por 10 grandes espetáculos musicais da Broadway.

Trazendo um repertório eclético, visceral e emocionante, repleto de referencias passadas de pai para filho, e também adquiridas durante um longo processo de estudos e descobertas, bem como de muitos trabalhos e personagens, o show, que acontece no dia 19 de dezembro, no Espaço Vitta, em São Paulo, será dividido em dois atos, convidando o público para uma gangorra de emoções. O primeiro, chamado “Vida”, representa o início de tudo, apresentando canções que falam sobre o crescimento, amadurecimento, e a construção de relações, bem como a descoberta do amor, da profissão e dos sonhos; Já o segundo, que leva o nome de “Renascimento”, se desenrola em um clima mais tenso e denso, refletido em letras que abordam um universo de solidão, reflexão e tristeza, mas ao final, corado pelo entendimento, que se transforma na boa lembrança e no aprendizado. 

Acompanhado por uma banda de quatro músicos, Beto contará com participações especiais de amigos da estrada, como César Mello, Ana Luiza Ferreira, Leonardo Miggiorin, Daniel Boaventura e Bianca Tadini, em um setlist de 30 canções que passeiam pelo rock, o pop e até por baladas românticas, com sucessos de bandas como Queen, Angra, Maroon5, Beatles, além de clássicos do teatro musical e do compositor Stephen  Sondheim.

FICHA TÉCNICA:
Músicos:
Beto Sargentelli (voz, violão e piano)
Leonardo Córdoba (piano, teclado, guitarra 2 e vocais)
Marco Aurélio (contra-baixo e vocais)
Rafael Gonçalves (bateria e cajón)
Vando Lucena (Violão e guitarra) 

Produção Executiva: Maria Pia Calixto, Amanda Simões e Yasmin Mansur
Assessoria de Imprensa: Grazy Pisacane
Realização: H Produções
Apoio: Opera Rock, Circus Hair.

SERVIÇO:
Espetáculo: Tal Filho – Beto Sargentelli
Quando: Segunda-feira, 19 de dezembro, às 21h.
Abertura da casa para jantar: 19h
Onde: Espaço Vitta – Rua Armando Ferrentini, 159, Aclimação/ Paraíso, SP
Capacidade: 120 pessoas
Ingressos: R$60 – Inclui jantar e bebida.
Classificação: Livre | Crianças até 6 anos não pagam.
Bilheteria: Reservas e vendas via depósito pelo e-mail: showbetosargentellitalfilho@gmail.com ou on-line pelo site.
Estacionamento: Local e proximidades (Rua Topázio, 291). Valor a consultar.

Confira os bastidores de Godspell – Musical

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Após algumas montagens feitas no Brasil, Godspell – Musical, escrito por Stephen Schwartz e John-Michael Tebelak e que estreou na Broadway em 1971, está de volta à capital paulista com uma nova roupagem produzido pela LS Produções Artísticas.

Foto: Divulgação

Baseado nas parábolas do Evangelho de São Mateus, o espetáculo leva mensagens bíblicas através de um jogo teatral que envolve comédia, poesia e a filosofia do “bem viver”, onde um grupo de pessoas incrédulas tem seus caminhos cruzados por João Batista e Jesus Cristo. 

Leonardo Miggiorin (Jesus Cristo), Beto Sargentelli (Judas) e Rafael Pucca (alternante de Jesus Cristo) encabeçam o elenco formado por atores talentosos e em total sintonia. Com versão de Kaique Azarias e Guilherme Leal, o espetáculo tem direção de Dagoberto Feliz.

Aproveitando o sucesso de Godspell – Musical, nós do Acesso Cultural convidamos os atores Beto Sargentelli e Mariana Nunes para invadir os bastidores e mostrar as curiosidades do espetáculo. Ficou curioso? Confira agora na íntegra!

Serviço:

Até dia 9 de outubro
Sextas às 21h30, sábados às 21h e domingo às 20h. 
Duração: 120 min
Ingressos de R$ 60 a R$ 100
Teatro das Artes, no Shopping Eldorado
Av. Rebouças, 3.970, Pinheiros, São Paulo (SP)

Ingressos: www.ingresso.com