O Dia dos Musicais chega à 3ª edição em São Paulo




Com novidades na programação, evento reúne profissionais do gênero, estudantes e fãs em diversos tipos de atividades voltadas para o Teatro Musical.


Por Andréia Bueno
O projeto que surgiu em 2016 com a ideia de unir o mercado de Teatro Musical em um espaço que tem como objetivo principal incentivar o estudo, realiza no dia 30 de outubro, na Hebraica, em São Paulo, sua 3ª edição. Em parceria com o clube social, cultural, recreativo e esportivo, “O Dia dos Musicais”, que vem crescendo exponencialmente nos últimos anos, bem como o mercado do gênero em que atua, reúne anualmente profissionais da área, futuros artistas em formação e fãs para um dia inteiro de atividades imersivas culturais e educativas.
Foto: Divulgação
Idealizado por Jessé Scarpellini, conhecido por integrar o elenco de grandes superproduções, o ator se uniu ao amigo Lurryan Nascimento, também ator, porém reconhecido por sua famosa empresa ‘A Loja dos Musicais’ – responsável por desenvolver há quase 10 anos souvenirs personalizados de diversos espetáculos no eixo Rio-São Paulo – para criar algo que pudesse ser transformador para aqueles que, de alguma forma, contribuem com o universo dos musicais. Juntos eles uniram ideias e ideais após diversas reuniões a fim de encontrar uma proposta capaz de valorizar ainda mais os artistas brasileiros e gerar novas oportunidades de emprego no meio.
“Me peguei pensando o quão bom seria se nosso mercado tivesse um crescimento acelerado em todos os âmbitos. Um tipo de vitamina cultural! Visualizei na minha mente todos reunidos, alunos, artistas, professores, profissionais se ajudando, trocando ideias e conhecimento, então pensei: ‘por que não’?”, conta Jessé
Com meses de planejamento a fim de enriquecer cada vez mais a experiência dos inscritos, a organização, que conta essencialmente com workshops de canto, dança e interpretação, busca a cada ano diferentes perfis de professores que se interessem por apresentar suas técnicas em uma ‘aula degustação’, onde o aluno inscrito pode depois escolher seguir com eles e assim continuar estudando.
Divididos em pacotes, e com preços separados por lotes, é possível escolher opções com uma, três ou cinco aulas diferentes, além de algumas atividades extras, que podem ser adquiridas juntas ou separadamente. No time de profissionais convidados deste ano estão Thiago Jansen (stilleto), Fefa Moreira (sapateado), Marcelo Klabin (teatro), Fernanda Camargo (teatro), Fabiana Tolentino (teatro), Beatriz Lucci (acting de song), Léo Romano (técnicas de audição), Carolina Franco (balé), Rafael Villar e Tinno Zani (empreendedorismo do artista), Douglas Tholedo (canto) e Tony Lucchesi (harmonia vocal).

Além das aulas
Com uma programação de mais de 10 horas de duração, a edição Experience do evento que, com a co-produção da Hebraica, expande agora não apenas seu espaço físico, mas também sua proposta, de unir ainda mais o mercado em questão, recebe pela primeira vez as lojas Ponto Pipoca, Studio S, da atriz Sara Sarres, Direto de Oz, da atriz Fabi Bang, e Cover You, das atrizes Thais Piza e Maria Clara Manesco, em uma espécie de ‘galeria geek’ para os fãs, além da exposição ‘As Cores dos Musicais’, assinada pelo ilustrador Édipo Régis.
O dia conta ainda com atrações que podem ser aproveitadas independente da participação nas aulas, como a palestra gratuita “Contrato: O melhor papel da sua carreira” ministrada por Jonathas Joba, Julia Duarte, Luciana Millano e Fábio Cadôr, que vão bater um papo entre profissionais e aspirantes ao mercado de Teatro Musical, discutindo e esclarecendo pontos importantes que todos os artistas deveriam saber em relação ao que podem e devem negociar quando forem contratados. Para participar é preciso se inscrever no site oficial.
Estão na programação também pocket shows dos musicais “Na Pele” e “Os Últimos 5 Anos” – que incluem um bate papo sobre o processo criativo e produção dos Musicais -, uma apresentação na íntegra de “Cargas D’Água – Um Musical de Bolso”, o Cinemaokê com Sessão Cosplay, onde os participantes podem se transformar em seus personagens preferidos e unir vozes em um karaokê com diversos hits dos musicais exibidos por uma grande tela de cinema. 
O dia se completa com o tão aguardado show de encerramento, que pode ser adquirido de forma avulsa, e neste ano leva o nome de “Identidade”, em referência às características do artista de teatro, apresentado por diversos nomes conhecidos dos palcos, entre eles Roberta Jafet, Laura Suleiman, Vânia Canto, Raquel Paulin, Kiara Sasso, Fred Silveira, Rodrigo Negrini, Rafael Aragão, Davi Tápias, Letícia Soares, Ágata Matos, Bruna Pazinato e Pamella Machado, que serão acompanhados pela banda composta pelos atores: Renato Bellini, Lázaro Menezes, Jessé Scarpellini e Elton Towersey.
Outra novidade da edição 2018 é a Trilha Kids, uma grade de atividades desenvolvida especialmente para crianças com idade entre 7 e 12 anos, que contará com a orientação de Laura Visconti e Andreia Vitfer em aulas de canto, e de Fernanda Chamma em uma palestra sobre o mercado infantil dentro do Teatro Musical, essa podendo ser também acompanhada pelos pais sem custo adicional. Para as crianças, o pacote inclui ainda acesso ao Cinemaokê e ao Show final.
Com um crescimento a olhos vistos, o evento, que hoje estima receber um público quatro vezes maior do que na edição anterior, atrai pessoas de todo o Brasil, como Pernambuco e Pará, e já apresenta relatos de participantes que vieram unicamente para o evento, mas optaram por viver na capital paulista, estudando e trabalhando na área.
A parceria de sucesso entre Jessé e Lurryan se solidifica agora com a chegada da Dracma Núcleo Criativo, produtora capitaneada pela dupla e que a partir desse ano passa a assumir não apenas “O Dia dos Musicais”, como outras propostas culturais. “Juntando todas as nossas experiências foi natural o surgimento da produtora. Hoje dedico grande parte do meu tempo a Dracma, estamos trabalhando em novos projetos que acreditamos e que nos realizam profissionalmente. Nosso lado empreendedor se dá muito bem com o artístico, e a ideia é transitar por vários lugares, como teatro, teatro musical, eventos e até onde nossa imaginação deixar”, afirma Lurryan.
Arte: Divulgação
SERVIÇO: 

O DIA DOS MUSICAIS – EDIÇÃO EXPERIENCE
Local: Clube Hebraica
Endereço: Rua Hungria, 1000 – Pinheiros, São Paulo – SP, 01455-000
Data: 30 de Outubro – Terça-feira.
Horário: das 10h as 21h

Inspiração Flamenca invade São Paulo




Espetáculo de Dança ” CONCRETO”  estreou no centro Cultural São Paulo e segue com apresentações gratuitas em vários locais da cidade até o final do ano




Por Andréia Bueno



O espetáculo de dança CONCRETO – projeto da Cia Flamenca Ale Kalaf contemplado pela 23ª edição do Programa Municipal de Fomento à Dança para a cidade de São Paulo terá 15 apresentações gratuitas, ao todo, em vários locais da cidade de São Paulo – até novembro de 2018.

Foto: Divulgação / Paulo Barbuto



O projeto CONCRETO – que prevê esta série de apresentações de dança ao longo do 2º semestre deste ano – é inspirado no livro “Tentativa de esgotamento de um local parisiense” de George Perec, obra que revela a experiência contemporânea de um vouyer urbano, contemplador e narrador da cidade. No ano de 1974, Perec permaneceu três dias seguidos na praça de Saint-Sulpice, em Paris, anotando tudo o que via. Com essa proposta, o autor transformou os acontecimentos cotidianos da rua em um texto composto por fotografias escritas, um catálogo de ações, gestos e imagens, uma lista de fatos insignificantes da vida cotidiana.



A coreógrafa Ale Kalaf repetiu a experiência de Perec na cidade de São Paulo, 44 anos depois, observando essa realidade que nos escapa. A partir dessa vivência, encontrou vieses possíveis para esboçar os contornos dessa relação entre os indivíduos e suas cidades, e o lugar que essa cidade ocupa no interior de cada um. O caminho coreográfico escolhido, assim como na narrativa de Perec, não tem regras, cadência ou hierarquia, a proposta é trazer uma estética urbana para o estado corporal do flamenco, ressignificando assim seus gestos e suas intenções.
Observar a capacidade de estar imerso no mundo e de ser constantemente afetado por ele e seus micro-acontecimentos. Corpos que percorrem a cidade arriscando-se cotidianamente, flertando com a realidade, com um olhar atento para essas densas camadas que constituem a urbe, múltiplas facetas dessa última “pele” que dá contorno à existência humana. A observação atenta a esse contorno que é a metrópole foi a inspiração para a criação. Sem julgamentos nem críticas. 
A movimentação flamenca foi construída para além da estética e estrutura do flamenco tradicional. A inspiração dos gestos vem da experiência do ordinário, do simples, daquilo que acontece quando nada acontece e da poesia que transborda dessa realidade banal e cotidiana, propondo a rua como um elemento de fronteira entre o familiar e o estranho, entre o próximo e o distante, entre o eu e o outro. Confira o que vem por aí:
SERVIÇO
PROGRAMAÇÃO
Centro Cultural Olido
Sala Paissandu
4 e 11/10 e 1, 8, 15 e 22/11 às 20 horas
Endereço: Av. São João, 473 – Centro, 
Classificação indicativa: Livre
Gratuito 
Centro Cultural da Penha
13/10 às 20 horas
14/10 às 19 horas
Endereço: Largo do Rosário, 20 – Penha de Franca, São Paulo – SP, 03634-020
Classificação indicativa: Livre
Gratuito 
Centro Cultural Santo Amaro
9/11 às 20 horas
10/11 às 19 horas
Avenida João Dias ,822, 04726-010 São Paulo
Classificação indicativa: Livre
Gratuito
Casa de Cultura Casarão (Vila Guilherme)
11/11 às 15 horas
Endereço: Praça Oscar da Silva, 110 – Vila Guilherme, São Paulo – SP, 02067-070
Classificação indicativa: Livre
Gratuito

Especial Rouge: Lu apresentadora? Aline dançarina de flamenco? Atma Mutriba? Shakira Martins? Karin Pagodeira?




Hoje você vai se surpreender com curiosidades sobre as integrantes da girlband mais amada do Brasil

Por Walace Toledo

Foto: Reproduções

O mês de abril está acabando e com ele nosso especial do artista do mês: ROUGE. Porém, antes disso vamos conhecer (ou relembrar) curiosidades e outras habilidades artísticas de Aline Wirley, Fantine Thó, Karin Hils, Li Martins e Lu Andrade.
SONHO REALIZADO

Lu e o jornalista do Acesso Cultural Wall Toledo durante live da 1ª temporada do Estúdio Acesso Cultural Foto: Rodrigo Bueno / Acesso Cultural

Lu Andrade sabe conversar com as câmeras, tanto na hora de emocionar com suas canções, como para entreter o telespectador. O sonho de ser apresentadora, assim como sua ídola Xuxa, seria realizado cedo ou tarde.

O primeiro passo deu-se em “Rouge, a História” (SBT/2002), programa documental onde apresentou – ao lado das colegas de grupo – toda a trajetória da girlband no “Popstars”. Dentro do próprio talent show, Luciana já demonstrava intimidade com as câmeras. Após o fim do grupo, liderou a atração musical “Show Total – Souza Lima na TV”, veiculado primeiramente na TV a cabo.

Já em meados de 2016, mais experiente, aceitou o nosso convite para apresentar o projeto “Estúdio Acesso Cultural”, transmitido por Facebook/YouTube live pelo Clap Me. Lu comandou cinco edições da primeira temporada do programa musical e entrevistas. Além de receber artistas para um bate-papo com música, a cantora sempre finalizava cantando com os convidados.


PAIXÃO PELA DANÇA FLAMENCA

Foto: Reprodução / Site Adriana Rabello

Aline Wirley começou a frequentar aulas de flamenco ainda no período do Rouge. Depois do fim do grupo, a artista dançou e cantou no espetáculo “FLAma EN COrazón” (2006), dirigido por sua professora Adriana Rabello, do “Centro de Arte e Dança Flamenca Adriana Rabello”. A apresentação era inspirada no mito do herói Prometeu, que roubou o fogo sagrado dos deuses para dar aos homens uma chance de evolução.

É raro achar vídeos da apresentação. Abaixo um trecho da aula onde podemos ver Aline (à direita) com a professora e outras dançarinas.

MIL ARTISTAS EM UMA 


Foto: Reprodução / YouTube

Posterior à fase dos musicais, Li Martins teve maior destaque na TV quando participou da oitava edição de “A Fazenda” (2015), da Rede Record. Porém, apenas um ano antes, a cantora mostrou todas suas habilidades artísticas em mais um talent show, a versão brasileira de “Your Face Sounds Familiar”. 

“Esse Artista Sou Eu”, veiculado pelo SBT, trazia uma batalha entre sete cantores tendo que semanalmente representar fielmente ícones da música nacional e internacional. Li encarnou brilhantemente Amy Winehouse, Shakira, Demi Lovato, Shania Twain, Taylor Swift, Mariah Carey, Christina Aguilera, Alicia Keys, Miley Cyrus, Celine Dion, Rihanna, Anitta, Paula Fernandes, Chiquititas e surpreendeu com as caracterizações mais complexas de Susan Boyle, Gloria Gaynor, Conchita Wurst e Adele.

Não deixe de conferir todos os vídeos relacionados, vale muito a pena! 


NOVA VIDA, NOVO NOME

Foto: Reprodução / Arquivo pessoal Fantine

Fantine Thó surpreendeu a todos, em meados de 2016, ao trocar seu nome de batismo por ATMA MUTRIBA em todas as suas redes sociais. Instrutora de yoga na Holanda – onde mora com a filha – e seguindo cada vez mais por caminhos da espiritualidade, a cantora abraçou a nova identidade durante uma cerimônia com sua mestra iogue. “Ela é uma sannyási, eu me tornei uma sannyási também. Isso quer dizer que eu mudo de nome e assumo uma nova frequência, uma nova direção de vida, espiritual mesmo, em todos os níveis, em todos os aspectos. Então, meu primeiro nome é ATMA – alma / ser verdadeiro, MUTRIBA – que significa músico” explicou Fantine em entrevista à youtuber Daina Lima. Assista o bate-papo na íntegra aqui.

Com o retorno do Rouge, a musicista voltou a se apresentar ao grande público como Fantine Thó.

Como Atma Mutriba na programação musical de um evento holandês – Foto: Reprodução / Arquivo pessoal Fantine

GIRL PAGODE  GROUP

Quem disse que o Rouge foi o primeiro grupo da Karin Hils? Filha de puxador de samba das noites cariocas, a cantora se enveredou para o pagode três anos antes de entrar no reality “Popstars”.

Em dezembro de 2017, a intérprete de Irmã Fabiana na novela “Carinha de Anjo” (SBT), surpreendeu aos fãs com uma foto antiga e essa informação que a maioria do público não sabia. “Essa é raríssima! Tinha acabado de chegar em SP, 1999 com meu primeiro grupo Pagode de Saia. #throwbackthursday #tbt “, escreveu Hils em seu Facebook.

Foto: Reprodução / Arquivo Pessoal Karin

Ocupação Angel Vianna no Itaú Cultural




Por Nicole Gomez

Para abrir a série de exposições do ano de 2018 do Itaú Cultural, vem aí a Ocupação Angel Viana, uma homenagem a um dos principais nomes da história da dança no Brasil, Angel Vianna, que prestes a completar 90 anos, permanece ativa e interessada em tudo o que diz respeito à carreira que a consagrou. Bailarina, coreógrafa e pesquisadora do movimento, Angel realiza desde a década de 1950 um profundo estudo sobre o corpo e o seu deslocamento no espaço.

Foto: Divulgação
A Ocupação Angel Vianna – que abre no dia 28 de fevereiro, com visitação até 29 de abril – traz momentos importantes de sua carreira, através de fotos, documentos e vídeos. Espetáculos que contam com a bailarina na direção ou no palco – como Ferida Sábia e Amanhã É Outro Dia – fazem parte da programação paralela. A artista iniciou sua carreira em Belo Horizonte, cidade em que nasceu em 1928 e onde fez sua primeira formação, em balé clássico. Foi ainda na capital mineira que ela encontrou seu companheiro de vida e de obra, Klauss Vianna (1928-1992). Da parceria profissional surgiu a primeira escola de dança; e do amor, o filho do casal, Rainer Vianna (1958-1995) – também devoto ao universo da dança.

Além da exposição, fazem parte da Ocupação Angel Vianna uma publicação impressa – com artigos escritos pela curadora da mostra, a coreógrafa e bailarina Ana Vitória, e pela vice-diretora da Angel Vianna Escola e Faculdade de Dança, Márcia Feijó, entre outros nomes – a publicação também estará disponível no site itaucultural.org.br/ocupacao, que estará no ar a partir do dia 28 de fevereiro.

Serviço
Ocupação Angel Vianna
Abertura
quarta 28 de fevereiro de 2018
às 20h 
Visitação 
quinta 1 de março a domingo 29 de abril de 2018
terça a sexta, das 9h às 20h (com permanência até as 20h30), sábados, domingos e feriados, das 11h às 20h
Piso térreo

Dancing Brasil: Saiba como foi a quarta noite do Programa




Por Nicole Gomez

O programa de hoje teve como elemento principal a emoção. Tendo como tema momentos especiais na vida dos participantes, teve até a apresentadora Xuxa Meneghel com uma roupa típica gaúcha, região do Brasil de onde a loira veio.

Foto: Divulgação / Record TV
Para abrir a competição, Marina Elali dançou Madonna, pois foi graças à cantora que Marina se descobriu uma artista. O ritmo da noite para a cantora foi o Tango. Com sua apresentação, Marina conquistou 27 pontos. 

Dudu Pelizzari dançou samba, em homenagem à sua vida no teatro, inspirada por sua avó, que o incentivou. Com o ritmo, ele levou 25 pontos. Hylka Maria morou um tempo no México, mas foi voltando ao Brasil que viu sua carreira deslanchar. A atriz dançou Rumba e sua apresentação levou 27 pontos . 

Douglas Sampaio tem como momento marcante em sua vida o reality A Fazenda, onde pôde divulgar mais seu trabalho. O ator dançou Green Day, no ritmo Passo Doble e sua nota foi 27 pontos. Isabel Fillardis considera ser mãe como o melhor papel de sua vida. A atriz dançou forró e sua nota foi 22 pontos. Joana Maranhão, aos 9 anos, passou por um trauma que a transformou, o que ela usou para o bem. A nadadora e sua dupla Bruno, dançaram valsa ao som de Estrelas, de Oswaldo Montenegro. Sua nota foi 25 pontos.

Sebá relembrou sua vida no esporte, dançando a música Faixa Amarela no ritmo do samba com Bruna. Sua nota foi 22 pontos. Raissa Santana tem como marco em sua vida a sua infância sofrendo bullying e não se aceitando. O melhor momento para ela foi um convite para uma agência de modelos, onde ela descobriu sua autoestima. A música escolhida foi Perfect, de Pink e o ritmo foi o Zouk. Sua apresentação, carregada de emoção e força conseguiu 26 pontos. 

Rodrigo Capella vê seu papel de pai como uma grande mudança em sua vida. A música escolhida foi Home e o ritmo foi tango, o que lhe rendeu 26 pontos. Bárbara Borges mudou sua vida quando decidiu se casar e ser mãe. O ritmo selecionado para a atriz foi o forró. Sua nota foi 24 pontos. Diogo Salles teve como momento marcante em sua vida a decisão de sair de casa e do Brasil, buscando seus sonhos. O ritmo escolhido foi Zouk. Um detalhe especial foi a presença de seus irmãos tocando Berimbau no início de sua dança. Sua Nota foi 23 pontos.  Geovanna Tominaga falou um pouco sobre o falecimento de seu pai na noite de fortes emoções do programa. O ritmo escolhido foi Jive e sua nota foi 29 pontos.

Imagem: Divulgação / Record TV
Diogo, Isabel e Sebá acabaram ficando na zona de risco, ou seja, com as menores notas da noite e com 30,98% dos votos, Sebá e Bruna deixaram a competição.  

E você, o que achou desta noite do programa?  Xuxa já mandou avisar que no próximo programa, ela e Leandro, que divide a apresentação do programa com ela, irão dançar! O que será que eles estão preparando? 

Continue acompanhando nossa cobertura do Dancing Brasil!

Vem aí o Carnafolk III




Por colaboradora: Monica Ferreira
São Paulo recebe mais uma vez um dos maiores eventos medievais do país que neste ano acontece na cidade de Vinhedo.


Alternativa para os fãs da cultura nórdica e para aqueles que preferem fugir do agito carnavalesco, o Carnafolk é uma proposta muito divertida para o carnaval. Em sua terceira edição, o evento acontece num ambiente com dois castelos medievais, vila viking e com um banquete nobre e exclusivo.

Dentre as atrações desta edição estão às bandas Eldhríminir e Jornada Ancestral, os Arqueiros do Vale, exibição de jogos medievais com os tradicionais combates e as apresentações artísticas das cias de dança Nomadic Tribal ATS® e Mahapsara Dance Group que faz sua estreia no evento levando um espetáculo sobre Freya, deusa mãe do povo nórdico.
  
Curtiu a ideia de passar o carnaval dentro de um castelo de verdade? Então corre que os ingressos são limitados. Serão muitas atrações num cenário incrível e com todo requinte da nobreza.

Carnafolk III
Quando: 12 de fevereiro de 2018
Horário: 19h
Local: Espaço Medieval Buffet Imagem | Vinhedo (SP) 
Endereço: R. Arnaldo Roque Briski, 301 13280-000 – Altos do Morumbi, Vinhedo – SP