Mostra Arquipélago é a última exposição do Nova Fotografia 2017

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Série de Zico Farina é um trabalho sobre o isolamento e que usa o espaço da exposição como uma metáfora para criar um mapa imaginário

Por Andréia Bueno
A partir do dia 20 de dezembro, o MIS – instituição da Secretaria da Cultura do Estado de São Paulo – exibe a mostra fotográfica Arquipélago, de Zico Farina, sexta e última exposição do programa Nova Fotografia 2017. Com entrada gratuita, Arquipélago fica em cartaz até o dia 4 de fevereiro de 2018, no Espaço Nicho do Museu.

Foto: Zico Farina
Arquipélago é um trabalho sobre o isolamento e que usa o espaço da exposição como uma metáfora para criar um mapa imaginário. A série é composta por 13 imagens em tamanhos diferentes e em P&B que remetem a ideia de diversas ilhas. As imagens são o resultado da observação sobre o silêncio da solidão. De acordo com o fotógrafo essa forma de apresentar as imagens – fragmentadas – nos obriga a observá-las mais de perto, e essa aproximação serve para descobrir em cada uma delas uma poética escondida em coisas ordinárias, em simples objetos ou paisagens. 
As fotos de Arquipélago foram coletadas nos últimos quatro anos, em diversas locações como a capital paulista, Garopaba (SC), Porto Alegre (RS) e as cidades uruguaias de Punta del Diablo e Valizas.

Serviço

NOVA FOTOGRAFIA | Arquipélago, de Zico Farina
De 21.12.17 a 04.02.18

Horário:  terças a sábado das 10h às 21h; domingos e feriados das 9h às 19h

Local: Museu da Imagem e do Som – MIS – Nicho

Endereço: Av. Europa, 158 – Jardim Europa, São Paulo – SP, 01449-000

Ingresso: Gratuito

CLASSIFICAÇÃO Livre

Passagem do tempo é tema de exposição coletiva no MAC USP

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Com curadoria de Jacopo Crivelli Visconti, mostra reúne obras de artistas consagrados, de diferentes gerações e nacionalidades

Por Andréia Bueno

Um dos grandes representantes da arte conceitual, On Kawara ficou conhecido pela série Today (Hoje). Desenvolvido ao longo de 48 anos, o trabalho era, antes de tudo, um ritual. Para cada dia que passava, o artista japonês produzia uma pintura, em cujo centro escrevia a data da obra. Assim que prontas, as telas eram guardadas em uma caixa forrada por um jornal. O artista, que costumava viajar muito, manteve o hábito onde quer que estivesse, produzindo até a sua morte, em 2014. Ao eternizar dias anônimos, Today é, sobretudo, uma reflexão sobre a força esmagadora do tempo.

Foto: Divulgação
A obra de On Kawara compõe a exposição Matriz do Tempo Real, coletiva que o Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo (MAC USP) recebe a partir de 13 de janeiro. Com curadoria de Jacopo Crivelli Visconti, produção da Base 7 e realização da Cia das Licenças, a exposição reúne cerca de 40 trabalhos de artistas brasileiros e internacionais. O passar do tempo constitui o elemento central das obras, seja do ponto de vista da reflexão filosófica, seja num sentido processual, dos dias levados para a realização do trabalho. 
A mostra abre com 4’33”, do compositor americano John Cage. Apresentada pela primeira vez em 1952, a música não possui nenhuma nota. Durante os 4 minutos e 33 segundos, o pianista permanece sem tocar, chamando atenção para os ruídos da plateia, que também seriam considerados parte da música. A obra de Cage é tida como uma das percursoras da arte conceitual, que, no fim da década de 1960, questionou a fetichização do objeto, promovendo ações efêmeras, que não pudessem ser comercializadas pelo mercado.  
Em cartaz até 18 de março, Matriz do Tempo Real contempla vários formatos, tais como vídeo, fotografia e pintura.  “A exposição contém uma variedade de artistas que, de maneiras bastante distintas, possuem o desejo de capturar o tempo”, afirma Jacopo. 

Serviço
De 13/01/18 à 18/03/18 
Abertura: 13/01/18 às 11:00h 
Terça-feira, Quarta-feira, Quinta-feira, Sexta-feira, Sábado, Domingo
Horário: 10:00h às 18:00h
As terças-feiras até as 21h 
Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo – MAC USP
Avenida Pedro Álvares Cabral n°1301
Entrada Gratuita

Parque Ibirapuera recebe a tradicional árvore de Natal e show de luzes

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Por Nicole Gomez

A árvore de Natal do Parque do Ibirapuera já é uma tradição e todo final de ano, recebe milhões de visitas de paulistanos e turistas, que se deslocam até o parque para observar a grandiosidade da montagem. 

Foto: Divulgação
Nos últimos anos a árvore foi montada na praça Escoteiro Aldo Chioratto, ao lado do Obelisco, porém, neste Natal, ela está dentro do parque junto ao lago do Ibirapuera. Neste ano, o local conta com quatro pontos estratégicos para fotos.

Desde o começo de dezembro até o dia 6 de janeiro, acontece um incrível show de luzes na fonte do Ibirapuera. O show acontece diariamente, em três sessões: às 20h30, 21h e 21h30.

O tema do jogo de luzes é a origem do universo, trazendo imagens de planetas, estrelas, galáxias, que ao final, se transformam em um símbolo muito tradicional do Natal. Só indo conferir para saber! A apresentação passa ainda, uma mensagem de união e paz, ao som de “Happy XMas”, de John Lennon.

A árvore de 40 metros de altura e 15 de largura fica disponível para visitação do público de 25 de novembro a 6 de janeiro, das 5h às 00h.

Atenção ao trânsito na região durante esses dias: a CET informa que haverá alterações no sistema viário aos sábados e domingos das 20h às 00h. A Avenida Pedro Álvares Cabral será afetada durante o período nos dois sentidos.

Exposição inédita do fotógrafo Theodor Preising exalta urbanização da cidade de São Paulo

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Com estreia no dia 25 de janeiro de 2018, mostra homenageia os 464 anos da cidade e marca o aniversário de um ano da Galeria de Fotos do Centro Cultural Fiesp

Por Andréia Bueno

O retrato do projeto magnânimo de uma cidade prestes a se transformar em uma grande metrópole; a construção de um parque industrial e a verticalização de seu centro histórico, acompanhados por um crescimento populacional inédito: esta foi a São Paulo registrada pelas lentes do fotógrafo alemão Theodor Preising (1883-1962). Seu trabalho, ainda pouco reconhecido, mas crucial para a documentação de toda uma época, agora é celebrado pela exposição São Paulo: Sinfonia de uma Metrópole, mostra que a Galeria de Fotos do Centro Cultural Fiesp recebe de 25 de janeiro a 25 de março de 2018, com entrada gratuita.

Theodor Preising: Carnaval na Av. São João (1936)
Com curadoria de Rubens Fernandes Junior e concepção da Brazimage, a exposição reúne 61 imagens em preto e branco, registradas entre 1925 e 1940, além de revistas e cartões postais da época. A mostra traz ainda trechos do filme São Paulo, sinfonia da metrópole (1929), que inspirou o nome da exposição. Exercício de vanguarda cinematográfica brasileira, o documentário cultua a modernidade então recém-chegada à capital paulista.

A exposição apresenta ao público um panorama documental da cidade durante a primeira metade do século XX. A chegada dos imigrantes ao Porto de Santos e às hospedarias paulistanas, o carnaval de rua da década de 1930, o lazer sediado pelo antigo Sport Club Germânia – hoje Clube Pinheiros –, e a passagem do dirigível Zeppelin pela capital são alguns dos ensaios de Preising que poderão ser conferidos de perto.

Serviço
Exposição São Paulo: Sinfonia de uma Metrópole 
Local: Galeria de Fotos do Centro Cultural Fiesp (Av. Paulista, 1313 – em frente à estação Trianon Masp do Metrô)
Período: de 25 de janeiro a 25 de março de 2018
Horários: de terça a sábado, das 10h às 22h; domingos, das 10h às 20h
Classificação indicativa: livre
Agendamentos escolares e de grupos: 3146-7439
Grátis. Mais informações em www.centroculturalfiesp.com.br

Exposição homenageia carreira da artista plástica Amelia Toledo

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Por Nicole Gomez

Localizada no Centro Cultural Banco do Brasil e com curadoria de Marcus Lontra Costa, a exposição “Lembrei que Esqueci” homenageia a carreira da escultora, pintora, desenhista e designer paulistana Amelia Toledo, que se viva, hoje teria 91 anos. A artista ficou reconhecida pela experimentação com cores em pedra, vidro e algodão.

Foto: Divulgação
As obras estão divididas por tema, espalhadas por todo o prédio do Centro Cultural Banco do Brasil, onde o início localiza-se no subsolo, chegando até o quarto andar, com obras como “A Onda” (1969), um tipo de bolha de plástico com líquido colorido em seu interior. 

O que as obras têm em comum é a profunda reflexão sobre o tempo, um tema extremamente atual. 

Serviço
Onde: Centro Cultural Banco do Brasil – Rua Álvares Penteado, 112, Centro. 
Contato: (11) 3113-3651. 
Quando: Segunda e quarta a domingo, das 9h às 21h. Até 8/1, fechada nos dias 24/12 e 25/12. 
Classificação Indicativa: Livre
Entrada gratuita.

Exposição retrospectiva sobre Basquiat passará pelo Brasil em 2018

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Retrospectiva sobre Jean-Michel Basquia reunirá mais de 80 peças do artista, entre quadros, desenhos, gravuras e pratos pintados e passará por São Paulo, Brasília, Belo Horizonte e Rio de Janeiro

Por Andréia Bueno

Em 2018, uma grande retrospectiva da obra do artista nova-iorquino de ascendência afro-caribenha Jean-Michel Basquiat vai circular pelo Brasil, com entrada gratuita para o público. 

O campo próximo a outra estrada | 1981  –  Foto: Artestar, New York
Com mais de 80 peças, entre quadros, desenhos, gravuras e pratos pintados, a exposição terá sua abertura no Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB), em São Paulo, em 25 de janeiro, aniversário da cidade. As obras ficarão na capital paulista até 7 de abril para, em seguida, serem expostas em Brasília (de 21 de abril, aniversário da capital federal, a 1o de julho), Belo Horizonte (16 de julho a 26 de setembro) e Rio de Janeiro (12 de outubro a 8 de janeiro de 2019). A vinda desse acervo ao Brasil, em quatro capitais, levou cerca de dois anos de negociações.

A retrospectiva Jean-Michel Basquiat foi concebida com obras da família Mugrabi, dona das maiores coleções de Basquiat e também Andy Warhol. As peças foram disputadas por diversos países, entre eles Coreia do Sul, Japão e Rússia. A incrível coleção chega ao país graças à ação conjunta do Banco do Brasil e da produtora Art Unlimited, com patrocínio da BB SEGURIDADE, da BRASILCAP e do GRUPO SEGURADOR BANCO DO BRASIL E MAPFRE. A curadoria é de Pieter Tjabbes.

Serviço

Centro Cultural Banco do Brasil São Paulo

Rua Álvares Penteado, 112 – Centro. São Paulo-SP

Acesso ao calçadão pelas estações Sé e São Bento do Metrô

(11) 3113-3651/3652 | Quarta a segunda, das 9h às 21h


Acesso e facilidades para pessoas com deficiência | Ar-condicionado | Cafeteria e Restaurante | Loja

Estacionamento conveniado: Estapar – Rua Santo Amaro, 272. Traslado gratuito até o CCBB. No trajeto de volta, a van tem parada na estação República do Metrô.

Informações pelo telefone (11) 3113-3651/3652

Valor: R$ 15 pelo período de 5 horas.

É necessário validar o ticket na bilheteria do CCBB.