Rio de Janeiro recebe obras inéditas de grandes artistas italianos




A mostra inclui um passeio virtual à Basílica Superior de Assis, na Itália

Por Andréia Bueno
Poucos santos católicos possuem tanta relevância nos dias de hoje como São Francisco de Assis (1182 – 1126). Seu carisma, vida simples e frugal, amor à natureza continua inspirando o imaginário coletivo, mesmo séculos após sua morte. E que também inspirou o nome do atual papa, Francisco I. Agora, pela primeira vez, uma importante exposição dedicada ao santo poderá ser vista no Museu Nacional de Belas Artes/Ibram/MinC do Rio de Janeiro.
Foto: Divulgação

“São Francisco na Arte de Mestres Italianos” traz 20 obras da Itália e uma de Nova York para apresentar ao público brasileiro as alterações e permanências na representação do santo ao longo dos séculos. Trata-se de uma oportunidade única de ver pinturas extremamente valiosas, de autores reconhecidos em todo mundo, como Perugino, Guido Reni e Tiziano. 
Com curadoria do especialista em História da Arte, Giovanni Morello – que idealizou e curou diversas exposições de arte antiga na Itália, no Vaticano, além de outros países e integra a comissão permanente de tutela dos monumentos históricos e artísticos da Santa Sé – e do professor Stefano Papetti, diretor da Pinacoteca Civica di Ascoli Piceno, a mostra apresenta as fases mais relevantes da representação de São Francisco por meio de obras que se integraram à cultura local de toda uma época e que ainda encontram espaço na cultura ocidental por seus valores artístico, histórico e simbólico. 
A mostra é resultado da colaboração efetiva das instituições brasileiras e italianas para a promoção da arte e da cultura e o estreitamento das relações entre os dois países, numa realização conjunta da Casa Fiat de Cultura e do Museu Nacional de Belas Artes, com patrocínio da Fiat.
Serviço

Exposição “São Francisco na arte de mestres Italianos”, no MNBA.
Período: 6 de novembro de 2018 até 03 de fevereiro de 2019
Visitação: de terça a sexta, das 10h às 18h; e aos sábados, domingos e feriados, das 13h às 18h.
Ingressos: R$ 8,00 inteira, R$ 4,00 meia e ingresso família (para até 4 membros de uma mesma família) a R$ 8,00. Grátis aos domingos. 
Museu Nacional de Belas Artes: Avenida Rio Branco, 199 – Cinelândia
Tel: (21) 3299-0600.

Shopping Vila Olímpia traz exposição Acredite, é Verdade! para as férias de verão




A partir de 13/01, mostra sensorial em parceria com a Nat Geo Kids traz muita diversão, aprendizado e atividades inusitadas

Por Andréia Bueno
Para animar ainda mais as férias de verão, entre os dias 13/01 e 04/02, o Shopping Vila Olímpia traz curiosidades sobre animais, corpo humano e sistema solar na exposição sensorial “Acredite, é Verdade!”. Através de atividades interativas e lúdicas, a mostra gratuita desenvolvida pelo NAT GEO KIDS – multiplataforma do FOX Networks Group Latin America – promete muita alegria, diversão e entretenimento através de informação e conhecimento.
Foto: Divulgação
A exposição aborda três grandes temas que instigam a curiosidade das crianças e de toda a família que estiver presente. “Acredite, é Verdade!” falará sobre animais, seres humanos e sistema solar de uma forma lúdica, explorando os sentidos. “Essa exposição é um emblema do que é o destino multiplataforma NAT GEO KIDS. Desperta a curiosidade do público infantil e mistura entretenimento com conhecimento e responsabilidade. Esse evento, assim como o novo canal e seu app, são destinos divertidos e seguros para os pequenos e também para seus pais.”, conclui Michel Piestun, SVP & GM Brasil.
Durante a exposição será possível sentir o frio e o calor das estrelas; comprovar que a audição das crianças é mais sensível que a dos adultos; evidenciar seu próprio coração batendo e provando que ele poderia bombear e encher diariamente 40 banheiras; A mostra surpreende ainda por revelar que um elefante bebe o equivalente a 800 copos de água por dia; calcular a quantidade de peso que você poderia carregar caso você fosse uma “formiga humana”; além de diversas curiosidades espalhadas em seus espaços e que farão muita gente explorar, pensar, rir, aprender e se divertir, principalmente a criançada de 03 a 12 anos que terá a oportunidade de participar de oficina lúdica no local.
Foto: Divulgação
Serviço: Exposição “Acredite, é Verdade!” da NAT GEO KIDS no Shopping Vila Olímpia
Data: de 13/01/19 a 04/02/19
ENTRADA GRATUITA
Horário: Segunda a Sábado, das 10h às 22h / Domingos, das 12h às 20h
Local: Piso Térreo
Oficina: Domingo a Sexta, das 12h às 20h / Sábados, das 10h às 22h
Local: Piso Térreo
Idade recomendada: 03 a 12 anos.
Endereço: R. Olimpíadas, 360 – Vila Olímpia, São Paulo
Informações: 4003-4173 www.shoppingvilaolimpia.com.br

Exposição reúne obras de Roberto Scorzelli e esculturas em aço inéditas, concluídas pelo seu filho




Galeria reúne obras de Roberto Scorzelli e esculturas inéditas, concluídas pelo seu filho, Marcos Scorzelli

Por Andréia Bueno
A Galeria Evandro Carneiro Arte apresenta de 12 de janeiro a 16 de fevereiro a exposição Scorzelli, que reúne obras de Roberto Scorzelli e de seu filho, Marcos Scorzelli. A mostra exibirá 16 obras em acrílica de Roberto Scorzelli, entre telas e papéis e trará, pela primeira vez, 40 esculturas de animais criados no papel por Roberto, e concluídos pelo seu filho, o designer Marcos. As peças são inéditas e desenvolvidas em aço após o falecimento do pai, Roberto Scorzelli.
Fotografia: Bella Scorzelli 
Sobre as esculturas em forma de bichos que serão expostas, Marcos Scorzelli conta que, em 1998, encontrou o desenho técnico original dos anos 1960 em um envelope. O acervo era oriundo do Bestiário – desenhos litográficos de diversos animais feitos por Roberto. O artista ainda estava vivo e os dois imediatamente começaram a rememorar o contexto em que tudo se originou: a infância de Marcos e Isabella, os dois filhos do artista que inspiraram a criação dos bichinhos em papel espalhados ludicamente pela casa do Joá. Iniciou-se, assim, a brincadeira entre pai e filho que trabalhavam juntos no escritório de arquitetura e design. Durante 14 anos, criaram novos modelos para além dos originais e passaram para os programas de computador, sempre pensando a execução do projeto em papel e ligada à editoração gráfica. O desafio era não perder o conceito. A concepção original era em papel e o rigor conceitual de Roberto o fez perseguir a ideia de não perder material durante a confecção, ou seja, não se poderia romper as matrizes dos bichos durante a execução. Foram anos pensando formatos editoriais diferentes, entre livros, folhetos e cartões de natal, com propostas mais didáticas ou mais lúdicas. 
Até que no ano 2000, quando reformavam a sede da OAB-RJ, cujo projeto envolvia o uso de alumínio, Marcos foi à Alcoa (Camaçari, BA) e teve a percepção de tentar desenvolver os bichos neste material. Havia, contudo, a exigência conceitual de não se perder material em cortes. O conceito original se dava em dobraduras.
Fotografia: Bella Scorzelli 
Em 2012 Roberto faleceu sem ver o resultado da brincadeira apaixonada dos bichos. Marcos desmotivou com a perda do pai, afinal trata-se de um projeto extremamente afetivo. Mas em julho de 2018, entusiasmou-se com uma nova tecnologia a laser capaz de dar forma à chapa de aço, material maleável, que se permite moldar e dobrar, sem perdas nem remendos. Dobras duras de animais tão queridos que foram se ampliando nas mãos criativas do designer Marcos Scorzelli. Assim nasceu a bicharada em memória desse grande artista que foi Roberto Scorzelli e com a ternura que esta história encerra. Ou inicia. 
Serviço: Exposição Scorzelli
Galeria Evandro Carneiro Arte: Rua Marquês de São Vicente, 124 (Shopping Gávea Trade Center). Salas 108 e 109.
De 12 de janeiro a 16 de fevereiro.
Visitação: de segunda a sábado, das 10h às 19h.
Telefone: (21) 2227.6894
Estacionamento no local.

Exposição Aquapaisagismo: A Arte Oculta em um Hobby no Catavento Cultural




Esta inédita exposição vem para desmistificar uma arte ainda tratada como hobby, o Aquapaisagismo.

“O aquapaisagismo é um segmento do aquarismo que une aquarismo e plantas com um toque artístico, o paisagismo, isso mesmo, paisagismo dentro de um aquário.
O aquapaisagista é um artista, ele usa da sua imaginação para criar cenários mágicos que podem representar, montanhas, florestas, paisagens submersas de rios, cenários grandiosos, dentro de uma caixa de vidro.”
Renato Kuroki (Curador da Exposição)
Por Andréia Bueno
A exposição acontecerá no Catavento Cultural a partir de 02 de janeiro de 2019, e nela o público poderá contemplar de perto 10 aquários montados sob a ótica do aquapaisagismo e aprender um pouco sobre a aplicação das ciências naturais, química e biologia no aquarismo.
Foto: Divulgação
Renato Kuroki, figura importante do aquapaisagismo brasileiro é o Curador da exposição que contará também com a participação de Américo Guazzelli, Carlos Souza, Fabian Kussakawa, Fabrício Rufino e Rodolfo Provenzano.
As obras de arte, no caso os aquários, serão montados especialmente para a exposição e formarão um verdadeiro ecossistema, trazendo ao público uma obra de arte viva que evolui a cada dia. 
A exposição tem duração até o dia 28 de fevereiro de 2019 e propõe a rara experiência de ver de perto aquários montados por premiados aquapaisagistas brasileiros. Um dos 10 aquários expostos será um aquário tátil (aquário sem água) para que pessoas com deficiência visual possam tatear um aquário montado sob ótica do aquapaisagismo.
Serviço
Exposição Aquapaisagismo: A Arte Oculta em um Hobby
Instagram: @exposição_aquapaisagismo
De 02 de janeiro de 2019 até 28 de fevereiro de 2019 (poderá ser estendida)
Local: Catavento Cultural
Av Mercúrio, s/n – Pq Dom Pedro II, Brás, São Paulo/SP
Horário de funcionamento: Aberto de terça a domingo, com entrada das 9h às 16h e permanência no museu até às 17h.
Valor de entrada R$ 10,00.
As terças-feiras o ingresso é gratuito para todos os visitantes
Política de meia entrada e isenção no link: http://www.cataventocultural.org.br/vis_esp
Estacionamento: Visitantes Catavento – Até 4 horas R$15,00, adicional por hora R$ 5,00

Sesc Santo Amaro realiza oficinas de xilogravura no mês de janeiro




As oficinas são ministradas pelos artistas com trabalhos expostos na mostra “Madeira Nova” e também pelos educadores da exposição

Por Andréia Bueno
Em janeiro, do dia 06 ao dia 27/01, domingos, às 14h, o Sesc Santo Amaro realiza oficinas de xilogravura com Gabriel Balbino, Santidio Pereira e educadores da unidade. As atividades fazem parte da programação paralela da exposição “Madeira Nova – Xilografia Contemporânea”, que fica em cartaz até dia 17 de fevereiro de 2019. Gabriel e Santidio são dois dos oito artistas que estão com suas obras expostas no Espaço das Artes.
Porco-espinho, obra de Gabriel Balbino ( Foto: Divulgação)
No dia 13/01, Gabriel Balbino ensinará a técnica da matriz perdida. Na oficina, os participantes desenvolverão um desenho livre em forma de uma silhueta e transferir para a matriz de madeira. Por meio dessa imagem será desenvolvida a matriz perdida, que consiste em diferentes camadas de desenhos esculpidos na mesma matriz. A combinação de cores opostas e a sobreposição também serão abordados durante a atividade.
No dia 20/01, Santidio Pereira explorará a sobreposição de cores. A oficina será dividida em cinco momentos: breve introdução da história da xilogravura; desenho com pena; pincel e nanquim; gravação da matriz; impressão colorida e refile; conversa sobre a produção. Os participantes da atividade farão um desenho que será passado para as matrizes de madeira, depois elas serão usadas para fazer impressão em preto e branco e em cores para explorar as sobreposições e o potencial pictórico da técnica.
Além dessas, mais quatro oficinas de xilogravura para todos os públicos acontecem aos domingos, às 14h, no Sesc Santo Amaro com os educadores da exposição. No dia 06/01, a oficina “Composição de sujeitos e saberes na xilogravura” apresentará os primeiros conceitos da xilogravura. No dia 13/01, os participantes da oficina “Brincando com Luz, Sombras e o Corpo” irão apreender os primeiros conceitos da luz e sombra. Depois, no dia 20/01, a oficina “Meios de impressão alternativos” abordará diferentes meios de impressão possíveis para a xilogravura. No último domingo do mês de janeiro, dia 27/01, quem participar da oficina “Palavras e imagens: construindo composições” irá conhecer algumas formas de composição em uma obra de xilogravura.
Em fevereiro de 2019, os demais artistas também participam da programação paralela da exposição. No próximo mês, dia 10/02, Rafael Toledo ministra a oficina “Multidões de uma figura só: sobreposição de planos a partir de transparência” e Júlia Bastos chega ao Sesc Santo Amaro dia 17/02 com “Suportes alternativos na xilogravura em linóleo”.
EXPOSIÇÃO “MADEIRA NOVA – XILOGRAFIA CONTEMPORÂNEA”
Com curadoria de Célia Barros, a exposição conta com mais de 20 obras – a maioria, inéditas – de oito jovens artistas: Santidio Pereira, Luisa Almeida, Kamila Vasques, Igor Santos, Julia Bastos, Gabriel Balbino, Rafael Pinto e Fernando Melo. Todos possuem estudos na xilogravura que se direcionam para a imagem em grande formato e o conhecimento de novos materiais para inovar a impressão. Assim, criam novas possiblidades de linguagem e experimentações estéticas.
“Madeira Nova” começou a se moldar a partir do convite de Célia para Santidio e Luisa, que já haviam participado de exposições em galerias. A curadora pediu, então, para que cada um deles chamasse outro jovem xilogravador; esses chamaram outros dois e assim por diante. Dessa forma surgiu a exposição, que apresenta a evolução dessa linguagem das artes visuais e sua transitoriedade entre o ambiente popular e o acadêmico.
A mostra fica em cartaz no Sesc Santo Amaro até dia 17 de fevereiro de 2019, no Espaço das Artes. A entrada é gratuita.
SERVIÇO
OFICINAS COM OS ARTISTAS
OFICINA “XILOGRAVURA COM TÉCNICA DA MATRIZ PERDIDA”, COM GABRIEL BALBINO
Quando: 13/01, domingo
Horário: 14h
Local: Espaço de Tecnologia e Artes (2º andar)
Classificação: 14 anos
Grátis. Vagas limitadas 
Inscrições na Central de Atendimento
OFICINA “O PRETO NO BRANCO: SOBREPOSIÇÃO E NUANCES”, COM SANTIDIO PEREIRA
Quando: 20/01, domingo
Horário: 14h
Local: Espaço de Tecnologia e Artes (2º andar)
Classificação: 14 anos
Grátis. Vagas limitadas 
Inscrições na Central de Atendimento
OFICINAS COM OS EDUCADORES DA EXPOSIÇÃO
OFICINA “COMPOSIÇÃO DE SUJEITOS E SABERES NA XILOGRAVURA”
Quando: 06/01, domingo
Horário: 14h
Local: Espaço das Artes (1º andar)
Classificação: Livre
Grátis
OFICINA “BRINCANDO COM LUZ, SOMBRAS E O CORPO”
Quando: 13/01, domingo
Horário: 14h
Local: Espaço das Artes (1º andar)
Classificação: Livre
Grátis
OFICINA “MEIOS DE IMPRESSÃO ALTERNATIVOS”
Quando: 20/01, domingo
Horário: 14h
Local: Espaço das Artes (1º andar)
Classificação: Livre
Grátis
OFICINA “PALAVRAS E IMAGENS: CONSTRUINDO COMPOSIÇÕES”
Quando: 27/01, domingo
Horário: 14h
Local: Espaço das Artes (1º andar)
Classificação: Livre
Grátis
EXPOSIÇÃO “MADEIRA NOVA – XILOGRAFIA CONTEMPORÂNEA”
Quando: Até 17/02/2019
Horário: Terça a sexta, das 10h30 às 21h. Sábados, domingos e feriados, das 11h às 18h
Local: Espaço das Artes (1º andar)
Classificação: Livre
Entrada gratuita
SESC SANTO AMARO
Bilheteria e horário da unidade: Terça a sexta, das 10h às 21h30. Sábados, domingos e feriados, das 10h às 18h30.
Endereço: Rua Amador Bueno, 505.
Acessibilidade: universal.
Estacionamento da unidade: R$ 5,50 a primeira hora e R$ 2,00 por hora adicional (Credencial Plena); R$ 12,00 a primeira hora e R$ 3,00 por hora adicional (outros).
Disponibilidade: 158 vagas para carros e 36 para motos. A unidade possui bicicletário gratuito.

Vermelho Steam apresenta série Relíquias na Luis Maluf Art Gallery




Em edição limitada, o artista mostra ao público latas de spray sob a intervenção de seu mundo onírico


Por Andréia Bueno
Um dos artistas contemporâneos mais celebrados do país, Vermelho Steam apresenta ao público paulistano desde 29/11, a série Relíquias. A mostra conta com latas de spray modificadas sob influência do universo lúdico do artista, criando diálogos entre bem e mal, o sagrado e o profano, o passado e o presente, o pessoal e o coletivo. Vermelho exibe ainda um projeto paralelo em parceria com o Popoke: latas de spray esculpidas em madeira resgatada nas florestas e nos descartes da cidade. Há ainda uma pequena série de obras de sua próxima coleção.
Vermelho Steam ( Foto: Divulgação)
Desenhista e artista plástico, Vermelho Steam conta com mais de duas décadas de trajetória como artista. Conhecido por ser um “criador de mundos”, revela texturas e cores que nascem também com influência do surrealismo alemão, além de registrarem aspectos de seu cotidiano. Seus famosos personagens ganham vida e viram esculturas ou surgem como pinturas em telas ou muros.
Foto: Divulgação
Espaço de destaque no universo da arte em São Paulo, a Luis Maluf Art Gallery segue padrão internacional de museu. O acervo completo inclui trabalhos de mais de 10 nomes da arte contemporânea.

Serviço:

Vermelho Steam – Relíquias
Luis Maluf Art Gallery
Rua Peixoto Gomide, 1887 – São Paulo
Data: 29 de novembro a 12 de janeiro
Terça a sexta, 11h às 20h
Sábado, 11 às 18h
+55 11 2367-3437