Exposição Fotográfica Vida Além do Câncer




Por Andréia Bueno

Em apoio à campanha de Outubro Rosa, o Grupo São Cristóvão Saúde preparou para este ano a exposição fotográfica “VIDA ALÉM DO CÂNCER”, que será exibida no Mooca Plaza Shopping e Shopping Center Penha, retratando o cotidiano de mulheres que passaram ou ainda estão passando pelo tratamento do câncer de mama e que entenderam que a vida não pode parar na doença. 
Foto: Divulgação
O projeto, elaborado pela equipe de Marketing, contará também com vídeos de depoimentos de pacientes e médicos, além de pontos de arrecadação de lenços que serão doados a instituições que acolhem pessoas em tratamento.
“O São Cristóvão sempre se envolveu com a causa do Outubro Rosa. É muito importante, além de um tratamento médico de qualidade, um acompanhamento emocional e uma postura positiva diante da vida”, comenta o CEO do Grupo São Cristóvão Saúde, Engº Valdir Pereira Ventura.

Serviço – Exposição Vida Além do Câncer
Quando: até 31 de outubro
Onde: Mooca Plaza Shopping – Rua Capitão Pacheco e Chaves, 313
Térreo – Entrada E – em frente à loja Pandora
Shopping Center Penha – Rua Dr. João Ribeiro, 304
Térreo – Praça de Eventos – em frente à loja Puket

Histórias Afro-atlânticas no MASP e Instituto Tomie Ohtake




Por Nicole Gomez

Com curadoria de Adriano Pedrosa, Ayrson Heráclito, Hélio Menezes, Lilia Moritz Schwarcz e Tomás Toledo e expografia assinada pelo escritório de arquitetura METRO Arquitetos Associados, a exposição Histórias afro-atlânticas apresenta uma seleção de 450 trabalhos de 214 artistas, do século 16 ao 21, em torno dos “fluxos e refluxos” entre a África, as Américas, o Caribe, e também a Europa, para usar a famosa expressão do etnólogo, fotógrafo e babalaô franco-baiano Pierre Verger. 
Foto: Divulgação
A mostra foi realizada a partir do desejo e da necessidade de traçar paralelos, fricções e diálogos entre as culturas visuais dos territórios afro-atlânticos—suas vivências, criações, cultos e filosofias. O Atlântico Negro, na expressão de Paul Gilroy, é uma geografia sem fronteiras precisas, um campo fluído, em que experiências africanas invadem e ocupam outras nações, territórios e culturas. Acima de tudo, a mostra tem o objetivo de propor novos debates, e questionamentos, para que as histórias afro-atlânticas sejam reconsideradas, revistas e reescritas.
Histórias afro-atlânticas não segue necessariamente uma ordem cronológica ou geográfica, sendo dividida em oito núcleos temáticos que tencionam diferentes temporalidades, territórios e suportes, nas duas instituições que coorganizam o projeto. No MASP, Mapas e Margens, Cotidianos, Ritos e Ritmos e Retratos encontram-se no primeiro andar; Modernismos Afro-Atlânticos, no primeiro subsolo e Rotas e Transes: Áfricas, Jamaica e Bahia estão no segundo subsolo. Já no Instituto Tomie Ohtake, Emancipações e Resistências e Ativismos podem ser localizadas.
Foto: Divulgação
No MASP, a mostra reúne um ano de exposições, palestras, cursos, oficinas, publicações e programações de filmes em torno das histórias afro-atlânticas. O programa iniciou-se com as individuais de Maria Auxiliadora, Aleijadinho e Emanoel Araujo e se completará com as de Melvin Edwards, Sonia Gomes, Rubem Valentim, Lucia Laguna e Pedro Figari. Uma parte fundamental do projeto é a Antologia que reúne em livro textos de 44 autores, resultado de dois seminários internacionais realizados em 2016 e 2017. 

SERVIÇO:
Histórias afro-atlânticas
Data: até 21 de outubro de 2018
Masp – Avenida Paulista, 1578, São Paulo, SP
Metrô mais próximo – Estação Trianon Masp / Linha 3 – Verde
Horários: terça a domingo: das 10h às 18h (bilheteria aberta até as 17h30); quinta-feira: das 10h às 20h (bilheteria até 19h30)
Ingressos: R$ 35 (entrada); R$ 17 (meia-entrada)
O Masp tem entrada gratuita às terças-feiras, durante o dia todo.
Instituto Tomie Ohtake – Av. Faria Lima, 201 – Pinheiros, São Paulo
Metrô mais próximo – Estação Faria Lima / Linha 4 – Amarela
De terça a domingo, das 11h às 20h
Entrada Gratuita

Paisagem Ambulante 381 no Centro Cultural FIESP




A exposição do fotógrafo mineiro Daniel Moreira apresenta o longo registro que realizou da BR-381, revelando pessoas e paisagens singulares


Por Andréia Bueno
Numa plena e constante imersão pelo trecho de duzentos quilômetros da BR-381, o fotógrafo mineiro Daniel Moreira registrou a dinâmica social da rodovia por meio de retratos de andarilhos e suas paisagens, levando o espectador a refletir sobre a teia de relações que se estabelece entre o ser e a estrada.
Foto: Daniel Moreira
Neste longo e silencioso travelling, o artista flanou ao longo de cinco anos pelas bordas da BR-381, entregando-se inquieto às coisas do mundo, tecendo uma ontologia fotográfica que mapeia as reconfigurações e as estranhezas da paisagem habitada, buscando um outro tempo, um tempo de lentidão e pormenor.
Na sua poética, Daniel dá-nos uma nova dimensão da vida e revela-nos um retrato perturbador que emerge ternura, espanto e uma lufada de irrealidade. Ofuscado pela melancolia e pelo duro contraste com o real, estas imagens provocam uma estranheza inesperada, impondo um atrativo dramatismo idílico de documentação que poderia ser fictícia, mas não é.
A mostra contempla um conjunto de quarenta fotografias e um vídeo, em que fragmentos e fósseis de objetos recuperam o fio da sua geografia e situam o autor nas margens do mundo, na qual ele mesmo se mimetiza tal qual um andarilho a atravessar a paisagem.
Serviço
Até 14 de outubro
Terça a sábado, das 10h às 22h
Domingo, das 10h às 20h
Classificação indicativa: Livre
Entrada gratuita
Ficha Técnica
Fotografias: Daniel Moreira
Curadoria: Ângela Berlinde

CENTRO CULTURAL FIESP
Galeria de Fotos
Avenida Paulista, 1313

Esquinas que me Atravessam no CCBB




Por Nicole Gomez

O Centro Cultural Banco do Brasil, com curadoria de Mario Gioia,  apresenta a exposição “Esquinas que me Atravessam”, até o dia 22 de outubro. Trata-se de uma mostra individual de Rodrigo Rossi, que usa elementos descartados da construção civil para compor a mostra, dando um uso criativo às peças.
Foto: Divulgação
São cerca de 20 obras inéditas, feitas entre 2016 e 2018. O destaque da mostra é a grande instalação Corpo Acomodado (2018), peça central da exposição. Além desta, estão as esculturas de parede feitas de madeira, concreto e metal (séries “Walk the line” e “Cestas”, e as obras “Qualquer dia da semana é primavera”, “Ser reativo” e “Spyro Gyro”); além de uma série composta por cinco xilogravuras sobre papel, feita a partir de matrizes também originárias dos vestígios de edificações urbanas. 
Rodrigo Sassi é graduado em Artes Plásticas pela FAAP – Fundação Armando Álvares Penteado. Nascido em São Paulo, já participou de diversas residências artísticas, como a Cité Internacionale des Arts de Paris (2014/2015) na França, e Sculpture Space nos Estados Unidos (2016). Realizou exposições individuais em galerias e instituições, no Brasil e no exterior, estando entre elas, “Mesmo com dias maiores que o normal”, no Centro Cultural São Paulo, em 2017 e “Las pequeñas distracciones que te llevan al desvío”, na galeria Arredondo Arozarena, na Cidade do México, em 2015.
Foto: Divulgação
SERVIÇO:
Rodrigo Sassi: Esquinas que me atravessam
Curadoria: Mario Gioia
Visitação: até 22/10/18; quarta a segunda, das 9h às 21h
Onde: CCBB – Rua Álvares Penteado, 112 – Centro, São Paulo (Subsolo)
Entrada gratuita

Morro da Urca recebe exposição de arte




Dentro do projeto INTERVENÇÕES Bradesco ArtRio, mostra terá o tema “Monumento ao Monumento”

Por Andréia Bueno

O projeto INTERVENÇÕES Bradesco ArtRio, exposição de arte com obras de grande escala que acontece na mesma semana que a ArtRio, vai ocupar o Complexo Turístico Bondinho Pão de Açúcar de 25 a 30 de setembro. 

Foto: Divulgação
Com o título “Monumento ao monumento” a mostra terá 10 obras de artistas contemporâneos em um dos mais conhecidos cartões postais da cidade. A curadoria da mostra é de Ulisses Carrilho. Artistas presentes na mostra: Anitta Boa Vida / Carmela Gross / Eleonora Fabião / Laura Lima / Lenora de Barros/ Marcelo Cidade / Paulo Bruscky / Paulo Paes / Rafael RG e  Sara Ramos

Com foco em levar arte para espaços abertos com grande concentração de público, o INTERVENÇÕES Bradesco ArtRio é realizado desde 2013 e já teve edições nos jardins do Museu de Arte Moderna MAM/RJ, nos jardins do Museu da República e na Praça Paris.

Reconhecida como uma das mais importantes feiras de arte, a ArtRio se destaca pelos bons resultados alcançados pelos galeristas que participam no evento. Além de receber importantes colecionadores e curadores brasileiros e internacionais, a feira desenvolve um importante trabalho de estimular o crescimento de um novo público através do acesso à cultura. O evento faz parte do calendário oficial da cidade do Rio de Janeiro.

Além da presença dos nomes de forte relevância já estabelecidos no segmento, a ArtRio possui como foco também apresentar novas galerias e jovens artistas, grandes apostas para o mercado de arte, trazendo frescor e inovação à feira.

Acesso

Nos dias de exposição, os visitantes da ArtRio terão 15% de desconto no ingresso do Bondinho com a apresentação de ingresso da feira ou da credencial VIP. Cariocas e moradores do Rio de Janeiro e Grande Rio têm 50% de desconto na compra do ingresso com a promoção Carioca Maravilha. Os descontos não são cumulativos e maiores informações estão disponíveis no site www.bondinho.com.br

SERVIÇO – INTERVENÇÕES BRADESCO ARTRIO 2018

Data: 25 a 30 de setembro (quarta-feira a domingo)

Abertura: 25 de setembro, 15h

Bondinho Pão de Açúcar – Avenida Pasteur 520

Horário de visitação: das 08h às 20h

Ingresso: R$ 110,00 (preço bilheteria / inteira) – R$ 99,00 (preço site / inteira)


SERVIÇO ARTRIO 2018

Data: 27 a 30 de setembro (quinta-feira a domingo)

Preview – 26 de setembro (quarta-feira)

Ingressos: R$ 40 / R$ 20

Passaporte para 4 dias (quinta a domingo) – R$ 100

Horários: Quarta a sábado – 13h às 21h

Domingo – 13h às 20h

Venda de ingressos: www.tudus.com.br (venda antecipada a partir de 14/08)

Nos dias de evento – bilheteria no local

Local: Marina da Glória – Av. Infante Dom Henrique, S/N – Glória

Estacionamento no local, sujeito a lotação

Metrô: Estação Glória



Instagram: @artrio_art

Casa de Vidro/ Instituto Bardi: exposição de Claudia Jaguaribe




Por Nicole Gomez



A fotógrafa Claudia Jaguaribe lança, na Casa de Vidro sua exposição De Claudia para Lina, a imagem de um entre-lugar, para criar novas imagens de e para o projeto de Lina Bo Bardi. A premissa da exposição, e o espectador pode entender isso assim que chegar à exposição, é um lugar atravessado pelas cicatrizes do tempo e do uso.

Foto: Divulgação

A fotógrafa faz um bom uso das instalações do local para criar belas imagens em azul e verde. Entre o orgânico e a solidez, o dia e a noite, ela se apropria das linhas da arquitetura e aproveita a abundância selvagem – tudo sob a condição de suspensão que também inspira e, mais ainda, orienta a montagem final da mostra.
Se o objetivo da arquitetura de Lina é encontrar “a comunhão entre a natureza e a ordem natural das coisas, opondo aos elementos naturais o menor número de elementos de defesa” – como a arquiteta descreve no texto Residência do Morumbi há 65 anos – Claudia registra e expõe isso com maestria. 

Serviço:
De Claudia para Lina, a imagem de um entre-lugar.
Data: até 28 de outubro de 2018
Local: Casa de Vidro – Rua General Aumério de Moura, 200 – Vila Morumbi, São Paulo – SP