Cine na Praça volta ao Parque do Povo em março


Créditos: Divulgação/Cine na Praça


Voltando com tudo em março, o CINE NA PRAÇA apresenta o melhor do cinema e vai precisar de muitas quintas-feiras para incluir tantos filmes selecionados para 2023. Sempre com exibições gratuitas, às 19h, no Parque do Povo, no Itaim, o primeiro recorte, organizado com carinho, vai deixar os cinepracenses grudados na cadeira do começo ao fim.

Abrindo a temporada com chave de ouro, no dia 2/3 o icônico Taxi Driver (1976), dirigido por Martin Scorsese e atuação premiada de um jovem Robert de Niro e da menina Jodie Foster, então com 12 anos de idade. Na quinta-feira seguinte, dia 9/3, é a vez das interpretações impecáveis de Morgan Freeman e Brad Pitt, preenchendo o telão com muita tensão, suspense e um plot twist inimaginável do diretor David Fincher e do roteirista Andrew Walker em Se7en (1995).

Já no dia 16/3, Javier Bardem dá um novo significado para a palavra vilão no épico Onde os Fracos Não Tem Vez (2007), dirigido pelos irmãos Ethan Coen e Joel Coen. No dia 23/3, uma exibição especial em parceria com o Cine Plural, festival de cinema com foco na valorização das mulheres no cinema, com o filme Guerra ao Terror (2010), vencedor do Oscar de melhor filme e melhor diretora para Kathryn Bigelow. Encerrando o mês, outra grande realização de Scorsese, Ilha do Medo (2010), com Leonardo DiCaprio e Mark Ruffalo no elenco.

Sempre às quintas-feiras, às 19h, o CINE NA PRAÇA conta com o apoio da Prefeitura da Cidade de São Paulo, Secretaria do Verde e do Meio Ambiente e realização do Instituto São Paulo de Arte e Cultura e Governo do Estado de São Paulo.

Serviço

Cine na Praça – dias 2, 9, 16, 23 e 30 de março. Às quintas-feiras, às 19 horas. No Parque do Povo – Av. Henrique Chamma, 420 – Pinheiros, São Paulo – SP, 04533-130.

Apoio: Prefeitura de São Paulo, Secretaria do Verde e do Meio Ambiente.

Realização: Instituto São Paulo de Arte e Cultura e Governo do Estado de São Paulo.

https://www.cinenapraca.com.br

Ficha Técnica – Filmes Março

Dia 2/3

Título: Taxi Driver – Diretor: Martin Scorsese. Ano: 1976. Duração: 1h54m.

Sinopse – Travis Bickle, 26 anos (Robert De Niro) e veterano da Guerra do Vietnã, é um homem solitário no meio da grande Nova York. Logo, ele começa a trabalhar como motorista de táxi no turno da noite, crescendo o sentimento de revolta pela miséria, o vício, a violência e a prostituição que estão sempre à sua volta. Travis começa a cogitar, então, de tomar algumas medidas drásticas para mudar esse cenário.

Dia 9/3

Título: Se7en. Diretor: David Fincher. Ano: 1995. Duração: 2h07m.

Sinopse – A ponto de se aposentar, o detetive William Somerset (Morgan Freeman) pega um último caso, com a ajuda do recém-transferido David Mills (Brad Pitt). Juntos, descobrem uma série de assassinatos e logo percebem que estão lidando com um assassino que tem como alvo pessoas que ele acredita representar os sete pecados capitais.

Dia 16/3

Título: Onde os Fracos Não Tem Vez. Diretor: Ethan Coen e Joel Coen. Ano: 2007. Duração: 2h02.

Sinopse – No oeste do Texas, na década de 80, Llewelyn Moss (Josh Brolin), veterano do Vietnã, aproveita uma venda mal feita de drogas para fugir com US$ 2 milhões. Porém, ele passa a ser perseguido por dois assassinos indignados e extremamente interessados no dinheiro, que nem mesmo o xerife Bell (Tommy Lee Jones) pode conter.

Dia 23/3

Título: Guerra ao Terror. Diretor: Kathryn Bigelow. Ano: 2010. Duração: 2h04m.

Sinopse – JT Sanborn (Anthony Mackie), Brian Geraghty (Owen Eldridge) e Matt Thompson (Guy Pearce) integram o esquadrão anti-bombas do exército americano, em ação em pleno Iraque. Eles trabalham na destruição de um explosivo, fazendo com que seja detonado sem que atinja alguém. Entretanto, um erro faz com que o artefato exploda e mate Thompson. Em seu lugar é enviado o sargento William James (Jeremy Renner), que possui grande sangue frio em ação. Isto gera alguns desentendimentos com Sanborn, que o considera irresponsável. Apesar disto, o trio segue na ativa, tendo consciência de que cada dia concluído de trabalho é um dia a mais de vida.

Dia 30/3

Título: Ilha do Medo. Diretor: Martin Scorsese. Ano: 2010. Duração: 2h18m.

Sinopse – Teddy Daniels (Leonardo DiCaprio) é um agente federal que precisa investigar Ashecliffe, uma prisão psiquiátrica escondida numa ilha remota. Ele e seu novo parceiro, Chuck (Mark Ruffalo), são chamados ao local quando uma das pacientes, Rachel Solando, desaparece sem deixar rastro. A partir daí, o protagonista vai descobrindo os segredos arrepiantes da ilha, ao mesmo tempo que é confrontado com suas próprias memórias traumáticas.

‘Lilo, Lilo, Crocodilo’ divulga trailer exclusivo


(l to r) Mrs. Primm (Constance Wu), Josh Primm (Winslow Fegley), Lyle (Lyle the Crocodile) and Hector (Javier Bardem) slurp up an ice cream sundae in Columbia Pictures LYLE, LYLE, CROCODILE. Photo by: Courtesy of Sony Pictures


Baseado na série de livros best-sellers de Bernard Waber LILO, LILO, CROCODILO é uma comédia de aventura para toda a família, repleta de números musicais em live-action / CGI que apresenta o personagem Lilo, um crocodilo cantor para o público brasileiro. Estrelando Javier Bardem (Oscar® de ator coadjuvante em ‘Onde os Fracos Não Têm Vez’) como Hector P. Valenti, o dono de Lilo, os astros Constance Wu (‘As Golpistas’), Scoot McNairy (‘12 anos de Escravidão’) e Winslow Fegley (‘Noitários de Arrepiar’), que juntos formam a família Primm, que abriga o crocodilo Lilo no sótão da casa recentemente comprada – Brett Gelman (‘Stranger Things’) interpreta o vizinho malvado Sr. Grumps e o cantor e ator Shawn Mendes (‘Sing 2’), que deu a voz à Lilo e cantou as músicas originais e também os clássicos pop como ‘Crocodile Rock’, de Elton John e ‘Sir Duke’, de Steve Wonder.

Disponível nas operadoras de TV e lojas digitais LILO, LILO, CROCODILO pode ser exclusivamente alugado ou comprado pelo consumidor a partir de hoje. Quem optar pelo aluguel, após dar o primeiro ‘play’, terá o filme digital disponível durante 48 horas e poderá ser visto e revisto quantas vezes quiser dentro desse prazo. Já a opção compra, garante que o mesmo esteja disponível sempre com o consumidor.

Concurso Cultural Encerrado: Escobar – A Traição




Por Rodrigo Bueno

O longa-metragem sobre um dos maiores traficantes da história: “ESCOBAR: A TRAIÇÃO” mostra aos espectadores a vida de Pablo Escobar. Baseado no best-seller de Virginia Vallejo, “Amando Pablo, Odiando a Escobar”, o filme é protagonizado por Javier Bardem, como personagem título, e Penélope Cruz.

Foto: Divulgação

Bardem, que além de protagonista é produtor do filme, revela que negou muitos trabalhos para viver o traficante mais famoso do mundo. “Desde 1998 me intrigo com o personagem Pablo Escobar, como pessoa. Pelos últimos 20 anos, me ofereceram vários papéis de Pablo Escobar, mas sempre os recusei porque nenhum passava de um estereótipo” conta o ator. Juntos na vida real e em cena, Penélope Cruz dá vida a Vallejo, uma das mulheres de Escobar, que, eventualmente recebe ameaças de morte por expor a corrupção do governo colombiano.

Para Penélope Cruz, é uma honra trabalhar com o diretor. “Sempre quis trabalhar com Fernando. Admiro seu trabalho há muito tempo. Eu amo ‘Segunda-Feira ao Sol’ e muitos outros dos seus filmes. Quase trabalhamos juntos algumas vezes, mas não deu certo por conta da nossa agenda, e, finalmente, fizemos isso juntos, e ele é tão incrível em cada departamento, mas ele ama os atores. Ele cria algo especial para os atores e tem muito respeito por esse processo”, elogia.


Foto: Divulgação

Em parceria com a California Filmes, o Acesso Cultural tem pares de ingressos + livro da obra para você curtir este drama. Para participar é simples, responda a seguinte pergunta: “Com quem você viveria um romance perigoso e por qual motivo?” aqui nos comentários do post. Pronto, já está concorrendo!




As melhores respostas levarão 1 par de ingressos + livro do filme. O resultado será no dia 06/09. Concurso Cultural válido para residentes em São Paulo!


Ganhadores:


Cristiane Morphine Epiphany
Maria Helena Dóro
Ronaldo Fernandes


Obs: Os ganhadores deverão enviar para o e-mail: comercial@acessocultural.com os dados pessoais: nome completo, endereço e telefone de contato para envio do prêmio.

Livro que deu origem ao filme Escobar: A Traição é lançado pela Globo Livros




Escrito por Virginia Vallejo, ex-amante do narcotraficante Pablo Escobar, “Amando Pablo, Odiando Escobar” já pode ser encontrado nas livrarias

Por Andréia Bueno

O livro “AMANDO PABLO, ODIANDO ESCOBAR”, livro escrito por Virginia Vallejo e que deu origem ao filme “ESCOBAR: A TRAIÇÃO”, foi publicado pela Globo Livros. Ex-modelo e uma das apresentadoras de TV mais populares da Colômbia, Virginia Vallejo decidiu tornar pública sua história de amor e vingança vivida com Pablo Escobar, de quem foi amante durante seis anos na década de 1980 O longa-metragem, que estreia no dia 23 de agosto, é protagonizado por Javier Bardem, como personagem título, e Penélope Cruz.

Foto: Divulgação / California Filmes
Bardem, que além de protagonista é produtor do filme, revela que negou muitos trabalhos para viver o traficante mais famoso do mundo. “Desde 1998 me intrigo com o personagem Pablo Escobar, como pessoa. Pelos últimos 20 anos, me ofereceram vários papéis de Pablo Escobar, mas sempre os recusei porque nenhum passava de um estereótipo” conta o ator. Juntos na vida real e em cena, Penélope Cruz dá vida a Vallejo, uma das mulheres de Escobar, que, eventualmente recebe ameaças de morte por expor a corrupção do governo colombiano.

“ESCOBAR: A TRAIÇÃO” marca o terceiro trabalho conjunto de Bardem com o diretor Fernando León de Aranoa. O diretor também é conhecido pelos filmes “Um Dia Perfeito”, “Princesas” e “Segunda-feira ao Sol”. Para Penélope Cruz, é uma honra trabalhar com o diretor. “Sempre quis trabalhar com Fernando. Admiro seu trabalho há muito tempo. Eu amo ‘Segunda-Feira ao Sol’ e muitos outros dos seus filmes. Quase trabalhamos juntos algumas vezes, mas não deu certo por conta da nossa agenda, e, finalmente, fizemos isso juntos, e ele é tão incrível em cada departamento, mas ele ama os atores. Ele cria algo especial para os atores e tem muito respeito por esse processo”, elogia.

Coprodução entre as indústrias do cinema da Espanha e da Bulgária, o longa foi filmado totalmente in loco na Colômbia, começando no final de 2016. O diretor e roteirista Fernando León de Aranoa considera fundamental ter filmado por lá. “Somos gratos pela oportunidade de poder filmar em alguns dos lugares reais. Foi único para os atores conhecer os lugares onde tudo aconteceu. Em vários casos, visitamos os lugares reais e depois os recriamos em outro lugar do país. O filme se beneficiou muito da imersão, conhecimento local e conhecimento da nossa equipe colombiana”,  conta o cineasta.

Cartaz: Divulgação / California Filmes


FICHA TÉCNICA DO LIVRO

Título: Amando Pablo, Odiando Escobar
Autor: Virginia Vallejo
Gênero: Não ficção
Páginas: 396
Formato: 16cm x 23cm
ISBN: 978-85-2506295-6
Preço: R$ 44,90
Editora: Globo Livros

Minissérie com produção executiva de Steven Spielberg começa a ser gravada




Javier Bardem irá interpretar Hernan Cortes, explorador que conquistou o império Asteca para a Espanha

Por Andréia Bueno

A Amazon Studios deu sinal verde para a produção de uma minissérie de quatro horas baseada na épica saga de Hernan Cortes. A série, do três vezes vencedor do Oscar Steven Spielberg (O Resgate do Solado Ryan) e da Amblin Television, foi escrita para a televisão e roteirizada pelo vencedor do Oscar Steven Zaillian (A Lista de Schindler). A produção é baseada no roteiro original de Dalton Trumbo (Roman Holiday).

Foto: Divulgação
Zaillian, o ganhador do Emmy Darryl Frank (The Americans) e o indicado ao Emmy Justin Falvey (The Americans) serão os produtores-executivos junto com o vencedor do Oscar Javier Bardem (Onde os Fracos Não têm Vez), que também vai estrelar a produção.

Cortes apresenta o lendário conquistador Hernan Cortes, que liderou uma expedição rebelde até o centro do reino do Rei Montezuma II no Império Asteca, conectando duas civilizações pela primeira vez e mudando o curso da história.

Mãe, drama estrelado por Jennifer Lawrence estreia em grande circuito




Por colaborador Jurandir Vicari

O longa Mãe ( Mother) pode ser comparado a um jantar exótico! Nem todos tem paladar para degustar tal Obra de Arte!

Foto: Divulgação
As críticas sobre ele são bem extremas seja para o bem ou para o mal. Por se tratar de uma obra recheada de metáforas, elementos figurativos, arquetípico no melhor estilo Jung ou seria provocador como Dali, coberto de referências bíblicas, penso que cada espectador terá a sua interpretação.

O diretor e autor Darren Aronofsky repete o que realiza com excelência. Entregando de bandeja uma estória brutal, cruel, nua e crua como em Cisne Negro, ao mesmo tempo usa elementos de Noé, como já citado, e digamos de passagem dois trabalhos anteriores muito bons e que também geraram controvérsias.

A escolha do elenco é deliciosa: Jennifer Lawrence, a protagonista, apresenta uma interpretação harmoniosa entre a “linda, recatada e do lar”, até chegar a “Dona de Casa Desesperada”. Os closes que compõe o filme destacam esse sabor! Michelle Pfeiffer, faz uma pequena participação, mas por alguns momentos cheguei a acreditar que ela roubaria a cena. Javier Bardem está “encorpado” como um bom vinho.  O tempo todo ele impõe seu “sabor e aroma inebriante” que seduzem a personagem principal e com certeza a maioria do público também. Os poucos momentos que ele é compreensível e bonzinho com sua esposa desperta um total desconforto, o que é surpreendente.

O figurino, fotografia, luz, tudo disposto da melhor forma possível para despertar os sentidos do espectador, e cada detalhe ínfimo se torna relevante seja quando ele é minimalista como “arroz e feijão”, seja quando ele é conturbado, rebelde, agressivo e questionador.

Mãe é o tipo de filme que vai ser discutido por muito tempo ainda, porque nem sempre o que se experimenta é aquilo, talvez seja a representação, da coisa, não fazendo muito sentido aquilo que se vê ou que se ouve, e sim o que aquelas coisas realmente significam. Um som de dor pode significar um terremoto, a casa pode ser o planeta, o poeta pode ser o criador, etc…Mas com certeza estará nas bocas de todos que se prestarem a experimentar tal “iguaria”.

Aperte o play e confira o trailer.