41ª Mostra exibe Cinema, Aspirinas e Urubus em versão digitalizada




Cópia restaurada em DCP do filme de Marcelo Gomes, premiado em 2005 na Mostra, terá sessão única neste sábado (28), no Frei Caneca

Por Andréia Bueno

A 41ª Mostra realiza uma apresentação especial da cópia restaurada e digitalizada em DCP de “Cinema, Aspirinas e Urubus”, mais de uma década depois do longa de Marcelo Gomes ter alcançado um feito na história da Mostra Internacional de Cinema em São Paulo. 

Foto: Divulgação
Na 29ª Mostra, em 2005, o longa se tornou a segunda produção brasileira a receber o prêmio Bandeira Paulista como Melhor Filme – a primeira desde que Lúcio Flávio, o Passageiro da Agonia, de Hector Babenco, foi agraciado na primeira edição do evento. Depois de 12 anos, o filme, rodado em 35mm, volta agora com cópia em DCP.

A produção apresenta a história de dois homens muito diferentes, que se encontram no sertão do Brasil, em 1942 : o alemão Johann (Peter Ketnath), que fugiu da guerra e aceitou um emprego para vender uma droga miraculosa, a aspirina, e o sertanejo Ranulfo (João Miguel), um agricultor expulso de suas terras pela seca. Johann contrata Ranulfo e, num caminhão, os dois percorrem as estradas do interior do país para mostrar um filme sobre o novo remédio. No caminho, eles trocam experiências de vida muito diferentes. De um lado, o alemão urbano e educado. Do outro, o brasileiro iletrado, mas versado em vários expedientes úteis para seu dia a dia.

Serviço
Twitter: @mostrasp
Instagram: @mostrasp

Mostra de Cinema Argentino volta à Caixa Cultural Rio de Janeiro




Histórias extraordinárias apresenta uma seleção com os melhores filmes recentes do país vizinho. Debates com cineastas e especialistas completam a programação

Por Rodrigo Bueno

Após o sucesso de sua primeira edição, realizada em abril de 2016, a mostra Histórias extraordinárias: cinema argentino contemporâneo volta à CAIXA Cultural Rio de Janeiro de 07 a 19 de novembro (terça a domingo), trazendo uma seleção de 23 longas e curtas-metragens do país vizinho. O evento busca ampliar o olhar dos espectadores cariocas sobre uma das cinematografias mais fascinantes, diversas e reconhecidas internacionalmente. O patrocínio é da Caixa Econômica Federal e do Governo Federal.

As Lindas / Divulgação
Com curadoria de Natalia Christofoletti Barrenha, pesquisadora de cinema argentino, e Agustín Masaedo, programador do Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente (BAFICI), a programação apresenta tanto obras premiadas em festivais argentinos e internacionais quanto produções com sólidas passagens pelo circuito comercial de seu país. Apesar disso e do evidente interesse do público pela cinematografia argentina, tais filmes tiveram escassa ou nula visibilidade no Brasil (ainda que alguns estejam preparando seu lançamento comercial).

Entre os destaques selecionados, está o documentário As lindas (2016), da estreante Melisa Liebenthal. Premiado na seção Bright Future do Festival de Rotterdam, o longa ainda não foi exibido no Brasil. Os cariocas poderão conferir também os vencedores da Competição Argentina das duas últimas edições do BAFICI: A longa noite de Francisco Sanctis (2016), dos também estreantes Andrea Testa e Francisco Márquez; e A vendedora de fósforos (2017), de Alejo Moguillansky, diretor e montador já consagrado, de trajetória prolífica e presença assídua nos principais festivais internacionais.

Novembro ainda marca o vigésimo aniversário da estreia e premiação do filme Pizza, cerveja, baseado (1997) no Festival Internacional de Cinema de Mar del Plata, considerado o ponto de partida do chamado nuevo cine argentino. Assim, parte da mostra se dedica a celebrar esse momento fundacional da pungente produção cinematográfica daquele país. Duas décadas depois, o público brasileiro poderá se (re)encontrar com a ópera prima de Israel Adrián Caetano e Bruno Stagnaro, mergulhar na genealogia do nuevo cine com os curtas-metragens seminais de Histórias breves I (1995) e descobrir, na selvagem loucura do documentário Bonanza (2001), de Ulises Rosell, que as rupturas desse “movimento” transcenderam o cinema de ficção.

A programação se completa com a exibição especial de um dos filmes mais aguardados dos últimos anos: o maravilhoso Zama (2017), de Lucrecia Martel, inspirado na novela homônima de Antonio di Benedetto.

Presença de cineastas:

Como em sua primeira edição, as cineastas convidadas são alguns dos atrativos da mostra Histórias extraordinárias. Fruto da colaboração com o Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), a premiada diretora Milagros Mumenthaler estará presente na sessão de abertura conversando sobre seu tocante segundo filme, A ideia de um lago (2016).

Já a realizadora e atriz Ana Katz será uma das grandes protagonistas da mostra, que exibe quatro de seus longas-metragens – incluindo Minha amiga do parque (2015), ganhador do prêmio de Melhor Roteiro no Festival de Sundance – e a convida para um diálogo com a atriz Andréa Beltrão, com quem trabalhou em seu novo filme, Sueño Florianópolis, atualmente em pós-produção.

Além das cineastas, Histórias extraordinárias receberá um dos mais influentes pensadores da cultura argentina atual: o escritor, professor e pesquisador Gonzalo Aguilar, que ministrará uma palestra sobre cinema argentino contemporâneo no dia 18 de novembro (sábado), às 16h30. Também serão realizadas sessões comentadas com a pesquisadora e professora da PUC-Rio María Celina Ibazeta, a crítica e pesquisadora da UFRJ Camila Vieira, e a historiadora e professora da UFU Mônica Campo.

A sessão de abertura, o bate-papo com Ana Katz e Andréa Beltrão e a palestra com Gonzalo Aguilar têm entrada franca, com distribuição de senhas uma hora antes do início e emissão de certificado para a palestra.

Programação:

07 de novembro (terça-feira)
17h00 – A ideia de um lago (2016), de Milagros Mumenthaler, 82 min, Blu-ray, Livre + Debate com a diretora, os curadores e a historiadora Mônica Campo + Recepção de abertura
08 de novembro (quarta-feira)
15h00 – Pizza, cerveja, baseado (1997), de Israel Adrián Caetano e Bruno Stagnaro, 80 min, Blu-ray, 16 anos
17h00 – Os Marziano (2011), de Ana Katz, 82 min, DVD, Livre 
19h00 – Pinamar (2016), de Federico Godfrid, 84 min, Blu-ray, 12 anos
09 de novembro (quinta-feira)
15h00 – As lindas (2016), de Melisa Liebenthal, 77 min, Blu-ray, Livre
17h00 – Minha amiga do parque (2015), de Ana Katz, 84 min, Blu-ray, 14 anos
19h00 – Bate-papo com Ana Katz e Andréa Beltrão. Mediação de Mônica Campo
10 de novembro (sexta-feira)
15h00 – Uma irmã (2017), de Sofía Brockenshire e Verena Kuri, 70 min, Blu-ray, 12 anos
16h30 – A dança das cadeiras (2002), de Ana Katz, 90 min, DVD, Livre
18h30 – Uma noiva errante (2007), de Ana Katz, 85 min, DVD, Livre + Debate com Ana Katz
11 de novembro (sábado)
15h00 – 20 anos breves (2015), de Bebe Kamin, DVD, Livre + seleção curtas-metragens Histórias breves I (1995), Vários diretores, Blu-Ray, 14 anos, Total: 105 min
17h00 – A vendedora de fósforos (2017), de Alejo Moguillansky, 69 min, Blu-ray, Livre
18h30 – Minha amiga do parque (2015), de Ana Katz, 84 min, Blu-ray, 14 anos + Debate com Ana Katz
12 de novembro (domingo)
15h00 – Perón, meu pai e eu (2017), de Blas Eloy Martínez, 80 min, Blu-ray, 12 anos
17h00 – O futuro perfeito (2016), de Nele Wohlatz, 65 min, Blu-ray, Livre
18h30 – Bonanza, em vias de extinção (2001), de Ulises Rosell, 84 min, DVD, 14 anos
14 de novembro (terça-feira)
15h00 – A dança das cadeiras (2002), de Ana Katz, 90 min, DVD, Livre
17h00 – 20 anos breves (2015), de Bebe Kamin, DVD, Livre + seleção curtas-metragens Histórias breves I (1995), Vários diretores, Blu-ray, 14 anos, Total: 105 min
19h00 – Os decentes (2016), de Lukas Valenta Rinner, 100 min, Blu-Ray, 16 anos
15 de novembro (quarta-feira)
15h00 ­– Bonanza, em vias de extinção (2001), de Ulises Rosell, 84 min, DVD, 14 anos
17h00 ­– Perón, meu pai e eu (2017), de Blas Eloy Martínez, 80 min, Blu-Ray, 12 anos
19h00 – Uma irmã (2017), de Sofía Brockenshire e Verena Kuri, 70 min, Blu-Ray, 12 anos +Comentários e debate com Camila Vieira
16 de novembro (quinta-feira)
15h00 ­– A vendedora de fósforos (2017), de Alejo Moguillansky, 69 min, Blu-Ray, Livre
16h30 ­– Pinamar (2016), de Federico Godfrid, 84 min, Blu-Ray, 12 anos
18h30 – A longa noite de Francisco Sanctis (2016), de Andrea Testa e Francisco Márquez, 76 min, Blu-Ray, Livre + Comentários e debate com María Celina Ibazeta
17 de novembro (sexta-feira)
15h00 ­­­– Os Marziano (2011), de Ana Katz, 82 min, DVD, Livre
17h00 – Os territórios (2017), de Iván Granovsky, 101 min, Blu-Ray, Livre
19h00 – As lindas (2016), de Melisa Liebenthal, 77 min, Blu-Ray, Livre.
18 de novembro (sábado)
15h00 – O futuro perfeito (2016), de Nele Wohlatz, 65 min, Blu-Ray, Livre
16h30 – Palestr­a com Gonzalo Aguilar
18h30 – Zama (2017), de Lucrecia Martel, 115 min, Blu-Ray, 16 anos
19 de novembro (domingo)
15h00 – Uma noiva errante (2007), de Ana Katz, 85 min, DVD, Livre
17h00 – Os decentes (2016), de Lukas Valenta Rinner, 100 min, Blu-Ray, 16 anos
19h00 – Pizza, cerveja, baseado (1997), de Israel Adrián Caetano e Bruno Stagnaro, 80 min, Blu-Ray, 16 anos
Serviço:

Histórias extraodinárias: cinema argentino contemporâneo

Local: CAIXA Cultural Rio de Janeiro – Cinema 2

Endereço: Av. Almirante Barroso, 25 – Centro (Metrô e VLT: Estação Carioca)

Telefone: (21) 3980-3815

Data: de 07 a 19 de novembro de 2017 (terça-feira a domingo)

Ingressos: R$ 4,00 (inteira) e R$ 2,00 (meia). Além dos casos previstos em lei, clientes CAIXA pagam meia (A sessão de abertura, o bate-papo e a palestra com Gonzalo Aguilar são gratuitos).

Lotação: 80 lugares (mais dois para cadeirantes)

Bilheteria: terça-feira a domingo, das 13h às 20h

Acesso para pessoas com deficiência

Feira de Arte acontece no Hotel Unique em São Paulo!




Por Monise Rigamonti

Realizada durante a Semana de Arte, que este ano está em sua primeira edição, a Feira de Arte sediada no Hotel Unique integra a programação com uma gama de galerias nacionais e internacionais. Acontece de 18 a 20 de agosto, sexta (18) e sábado (19) das 10h às 20h; domingo (20) das 12h às 18h.

Foto: Monise Rigamonti

Idealizado pelos galeristas Luisa Strina e Thiago Gomide, pelo curador Ricardo Sardenberg e pelo produtor Emilio Kalil. O evento conta com mais de 500 peças apresentadas por 39 galerias dos estados de São Paulo, Minas Gerais, Rio de Janeiro, Bahia e Paraná. E outras de países como Estados Unidos, Espanha, Itália e Chile.
Concorrente da SP ARTE, a ideia é ser uma feira menor, com a proposta de oferecer um novo formato, voltado para o público colecionador e amantes de arte, no qual a curadoria acredita estar cada vez mais informado e engajado.

Foto: Monise Rigamonti

As galerias apresentam projetos especiais, algumas com recortes curatoriais de um único artista, outras propõe diálogos de dois artistas que tenham uma produção que conversam entre si, ou há aquelas que optaram por uma única temática em comum. 

Serviço
Semana de Arte – Feira de Arte 
Hotel Unique – Av. Brigadeiro Luís Antônio, 4.700 – Jardins – São Paulo (SP). Quando: Sex(18) e Sab(19) das 10h às 20h. Dom (20) às 12h às 18h. 
Ingresso: R$80. Para os estudantes a entrada é gratuita. 
Site oficial: www.semana.art

Instituto Olga Kos comemora dez anos de inclusão com exposição em Brasília




Mostra acontece no Centro Cultural da Câmara dos Deputados até 30 de agosto

Por Redação

A exposição “Dez Anos de Inclusão”, no Espaço Mário Covas, comemora os dez anos de fundação do Instituto Olga Kos de Inclusão Cultural (IOK), completados este ano. A mostra traz obras produzidas pelos participantes das oficinas de arte do Instituto e os trabalhos são inspirados em artistas contemporâneos brasileiros, como Cláudio Tozzi, Gustavo Rosa, Caciporé Torres e Ivald Granato, que ensinaram e compartilharam suas técnicas com os participantes dos projetos desenvolvidos pelo IOK.

Foto: Divulgação
Do figurativo ao abstrato, da aquarela ao espatulado, as telas são a representação do sentimento de cada aluno e contam histórias por meio das composições com cores e formas geométricas ou orgânicas. As oficinas de artes do Instituto Olga Kos buscam divulgar a diversidade cultural e artística de nosso País, expandir o acesso à cultura, incentivar o exercício da arte e desenvolver os canais de comuni­cação e expressão dos participantes.

“Todas estas atividades procuram garantir que a pessoa com deficiência intelectual reúna con­dições de participar de forma mais efetiva da sociedade da qual ela faz parte”, destaca Wolf Kos, presidente do IOK.

O Instituto Olga Kos é uma associação sem fins lucrativos que desenvolve projetos de artes, dança e esportes para atender cerca de 3,5 mil crianças, jovens e adultos com deficiência intelectual ou em situação de vulnerabilidade social em 40 locais espalhados pela cidade de São Paulo.

Serviço
Exposição Dez anos de inclusão
Visitação: Até 30 de agosto de 2017
Hora: 9h às 17h
Local: Espaço Mário Covas – Anexo II – Câmara dos Deputados – Brasília – DF

Design Weekend acontece em São Paulo




Por
colaboradora Monise Rigamonti

Idealizado
por Lauro Andrade Filho, o São Paulo Design Weekend (DW!), um dos maiores
festivais de design da América Latina, acontece de 9 a 13 de agosto na cidade
de São Paulo. Em sua 6ª edição, conta com curadoria dos jornalistas Simões Neto
e Regina Galvão, neste ano serão mais de 300 eventos em mais de 120 lugares
espalhados por toda a cidade.

Vila Butantan – Foto: Divulgação

O
principal objetivo do Design Weekend é promover a cultura do design e suas
conexões com arquitetura, arte, decoração, urbanismo, inclusão social, negócios
e inovação tecnológica. São diversos eventos independentes, simultâneos e
integrados por um programa oficial. Compreende palestras em instituições
educacionais, visitas guiadas em galerias e ateliês, exposições, instalações,
intervenções artísticas e urbanas, circuitos temáticos, concursos, festas e
lançamentos de produtos em lojas e showrooms.

Recortamos
algumas atividades para pensar o design em um diálogo e intersecção com as
artes plásticas como mostras em galerias. Além de palestras e debates em
instituições de ensino que trazem reflexões para a cena atual do design
brasileiro.  

Hugo França – Foto: Divulgação

>>>
Exposições e circuitos:
>
Circuito de Vans
Acontecerá
no dia 12, um circuito expositivo de vans saídas de alguns locais que percorrerão
estúdios e galerias, quem participar terá a oportunidade única de ver várias
exposições em um mesmo dia. Há uma previsão dos horários, mas tudo dependerá da
situação do trânsito na região. A disponibilidade na van, será por ordem de
chegada. A programação é gratuita.  

Vitra
– 10h, 11h10, 12h20, 13h30, 14h40, 15h50
Estúdio
Paulo Alves: 10h10, 11h20, 12h30, 13h40, 14h50, 16h
Estúdio
Ronald Sasson e EBAC: 10h20, 11h30, 12h40, 13h50, 15h, 16h10
Fahrer:
10h30, 11h40, 12h50, 14h, 15h10, 16h20
Estúdio
Cristiana Bertolucci: 10h40, 11h50, 13h, 13h, 14h10, 15h20, 16h30
Bolsa
de Arte: 10h50, 12h00, 13h10, 14h20, 15h30, 16h40
Prototyp:
11h00, 12h10, 13h20, 14h30, 15h40, 17h
>
Galeria Bolsa de Arte
Apresenta
exposição “Hugo França: Linha de Tensão” dentro da galeria, com 18
peças feitas em pequi-vinagreiro e uma de baraúna. O destaque especial da
mostra é a obra “Terra”, de 4 m de altura, e uma série de vídeos
históricos dos processos criativos. No sábado, 12, haverá um bate-papo de Hugo
França sobre as relações entre arte contemporânea e design, seguido de um
coquetel. Bolsa R. Mourato Coelho, 790, Vila Madalena, São Paulo. Segunda a
sexta das 10 às 19h, sábado 11 às 19h. Até 13/08. 
>
Baró Galeria
No
dia 12, na unidade da Consolação, será apresentada a exposição individual do
design, Fernando Campana, no qual exibe aquarelas que representam macacos e
desenhos de robôs, todos frutos de sua imaginação – duas pontas da história da
humanidade.
Rua
da Consolação, 3417, Consolação, São Paulo. Terça a sexta das 10 às 19h, sábado
11 às 19h. Até 10/09. Site: barogaleria.com
>Vila
Butantan
Promove
durante todo o Design Weekend a exposição “ADP – Sustentabilidade Além do
Discurso”, na qual o público terá a oportunidade de conhecer materiais,
tecnologias de baixo impacto e projetos dos designers associados e do
MateriaLab. Haverá também a intervenção “Grafite com LED”, do artista
Roberto Bieto; e Talks ADP com os temas “Design e Transformação
Social” (dia 10, 18h) e “Design: Usos e Materiais
Contemporâneos” (dia 11, 18h).
R.
Agostinho Cantu, 47, Butanta, São Paulo. Quarta a sábado das 11 às 22h. Até
13/08. Site: www.vilabutantan.com.br

Foto: Divulgação
>>>
Instituições de ensino com palestras e outros eventos:  
>
IED (Instituto Europeu de Design)
Reúne,
em sua sede, as atividades do Higienópolis Design Hub, com cerca de 40 atrações
e atividades, entre exposições, oficinas, talks, mesas, degustações,
experiências musicais e festa.
Mais
informações no site:
>Senac:
A
principal atração será uma ação coletiva, que pretende provocar outras
percepções do espaço urbano, com ocupação que acontece no Conjunto Nacional. No
domingo, enquanto a Av. Paulista estiver livre de automóveis, as estruturas
geodésicas presentes na ocupação do edifício saem para a rua, “caminhando” com
os corpos dos estudantes. Corpos, Geodésicas e Cidade em diálogo,
experimentando outras percepções do espaço.
Informações
de outras atividades:

Foto: Divulgação
>Faculdade
Belas Artes:
Entre
os palestrantes nacionais estão nomes como Waldick Jatobá, Fernando Campana,
Simone Mattar, Pedro Franco, Marcelo Lima, Fernanda Feitosa, José Ricardo
Basiches, Jefferson de Assis, entre outros. As palestras ocorrem no Espaço
Multiuso, no Núcleo de Design da Belas Artes.
Mais
informações no site:  
>Escola
PanAmericana
Abre
as portas da sua unidade Groenlândia com uma série de palestras e workshops.
Estão confirmadas atividades sobre escultura com argila, gravura em linóleo,
fotografia corporativa, impressão 3D, design de animação e fabricação de
papéis. A programação marca o início da PAX – Panamericana Experience, semana
de criatividade.
Mais
informações no site: 
Esses
são alguns recortes de atividades e eventos que acontecem no Design Weekend, o
maior evento de design do país. Outras informações sobre outros acontecimentos
e articulações podem ser conferidos diretamente no site oficial.  

São Paulo recebe o 12ª Festival de Cinema Latino – Americano




Por Redação
Celebrando sua décima segunda edição no período de 26 de julho a 2 de agosto, o Festival de Cinema Latino-Americano de São Paulo tem como grande homenageado brasileiro o cineasta Beto Brant. Além de seus premiados longas-metragens, como “Os Matadores” (1997) e “O Invasor” (2002) e “Crime Delicado” (2005), o evento promove a pré-estreia mundial de dois novos filmes do realizador: “Zócalo”, que acompanha um evento no famoso centro histórico da Cidade do México, e “Ilú Obá De Min – Homenagem a Elza Soares, a Pérola Negra”.

“Ilú Obá de Min” – Foto: Divulgação
O festival reúne os destaques da produção mais recente feita na América Latina e no Caribe, incluindo vários títulos inéditos no Brasil. No total, são 102 filmes, representando 18 países da região: Argentina, Bolívia, Brasil, Chile, Colômbia, Costa Rica, Cuba, Equador, Guatemala, México, Nicarágua, Panamá, Paraguai, Peru, Porto Rico, República Dominicana, Uruguai e Venezuela.

Várias pré-estreias brasileiras estão confirmadas na programação. Um dos destaques é o filme de abertura do evento, “Corpo Elétrico”, de Marcelo Caetano, um olhar inventivo sobre jovens trabalhadores da cidade de São Paulo que discute o afeto, a homossexualidade e a situação de imigrantes.  Estão programados outros três títulos nacionais em première mundial: “Apto 420”, de Dellani Lima, “Música Pelos Poros” e “Gilberto Mendes e a Música Nova”, ambos de Marcelo Machado. Estão incluídos ainda o inédito no Brasil “Cubajazz”, de Max Alvim e Mauro di Deus, e os seguintes longas-metragens inéditos em São Paulo: “No Vazio da Noite”, de Cristiano Burlan, “Para Ter Onde Ir”, de Jorane Castro, “Rifle”, de Davi Pretto. Completa a programação brasileira da seção Contemporâneos do festival “Angelus Novus”, de Duo Strangloscope (Rafael Schlichting & Claudia Cardenas). 

“Angelus Novus” – Foto: Divulgação

Entre as atrações internacionais estão os argentinos inéditos no Brasil “O Inverno”, de Emiliano Torres, premiado pelos festivais de San Sebastián, Havana e Biarritz; “Alta Cumbia”, de Cristian Jure, sobre um popular movimento musical jovem; e “Ônix”, premiado no Festival de Chelsea. Do mexicano Amat Escalante (de ”Heli”) o festival exibe seu recente “A Região Selvagem”, vencedor do prêmio de melhor direção no Festival de Veneza. Outro mexicano, este inédito no Brasil, é “Tesouros”, de María Novaro, no qual um grupo de crianças tentam encontrar um tesouro que teria sido escondido pelo pirata Francis Drake. O conhecido ator uruguaio Daniel Hendler (“25 Watts” e “O Abraço Partido”) é diretor do drama político “O Candidato”, que conquistou o prêmio de melhor direção no Festival de Miami. Da Costa Rica vem “O Som das Coisas”, de Ariel Escalante, enquanto que “Os Ninguéns” apresenta um novo nome do cinema colombiano, o diretor Juan Sebastián Mesa. Temáticas jovens estão presentes no boliviano “Viejo Calavera”, de Kiro Russo, eleito melhor filme no Festival de Cartagena, e no peruano “Wik”, de Rodrigo Moreno del Valle. Já no venezuelano “Belén”, de Adriana Vila Guevara, o foco é uma mulher representante da ancestral cultura negra.

Produções chilenas recentes que mereceram elogios no circuito internacional e são assinadas por novos talentos da cinematografia do país estão em destaque no Foco Chile. O programa reúne os longas-metragens “Jesus”, de Fernando Guzzoni, “Más Companhias”, de Claudia Huaiquimilla, “Rei”, de Niles Atallah, e “Vida em Família”, de Cristián Jiménez e Alicia Scherson. São obras finalizadas em 2016 e 2017 que circularam em festivais prestigiosos, como Roterdã, Sundance, Toronto e Guadalajara e todos os filmes têm representantes confirmados em São Paulo. Realizada em parceria com o Ministério das Relações Exteriores do Chile, a programação é resultado das políticas públicas voltadas ao audiovisual do país, que têm levado o cinema chileno às principais vitrines internacionais, onde tem sido elogiado por sua diversidade e seu vigor.

“Apto 420” – Foto: Divulgação
Já em sua 10ª edição, a competição Mostra Escolas de Cinema Ciba-Cilect reúne 46 títulos, representando 22 instituições de oito países: Argentina, Brasil, Colômbia, Costa Rica, Cuba, Equador, México e Uruguai. Entre os destaques estão os argentinos “Business”, exibido no Festival de Cannes, e “Dear Renzo”, selecionado para os festivais de Locarno, Nova York, Viena, Toulouse, BAFICI e Mar del Plata, entre outros. A seleção traz ainda obras que discutem questões de gênero, como os brasileiros “Diva”, “Entre os Ombros” e “Lugar para Ninguém”, o mexicano “Evaporação” e o argentino “Chike”. Duas produções colombianas ambientam-se em meio aos conflitos armados ocorridos naquele país entre os anos 1980 e início da década de 2000 e suas consequências: “As Acácias” e “Pal’Monte”. O júri de premiação deste ano é formado pela produtora Diana Almeida (do sucesso “Hoje Eu Quero Voltar Sozinho”) e pelos diretores Dellani Lima (de “Apto 420”) e Marcelo Caetano (de “Corpo Elétrico”). 

O DocTV Latinoamérica é o primeiro programa de fomento à produção e teledifusão do documentário latino-americano, numa parceria entre produtores independentes e emissoras públicas de televisão – atualmente são 22 canais que transmitem os documentários produzidos. A quinta edição do projeto, que é exibida no 12º Festival de Cinema Latino-Americano de São Paulo, tem por eixo temático a felicidade. Estão reunidos 16 títulos, representando Argentina, Brasil, Bolívia, Colômbia, Costa Rica, Equador, Guatemala, México, Nicarágua, Panamá, Paraguai, Peru, Porto Rico, República Dominicana, Uruguai e Venezuela.

Novidade desta edição do festival, Latininhos é uma programação especial voltada para o público infantil e para a família acontece no final de semana dos dias 29 e 30 de julho, no Memorial da América Latina. Nos dois dias, no auditório da Biblioteca Latino-Americana são projetados “Castelo Rá-Tim-Bum, o Filme”, de Cao Hamburger, às 11h00, o mexicano “Cantando de Galo”, de Gabriel Riva-Palacio Alatriste e Rodolfo Riva-Palacio Alatristee, e o documentário “Pitanga”, de Beto Brant e Camila Pitanga. Ao ar livre, às 18h30, também em ambos os dias, é a vez de “Dominguinhos”, de Mariana Aydar, Eduardo Nazarian e Joaquim Castro.

A agenda de Encontros, Debates e Oficina prevê cinco atividades. São duas mesas no espaço PETROBRAS de encontros (Memorial da América Latina): uma em torno do título de abertura do evento, o longa-metragem “Corpo Elétrico” (dia 27/07, às 11h00) e outra sobre o homenageado do festival, Beto Brant (dia 29/07, às 16h00). No Cinesesc, no dia 1º/08, às 19h30. Tem lugar o “Cinema da Vela Espécial – O Jovem no Cinema Latino-Americano Atual”. O encontro “cinema. novos dispositivos. imagens e comportamentos.” reúne o antropólogo Massimo Canevacci, artista multimídia Tadeu Jungle e o curador Marcus Bastos no dia 29/07, às 11h00, também no Cinesesc. Finalmente, o curso “Filmando Corpos Queer: Os Gestos da Direção, os Gatilhos da Criação”, é ministrado nos dias 1º e 2 de agosto, no Centro de Pesquisa e Formação do Sesc São Paulo.

Pela primeira vez, o festival sedia, em parceria com a empresa Art Shine, a Feira Gastronômica Latino-Americana. Nos dias 29 e 30/07, no Memorial da América Latina, a iniciativa traz comidas típicas de diversos países da região.

Com curadoria e direção assinadas por Jurandir Müller e Francisco Cesar Filho, o Festival de Cinema Latino-Americano de São Paulo é uma realização do Memorial da América Latina, da Secretaria de Estado da Cultura, e da Associação do Audiovisual. Uma iniciativa do Ministério da Cultura / Lei Federal de Incentivo à Cultura, o evento conta com patrocínio da Petrobras, Sabesp – Companhia de Saneamento Básico do Estado de São Paulo e Imprensa Oficial, sendo uma correalização do Instituto CPFL, Sesc São Paulo e Spcine.

Mais informações podem ser acessadas no website do festival e na fanpage oficial do evento.