Enquanto as Crianças Dormem reestreia no Teatro Viradalata




Por Andréia Bueno


Após uma bem-sucedida temporada de 02 meses, no Teatro Aliança Francesa, o espetáculo Enquanto as Crianças Dormem, reestreia no dia 15 de setembro para uma curta temporada no Teatro Viradalata
Foto: Leekyung Kim
Nesse novo texto, um antimusical tragicômico, Dan Rosseto que também assina a direção, discute o que o ser humano seria capaz de fazer para realizar os seus sonhos.
Enquanto as Crianças Dormem, conta a história de Kelly (Carol Hubner) uma fã do musical O Mágico de Oz, que trabalha como atendente de uma rede de fast-food e sonha em imigrar para a América e se tornar uma atriz de musical na Broadway.
Sem perspectivas para realizar o seu desejo, a mulher fantasia sua rotina transformando em números musicais momentos da sua vida: um dia difícil na lanchonete se torna um show onde ela é a grande estrela. Mas como a vida não sorri para a mulher, à medida que a história avança ela acumula experiências ruins, fazendo com que os sonhos se transformem em pesadelos terríveis.
Num inusitado encontro no supermercado, Kelly vê uma possibilidade de transformar o seu sonho em realidade ao conhecer Ellen (Carolina Stofella), uma mulher disposta a financiar passagem, passaporte e dólares para bancar as suas despesas na América.
O elenco além das atrizes Carol Hubner e Carolina Stofella, conta com os atores, Diogo Pasquim, Guilherme Araújo, Haroldo Miklos, Juan Manuel Tellategui, Roque Greco e Samuel Carrasco. A peça tem a trilha sonora original composta pelo cantor, ator e compositor Fred Silveira.

Serviço
Enquanto as Crianças Dormem
Teatro Viaradalata
Rua Apinajés, 1387 – Sumaré. 241 lugares (Estacionamento conveniado em frente) 
De 15/09 até 27/10 (Sexta 21h) 
Informações: 3868 3525
Ingressos: R$ 50,00 (inteira) e R$ 25,00 (meia) 
Duração: 120 min 
Classificação: 14 anos

Hamlet ou Morte em curta temporada no Rio




Por Leina Mara

O Theatro Net Rio recebe em curta temporada o espetáculo “Hamlet ou Morte – Uma Trágica Comedia” até o dia 19 de setembro, de sexta a terça. 

Foto: Divulgação
O espetáculo já foi visto por mais de 6 mil pessoas em temporadas no Rio de Janeiro, Fortaleza e Curitiba. 

Hamlet ou Morte encena a época da Inglaterra elisabetana, onde quatro condenados à morte recebem a rainha. Eles decidem, então, encenar as poucas paginas de uma historia fascinante, roubada de um tal “Will Shakespeare”. Se a rainha gostar, eles estarão salvos, caso contrário, morrerão. A rainha é o público. Você decide o final da história. 

Serviço
5 de Setembro a 19 de Setembro
Terça-feira às 11h00 e  às 14h00, Sextas, Segundas e Sábados às
19h00 e Domingo às 20h00


Theatro Net Rio
R. Siqueira Campos, 143 – Copacabana. Tel: (21) 2147-8060
Ingressos: Bilheteria e Ingresso Rápido

Classificação 12 anos

Resenha: Louca Terapia




Por Nicole Gomez

A comédia “Louca Terapia” é sem dúvida um dos melhores espetáculos feitos no segmento de obras que tratam do dia a dia de um casal, com temas diversos e paralelos, tão atuais.

Foto: Reprodução / Facebook
Pedro e Luiza, interpretados por Filipe Bertini e Khamilla Jelezoglo, respectivamente, são um casal que se conheceu após Luiza deixar seu cargo em um emprego bem sucedido, porém longe do que ela gostaria para si, para viver um sonho, cargo este que foi ocupado por Pedro. 

Porém, a vida cotidiana fez com que o casal procurasse cada um sua própria ajuda. É nesse momento que os divertidos Jhon (Thiago Mantovani) e Miguel (Ivo Ueter) entram em ação, mostrando como é sempre atual encontrarmos por aí alguns “profissionais” que dizem entender de muitas coisas e no final, usam da boa-fé das pessoas. Mas como os dois são leves e divertidos, isso acaba sendo, de certa forma, perdoado, afinal, eles acabam sim ajudando o casal, à sua maneira. As cenas entre os dois merecem destaque especial, pois são impagáveis! Impossível não dar pelo menos algumas risadas.

Com elenco perfeitamente entrosado, cenário rico e figurinos divertidos em momentos específicos, “Louca Terapia” é um motivo e tanto para ir ao Memorial da América Latina conferir! 

Serviço

Onde: Memorial da América Latina – Espaço Gabriel Garcia Márquez (Gabo) 
Endereço: Av. Auro Soares de Moura Andrade, 664 (Metrô Barra funda)
Quando: 2 de Setembro à 14 de Outubro
Horário: 19h
Valores: R$ 20,00 (inteira) R$ 10,00 (meia-entrada)
Direção: Ivo Ueter
Elenco: Filipe Bertini, Ivo Ueter, Khamilla Jelezoglo e Thiago Mantovani
Duração: 90 minutos
Gênero: Comédia adulta

Peça com Mateus Solano e Miguel Thiré reestreia no Rio




Depois de temporada de grande sucesso de crítica e público em 2014, Mateus Solano e Miguel Thiré reestreiam 15 de maio no Teatro do Leblon a peça “SELFIE”

Com direção de Marcos Caruso e texto de Daniela Ocampo, a comédia fala da febre contemporânea da autoexposição e da necessidade de estar on line acompanhando tudo e todos.

Fotos: Guga Melgar
A partir de 15 de maio, a bem sucedida comédia SELFIE, com Mateus Solano e Miguel Thiré, volta à cena, agora no Teatro do Leblon. A peça, uma idealização do produtor Carlos Grun junto aos dois atores, tem direção de Marcos Caruso e texto de Daniela Ocampo (roteirista do programa “Tá no Ar: a TV na TV”, de Marcelo Adnet e Marcius Melhem, na TV Globo; e diretora de comédias de sucesso como “Lente de Aumento”, de Leandro Hassum, e “Z.É – Zenas Improvisadas”, de Fernando Caruso, Marcelo Adnet, Gregório Duvivier e Rafael Queiroga).
SELFIE, que em 2014 lotou por três meses o Teatro Miguel Falabella, encerrou o Festival de Curitiba de 2015 com um dos maiores públicos já reunidos pelo evento: 6.500 espectadores em dois dias e três sessões do festival – sucesso que tem se repetido nas cidades brasileiras por onde a peça se apresenta desde a sua estreia, em outubro passado.
Reflexões e indagações acerca dos valores sociais e morais contidos nos meios de comunicação; as relações distorcidas entre pessoas e o que elas buscam com essas exposições; a interferência avassaladora da tecnologia na comunicação, num tempo em que mais se tecla do que se fala; pessoas fotografando continuamente a si mesmas, registrando o passo a passo de suas rotinas. Esta observação do comportamento contemporâneo foi o ponto de partida para a criação de uma comédia ágil e dinâmica, em que Mateus Solano e Miguel Thiré interpretam personagens facilmente reconhecíveis por todos nós.

“Selfie”, em inglês, é um neologismo com origem no termo self-portrait, que significa autorretrato, e dá nome às fotos clicadas por aparelho celular e compartilhadas na internet. Em 2013, o verbete “selfie” foi eleito a palavra do ano, segundo o blog da Oxford University Press, ligado à universidade inglesa de mesmo nome. Esta escolha foi motivada pela constatação de que este verbete cresceu 1.7000% em 2013, o que confirma o seu status de uma das palavras mais procuradas em um ano.
O fenômeno estimulou e inquietou o produtor Carlos Grun, que se uniu a Mateus Solano e Miguel Thiré – os dois atores são parceiros artísticos desde 2007, quando conceberam e atuaram na comédia “Dois Pra Viagem”, que ficou anos em cartaz – para idealizar e conceber o projeto.
Marcos Caruso, que trabalha pela primeira vez com a dupla, se entusiasma pela discussão e pelo processo criativo propostos por Mateus e Miguel: “O que me move para aceitar um trabalho no teatro é a paixão por uma ideia.  Dirigir SELFIE me proporciona discutir um tema extremamente contemporâneo.  Tenho absoluta certeza de que o excelente texto de Dani Ocampo, as deliciosas e impecáveis interpretações de Mateus Solano e Miguel Thiré, somados à qualidade da equipe que compõe este espetáculo, levarão a plateia a momentos de muita diversão, emoção e reflexão sobre uma questão fundamental da sociedade atual.”
SINOPSE
A peça conta a história de Claudio, (Mateus Solano) um homem super conectado que armazena toda a sua vida em computadores, redes sociais e nuvens. Debruçado sobre um projeto de criar um sistema único para armazenamento de todos os dados de uma pessoa, vê seu sonho ir água abaixo quando deixa cair um café em seu equipamento, que sofre uma pane e apaga tudo. Ele então torna-se um homem sem passado, já que não se lembra de nada, pois toda sua memória era virtual. A partir daí, Claudio inicia uma saga em busca da memória perdida, recorrendo a vários personagens de sua vida (onze, ao todo, vividos por Miguel Thiré) para reconstituir sua história.
A MONTAGEM
A cena é limpa concentrada no trabalho dos atores. O revestimento do chão é retangular com as bordas arredondadas, remetendo ao formato de um tablet. Os figurinos também seguem a mesma linha essencial, não se impondo à cena. Miguel Thiré se desdobra em onze personagens que interagem com Claudio, personagem de Mateus Solano, ao longo da ação.
MARCOS CARUSO – diretor
Marcos Caruso atuou em 35 peças teatrais, entre elas o grande sucesso “Intimidade Indecente” (inicialmente ao lado de Irene Ravache, e depois com Vera Holtz). É autor de 10 textos, entre eles o fenômeno “Trair e Coçar é só Começar”, há 29 anos em cartaz; e dirigiu as peças “S.O.S. Brasil” e “Brasil S.A.”, ambas de autoria do empresário Antônio Ermírio de Moraes, falecido recentemente.
Na TV, atuou em 15 novelas, entre elas “Avenida Brasil”, em 2012, que se tornou mania nacional e parou o país no dia da exibição do ultimo capítulo. Escreveu duas novelas, uma delas foi “Ana Raio e Zé Trovão” (a primeira e única novela itinerante da teledramaturgia brasileira, exibida na extinta TV Manchete) e vários seriados, e dirigiu “Fala Dercy”, programa com Dercy Gonçalves.
No cinema, atuou em 10 filmes, entre eles “Memórias Póstumas de Brás Cubas”, de Andre Klotzel; “Polaroides Urbanas”, de Miguel Falabella; e “Irma Vap – o retorno”, de Carla Camurati. Escreveu quatro roteiros, entre eles “O Casamento de Romeu e Julieta”, dirigido por Bruno Barreto.
DANIELA OCAMPO – autora
Daniela Ocampo é roteirista do programa “Tá no Ar – a TV na TV”, com Marcelo Adnet e Marcius Melhem, na TV Globo; e diretora de peças teatrais de comédia importantes como “Lente de Aumento”, de Leandro Hassum, e “Z.É – Zenas Improvisadas”, de Fernando Caruso, Marcelo Adnet, Gregório Duvivier e Rafael Queiroga.
FICHA TÉCNICA
Idealização: Carlos Grun, Mateus Solano e Miguel Thiré
Texto: Daniela Ocampo  
Direção: Marcos Caruso
Elenco e personagens:
Mateus Solano: Claudio
Miguel Thiré: Paulista, o amigo técnico / Solange, a mãe / Amanda, a namorada / Álamo, o amigo maconheiro / o Empresário / Suzana Souza, a apresentadora de TV / o Barman / a Mulher do Bar / o Deputado / o Menino / Inocêncio, o velho (personagens por ordem de entrada em cena)
Figurinos: Sol Azulay
Desenho de Luz: Felipe Lourenço
Direção Musical e Trilha Sonora: Lincoln Vargas
Preparação Corporal: Arlindo Teixeira
Fotos: Vitor Zorzal e Guga Melgar
Design Gráfico: Bruno Dante 
Produção: Carlos Grun – Bem Legal Produções
Assessoria de imprensa: João Pontes e Stella Stephany – JSPontes Comunicação

REESTREIA: dia 15 de maio (6ªf), às 21h
LOCAL: Teatro do Leblon / Sala Fernanda Montenegro
– Rua Conde de Bernadote, 26 – Leblon /  RJ   Tel: 21 2529.7700
HORÁRIOS: 6ª e sab 21h; dom 20h / INGRESSOS: 6ª R$80,00 / sab e dom R$90,00 / FUNCIONAMENTO BILHETERIA: 3ª a domingo das 15h às 21h / DURAÇÃO: 70 min / GÊNERO: comédia / CAPACIDADE: 346  espectadores / CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: 14 anos / TEMPORADA: até 26 de julho