Após uma primeira temporada de sucesso em 2021, o espetáculo “Você não é todo mundo”, estrelado pelo ator Ricardo Villardo, com direção e dramaturgia de Marcos Nauer, volta aos palcos do Teatro Cândido Mendes (RJ) em curta temporada, de 4 a 26 de março com sessões às sextas e sábados às 22h.
A peça nasceu após a repercussão de um vídeo caseiro criado pelo artista e publicado em suas redes sociais, intitulado “Carta para Deus”, onde presta uma homenagem ao saudoso Paulo Gustavo. O vídeo viralizou nas redes sociais alcançando a marca de quase 4 milhões de visualizações (Instagram + Tik Tok). Ele recebeu muitos elogios pela homenagem, mas também críticas e ataques insinuando ser uma cópia nada legítima.
Créditos: Caio Gallucci
Na comédia “Você Não é Todo Mundo” que conta com direção geral e dramaturgia do premiado Marcos Nauer (60! Doc Musical e 70? Doc Musical), Ricardo Villardo busca uma resposta para a pergunta mais difícil: “quem eu sou?”. Durante o monólogo, ele passeia por toda sua história conectando às mulheres que o transformaram na pessoa em que se tornou, mas que agora sente a necessidade de buscar uma nova identidade artística. A dramaturgia conta a história real da vida do ator, desde sua infância, onde já apresentava seu amor pela arte apresentando performances (eu ouvi Xuxa e Sandy & Junior?) para seus familiares; sua estreia nos palcos e percalços de um típico artista brasileiro até o momento atual de personagens divertidos e que fazem grande sucesso na internet.
Para ficar mais colaborativo, quem escolheu o nome do espetáculo foi o público em uma votação aberta na rede do artista. E parte da montagem do projeto, também só foi possível pela contribuição de financiamento coletivo dos fãs do ator através da plataforma Benfeitoria. A pré-estreia nacional do projeto aconteceu em novembro em São Paulo e no Rio de Janeiro.
– Sempre digo que já estou vivendo o início de um dos meus maiores sonhos. Quando a gente trabalha a maior parte da vida com teatro infantil, eu AMO, montar um espetáculo “solo” é, no mínimo, desafiador em todos os aspectos, mas eu diria que no meu caso, está sendo transformador. Eu sempre quis ter o meu monólogo. Um espetáculo no qual eu pudesse levar para os quatro cantos desse país. E chegou o momento desse projeto acontecer – completa o ator Ricardo Villardo.
O ator iniciou sua carreira artística há 16 anos, em Brasília pela Néia e Nando Cia Teatral. Fora da capital do País, se apresentou em diversas cidades, como: Manaus, Belém, Recife e Rio de Janeiro. Atuou nos musicais “Hairspray”, “Ópera do Malandro”, “Chicago”, A Família Addams” e Grease – Nos Tempos da Brilhantina”. No universo infantil, estrelou em “Aladdin”, “O Rei Leão”, “O Mágico de Oz”, dentre muitos outros.
Créditos: Caio Gallucci
– Acredito que “Você não é todo mundo” traz uma narrativa muito particular, uma comédia vibrante e emocionante praticamente ao mesmo tempo. Eu quero que o público saia do teatro com aquela sensação de nostalgia gostosa, e muito feliz. Assim como eu estou agora, e vou estar em cada apresentação – finaliza Villardo.
“Você Não É Todo Mundo” é uma comédia quase terapêutica e que nos traz a seguinte reflexão: quem nós seríamos se não existissem nossos ídolos?
Os ingressos já estão à venda pelo site da Sympla.
Desde 2012 a C-Três Projetos Culturais vem desenvolvendo o Teatro Cego, um formato teatral onde a peça acontece completamente no escuro, proporcionando, através da arte e do entretenimento, uma experiência única ao público, convidando-o a abdicar da visão e a compreender a trama através de seus outros sentidos (olfato, paladar, tato e audição), utilizando-se de aromas, música e sensações táteis.
A peça tem em seu elenco atores com deficiência visual, cumprindo, assim, um papel social através da arte.
Os espetáculos ”O Grande Viúvo”, ”Acorda, Amor!” e ”Clarear” emocionaram espectadores em vários teatros do Brasil e tornaram-se grandes sucessos de público e de crítica. Saiba mais em www.teatrocego.com.br
Neste novo projeto o Teatro Cego firmou uma parceria com a ONG Cabelegria, que visa realizar 60 apresentações do espetáculo “Um Outro Olhar”, com entrada gratuita, atendendo a um público de 12.000 pessoas.
Fundada em outubro de 2013, a Cabelegria é uma ONG que recebe doações de cabelo, transformando-o em perucas que são doadas, por meio de Bancos de Perucas (itinerantes e fixos), para pessoas que perderam seus cabelos devido ao tratamento quimioterápico ou a outras patologias. Todo o processo é gratuito. Já foram distribuídas mais de 10 mil perucas para crianças e mulheres de todo o Brasil.
Créditos: Divulgação
A Cabelegria acredita que a autoestima pode fazer toda a diferença durante um tratamento quimioterápico. Por isso, busca aumentar cada vez mais as doações de perucas para pacientes e expandir seu Banco de Perucas para os maiores centros de tratamento oncológico do Brasil. Saiba mais em www.cabelegria.org
SINOPSE
O Espetáculo ‘’Teatro Cego – Um Outro Olhar’’ conta a história de uma empregada doméstica e sua patroa que passam, ao mesmo tempo, por um tratamento de câncer. As duas encontram-se em momentos diferentes da doença, com a empregada praticamente curada e a patroa iniciando a quimioterapia. A relação dessas duas mulheres mostra as diferentes posturas e dificuldades que pessoas de classes sociais distantes têm diante desse desafio, ao mesmo tempo em que a compreensão das condições de cada uma delas faz nascer uma amizade que se tornará a principal ferramenta de suas lutas.
Apesar do tema delicado, a trama se desenvolve com muita leveza, bom humor e sensibilidade, levando o espectador a uma reflexão que aprofunda a discussão sobre aspectos emocionais, sociais e comportamentais da doença. A trama fala sobre generosidade, empatia, amor, medo, superação, respeito e autoestima. Por acontecer completamente no escuro, a peça se utiliza ainda mais da percepção do espectador, fazendo com que o tema proposto possa ser tratado com ainda mais sensibilidade e aprofundamento.
As apresentações acontecerão nas cidades de Belém, Belo Horizonte, Natal, Rio de Janeiro, Salvador e São Paulo, em parceria com hospitais e entidades de cada local ligadas ao câncer.
Créditos: Divulgação
Ao término de cada apresentação, o público presente será convidado a conhecer o caminhão da Cabelegria, que estará estacionado junto ao local da apresentação, e poderá doar seu cabelo para a confecção de perucas.
Haverá, também, várias opções de perucas prontas para serem doadas a pessoas que tiverem perdido o cabelo em consequência de quimioterapia. Alguns documentos que comprovam o tratamento serão solicitados para a doação da peruca (lista de documentos necessários em anexo). Nesse caminhão, elas contarão com o auxílio de cabeleireiros, podendo sair do local já usando a peruca escolhida. O projeto é patrocinado pelo Instituto CCR, através da Lei Federal de Incentivo à Cultura.
SERVIÇO
UM OUTRO OLHAR
Teatro Cego
Duração: 50 minutos
Recomendação: 12 anos
Memorial da América Latina – Sala Multiuso
Avenida Mário de Andrade, 664 – Barra Funda
Temporada de 15 a 20 de fevereiro
Dias 15, 16, 17 e 18 de fevereiro (duas sessões por dia) às 19h e 21h.
Dias 19 e 20 de fevereiro (três sessões por dia) às 16h, 18h e 20h.
Nos dias 15, 16, 17 e 18 o caminhão da Cabelegria começa a atender para receber doações de cabelo e doar perucas às 16h.
Nos dias 18 e 19 o caminhão da Cabelegria começa a atender para receber doações de cabelo e doar perucas às 14h.
– Os ingressos serão gratuitos e começam a ser distribuídos 1 hora antes de cada espetáculo. A distribuição será feita de acordo com a ordem de chegada, através de senhas. Só será distribuída uma senha por pessoa.
– 30% dos ingressos serão direcionados para instituições ligadas ao câncer.
Os ingressos que não forem utilizados pelas instituições serão distribuídos para o público na fila.
Doação de Perucas
• Para o Cadastro todos os pacientes deverão ter em mãos os seguintes documentos: Laudo médico, comprovante de quimioterapia, RG e CPF.
• A Cabelegria doa UMA peruca por paciente e se por ventura o paciente já tiver recebido uma peruca da ONG pelos correios ou pelos Bancos de perucas existentes o paciente não poderá receber outra peruca, caso queira ele poderá efetuar a troca da peruca, porém precisará levar a peruca doada.
• O cadastro é bem simples, será feito na parte externa do caminhão e após o cadastro, solicitaremos que o paciente assine um documento (obrigatório) “Comprovante de entrega de peruca” também perguntamos se o paciente autoriza a imagem para que possamos utilizar em nossas redes sociais. Caso aceite, o paciente assina o documento “Termo de Autorização de uso de imagem”. Lembrando que a assinatura desse documento é opcional.
• Após esse processo os pacientes serão direcionados para escolher sua peruca, assim que escolhida receberão um Kit com um álcool em gel, instruções de como cuidar de sua peruca e uma ecobag.
No dia 4 de fevereiro, estreia “CÊ TEM AMOR PRA EU? – A Comédia Musical” no Teatro Cândido Mendes em Ipanema (RJ). Estrelada por Naice, conhecido por musicais como “60! Década de Arromba” e “70 a Década do Divino maravilhoso”, a peça foi idealizada pelo próprio durante a pandemia, em 2020, e terá temporada até 19 de fevereiro com sessões às sextas-feiras e sábados, às 22h.
Naice, que participou recentemente da competição “O Futuro Ex-Porta”, que escolheu um novo integrante para o Porta dos Fundos, estrela o monólogo que tem dramaturgia assinada por Agatha Duarte, direção geral de Rubens Lima Jr. e direção musical de Guilherme Borges. “CÊ TEM AMOR PRA EU? – A Comédia Musical” nasceu da necessidade de observar e tratar como o ser humano se relaciona, sobretudo na relação amorosa, através da visão de um jovem de 30 e poucos anos.
– Durante esse tempo observamos que muitas pessoas terminaram relações, resolveram viver juntas com seu parceiro ou tiveram que lidar com a distância e encarar a solidão/solitude. Fora os que continuaram buscando relações mesmo que virtuais. Com esse monólogo quero mostrar, através do humor e de canções, uma reflexão divertida sobre relacionamentos, a convivência a dois, relações complicadas, carência e como os seres humanos tratam os relacionamentos na era do imediatismo – ressalta Naice.
Créditos: Lucas Miranda
Contada através de relatos de uma única personagem e embalado com várias canções brasileiras (dos anos 80 até os anos 2000) que abordam esses temas, o espetáculo acontece em um bar fictício onde o personagem de Naice, um cantor com seus 30 e poucos anos, marca um encontro com uma pessoa em um desses aplicativos de namoro.
– Na pandemia, observamos como a internet ganhou protagonismo, quase exclusivo, em assuntos da atualidade como lutas antirracistas, questionamento de padrões estéticos, cuidado da saúde mental e a luta contra todo preconceito. Na peça, tratamos esses temas com muito bom humor e os interseccionalizamos através da visão de uma única personagem narrando suas vivências (baseadas em depoimentos de pessoas reais) – explica o ator.
Naice ainda fala sobre o quanto o tema de “CÊ TEM AMOR PRA EU? – A Comédia Musical” é plural.
– É um espetáculo leve e super divertido que tem presente características da nossa sociedade. Sempre com uma pitada de humor, as entrelinhas do texto carregam fortes discussões sobre temas que levam o espectador a pensar sobre o indivíduo e o meio em que ele está inserido. A todo tempo, somos submetidos a uma gama de informações que nos impõem ideias, desejos e “necessidades” e, muitas vezes, não paramos para refletir sobre o que vemos ou ouvimos. Simplesmente aceitamos o que nos é previamente imposto.
O espetáculo dialoga com todos os públicos, independentemente de gênero, classe social ou orientação sexual, pois comunica a qualquer pessoa que já se relacionou com outra pessoa – finaliza.
Durante a temporada, Naice receberá um convidado diferente em cada sessão. Nomes como Evelyn Castro, Julia Guerra, Maíra Garrido, Victor Maia, Tauã Delmiro e Thati Lopes são presenças confirmadas na temporada.
“CÊ TEM AMOR PRA EU? – A Comédia Musical” já está com ingressos à venda pela Sympla no link: https://bileto.sympla.com.br/event/70491/d/118130
Instagram do Naice: https://www.instagram.com/rodrigonaice/
SERVIÇO
“Cê Tem Amor Pra Eu? – A Comédia Musical” Sessões: sextas e sábados às 22h Temporada: de 4 de fevereiro à 19 de fevereiro Teatro Cândido Mendes Rua Joana Angélica, 63, Rio de Janeiro Ingresso: a partir de R$ 30 Duração: 70 min Classificação: 14 anos Lugares: 100 lugares Ingressos: https://bileto.sympla.com.br/event/70491/d/118130
Depois do sucesso das primeiras faixas do álbum “Garrafas e Bocas”, Dilsinho traz mais novidades com o segundo capítulo desse disco. São mais três canções: “Garrafas e Bocas”, que dá nome ao CD, “Aperte o Pause” e “Esquentadinha”. As novas músicas de trabalho foram lançadas em todas as plataformas digitais no dia 24 de setembro. O projeto, que contará com mais duas partes divulgadas até o final do ano, foi gravado em bares no Rio de Janeiro e busca abarcar as quatro regiões da cidade, de modo a refletir sobre o impacto da pandemia nos bares e botecos cariocas. A iniciativa ainda conta com um documentário, homônimo do álbum, que estreou no dia 28 de agosto no canal Multishow e contou a história de cada bar, seus funcionários e a luta para manter os negócios funcionando em momentos tão difíceis. Em breve a obra estará no Youtube. Aperte o play e confira o videoclipe de ” Garrafas e Bocas”:
Na procura por uma forma de ajudar esses estabelecimentos comerciais em meio à crise sanitária e econômica, Dilsinho pensou nesse projeto. Para o cantor, os bares e botecos possuem grande importância em sua carreira, pois foram palcos de suas primeiras apresentações como músico. “Depois de mais de um ano sem fazer shows e sem gravar algo novo, eu queria encontrar alguma forma de dar sentido na minha vida e que pudesse fazer a diferença na vida de mais pessoas. Esse projeto é o mais importante da minha vida. Ele rendeu um grande documentário contando a minha história, contando o meu começo, onde tudo começou na minha vida e esse começo aconteceu nos bares e restaurantes do Rio. Garrafas e Bocas é minha forma de retribuir para esse lugares que fizeram de mim o artista que eu sou hoje”, conta Dilsinho.
A segunda parte do disco foi gravada no O Boteco, no bairro do Recreio dos Bandeirantes, região oeste do Rio de Janeiro. Cada capítulo do álbum foi gravado em uma localidade diferente. O cenário do primeiro foi o Cais da Imperatriz, no bairro da Saúde, na região central da cidade.
Quem assina a produção dos três novos hits – “Garrafas e Bocas”, “Aperte o Pause” e “Esquentadinha” – é o próprio Dilsinho, ao lado de seus recorrentes parceiros Michel Fujiawara, Bruno Cardoso e Lelê (US3). Os videoclipes dessa nova etapa serão lançados semanalmente, sempre às sextas-feiras às 11h no canal de Dilsinho no Youtube. Para começar, “Garrafas e Bocas” .
UM PROJETO DE CUNHO SOCIAL
Gravado em diversos bares da capital carioca, “Garrafas e Bocas” tem também forte cunho social: está associado à rede Palcos do Rio e dará suporte a bares que sofreram com a crise causada pela pandemia. A rede representa pequenos e médios estabelecimentos fluminenses, tendo parceria com 50 casas e com a missão de promover novos negócios para a noite carioca. Em tempos de pandemia, o trabalho da organização se tornou ainda mais importante, dadas as dificuldades que os estabelecimentos enfrentaram nos últimos meses, devido ao fechamento obrigatório das portas.
O projeto “Garrafas e Bocas” veio como um incentivo para os Palcos do Rio, pois a maioria das casas não tem reservas financeiras ou patrocinadores para reabrir após mais de um ano e meio sem receitas. O projeto, além de contribuir para a conscientização do setor, vem chamar atenção para como as casas estão sobrevivendo e reavivar seus sonhos e metas.
“Quando a produção do Dilsinho entrou em contato comigo apresentando a ideia e falando que o próprio gostaria de estar envolvido num projeto que viesse a contar um pouco do que estamos passando, realmente não acreditei. Saber que o Dilsinho começou sua carreira em um pequeno bar (Brazuca), assim como outros artistas, só nos faz pensar o quanto ter um apoio desses “majors” faz a diferença”, diz Monica Silva, CEO dos Palcos do Rio.
View of Rio de Janeiro, a partir de Thomas Ender artista: Vik Muniz Galeria Nara Roesler
Em 2021, a ArtRio chega a sua 11ª edição e acontece entre os dias 08 e 12 de setembro. Seguindo o modelo de sucesso realizado no ano passado, a feira terá edição presencial, na Marina da Glória, e também formato virtual dentro da plataforma ArtRio.com. O evento tem a participação de mais de 60 galerias e 16 instituições ligadas a Arte.
“Realizar a Artrio em 2021 é uma forma de reforçarmos nosso compromisso com o mercado da arte. Seguimos todos os protocolos indicados pelos órgãos competentes com foco a proporcionar uma experiência segura para nossos visitantes e também para toda a equipe de profissionais que trabalha para fazer a ArtRio acontecer”, reforça Brenda Valansi, presidente da ArtRio.
A ArtRio tem um forte compromisso com a divulgação da arte brasileira, do trabalho de galerias e artistas. Ao logo do último ano, a ArtRio atuou de forma incessante na comunicação de notícias relacionadas ao mundo da arte, com a produção de um rico conteúdo publicado em seu site, cobertura de eventos como exposições e mostras, e forte atuação nas redes sociais.
As galerias participantes do evento em 2021 foram selecionadas pelo Comitê Curatorial, formado pelos galeristas Alexandre Roesler (Galeria Nara Roesler), Antonia Bergamin (antes diretora da Galeria Bergamin & Gomide), Filipe Masini e Eduardo Masini (Galeria Athena), Gustavo Rebello (Gustavo Rebello Arte), e Juliana Cintra (Silvia Cintra + Box 4).
Sem título (da série Algum lugar algum) Artista: Ana Calzavara Mul.ti.plo Galeria
As galerias estão divididas em dois programas:
PANORAMA Participam galerias com atuação estabelecida no mercado de arte moderna e contemporânea.
VISTA Programa dedicado às galerias jovens, com até 10 anos de existência, contando com projetos expositivos desenvolvidos exclusivamente para a feira.
Galerias ArtRio 2021 • Almacén Thebaldi Galeria – Rio de Janeiro • Almeida & Dale Galeria de Arte – São Paulo • Anita Schwartz Galeria de Arte – Rio de Janeiro • Aura | Bailune Biancheri – São Paulo • Bianca Boeckel – São Paulo • Bordallo – Portugal • C. Galeria – Rio de Janeiro • Carbono Galeria – São Paulo • Carcará – São Paulo • Casa Triângulo – São Paulo • Cassia Bomeny Galeria – Rio de Janeiro • Central Galeria – São Paulo • Danielian Galeria – Rio de Janeiro • Fólio Livraria – São Paulo • Fortes D’Aloia & Gabriel – São Paulo / Rio de Janeiro • Gaby Indio da Costa Arte Contemporânea – Rio de Janeiro • Galeria Athena – Rio de Janeiro • Galeria de Arte Ipanema – Rio de Janeiro • Galeria Base – São Paulo • Galeria Clima – Brasília, Miami, Porto Alegre e Rio de Janeiro • Galeria Estação – São Paulo • Galeria Frente – São Paulo • Galeria Inox – Rio de Janeiro • Galeria Karla Osorio – Brasília • Galeria Lume – São Paulo • Galeria Mapa – São Paulo • Galeria Millan – São Paulo • Galeria Movimento – Rio de Janeiro • Galeria Millan – São Paulo • Galleria Contínua – San Gimignano • Gustavo Rebello Arte – Rio de Janeiro • Janaína Torres Galeria – São Paulo • Luciana Brito Galeria – São Paulo • Luis Maluf Galeria de Arte – São Paulo • Lurixs: Arte Contemporânea – Rio de Janeiro • Marcia Barrozo do Amaral Galeria de Arte – Rio de Janeiro • Martha Pagy Escritório de Arte – Rio de Janeiro • Matias Brotas Arte Contemporânea – Vitória • Mendes Wood DM – São Paulo • Mercedes Viegas Arte Contemporânea – Rio de Janeiro • Metaverse Agency – Rio de Janeiro e São Paulo • Mul.ti.plo Espaço Arte – Rio de Janeiro • Nara Roesler – São Paulo / Rio de Janeiro / Nova York • OMA Galeria – São Bernardo do Campo • Paulo Kuczynski Escritório de Arte – São Paulo • Pinakotheke – Rio de Janeiro / São Paulo / Fortaleza • Portas Vilaseca Galeria – Rio de Janeiro • Quadra – Rio de Janeiro • Rafael Moraes – São Paulo • Ronie Mesquita Galeria – Rio de Janeiro • RV Cultura e Arte – Salvador • Sé Galeria – São Paulo • Silvia Cintra + Box 4 – Rio de Janeiro • Simões de Assis Galeria de Arte – Curitiba • Simone Cadinelli Arte Contemporânea – Rio de Janeiro • SOMA Galeria – Curitiba • Vermelho – São Paulo • Verve – São Paulo • Zipper Galeria – São Paulo
Para o evento presencial, ocupando o pavilhão principal da Marina da Gloria, a ArtRio seguirá todos os protocolos de segurança indicados pelos órgãos competentes, incluindo a exigência do uso de máscara, a disponibilização de álcool gel e o distanciamento social. O número de visitantes também será limitado, com indicação de horário de entrada e tempo de permanência.
Série Alepo artista: Hilal Sami Hilal Cassia Bomeny Galeria
Um edifício construído a base de containers, que abrigará uma intensa programação de arte durante a ArtRio 2021. Assim será o Varanda ArtRio, que ficará na área externa da Marina da Glória, com a incrível vista da Baía de Guanabara e do Pão de Açúcar. Esse espaço receberá as galerias do programa SOLO, o a programação do MIRA e 13 instituições ligadas a arte.
O projeto, assinado pelo arquiteto Pedro Évora, brinca com a imaginação e a recordação que as pessoas terão desse espaço – é um edifício especial, construído especialmente para a ocasião, recheado de arte, mas que será desmontado após o término do evento.
SOLO Desde sua primeira edição, em 2011, a ArtRio apresenta o programa SOLO – quando galerias selecionam artistas para a apresentação de projetos solo especiais. Em 2021, oito artistas participarão do programa e terão suas obras expostas no espaço que será a Varanda ArtRio, localizada na área externa da Marina da Glória.
• Andrea Rehder Arte Contemporânea Artista: Alessandra Rehder • Jackie Shor Projects Artista: Nathalie Cohen • Luciana Caravello Arte Contemporânea Artista: Alexandre Mazza • MT Projetos de Arte Artista: Rafa Moraes • Rodrigo Ratton Galeria Artista: Lorenzato • Arte Fasam Galeria Artista: Ursula Tautz • Almacén Thebaldi Galeria Artista: Evandro Soares • Almacén Thebaldi Galeria Artista: Osvaldo Gaia
MIRA
Menino com brinco de cereja artista: Camila Alvite Bianca Boeckel Galeria
Em 2021 a ArtRio realiza a 5ª edição do programa MIRA, dedicado à videoarte. Com curadoria de Victor Gorgulho, o programa vai exibir trabalhos audiovisuais de jovens e consagrados artistas de diferentes gerações.
“Se entre as décadas de 1960 e 1980, os novos suportes de gravação em vídeo operaram uma verdadeira revolução no campo da arte, hoje a produção de imagens se dá em um mundo saturado por elas, rodeado por estímulos de toda sorte disparados por telas de tamanhos e resoluções cada vez mais vertiginosos.” indica o Victor.
Seguindo seu compromisso de valorização da arte brasileira e latino-americana e de também estimular a acessibilidade a arte, a ArtRio cede espaço para 16 importantes instituições apresentarem seu trabalho.
Instituições presentes na Marina da Glória • Solar dos Abacaxis • Instituto Vida Livre • MAM Rio • EAV • Funarj • Canal Curta! • Inclusartiz • Rede Nami • Plataforma 01.01 • Criança Responder • MT Projetos de Arte • Move Rio • Secretaria de Cultura do Estado do Rio de Janeiro
Instituições presentes na feira online • Potência Ativa • MAR • Artistas Latinas
Na Marina da Gloria também acontecerá agenda de palestras, debates e conversas realizadas pela ArtRio em parceria com a ABACT.
ArtRio Online
A plataforma online da ArtRio vai transmitir toda a agenda de palestras, conversas entre artistas e curadores e visitas guiadas a coleções e ateliês. Também será possível fazer a visita virtual aos estandes das galerias participantes, vendo a seleção de obras e falando diretamente com os galeristas.
A ArtRio foi a primeira feira de arte do mundo a lançar, ainda em 2018, um marketplace para venda online.
SERVIÇO ARTRIO 2021 • Data: 09 a 12 de setembro (quinta-feira a domingo) • Preview – 08 de setembro (quarta-feira) • Venda de ingressos: www.artrio.com • Ingressos: R$ 100 / R$ 50 No ato da compra do ingresso, deverá ser agendada a data da visita e horário
Em conformidade com o Decreto Municipal nº 49.335 de 26 de agosto de 2021, será exigido na entrada do evento, de visitantes cariocas e não cariocas, o comprovante de vacinação contra a COVID-19. Todos precisarão ter a primeira dose comprovada ou comprovação de dose única. A exigência da segunda dose seguirá as datas do calendário de vacinação da Secretaria Municipal de Saúde.
Serão aceitos comprovantes digitais, como o aplicativo do ConecteSUS, ou físicos, como a carteira de vacinação ou o comprovante assinado emitido no momento da vacinação.
• Horário: 08 de setembro – Preview das 13h às 21H 09 a 11 de setembro – das 13h às 21h 12 de setembro – das 12h às 20h • Local: Marina da Glória – Av. Infante Dom Henrique, S/N – Glória • Estacionamento no local, sujeito a lotação • Metrô: Estação Glória
Depois de compor e gravar um disco inteiro (“Só” – 2020) confinada em casa com colaboradores em diversas cidades do Brasil, Adriana Calcanhotto fará seu retorno aos palcos em shows voz e violão no Teatro Claro Rio, em Copacabana, nos dias 20 e 21 de agosto, às 20h. Os ingressos podem ser adquiridos pela SYMPLA.
Adriana dará uma prévia da tour que está agendada para acontecer no ano que vem, 2022, nos Estados Unidos e Europa. A primeira etapa, que seria realizada em setembro de 2021 nos Estados Unidos, acaba de ser adiada por questões sanitárias em decorrência da pandemia.
Créditos: Leo Aversa
“Os shows que farei no Teatro Claro Rio, foram marcados como quatro shows pré-tour americana porque não resisti ao convite da casa, uma das salas onde mais amo cantar, o antigo Teatro Tereza Raquel, no coração de Copacabana. Com o adiamento, os Estados Unidos ficam pra depois e os quatro shows de agosto no Rio não serão mais prés, serão o presente”, conta Adriana.
Entre as músicas que farão parte do repertório estão faixas que marcaram sua carreira, além de “Veneno Bom” (assista ao lyric vídeo aqui) — que foi a composição premiada com Menção Honrosa no International Songwriting Competition (ISC) deste ano, “Flor Encarnada” e algumas canções inéditas.
Cenário assinado por Mana Bernardes, figurino Linho 1 e iluminação por Gabriel Marques.
SERVIÇO: Adriana Calcanhotto | Voz e Violão Local: Teatro Claro Rio – Rua Siqueira Campos, 143 – 2º piso – Copacabana. Data: 20 (sexta) e 21 (sábado) de agosto Horário: 20h Ingressos: Entre R$ 50,00 e R$ 120,00 Vendas: https://bileto.sympla.com.br/event/68327/d/103764 Capacidade: 263 lugares (capacidade em 40%) Classificação: 12 anos
O Teatro Claro Rio segue todos os protocolos sanitários.
Gerenciar Consentimento de Cookies
Este website armazena cookies no seu computador. Esses cookies são usados para melhorar nosso website e fornecer serviços personalizados para você, tanto no website, quanto em outras mídias. Para mais informações acesse nossa página de
Funcional Sempre ativo
O armazenamento ou acesso técnico é estritamente necessário para a finalidade legítima de permitir a utilização de um serviço específico explicitamente solicitado pelo assinante ou utilizador, ou com a finalidade exclusiva de efetuar a transmissão de uma comunicação através de uma rede de comunicações eletrónicas.
Preferências
O armazenamento ou acesso técnico é necessário para o propósito legítimo de armazenar preferências que não são solicitadas pelo assinante ou usuário.
Estatísticas
O armazenamento ou acesso técnico que é usado exclusivamente para fins estatísticos.O armazenamento técnico ou acesso que é usado exclusivamente para fins estatísticos anônimos. Sem uma intimação, conformidade voluntária por parte de seu provedor de serviços de Internet ou registros adicionais de terceiros, as informações armazenadas ou recuperadas apenas para esse fim geralmente não podem ser usadas para identificá-lo.
Marketing
O armazenamento ou acesso técnico é necessário para criar perfis de usuário para enviar publicidade ou para rastrear o usuário em um site ou em vários sites para fins de marketing semelhantes.
