Cia Repentistas do Corpo se apresenta no Céu Campo Limpo




As apresentações fazem parte do projeto Residência Zona Sul

Foto: Solange Avelino

A Cia. Repentistas do Corpo prossegue com o projeto “Residência Zona Sul”, contemplado na 18ª edição do Programa de Fomento à Dança, que circulará por 06 CEUs da Zona Sul de São Paulo. As atividades artísticas gratuitas acontecem, agora, no CEU Campo Limpo, e incluem exposição fotográfica, diálogo, oficinas, palestra, espetáculo para o púbico infantil e adulto e um bate papo com o público após as apresentações.

Sobre a Companhia:

A Cia. Repentistas do Corpo, fundada em 2001, é formada por artistas do cenário da dança contemporânea brasileira que trazem significativa bagagem artística e cultural associada à proposta de pesquisa consistente e inovadora. A sua linha de investigação prática é a mistura entre a dança, o teatro, a música e a percussão corporal em movimento buscando os possíveis pontos de convergência e fricção entre estas linguagens e a sua abordagem conjunta. A inspiração para tanto vem das diferentes manifestações da cultura brasileira e suas identidades; especialmente a literatura, a música e as festas. Desta forma, encontra novos significados para seu discurso poético e a maneira de estar no mundo; sempre em movimento, com um corpo brasileiro.

Foto: Gil Grossi

08 e 09/03 – “Tupiliques – O Espetáculo”

O Espetáculo é um cruzamento entre dança, teatro,música e percussão corporal em movimento. O trabalho é inspirado no livro “Tupiliques – Heranças Indígenas no Português do Brasil”, do escritor César Obeid, que se utilizou do Limerique para rimar palavras indígenas, de origem Tupi, assimiladas ao português falado no Brasil. O limerique é uma forma de poesia inglesa escrita em estrofes de cinco versos que apresentam situações engraçadas ou absurdas.

10 e 11/03 – “Corpoemas” 

O espetáculo “Corpoemas” investiga a relação entre corpo e a poesia, através do impulso criativo provocado pela métrica e a rima de alguns poemas contidos no livro “Corpo”, de Carlos Drummond de Andrade.

Serviço:

Tupiliques – O Espetáculo

08/03 às 14 horas

09/03 às 10 horas

Corpoemas

10 e 11/03 às 19:30 horas

Local: Teatro CEU Campo Limpo

Endereço: Avenida Carlos Lacerda,nº678
Bairro:Campo Limpo

Lotação: 425 lugares

Entrada Gratuita

Lu Andrade se apresenta em São Paulo




Apresentação faz parte do projeto Duo Elétrico

Foto: Ana Claudia Marques

Cantora, compositora e violonista mineira, Lu Andrade começou a cantar e dançar ainda na infância, aos seis anos. Aos dezesseis, integrou sua primeira banda, “Trem de Minas”. Aos 20 anos começou a compor, o que lhe rendeu a vitória em um festival na sua cidade interpretando uma música autoral. Em paralelo, cursava Publicidade e Propaganda, mas desistiu da faculdade para seguir definitivamente a carreira de musicista ao ser selecionada no concurso de bolsa de estudos do Conservatório Souza Lima, em São Paulo.

Seis meses após a mudança, um colega a inscreveu secretamente no programa de televisão Popstars, do SBT. Selecionada entre mais de trinta mil cantoras de todo o Brasil, Lu Andrade integrou, entre 2002 e 2004, o Rouge – maior grupo pop do país, com vendas superiores a três milhões de discos e DVDs. Com o Rouge, Lu Andrade fez shows por todo o Brasil, Argentina, Uruguai, Portugal, Angola e África do Sul, e participou de diversos festivais, como o Festival de Vozes Femininas de Angola, o Festival de Verão.

Lu Andrade manteve-se atuante neste segmento com trabalhos em diversas vertentes. Compôs em parceria com Dudu Falcão, Bruna Caram e Luiz Tatit; participou do disco “Trova de Danú” da banda folk Tuatha de Danann; cantou com Nasi, Negra Li , Sérgio Britto, Forgotten Boys e Ciro Pessoa, para quem fez backing vocal entre 2010 e 2011. Em 2010, estreou no teatro musical, atuando como Cinderela na peça “Era uma vez…. Into The Woods”, de Stephen Soudheim, dirigida por Armando Bravi Filho e Felipe Senna. Lu também cantou o tema de abertura da série “Julie e os Fantasmas” – produção musical dos canais Band e Nickelodeon.

Lu Andrade retornou aos palcos em 2012 com o show “O Amor e o Tempo”, se apresentou em pelo Brasil, interpretando clássicos de Elvis, Ramones e Beatles, além de músicas autorais como “Mind and Heart”, canção country pop que integrou, em menos de um mês, a programação de diversas rádios do país.

Seu segundo single, “Amanheceu”, é uma balada folk que fala sobre a dor da saudade: “Hoje eu tomo o meu café, não te espero mais voltar. Guardei no coração.” Escrita para seu pai, falecido em 2007, a música foi arranjada pelos integrantes de sua banda Fabio Russo (violão) e Fabrício Fruet (violoncelo), produzida por Renato Patriarca – vencedor do Grammy Latino pelo disco Sacos Plásticos, dos Titãs – e gravada ao vivo, como nos velhos tempos. O Lyric Video de “Amanheceu”, produzido por Danilo Mori, mostra imagens da gravação que aconteceu no estúdio Midas em São Paulo, em 2014.

Atualmente Lu Andrade, faz shows em todo Brasil, em carreira solo e prepara seu primeiro EP, tão aguardando por seus fãs.

Serviço: 

Vermont Itaim

03 de Março

Quinta: 19:30h

Entrada :R$ 20,00

Censura 18 anos

Endereço: Rua Pedroso Alvarenga,1192 – Itaim Bibi  – São Paulo

Telefone: (11) 3071-1320

Jack Soul Revenge Girl apresenta ‘Não alimente os animais’




Apresentação fala sobre violência contra a mulher

Foto: Rodrigo Munhoz

“Não alimente os animais” é uma apresentação baseada na pesquisa de artes do corpo da performer Jack Soul Revenge Girl e fala sobre a violência contra a mulher. Mostra o corpo como alteridade do outro, o corpo “que olha”, como zoológico, animal e jaula. O corpo como estereótipo social. Alimentar humanos com meu corpo e continuar no procedimento. Essa performance faz parte da Série Mais um Pornô – arte, ativismo e encontro.


Jaqueline Vasconcellos é performer, formada em interpretação teatral, com mestrado em dança e, atualmente é doutoranda do Programa de Pós-graduação em Meios e Processos Audiovisuais. Faz parte da estação de trabalho colaborativa em performance La Plataformance, onde desenvolve trabalhos com a persona Jack Soul Revenge Girl. É articuladora da Série Mais um Pornô – arte, ativismo e encontro, onde realiza experimentos performáticos diversos acerca da violência contra a mulher.

Foto: Beatriz Cruz

Serviço:

ASMULÉ – Encontros & Prosas

Não Alimente os Animais

Data: 06/03/2016

Às 16 hs

Local: Centro Cultural Bela Vista

Rua Conselheiro Carrão -371

Grátis

Duração: 60 minutos

Livre

Musical ‘Ou Tudo Ou Nada’ chega a São Paulo




A montagem brasileira do musical criado a partir de um dos grandes sucessos de bilheteria do cinema nos anos 1990 – The Full Monty – conquistou os cariocas em sua temporada de 5 meses no Theatro NET Rio, com direção de Tadeu Aguiar e versão de Artur Xexéo. Devido ao grande sucesso, o espetáculo segue para São Paulo em curta temporada no Theatro NET-SP

Carlos Arruza, Sergio Menezes, Victor Maia, Mouhamed Harfouch, André Dias, Saulo Rodrigues em Ou tudo ou nada. Foto: Gustavo Bakr

Em 1997, um filme britânico independente, de baixo orçamento e sem grandes nomes do cinema internacional no elenco, era lançado. A comédia, ambientada numa cidade antes próspera e em fase de decadência, contava a história de seis demitidos – sujeitos comuns – que arranjavam um meio muito original de dar a volta por cima: subir ao palco para um striptease. Para isso, têm de enfrentar seus medos e inseguranças quanto à aparência ao investir no show em que, como diferencial, promete a nudez completa. The Full Monty, imediatamente ganhou o reconhecimento do público, virando fenômeno de bilheteria.

Transformado em musical de sucesso na Broadway por Terrence McNally e David Yazbek, a comédia ganhou dezenas de montagens mundo afora e, agora, é montado no Brasil, com concepção e direção do experiente diretor e ator Tadeu Aguiar, fartamente premiado por Quase Normal.

Ou Tudo ou Nada tem direção musical de Miguel Briamonte (das versões brasileiras de O Fantasma da Ópera, Chicago, A Bela e a Fera, Les Misérables) e texto em português de Artur Xexéo, com realização da Estamos Aqui Produções Artísticas, em parceria com a Brainstorming Entretenimento.

No elenco de 17 atores, liderado por Mouhamed Harfouch, Patrícia França como atriz convidada, e participação especial de Sylvia Massari, estão Saulo Rodrigues, André Dias, Carlos Arruza, Sergio Menezes, Victor Maia, Betina Viany, Kacau Gomes, Carol Futuro, Larissa Landin, Claire Nativel, Gabriel Peregrino, Felipe Niemeyer e Fabio Bianchini, Stela Celanuo, Pedro Henriques Motta e Xande Valois, além de sete músicos.

“Sou apaixonado por musicais desde sempre! Acredito que o musical tem o poder de deixar tudo mais ‘leve’, ou pelo menos ‘aparentemente mais leve’. Nos espetáculos que dirijo, é pensando nisso que busco temas que, a meu ver, precisam ser discutidos. Foi assim com Quase Normal, tratando da bipolaridade; foi assim com Quatro Faces do Amor, discutindo o amor em suas diferentes formas, e é assim com Ou Tudo ou Nada, com personagens que enfrentam uma crise econômica, falando da importância de nos despirmos dos nossos medos, de nos enchermos de coragem e de buscarmos o futuro que queremos para nós”, diz o diretor Tadeu Aguiar.

Artur Xexéo, autor da versão para o português, destaca a atualidade do texto: “Ou Tudo ou Nada é um musical surpreendente. Baseado no roteiro de um filme de 1997 deixa a impressão de que Terrence McNally o escreveu ontem. Crise econômica, desemprego, uma discussão sobre o papel do homem e da mulher na sociedade, parece que nada mudou nos últimos 20 anos. Mas, como canta Sylvia na pele de Jeanette, no espetáculo, ‘as coisas vão melhorar’. Os personagens de Ou Tudo ou Nada sabem disso e transmitem seu otimismo para a plateia”.

Ficha Técnica

Autores: Terrence McNally (texto) e David Yazbek (música)
Baseado no filme da Fox Searchlight Picture escrito por Simon Beaufoy, produzido por Uberto Pasolini, dir. de Peter Cattaneo.
Direção: Tadeu Aguiar
Direção musical: Miguel Briamonte | Versão para o português: Artur Xexéo
Elenco:
Mouhamed Harfouch (Jerry)
Saulo Rodrigues (Dave)
André Dias (Malcolm)
Victor Maia (Ethan)
Carlos Arruza (Harold)
Sérgio Menezes (Jegue)
Xande Valois / Pedro Henriques Motta (Nathan)
Patrícia França (Vicki)
Kacau Gomes (Geórgia)
Sylvia Massari / Betina Vianny (Jeanette)
Stela Celanuo (Pam)
Carol Futuro (Estela)
Claire Nativel (Susan)
Larissa Landin (Joana)
Fabio Bianchini (Bobby/Keno)
Felipe Niemeyer (Teddy)
Gabriel Peregrino (Regis)
Cenário: Edward Monteiro
Figurino: Ney Madeira e Dani Vidal
Coreografia: Alan Rezende
Desenho de luz: David Bosboom e Daniela Sanchez
Desenho de som: Gabriel D’Angelo e Bruno Pinho
Multimídia: Paulo Severo
Orquestração: Harold Wheeler
Arranjos vocais e incidentais: Ted Sperling
Arranjos para músicas de dança: Zane Mark
Preparador vocal: Mirna Rubim
Design gráfico: Claudia Xavier
Assessoria de Imprensa: Morente Forte
Músicos:
Miguel Briamonte, Daniel Sanches – piano
Josias Franco, Ricardo Hulck, Marco Moreira (Chiquinho) – sopros
Pedro Silveira – guitarra
Leandro Vasques – baixo
Leandro Pagani – bateria
Coordenação de produção: Norma Thiré
Produção geral: Eduardo Bakr
Produtor Associado: Brainstorming Entretenimento
Realização: Estamos Aqui Produções Artísticas

Serviço

OU TUDO OU NADA

THEATRO NET SP (799 lugares)
Rua Olimpíadas, 360 – Shopping Vila Olímpia/5° andar
Bilheteria: terça a domingo a partir das 14h. Estacionamento do shopping: R$ 10 por três horas
Vendas: www.ingressorapido.com.br / 4003.1212
Sextas e Sábados às 21h | Domingos às 17h
Ingressos:
R$ 150 (plateia) | 100 (balcão 1) | 50 (balcão 2)
Duração: 140 minutos
Recomendação: 10 anos
Apresentação para convidados: dia 21/03, segunda, às 21h
Estreia dia 11 de Março de 2016
Temporada: Até 01 de Maio

Gram e Capela se apresentam juntos pela primeira vez em SP




As bandas Gram e Capela se apresentam juntas pela primeira vez neste domingo, 6 de março, na Jai Club em São Paulo. Além de ser o primeiro show em que as bandas se apresentam juntas, o evento marcará a volta do Gram aos palcos em 2016.

Foto: Divulgação

Consagrada nos anos 2000 e dona do hit “Você pode ir na janela”, o Gram mostra que, definitivamente, não parou no tempo e ainda tem espaço no novo cenário atual. Ferraz, vocalista da banda, se mostra muito ansioso para o show e diz que a banda ainda tem muita lenha para queimar. “Estamos realmente muito ansioso para tocar. O público que estiver presente vai ver uma energia que, provavelmente, nunca viram antes. Tocaremos as músicas que consagraram a banda, além das músicas do nosso disco mais recente, o Outro Seu”, completou. 

Com menos de cinco anos de estrada, o Capela é uma das apostas da música brasileira. Com uma indicação de melhor álbum no Prêmio da Música Brasileira, a banda mostra que tem uma experiência digna de grandes artistas. Sobre o show, Gustavo Rosseb, vocalista da banda, também se mostra bastante ansioso e promete o melhor do que a banda produziu até hoje. “Tocaremos todas as músicas mais queridas pelo público, queremos sentir a energia lá em cima. Estamos bem ansiosos e acho que será uma experiência bem legal tocar com o Gram”.

Ação promocional:
As 20 primeiras pessoas que levarem esta nota impressa receberão uma pulseira para conhecer a banda. 

Serviço:
Gram e Capela juntos pela primeira vez
Local: Jai Club – Rua Vergueiro, 2676 – Vila Mariana/SP
Horário do abertura:  17hs
Horário do show – Caela: 18hs
Horário do show – Gram: 19hs

Preços:
Antecipados: 1º Lote: R$20 //2º Lote: R$ 25// Portaria: R$30

Hewie se apresenta em São Paulo com atração surpresa




Liderada pela famosa Youtuber Paula Landucci, a Hewie chega a São Paulo para apresentar sua turnê homônima. Além de apresentarem as músicas de seu mais recente trabalho, a banda contará com uma participação especial surpresa. O show acontece neste domingo, 6 de março, no Teatro Mars.

Foto: Divulgação

Para Paula, os fãs podem esperar um show especial e com muitas surpresas. “Esse show vai ser demais, minhas expectativas é que seja o maior show que já fizemos até hoje, um dia muito importante. Eu prometo aos nossos fãs uma entrega completa no palco e viver esse momento intensamente, vai ser único e especial”.

Formada por Paula Landucci (voz e violão), Guilherme Gulias (piano) e Caio Gomes (bateria), a Hewie já tem mais de sete anos de estrada e é uma das principais bandas jovens da música brasileira. Recentemente o trio de São Paulo lançou uma proposta de financiamento coletivo que visava angariar R$40 mil e graças a imensa adesão, a banda quase dobrou o valor inicial.

Ação promocional:
As 20 primeiras pessoas que levarem esta nota impressa receberão uma pulseira para conhecer a banda. 

Serviço:
Hewie em São Paulo
Local: Teatro Mars
Endereço: Rua João Passalaqua, 89 – Bela Vista/SP
Telefone: 45083338
Horário de Abertura: 17hs
Censura: Livre
Preços:
Antecipado:
Pista: R$30,00 (Estudante/Promocional)
Camarote: R$ 50,00 (Estudante/Promocional) 
Camarote + Meet&Greet: R$80,00