Espetáculo “O Inspetor Geral do Brasil” estreia no Teatro Itália


Créditos: Pedro Vicente / Divulgação


Com muito bom humor, o espetáculo “O Inspetor Geral do Brasil”, que estreia no próximo dia 14 no Teatro Itália, em São Paulo, aborda temas como a impostura, a hipocrisia e o medo. A comédia é a primeira montagem da da Cia. Baiuca, com direção, versão e adaptação de Maciel Silva.

O texto é inspirado na obra “O Inspetor Geral”, de autoria do russo Nikolai Gógol e satiriza a corrupção que tomava conta das províncias controladas pelo estado czarista em 1836, ano de lançamento da peça, que continua mais atual do que nunca. Tanto que também é base dessa versão brasileira do espetáculo, com discussões sobre o suborno, a impunidade, a corrupção dos governantes, a mal versarão do dinheiro público e a insensibilidade dos poderosos diante da fome e da miséria do povo.

Créditos: Pedro Vicente / Divulgação

“O Inspetor Geral do Brasil” acompanha a história de um prefeito de uma longínqua província rural brasileira, que recebe uma carta de um amigo da capital alertando-o sobre a possível visita de um inspetor geral, que tem o objetivo de fazer uma devassa na administração pública em um dos cantos dos mais remotos do país. Entretanto, o inspetor chegaria sem se fazer perceber, o que causa verdadeiro pânico no prefeito, seus assessores, administradores corruptos e explorados de seus governados.

Até que um forasteiro se hospeda no hotel da cidade, sem dizer a que veio e permanece ali. O fato acende a suspeita de que aquela figura é o tal inspetor secreto, o que posteriormente acaba se tornando uma certeza. Mas será que ele é mesmo essa temida figura?

A peça acaba trazendo à tona, um fator muito comum: que é ver alguém que está na cidade para agregar e contribuir, mas aos olhos alheios, mais parece uma pessoa que ameaça alguns mecanismos, que ainda que injustos, funcionam dentro da sociedade, colocando o espectador para refletir sobre o que é realmente correto e o que não é.

SERVIÇO:
“O Inspetor Geral do Brasil”
Texto: baseado na obra de Nikolai Gógol
Adaptação, Concepção e Direção: Maciel Silva
Temporada: de 14 de agosto a 11 de setembro, quartas-feiras às 21h.
Duração: 70 min
Classificação etária: 14 anos
Preço: R$ 50 inteira | R$ 25 estudantes, aposentados e idosos
Bilheteria: de terça a domingo, a partir das 15h
Pela internet: https://www.sazarte.com/
Teatro Itália
Av. Ipiranga, 344 – Metrô República

Maria Bia no elenco de “CARMEN, a grande pequena notável”


Créditos: Leekyung Kim


O musical estrelado por Amanda Acosta conta a história da cantora Carmen Miranda, de sua chegada ao Brasil ainda criança, passando pelas rádios, suas primeiras gravações em disco, pelo cinema brasileiro e o Cassino da Urca, ao estrelato nos filmes de Hollywood. Inspirado no livro homônimo infanto-juvenil de Heloísa Seixas e Julia Romeu, o espetáculo conta e canta para toda a família os 46 anos de vida dessa pequena notável que levou a música e a cultura brasileira para os quatro cantos do mundo.

Créditos: Leekyung Kim

A atriz e cantora Maria Bia apresenta “Brasil Toca Choro” na TV Cultura e volta em cartaz com “Carmem – a Grande Pequena Notável”. Na TV Maria Bia viveu a protagonista engraçada e sensual Soraia, da série da TV Globo “Sexo e As Negas” de Miguel Falabella (2014), deu vida à Cleide em Elmiro Miranda Show, programa exibido no Canal TBS com direção de Rafael Queiroga e Breno Castro (2012). Em abril a atriz dá vida à Helena na comédia musical “Segunda O Kê?” com direção de Marcio Macena e em maio estará em cartaz com a peça “Depois Daquela Viagem” baseada no livro best-seller sobre HIV, interpretando a protagonista Valéria. A adaptação do texto é de Dib Carneiro Neto..

“CARMEN, a grande pequena notável” está em curta temporada no Teatro Itália, após temporada de sucesso no Centro Cultural Banco do Brasil.

SERVIÇO

Carmen – A Grande Pequena Notável, com direção de Kleber Montanheiro
Teatro Itália – Sala Drogaria SP – Avenida Ipiranga, 344, Edifício Itália (próximo à estação República, da Linha 4-Amarela do Metrô)
Temporada: de 23 de março a 28 de abril

Aos sábados e domingos, às 15h
Ingressos: R$ 60 (inteira) e R$ 30 (meia-entrada)
Horário de funcionamento da bilheteria: de terça a domingo, das 15h às 19h (nos dias de sessão a bilheteria funciona até o início do espetáculo)
Informações: (11)3255-1979
Classificação: livre. Recomendado para crianças a partir de 5 anos
Duração: 70 minutos
Capacidade: 290 lugares
**Sala tem acessibilidade para pessoas com deficiências e mobilidade reduzida.
*** Teatro tem serviço de valet na porta

Nunca Fomos Tão Felizes prorroga temporada em SP


Créditos: Divulgação


Após dois 02 meses em cartaz, com grande sucesso de público e crítica (03 estrelas da revista Veja SP), o espetáculo Nunca Fomos tão Felizes, produção da Applauzo e Lugibi, terá a sua temporada prorrogada até o dia 12 de maio no Teatro Itália.

No elenco Eduardo Martini, Larissa Ferrara, Luccas Papp, Mateus Monteiro e Nicole Cordery, com texto e direção de Dan Rosseto (ganhador do Prêmio Nelson Rodrigues de personalidade do Teatro de 2018).

Esse novo espetáculo de Rosseto, acontece em uma noite de inverno de 1962. Nancy fez planos para comemorar o aniversário de casamento durante o jantar; seu marido Charlie sonha com a promoção na concessionária de Billie, um velho lascivo casado com Simone, uma mulher autentica com pensamentos de vanguarda.

Créditos: Divulgação

Num clima de sedução e permissividade Charlie e Nancy são presos na teia de Billie e Simone. O velho se mostra desde o início seguro, uma persona que consegue tudo o que deseja. Simone, uma mulher à frente de seu tempo, extravasa sua frustração com o cinismo e a ironia de quem manipula cada situação a seu favor.

A verdade se torna algo degradante, após a entrada do subestimado e não convidado Frank. Aos poucos o espectador monta um quebra cabeça psicológico e cruel, observando cair às máscaras sociais assumidas pelas personagens por proteção e medo de expor os sentimentos.

O que era para ser um jantar de celebração transforma-se numa fogueira das vaidades, revelando a perturbadora face de cada um. O espectador, voyer da catástrofe alheia é testemunha dos acontecimentos sem imaginar a triste sentença. Afinal todo mundo oculta a verdade nos assuntos sexuais.

SERVIÇO:
Local: Teatro Itália, (Av. Ipiranga 344 – República). 274 lugares.
Data: Até  12/05 (Sexta e Sábado 21h e Domingo 18h).
Informações:  3255-1979
Vendas pela internet: https://www.sazarte.com/
Ingressos: R$ 60,00 (inteira), R$ 30,00 (meia).
Duração: 100 min
Classificação: 14 anos

Entrevista: Lu Avellar


Créditos: Pina Gomes


Lu Avellar é uma grata surpresa na nova cena da Música Popular Brasileira. Nascida e criada no Rio de Janeiro, encontrou o maestro Paulinho Dáfilin, que já trabalhou com Jair Rodrigues e Maria Bethânia, por acaso no início de 2018 em uma galeria de arte na cidade maravilhosa. A identificação foi imediata ao ponto de iniciar uma parceria musical.

Em poucos meses de trabalho, Paulinho apresentou as canções “Tua Pele”, “Diadorim”, que conta com a participação de Ana Basbaum, entre outras composições que Lu Avellar gravou no EP “Tua Pele”, que contém cinco faixas que estão disponíveis nas plataformas digitais desde outubro passado.

Créditos: Pina Gomes

Ao todo, o disco conta com doze faixas, porém as canções inéditas serão apresentadas somente nos shows e não têm data para entrar nos serviços de streaming. Apesar de ser seu primeiro disco, Lu Avellar mostra maturidade de quem respira música desde muito cedo.

As músicas traduzem os sentimentos e experiências vivenciadas pela artista. Na faixa homônoma, por exemplo, a canção é embalada pelo som do violoncelo e Lu Avellar encaixa sua voz grave e afinada. A canção narra uma história de amor real que a cantora viveu há alguns anos. Ouça aqui:

A artista traz na bagagem grandes influencias da música e da poesia. Talvez, suas maiores referências sejam Bob Dylan e Jacques Prévert. Aliás, a relação com a cultura francesa é tanta que compôs a faixa “Ma Poupée”.

E, por falar em composição, Lu Avellar tem uma grande facilidade para produzir. Com a mania de improvisar e brincar com as palavras, a musicista desenvolveu a habilidade de criar músicas com temas diversos, estilo muito comum no rap, conhecido como “Freestyle”.

Cantora, a carioca que adora São Paulo conversou com o #AC e contou curiosidades sobre sua carreira  e o que vem por aí . Confira!

Acesso Cultural: Quando foi o seu primeiro contato com a música?

Lu Avellar: Meu primeiro contato com a música foi aos meus 4 anos de idade, tocando flauta doce na escola.

AC: Quando decidiu seguir carreira profissionalmente? Você teve apoio familiar?

LA: Sempre sonhei em seguir a carreira musical, apesar de ser muito difícil, sempre foi o meu maior desejo. Com certeza o apoio que tive da minha família, foi fundamental para realizar esse meu primeiro trabalho profissional.

Créditos: Pina Gomes

AC: Como surgiu a ideia e o conceito do EP “Tua Pele”?

LA: Na verdade, foi tudo uma surpresa, as coisas foram acontecendo, sempre tive o sonho de gravar um EP. Quando conheci o Paulinho Dáfilin, falei pra ele que eu queria gravar 5 músicas, mas não tínhamos nada em mente até o momento. A primeira música começamos a fazer lá em casa, “Pra te levar”, depois ele me mandou o restante da música, o resultado ficou incrível e as coisas foram acontecendo de um modo muito natural. Duas composições do Paulinho me foram apresentadas, “Diadorim” e “Do Meu Jeito”, fiquei impressionada e pedi para gravá-las. Mostrei a ele uma composição em francês, a qual eu queria gravar, Paulinho fez todos os arranjos, e o resultado foi lindo. Em uma ligação com ele, falamos sobre uma história de amor que eu vivi, no outro dia Paulinho me presenteou com a faixa “Tua Pele”, que deu nome ao EP. De um modo geral, o trabalho fala amor, vivências e o poder que temos dentro de nós.

AC: Como é trabalhar com o Paulinho Dáfilin?

LA: Um presente, tenho uma admiração enorme como artista e pessoa. Temos uma troca muito boa, o que faz o trabalho ficar tão incrível. É um privilégio interpretar as composições dele, e os arranjos, nem preciso falar, são incríveis.

AC: Como foi o show de lançamento no Teatro Itália?

LA: Uma emoção única, preparamos durante meses, todos os detalhes e o resultado ficou incrível, ver o teatro cheio, pessoas cantando e curtindo o show, não tem preço. Que venham os próximos.

AC: Quais são os planos para 2019?

LA: Começamos com o pé direito, com o show de lançamento que foi um sucesso. Agora temos muito trabalho pela frente, ensaios, gravações das músicas inéditas para introdução nas plataformas digitais e muitos shows.

Inspirada em Belchior, Na Parede da Memória prossegue temporada no Teatro Itália




Inspirado na poesia do cantor e compositor cearense Belchior (✧1946 – ✙ 2017), o espetáculo está em cartaz no Teatro Itália até dia 28 de novembro

Por Andréia Bueno
O espetáculo tem direção de Paulo Merisio e texto de Fabrício Branco. Em cena, quatro amigos separados pelo tempo e por suas diferenças se reencontram em um apartamento onde todos já viveram antes. Fechando um ciclo da história, cada personagem deve retirar o que é seu do imóvel. O único desacordo parece estar na propriedade do disco Alucinação, de Belchior, objeto reclamado por todos.
Foto: Tiago Brando
Um reflexo do passado ganha cores contemporâneas, no desenrolar da trama que situa a história política atual do país e do mundo. Cada canção se torna rascunho do destino, tendo a poesia e a ação como forma de narrar essa história.
Músicas de Belchior, como Coração Selvagem, Galos, Noites e Quintais, Como Nossos Pais,À Palo Seco, Paralelas, Inspiração, Velha Roupa Colorida e Apenas um Rapaz Latino Americano são executadas ao vivo em cena e também inspiram a dramaturgia do espetáculo.
A proposta do espetáculo já tinha sido pensada em 2013, mas foi colocada em prática em 2017. “Após a morte de Belchior sentimos que era hora de retomar aquele desejo antigo”, diz o diretor Paulo Merisio. “A percepção de que suas letras tinham potencialidade poética para a construção de uma bela dramaturgia nos inspirou desde aquela época”, completa.
Uma das propostas da encenação é discutir a atemporalidade dos temas de Belchior, artista que teve canções interpretadas por grandes nomes da cena nacional, como Elis Regina, Elba Ramalho e Fagner. “Além de homenagear o artista, a peça traz ainda muitas reflexões e questionamentos sobre sua obra, surpreendentemente contemporânea – Algumas letras que poderiam aparecer anacrônicas passaram a retomar vigor inesperado”, diz a equipe.
Serviço
Na Parede da Memória
Até 28 de novembro. Quartas-feiras, às 21h.
Teatro Itália. Endereço: Av. Ipiranga, 344 – República, São Paulo.
Ingressos: R$ 50 (inteira) e R$ 25 (meia).

Espetáculo Angel estreia no Teatro Itália




Por Rodrigo Bueno

Angel é um espetáculo musicado com trilhas e arranjos de Rafael Riguini e coreografias de Eduardo Martini

Foto: Erik Almeida

Na peça o Cabaré Apocalipse é o lugar onde “anjos“ estão à solta para realizar as suas fantasias mais secretas. Aqui, sedução, poder, dinheiro, amor e ambição se misturam e ninguém é inocente. Nesse clima de intensa disputa, Angel é o stripper mais cobiçado, preferido de uma poderosa Senadora, interpretada pela atriz Cléo Ventura, principal cliente do lugar. 

Completam o elenco os atores: Bruno Alba, Bruno Pacheco, Guilherme Chelucci, José Del Duca, Juan Manuel Tellategui, Marcelo Gomes, Markinhos Moura, Nando Maracchi e Pedro Fabrini. 

Angel estreia dia 12 de outubro no Teatro Itália com direção de Eduardo Martini. Imperdível!

SERVIÇO

LOCAL: Teatro Itália, (Av. Ipiranga 344 – República). 276 lugares.

DATA: 12/10 até 30/11 (Quinta 21h) 

INFORMAÇÕES: 3255-1979

VENDAS PELA INTERNET: www.compreingressos.com