O Último Lutador estreia no Teatro Porto Seguro




Espetáculo original e inédito, que discute as divergências das relações familiares em um clã de lutadores, traz de volta aos palcos, após hiato de 18 anos, Stênio Garcia que celebra seus 60 anos de carreira

Foto: Divulgação

Com autoria de Marcos Nauer, que também atua no espetáculo, e Teresa Frota, e direção de Sérgio Módena a peça conta a história de Caleb (Stênio), patriarca de um clã desgarrado de lutadores, que, diagnosticado com câncer, sonha em reunir novamente a família. Decide então realizar uma luta usando como pretexto um campeonato que vale um milhão em dinheiro. Para tal, precisa trazer de volta o neto perdido (Nauer) e o reaproximar do pai ex-alcoólatra (Antonio Gonzalez), que por sua vez é brigado com seu outro filho (Daniel Villas) e com seu próprio irmão (Gláucio Gomes). O patriarca Caleb é passional e visionário, o homem que “faz tudo errado, mas dá tudo certo”, como diz sua companheira Diná (Stella Freitas). Também integram o elenco as atrizes Mari Saade e Carol Loback.

Encontros, desencontros e os conflitos que estes implicam regem a história que mostra que por trás desses guerreiros, gladiadores modernos, existe um lado humano e familiar. Uma metáfora às lutas enfrentadas no dia-a-dia.

“A luta diária pela aceitação, pelo perdão, pela superação dos limites e pelo amor pode ser facilmente identificada pelo espectador. A família, com todas suas contradições, é a grande protagonista nesse ringue que chamamos vida”, afirma o diretor Sérgio Módena. “A proposta da encenação é fazer com que o espaço cênico nos remeta a um grande galinheiro (cenário das cruéis rinhas de galo), onde os inúmeros embates familiares acontecem continuamente, evidenciando assim a violência e aridez que muitas vezes regem as relações humanas.”, completa Módena.

O ator Marcos Nauer, que afirma ter tido a ideia de escrever O Último Lutador ao ouvir a música Um Homem também Chora (Gonzaguinha), declara que “desde a primeira frase escrita ainda na tela em branco do computador foram a voz, as entonações e energia de Stênio Garcia que guiaram minha escrita”.

Aos 84 anos, Stênio Garcia encara o desafio de mostrar uma atuação bastante física. “Há cenas de luta e também de dança. Elas se misturam. É bonito”, conta o veterano, que volta aos palcos após 18 anos. Dois profissionais da luta fizeram parte da construção da encenação. Milton Vieira, instrutor de jiu jitsu e boxe, foi responsável pela preparação do elenco e dirigiu as cenas de luta. Já Paulo Pereira, único representante no Brasil do método de jeet kune do (de Bruce Lee), desenvolveu um trabalho mais específico com Marcos Nauer. E completando o trabalho corporal, Edio Nunes coreografou a cena do tango.

Stênio está completando 60 anos de carreira em 2016. Atuou profissionalmente pela primeira vez em 1956, ainda estudante de teatro, quando foi convidado para fazer o espetáculo “O Anjo”, de Agostinho Olavo, com direção de José Maria Monteiro, no Theatro Municipal do Rio de Janeiro, no Festival do Distrito Federal, no qual cada peça se apresentava por uma semana. No elenco, Elza Gomes, Tereza Rachel, Luiza Barreto Leite, entre outros. Em televisão, completa 50 anos de carreira, sendo 43 anos na TV Globo, onde coleciona trabalhos de sucesso, em novelas como “Que Rei Sou Eu?”, “O Rei do Gado” e “O Clone”, e na série “Carga Pesada”, na qual contracenava com seu amigo Antonio Fagundes.

Serviço

O ÚLTIMO LUTADOR
RINGUE DA VIDA

Teatro Porto Seguro (508 lugares)
Al. Barão de Piracicaba, 740 – Campos Elísios

Clientes Porto Seguro têm 50% de desconto na compra de 1 ingresso + acompanhante. Formas de pagamento: Todos os cartões de crédito e débito. Acessibilidade: 10 lugares para cadeirantes e 5 cadeiras para obesos. Estacionamento no local: Estapar R$ 20. 

Serviço de Vans: TRANSPORTE GRATUITO ESTAÇÃO LUZ – TEATRO PORTO SEGURO – ESTAÇÃO LUZ. O Teatro Porto Seguro oferece vans gratuitas da Estação Luz até as dependências do Teatro. COMO PEGAR: Na Estação Luz, na saída Praça da Luz/Rua José Paulino, vans personalizadas passam em frente ao local indicado para pegar os espectadores. Para mais informações, contate a equipe do Teatro Porto Seguro.

Vendas: www.ingressorapido.com.br e 4003.1212


Facebook: facebook.com/teatroporto – Instagram: @teatroporto

Sextas e Sábados às 21h | Domingos às 19h

Ingressos:
R$ 80 (Plateia) | R$ 60 (Balcão/Frisas)
Duração: 80 minutos
Classificação: 14 anos
Estreia dia 17 de Junho de 2016
Curta Temporada: até 31 de Julho

Aldir Blanc comemora 70 Anos em forma de Musical




Por Leina Mara

Um dos mais importantes compositores da MPB, Aldir Blanc, completa este ano 70 anos e ganha em homenagem um musical sobre sua careira no Rio de Janeiro.

Foto: Divulgação

“Aldir Blanc 70 Anos – Bom de Se Ver, Bom de Se Aldir” estreia nesta quinta-feira, 16, no CCBB Rio e contará com apresentações de João Bosco, Zé Renato e Leila Pinheiro. O título, por sinal, foi inspirado num texto de Chico Buarque. 

Com repertório repleto de clássicos como “O Bêbado e o Equilibrista”, “Saudades da Guanabara”, “À Nível De” e muito mais, o musical será apresentado com projeções de fotos, depoimentos em vídeos e trechos de letras recitados por Vera Mello, uma importante intérprete de seus textos. Não percam essa chance, cariocas! 

Aldir Blanc 70 anos – “Bom de Se Ouvir, Bom de se Aldir”
Onde: CCBB Rio – Teatro 1 (Rua Primeiro de Março, 66 – Centro; 21 3808-2020/2091)
Quando:
16 de junho, quinta: João Bosco “Compatibilidade de gênios”
17 de junho, sexta: Zé Renato “A poesia com muitas notas – seus ilustres parceiros”
18 de junho, sábado: Leila Pinheiro “Nas trilhas do coração – a sensibilidade do letrista e escritor”
Horário: 19h

Os livros que mudaram minha vida até 10 de julho no Teatro Jaraguá




Peça mescla temas como  tecnologia e o folclore brasileiro para contar a divertida história de três irmãos


Quem ainda não assistiu ao espetáculo infantil “Os Livros que Mudaram Minha Vida”, em cartaz no Teatro Jaraguá até 10 de julho tem que correr para garantir seu ingresso. O espetáculo é uma produção linda e independente do grupo “Mães na Massa”, dirigida por Marcelo Galdino, o Joel da novela “Cúmplices de Um Resgate”, do SBT.
A peça aborda a relação entre os mundos digital e analógico, e mistura o tema tecnologia com o folclore brasileiro para contar a história dos irmãos Maria Lua, Poema e Ian, que dividem o mesmo quarto, mas enxergam o mundo de maneira diferente.
As duas meninas são apaixonadas por livros,  já o menino Ian é fissurado por tecnologia. Ele acha que livro é coisa do passado e passa horas navegando na internet, jogando games pelo tablet.
Certa noite, já na hora de dormir, os três irmãos encontram o Negrinho do Pastoreio, que de surpresa aparece em seu quarto. A visita do Negrinho dá início a uma viagem pelo mundo folclórico, numa encenação lúdica e quase onírica que promove um diálogo estético entre os universos da fantasia e do mundo prático, imediatista e real.
As “Mães na Massa” participaram na confecção de adereços dos figurinos, criados para serem menos realistas e mais abstratos.
SERVIÇO: 

Teatro Jaraguá

Novotel Jaraguá – Rua Martins Fontes, 71 – Bela Vista

Temporada: até 10 de julho

Apresentações: sábados e domingos, ás 16h

Ingressos: R$40 (inteira); R$20 (meia-entrada)

Classificação indicativa: livre

Duração: 50 minutos

Vendas: Ingresso Rápido – www.ingressorapido.com.br. e telefone: 4003.1212

Grupo Rosas Periféricas faz última apresentação de NARRATIVAS SUBMERSAS – Tijolos d’água




Espetáculo de teatro de rua se apresenta no Parque São Rafael, zona leste de São Paulo.As apresentações acontecerão dia  18 de junho, sábado, às 15h, na Casa de Cultura.
‘Narrativas Submersas – Tijolos d’água’ é o mais novo espetáculo do Grupo Rosas Periféricas, que será apresentado, em três curtas temporadas, nos municípios de Rubineia SP, Taiaçupeba – Mogi das Cruzes/SP, e na Zona Leste de São Paulo, na Casa de Cultura do Parque São Rafael, nos meses de maio e junho.

Foto: Juliana Morelli

O espetáculo, que conta com patrocínio do Governo do Estado de São Paulo e Secretaria de Estado da Cultura (PROAC), foi idealizado a partir da primeira parte da trilogia ‘PARQUE SÃO RAFAEL – Narrativas Submersas’, iniciada em 2014.

‘Tijolos d’água’ é o entrecruzamento de memórias dos habitantes de quatro lugares; Taiaçupeba–Rubineia-São Rafael (RN)-Parque São Rafael, três cidades inundadas há mais de duas décadas e um bairro de São Paulo, que condensam a pesquisa desenvolvida pelo grupo nos últimos três anos acerca da memória de habitantes remanescentes de cidades submersas obrigadas a dar lugar a represas, hidrelétricas ou usinas e o consequente deslocamento geográfico em busca da reconstrução de suas vidas.

“Vamos contar a história de populações que tiveram que abandonar suas terras em formato de teatro de rua itinerante. Fizemos um recorte das histórias, misturamos nossas lembranças às memórias destas pessoas e buscamos a compreensão da convergência do que estávamos construindo neste trabalho. Toda cidade submersa também fica a margem e é periferia e todo o lugar se forma por pessoas que tem sonhos na beira da margem e no nosso bairro não seria diferente”, completa Gabriela Cerqueira.

Rubineia foi inundada em 1973, após a construção da Usina Hidrelétrica de Ilha Solteira. Era conhecida como a “Cidade dos Poetas” por levar em algumas de suas ruas o nome de grande poetas e escritores brasileiros. O mineiro Carlos Drummond de Andrade, após a inundação, homenageou a população de Rubineia com o poema “Os Submersos”.

Taiaçupeba foi inundada desde a criação da represa do rio Jundiaí para integrar o Sistema Alto Tietê implantado no início dos anos 1970. 

Já o município de São Rafael, no Rio Grande do Norte, foi inundado há 30 anos para dar lugar à barragem Armando Ribeiro Gonçalves.

O Parque São Rafael é o bairro mais antigo do distrito de São Rafael situado na zona leste de São Paulo e foi fundado nos anos 1960 quando amplas áreas foram loteadas em terrenos menores e vendidos para trabalhadores vindos de outros estados para se empregarem nas indústrias da Região do Grande ABC Paulista e que abrigou famílias das cidades submersas.

“Ao longo da pesquisa fomos descobrindo as conexões entre os moradores que emendaram suas vidas ao bairro e nos ajudaram a reconstruir e revelar ainda mais a história do Parque São Rafael, onde mantemos hoje nossa sede”, diz Michele Araújo.

Nossa Casa é no Parque São Rafael… Lado leste…

Sentimos a receptividade dos moradores ao que tanto sonhávamos: fazer teatro na periferia.

Convidamos os moradores interessados para chegar com a gente. E não é que apareceu gente. Dos 8 aos 64 anos descobrimos pessoas que só estavam esperando que o teatro ficasse mais perto para poder tocá-lo.  

A aproximação com os moradores do Parque São Rafael se deu pela arte. E desde o início de nosso trabalho fomos para as ruas conhecer os habitantes desse bairro tão peculiar da zona leste/SP, amparados por uma lousa com a seguinte escrita “Pare, sente e conte-nos sua história”, com essas palavras começamos a nos aproximar e não parou por aí, acolhemos também com os nossos palhaços e palhaças, realizamos nossa primeira oficina de iniciação teatral e integramos duas não atrizes moradoras no processo de pesquisa continuada que originou o novo trabalho Tijolos d’água.

Sinopse

Em todo país temos cidades fantasmas. Submersas, por barragens. Em tempos de seca revelam memórias de quem um dia esteve por ali. De São Rafael à Rubineia e Taiaçupeba, todo mundo teve que correr daí! Uma família que deixa sua casa e suas lembranças, em nome do progresso, e passa a residir na Zona Leste de SP. Emendam suas vidas ao pequeno bairro e nos ajudam a reconstruir e revelar a história do Parque São Rafael.

FICHA TÉCNICA

Roteiro e Direção: O Grupo
Colaboração do Roteiro: Tiago Cordeiro
Percussionista: Leandro Melque
Sonoplastia: O Grupo
Cenografia: O Grupo
Adereços e Figurinos: O Grupo
Orientadora de Expressão Corporal: Fernanda Haucke
Orientadora de Canto: Adriana Aragão
Arte: Eduardo Izidoro
Diagramador: Luciano Alves
Contrarregras: Dri Bluntrit e Samantha Bluntrit
Elenco: Everton Santos, Gabriela Cerqueira, Michele Araújo, Paulo Reis, Nalva Medeiros, Sebastiana Batista, Monica Soares, Rogério Nascimento e Fernando Figueiredo.
Duração: 60 minutos
Recomendação: Livre
Assessoria de Imprensa: Ofício das Letras.
Produção Geral: Grupo Rosas Periféricas

DATAS DAS APRESENTAÇÕES
Dias: 04, 11 e 18 de junho, sábados, às 15h
Parque São Rafael – São Paulo/SP
Casa de Cultura do Parque São Rafael
Rua Quaresma Delgado, 376
*Em caso de chuva não haverá apresentação


CHOCANTE: CHRISTINA GRIMMIE MORRE APÓS LEVAR TIRO NA SAÍDA DE SHOW




Ex-‘The Voice’ foi baleada enquanto atendia fãs, o atirador se suicidou em seguida. Tutor da jovem no programa, Adam Levine diz estar triste, chocado e confuso com o acontecimento



Por Walace Toledo

Foto: Divulgação

Conhecida pela participação na sexta edição do ‘The Voice’ norte-americano, Christina Grimmie morreu neste começo de sábado (11), ao ser baleada pós-show no teatro The Plaza Live, na cidade de Orlando, nos Estados Unidos.

A jovem de 22 anos foi socorrida e levada ao hospital em estado grave, mas não resistiu poucas horas depois.

Um homem ainda não identificado pela polícia local fez os disparos enquanto Christina distribuía autógrafos aos fãs. Ao ser atacado por Marcus,  irmão da cantora, o homem se suicidou. Segundo informação das autoridades, ele portava duas armas de fogo e uma faca de caça.


“O irmão dela é um herói por salvar e impedi-lo de  não ferir mais ninguém”, disse a porta-voz da polícia de Orlando, Wanda Ford, ao canal de notícias CNN. “Nós não sabemos se era um fã louco que a seguia nas redes sociais. Realmente não sabemos… Está indeterminado este ponto”, completa Ford. 

Porta-voz da cantora, Heather Wiss, pediu respeito à privacidade da família e amigos neste momento de luto.

Os colegas de turnê da banda ‘Before You Exit’, que estavam no local no momento dos disparos atendendo os fãs ao lado de Christina, postaram um texto carinhoso em homenagem à amiga.

Ex-finalista do reality musical ‘The Voice’,  o programa também fez postagens na rede social lamentando a morte de Christine. Em especial, o tutor dela durante sua trajetória, o vocalista da banda ‘Maroon 5’ disse estar “triste, chocado e confuso. Nós te amamos Grimmie (…) isso não é justo”.
O vídeo abaixo mostra a artista convidando o público para o show no The Plaza Live. Este foi o último momento de Christina nas  redes sociais.

Descanse em paz Grimmie. #RIPChristinaGrimmie

(Fonte: CNN / @OrlandoPolice)

Mente Mentira estreia no Espaço Parlapatões




Um dos textos mais importantes do autor Sam Shepard, Mente Mentira, ganha uma nova montagem aqui no Brasil através da Vierling Produções, marcando a estreia do ator Mateus Monteiro como diretor.

Foto: Divulgação

Montada pela primeira vez por Lewis Allen e Stephen Graham no Promenade Theatre na cidade de Nova York em 1985, teve auxílio de produção do próprio Sam Sheppard. No Brasil, a primeira montagem ocorreu em 2010 com direção de Paulo de Moraes e estrelado por Malvino Salvador.

O espetáculo aborda temas como conflitos familiares, de gênero, solidão, violência, relação de poderes familiares, aprisionamento. Apesar de ter sido escrito nos anos 1980, Mente Mentira soa totalmente atual e retrata muito bem a realidade da nossa sociedade e o ambiente familiar.

Com uma narrativa de humor agressivo e força trágica, a história explora a disfunção familiar e a natureza do amor, através da separação do casal Jake e Beth.

Com sequelas e traumas do relacionamento, Beth retorna a sua casa e se vê num ambiente que agora se tornara desconhecido. Com seus pais Baylor e Meg e seu irmão Mike, Beth encontra-se presa a uma realidade que já havia deixado.

Enquanto isso, Jake é obrigado a voltar a viver com sua irmã Sally e sua mãe Lorraine, enquanto seu irmão Frankie vai atrás de Beth para esclarecer os fatos.

O elenco, dessa nova montagem de Mente Mentira, é formado por Daniel Costa, Fafá Rennó, Gutto Szuster, Gustavo Vierling, Larissa Ferrara, Lucas Romano, Rafaela Cassol e Vivian Bertocco.

FICHA TÉCNICA:

Texto: Sam Shepard

Tradução: Marilene Felinto e Marcos Renaux

Direção: Mateus Monteiro

Elenco: Daniel Costa, Fafá Rennó, Gutto Szuster, Gustavo Vierling, Larissa Ferrara, Lucas Romano, Rafaela Cassol e Vivian Bertocco

Assistente de Direção: Fernando Maia

Cenário: Kleber Montanheiro 

Figurino: David Diniz

Fotos: Leekyung Kim

Assessoria de Imprensa: Fabio Camara

Realização: Vierling Produções


SERVIÇO:

LOCAL: ESPAÇO PARLAPATÕES – Praça Franklin Roosevelt, 158 – Centro. 98 lugares.

DATA: 15/06 até 21/07 (Quartas e Quintas 21h)

INGRESSOS: R$ 40,00 e R$ 20,00 (meia-entrada)

INFORMAÇÕES: (11) 3258-4449

DURAÇÃO: 90 min

CLASSIFICAÇÃO: 14 anos