João e Maria – O Grande Mistério estreia no Tatuapé


Créditos: Divulgação


Após o sucesso dos espetáculos “Alice – O Musical” e “João e o Pé de Feijão”, a Cia Voir de Teatro estreia no dia 26 de janeiro, no Teatro Fernando Torres a sua nova produção: “João e Maria – O Grande Mistério“. No elenco os atores Camila Cohen, Pedro Yoan Truszko e Leandro Oliveira, com direção de Thiago Sak.

O espetáculo conta sobre três crianças que buscam descobrir os mistérios de uma casa antiga. Esse lugar é habitado por bruxas de mil anos, que planejam uma grande festa. A investigação das crianças faz com que elas descubram que a história de João e Maria aconteceu naquela casa, há muito tempo atrás e elas passam a adentrar o que houve no passado. João e Maria de uma forma que nunca vimos, muita aventura e diversão para toda família.

A peça narra a história em dois planos: o contemporâneo e o imaginário. O primeiro é plano contemporâneo, em uma casa antiga, no qual três bruxas se encontram e marcam uma festa.

Créditos: Divulgação

Nesse mesmo tempo, logo depois, três crianças tem um encontro marcado, nessa mesma casa antiga, para explorar uma história que aconteceu há muito tempo: a passagem de João e Maria. As crianças começam a se aproximar dos fatos por intermédio de um gravador no qual se escuta a história narrada. Isso possibilita que as crianças consigam ter um tempo de reflexão e debate sobre acontecimentos.

Depois que, na história narrada, João e Maria vão para a floresta, a casa antiga se transforma em uma casa de doces e, como se voltasse no tempo, o espectador assiste a história clássica de João e Maria. A partir desse momento, os dois irmãos arquitetam um plano para fugir da casa da bruxa e não virarem comida. Entre muitas confusões, as bruxas se assustam com os ratos e fogem daquela casa. Logo, volta-se para o tempo contemporâneo e as crianças explicitam como foi viver essa aventura naquela casa e em outro tempo.

SERVIÇO:

LOCAL: Teatro Fernando Torres. (Rua Padre Estevão Pernet, 588 – Tatuapé) Próximo às estações de Metro: Tatuapé e Carrão. 685 lugares.

DATA: 26/01 até 03/03 (Sábado e Domingo 16h)

INGRESSOS: R$ 40,00 e R$ 20,00 (meia-entrada)

INFORMAÇÕES: (11) 2227-1025

VENDAS PELA INTERNET: Ingresso Rápido ou telefone: 4003-1212. Aceita todos os cartões de débito, crédito ou dinheiro.

BILHETERIA: de terça a quinta, das 14h às 20h. Sexta a Domingo, a partir das 14h até o horário da última peça começar.

DURAÇÃO: 60 min

CLASSIFICAÇÃO: Livre

Whindersson Nunes volta ao Espaço das Américas


Créditos: Divulgação


Com toda versatilidade de um comediante nato, o maior youtuber do Brasil, Whindersson Nunes, se apresenta com uma roupagem diferente de tudo aquilo que você jamais imaginou em assistir em um show de humor. O Rei da Internet se casou, e agora ele conta para todos como foi o processo do casamento, da escolha do vestido da Luísa Sonza aos padrinhos, além de contar com seu jeito peculiar como é a vida de casado. Tudo o que você precisa saber antes de tomar um grande passo na sua vida como o casamento!

Além de falar de casamento, ele não deixa de falar sobre assuntos que contribuem ainda mais sobre os crescimento pessoal. O Humorista fala de superação, de estilos de vida e claro, com um humor inigualável do jeito que só Whindersson sabe fazer.

Estou muito feliz em poder fazer esse show. Eu tentei inovar nesta apresentação, e estou bastante ansioso para esta apresentação. Nesse show vou contar detalhadamente como foi esse processo todinho, desde o primeiro dia de lua de mel até a primeira discussão pela cueca jogada no quarto e a tampa do vaso sanitário aberta”, brinca Whindersson.

Com um figurino surpreendente esta será uma forma de ver o Whindersson Nunes de um jeito jamais pensado em toda sua carreira.

Serviço – Whindersson Nunes com “Eita, casei” | Espaço das Américas

Data: 26 de janeiro de 2019 (sábado)
Abertura da casa: 21h
Início do show: 22h30
Censura: 14 anos
Local: Espaço das Américas (Rua Tagipuru, 795 – Barra Funda – São Paulo – SP)
Acesso para deficientes: sim
Capacidade da casa para este evento: 3.170
Ingressos:Setor Platinum: R$ 240,00 (inteira) e R$ 120,00 (meia) | Setor Azul Premium: R$ 180,00 (inteira) e R$ 90,00 (meia) | Setor Azul: R$ 160,00 (inteira) e R$ 80,00 (meia) | Setor A, B, C e D: R$ 120,00 (inteira) e R$ 60,00 (meia) | Setor E, F, G e H: R$ 80,00 (inteira) e R$ 40,00 (meia).

Musical “AVESSO” reestreia com fortes emoções e conflito de gerações


Avesso – O Musical – Créditos: Ricardo Manga


Idealizado e dirigido por Hudson Glauber, “Avesso – O Musical” tem texto assinado por Daniel Torrieri Baldi e Maria Elisa Berredo com colaboração de Gustavo Amaral.

A encenação, de caráter ousado, desconstrói o clássico formato para apresentar uma montagem jovem, densa e dinâmica. O enredo expõe os conflitos entre as gerações de um ponto de vista contemporâneo, a partir das reivindicações de um grupo de universitários, que sequestram um professor em busca de diálogo com o novo reitor da instirtuição.

Eles exigem melhores condições de ensino. Em princípio, as várias ideias, os debates e os pontos de vista são colocados em cena, mas os jovens acabam perdendo o controle da situação, seus ideais vão se confundindo com radicalismo e o sequestro toma rumos surpreendentes, atingindo proporções muito além do que eles poderiam imaginar.

Letícia Spanghero e Vanessa Goulartt em cena – Créditos: Francisco Junior

No elenco, destaque para a volta do ator e diretor Jair Assumpção, interpretando o antiquado professor, ao lado de Vanessa Goulartt, André Pottes, Gabriel Vaccaro, Guh Rezende, Leticia Spanghero e Marco Azevedo.

Serviço

Espetáculo: Avesso – O Musical

Reestreia: 18 de janeiro de 2019. Sexta, ás 21h

Temporada: 18 de janeiro a 24 de fevereiro/2019

Horários: Sexta e sábado (às 21h) e domingo (às 19h)

Duração: 60 min. Classificação: 16 anos. Gênero: Drama musical

Ingressos: R$ 60,00 (meia: R$ 30,00)

Bilheteria: quarta a sábado (15h às 21h) e domingo (das 15h às 19h)

Online: Tudus

Teatro Nair Bello

Rua Frei Caneca, 569 – 3° Piso, Shopping Frei Caneca. SP/SP.

Tel: (11) 3472-2442. Capacidade: 201 lugares.

Ar condicionado. Acessibilidade.

Com Mel Lisboa e Fábio Assunção, peça “Dogville” estreia em SP


Mel Lisboa e Fábio Assunção – Créditos: Ale Catan


O diretor paulistano Zé Henrique de Paula dirige a primeira adaptação teatral brasileira para “Dogville“, obra-prima do cineasta dinamarquês Lars von Trier. Após temporada no Rio de Janeiro, o espetáculo chega a São Paulo para uma temporada no Teatro Porto Seguro, de 25 de janeiro a 31 de março de 2019.

O elenco é formado por Mel Lisboa, Eric Lenate, Fábio Assunção, Bianca Byington, Marcelo Villas Boas, Anna Toledo, Rodrigo Caetano, Gustavo Trestini, Fernanda Thurann, Thalles Cabral, Chris Couto, Blota Filho, Munir Pedrosa, Selma Egrei, Dudu Ejchel e Fernanda Couto.

Créditos: Ale Catan

A trama se passa na fictícia cidade de Dogville, uma pequena e obscura cidade situada no topo de uma cadeia montanhosa, ao fim de uma estrada sem saída, onde residem poucas famílias formadas por pessoas aparentemente bondosas e acolhedoras, embora vivam em precárias condições de vida. A pacata rotina dos moradores daquele vilarejo é abalada pela chegada inesperada de Grace (Mel Lisboa), uma forasteira misteriosa que procura abrigo para se esconder de um bando de gangsteres.

Recebida por Tom Edison Jr. (Rodrigo Caetano), que, comovido pela sua situação, convence os outros moradores a acolhe-la na cidade, Grace, apesar de afirmar nunca ter trabalhado na vida, decide oferecer seus serviços para as famílias da Dogville em agradecimento pela sua generosidade. Porém, no decorrer da trama, um jogo perverso se instaura entre os moradores da cidade e a bela forasteira: quanto mais ela se doa e expõe a sua fragilidade e a sua bondade, mais os cidadãos de bem exigem e abusam dela, levando a situação a extremos inimagináveis.

A obra faz uma crítica mordaz ao mundo contemporâneo e à sociedade de consumo por meio de uma radiografia precisa da alma humana. “São situações reais e muito próximas de nós, que colocam uma lente de aumento na alma do ser humano. É como se não acreditássemos que aquelas pessoas fossem capazes de explorar essa mulher de forma tão cruel. O filme discute questões muito atuais como a xenofobia, a intolerância e põe em cheque a máxima do sistema capitalista onde, para se obter lucros exorbitantes, é preciso explorar ao máximo o outro, por vezes de formas desumanas”, revela o produtor e idealizador da peça Felipe Lima.

Considerado pela BBC um dos melhores filmes do século 21, o longa-metragem de Lars von Trier, lançado em 2003, foi estrelado por Nicole Kidman, Paul Bettany, Patricia Clarkson, Udo Kier, James Caan, Philip Baker Hall, John Hurt, entre outros. O título ganhou o Prêmio do Cinema Europeu e o Robert Award e foi indicado à Palma de Ouro no Festival de Cannes.

Serviço:

DOGVILLE

De 25 de janeiro e 31 de março de 2019 – Sextas e sábados às 21h e domingo às 19h.

Ingressos: Sextas-feiras R$ 80,00 plateia / R$ 50,00 balcão/frisas. Sábados e domingos R$ 90,00 plateia / R$ 60,00 balcão/frisas.

Classificação: 16 anos.

Duração: 100 minutos.

TEATRO PORTO SEGURO

Al. Barão de Piracicaba, 740 – Campos Elíseos – São Paulo.

Telefone (11) 3226.7300.

Bilheteria: De terça a sábado, das 13h às 21h e domingos, das 12h às 19h.

Capacidade: 496 lugares.

Acessibilidade: 10 lugares para cadeirantes e 5 cadeiras para obesos.

Estacionamento no local: Estapar R$ 20,00 (self parking) – Clientes Porto Seguro têm 50% de desconto.

Teatro Negro de Praga traz espetáculo “Antologia” a São Paulo




O renomado Teatro Negro de Praga acaba de confirmar retorno ao Brasil, após 20 anos. A companhia anunciou todas as datas de longa turnê que vai percorrer diversas capitais com o espetáculo “Antologia – O Original Teatro Negro de Praga”, que tem a assinatura do produtor Jiry Srnec.

As apresentações acontecerão em Fortaleza (Teatro RioMar Fortaleza), Natal (Teatro Riachuelo Natal), Rio de Janeiro (Teatro Bradesco Rio), São Paulo (Teatro Opus) e Porto Alegre (Teatro do Bourbon Country). Recomendado para crianças, a peça é um retorno à magia, a emoção, imaginação e sonho.

Na capital paulista, o único show está confirmado para o dia 6 de fevereiro, no palco do Teatro Opus. Os ingressos já estão à venda pelo site Uhuu.com. Mais informações no serviço abaixo.

Créditos: Divulgação/Teatro Negro de Praga

O nome desse tipo de obra ficou conhecido e foi popularizado na cidade de Praga, na República Tcheca, por utilizar a luz negra (black light) para criar imagens surreais e mágicas características da técnica. Este tipo de teatro é reconhecimento como um mérito artístico e cultural do país. A técnica popularizada em Praga já participou de 77 festivais internacionais e realizou mais de 250 apresentações internacionais em 68 países.

O Teatro Negro teve sua origem na China, onde as peças eram apresentadas em telas de projeção com fundo de luz de velas. O Teatro Negro moderno iniciou nos anos 50, usando as tecnologias da época, como projeção cinematográfica, iluminação e luz negra. Esse tipo de espetáculo combinava o teatro tradicional com pantomina (um tipo de mímica), dança e arte circense.

SERVIÇO SÃO PAULO (SP)

6 de fevereiro de 2019
Quarta-feira, às 20h
Teatro Opus
4º Piso do Shopping Villa-Lobos
Av. das Nações Unidas, 4777 – Alto de Pinheiros – São Paulo, SP.
https://www.teatroopus.com.br
Ingressos: de R$80,00 à R$200,00
Vendas: www.uhuu.com

Tô de Graça – Da TV para o palco


Créditos; Divulgação


Graça (Rodrigo San’tanna) é uma pedinte que tem a missão diária de sustentar e administrar as confusões de um marido eternamente desempregado e dos seus treze filhos.

É sobre essa personagem tão comum, e ao mesmo tempo invisível à sociedade, que a história de “Tô de Graça”, já aclamada na TV à cabo, chega aos palcos paulistas.

A trama se desenrola com a notícia que a favela onde Graça vive, será o cenário para a gravação do videoclipe de um artista famoso. Isso causará um alvoroço na família e perturbação à nossa anti-heroína, que acha um desfrute a execução desse evento num lugar tão desassistido.

E é nesse ponto que mora a intrínseca crítica social, pois a comunidade se mostra um lugar carente de apoio e infraestrutura para os nativos, porém, extremamente romantizada aos olhos do turista e da mídia.

Além do texto hilário e escrachado, típico do ator/criador, a peça traz uma realidade delicada sobre a vida em locais tão precários; resultado de uma construção elaborada nas próprias vivencias de San’tanna.

Outro ponto forte da obra, é o poder de cativar o público, ao retratar a força dos laços e conflitos familiares da nossa sociedade. Um vasto material de afeição coletiva.

A ideia de levar o riso para o teatro, se deu justamente pelo índice de audiência nas duas temporadas do programa do Multishow. Sendo uma das atrações mais vistas do referido canal. A aceitação e admiração do público pelo programa, promoveu Graça a um dos personagens mais populares do comediante, transformando o universo desse pequeno barraco, numa dimensão de novas possibilidades.

A peça conta também com Isabelle Marques (Briti), Andy Gercker (Maico) e Evelyn Castro (Marraia) representando todo o brilhante elenco da série.

Tô de Graça já é um sucesso em todo país e essa nova roupagem trará uma grande história, cheia de situações surpreendentemente cômicas, um show de improviso e diversão garantida.

SERVIÇO:

Local: Tom Brasil

Rua Bragança Paulista, 1281 – Chácara Santo Antônio

Data: 19/01/2019
Horário de início do espetáculo: 21h30

Horário de abertura da casa: 2h antes do espetáculo

Censura: 14 anos

Preços:
Camarote R$ 120,00
Frisas R$ 100,00
Cadeira Alta R$ 80,00
Setor Vip R$ 120,00
Setor 01 R$ 80,00
Setor 02 R$ 60,00

Vendas:  Ingresso Rápido