No auge dos seus 52 anos, Olho Vivo estreia novo espetáculo sobre o Bom Retiro

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União e Olho Vivo estreia obra que homenageia o Bom Retiro e toda sua diversidade 

Por Andréia Bueno
No dia 16 de dezembro, às 16h30, o Teatro Popular União e Olho Vivo – também conhecido como TUOV – abre as portas de sua sede para apresentar o seu mais novo espetáculo “Bom Retiro Meu Amor Ópera Samba”, fruto de uma ampla pesquisa coletiva sobre o Bom Retiro, bairro popular da cidade de São Paulo que acolhe o grupo há mais de 35 anos. Com esta apresentação o grupo inicia uma temporada que será retomada de 12 a 20 de janeiro de 2019, às sextas às 21h / Sábados e Domingos às 16h30 e 19h30.
Foto: Graciela Rodriguez

“O Bom Retiro é um bairro sui generis que recebeu levas de refugiados políticos e sociais desde sua fundação até os dias de hoje. Por ali passaram italianos, judeus, coreanos, bolivianos e paraguaios. O espetáculo aborda temas de acontecimentos importantes que ocorreram durante a sua existência e resistência, como a fundação do Sport Clube Corinthians Paulista e o trabalho escravo nas “Oficinas de Suor”, explica César Vieira (Idibal Pivetta), coordenador geral do grupo. 
Seguindo o método de trabalho coletivo de criação do grupo, a dramaturgia do espetáculo é resultado de um processo colaborativo realizado durante mais de dois anos por membros históricos e novos membros que se uniram ao Olho Vivo nos últimos anos. A equipe de criação foi a campo para uma imersão na história e nas sutilezas do cotidiano do Bairro Bom Retiro, um território tradicionalmente fabril, que por conta da imigração vinda de diversos países, abarca uma imensa diversidade cultural. 
Pesquisas bibliográficas, levantamento documental de registros históricos (jornais, fotografias recentes e antigas, livros, teses e dissertações a respeito do bairro, de sua cultura, sua história e possíveis problemáticas) serviram de base para ciclos de conversas, oficinas, debates e reflexões envolvendo o público, trabalhadores, moradores do bairro, estudantes, desempregados, pessoas comuns, artistas. 
Foto: Graciela Rodriguez
A partir de diferentes assuntos que se revelaram importantes junto ao público para o qual historicamente o grupo se reporta com seu teatro popular, alguns temas foram ganhando destaque nas vivências. São exemplos de episódios e temas geradores o incêndio ocorrido na Estação da Luz, dois dias antes do término da concessão para a companhia inglesa São Paulo Railway, em 1946; as mulheres em situação de prostituição na Rua Aimorés (no século passado) e atualmente no Parque da Luz e o trabalho análogo à escravidão que fomentaram a criação de debates e cenas. 
Essas ações fazem parte da programação do projeto TUOV 52 – Bom Retiro Meu Amor Ópera Samba, contemplado na 31ª Edição do Programa Municipal de Fomento ao Teatro para Cidade de São Paulo, que vem possibilitando ao TUOV seguir com sua trajetória de resistência e luta por um teatro pensado e destinado à população residente não apenas nas periferias, mas em toda a cidade.
Serviço
Quando: Estreia 16 de dezembro de 2018 às 16h30 (única apresentação em 2018)
Temporada 12 a 20 de janeiro de 2019 – Sextas às 21h / Sábados e Domingos às 16h30 e 19h30 (duas sessões)
Classificação: Livre – Ingressos: Gratuitos – Duração: 60 minutos
Onde: Teatro Popular União e Olho Vivo, Rua Newton Prado, 766, Bom Retiro – São Paulo-SP 

Saiba os musicais que estreiam em 2019 e 2020

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Por Nicole Gomez


Se você é fã de musicais e mal pode esperar os próximos anos para conferir os musicais em cartaz, confira o que estreia ou retorna em 2019 e 2020! Programe-se!
Musical do Chaves em 2019 

Foto: Reprodução
É isso mesmo! O grande sucesso, estrelado por Roberto Gomez Bolaños e grande elenco, ganhará sua própria montagem nos palcos do Brasil no ano que vem! O espetáculo deve ter canções inéditas e será uma grande homenagem a seu criador, Bolaños. Sem elenco e local de exibição definidos, tudo o que se sabe é que o espetáculo deva contar também com réplicas dos cenários da Vila, para que os fãs se sintam mais próximos da série. 
“Meu Destino é ser Star”, em 2019 

Foto: Divulgação
A comédia musical contará com canções de Lulu Santos e possui elenco de dez atores. A peça promete mostrar toda a construção do gênero no teatro, desde as audições, passando pelas angústias, conquistas e sonhos de cada ator, como uma espécie de preparação para quem pretende seguir esta carreira. A estreia tem previsão para estrear no dia 19 de janeiro de 2019, no Teatro Adolpho Bloch, Rio de Janeiro. 
“O Fantasma da Ópera” retorna em 2019 

Foto: Pedro Dimitrow
Um dos musicais com mais tempo em cartaz na Broadway continua no Teatro Renault, em São Paulo, em 2019. Após um ano de sucesso no Brasil, a produção prorrogou sua montagem por aqui. 
“Lembro Todo dia de Você” em nova temporada para 2019 

Foto: Divulgação
O aclamado musical original “Lembro Todo dia de Você”, ganhará nova temporada em São Paulo no ano que vem. A narrativa acompanha Thiago, que se descobre soropositivo aos 20 anos de idade e precisa reaprender a se aceitar e redescobrir. 
“Carousel” estreia em 2020 

Foto: Divulgação

Um dos clássicos de maior sucesso entre o público norte-americano, “Carousel” chega ao Brasil em 2020. Com Malu Rodrigues já confirmada no elenco, a produção tem direção geral assinada por Charles Möeller e Claudio Botelho. 
“Billy Elliot – O Musical” em 2019 

Foto: Divulgação

O Musical Billy Elliot deve estrear no Teatro Alfa, com músicas de Elton John livro e letra de Lee Hall, além da coreografia originalmente criada por Peter Darling. 
“School Of Rock” em 2019 

Foto: Divulgação

Previsto para estrear no Teatro Santander, o espetáculo é baseado no filme homônimo e conta a história do aspirante a estrela do rock, Dewey Finn, que intercepta uma carta destinado a um amigo professor e assume em seu lugar a vaga no ensino. Mas, em vez das matérias tradicionais, ele leciona rock, uma forma que resulta positiva em aproximar pais e filhos. 
Wicked retorna em 2019/2020 no Rio de Janeiro 

Foto: Pedro Dimitrow
O fenômeno da Broadway que esteve em cartaz no ano de 2016 em São Paulo, no Teatro Renault, retorna em 2019/2020, no Rio de Janeiro, na Cidade das Artes. Ainda não se tem maiores informações sobre o elenco, mas a primeira montagem no Brasil contou com Myra Ruiz e Fabi Bang como a dupla protagonista. 
A Casa das Sete Mulheres em 2020

Foto: Caio Gallucci
Inspirada na obra homônima, exibida pela Rede Globo, “A Casa das Sete Mulheres” vira musical em 2020, contando com nomes como Marisa Orth, Murilo Rosa, Kiara Sasso, Lázaro Menezes, entre outros, no elenco.
Programe-se e não perca nenhuma estreia! 

Anitta mostra que é gente como a gente em documentário sobre sua carreira

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Por Nicole Gomez

A cantora Anitta tem conquistado fãs ao redor do mundo, graças às suas músicas contagiantes, parcerias de sucesso com artistas ao redor do mundo e também muito trabalho. É isso que mostra o documentário sobre o projeto mais importante de sua vida profissional, o “Xeque-Mate”.
Foto: Divulgação
A produção, intitulada “Vai Anitta” mostra, com ajuda de depoimentos de amigos e familiares, primeiramente uma parte de sua infância de muita batalha em Honório Gurgel, Rio de Janeiro. Vídeos de sua infância mostram que Anitta sempre teve vocação para as artes. Como não poderia deixar de ser, os depoimentos também trazem histórias hilárias da vida da artista.
Além disso, são retratados momentos em família, como os churrascos com karaokê na presença de pessoas queridas de Anitta, incluindo seu ex-marido, Thiago Magalhães, que conta, juntamente com a cantora, como se conheceram e se apaixonaram. Anitta já chegou a declarar, em tom de brincadeira, que pode haver um esclarecimento de como foi sua separação de Thiago, caso haja uma segunda temporada. 
Cartaz: Divulgação / Netflix
Todos esses momentos mostram a estrela em sua vida particular, sendo gente como a gente. Mas há o momento em que é contado, passo a passo, como foi pensado e realizado o projeto “Xeque-Mate”, quando Anitta lançou clipes e singles em série, com direito a parcerias. Nessa parte, além de vermos o quanto a rotina de trabalho da artista é corrida, podemos ver bastidores das idas e vindas de shows, histórias do que acontece quando ninguém vê e é claro, como Anitta ingressou em sua carreira internacional.
E você, gostou de “Vai, Anitta”? Torce por uma segunda temporada? Comente!

Musical O Diário de Mika retorna ao Teatro Dr. Botica com especial de Natal

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Por Andréia Bueno

Depois do sucesso do musical “O Diário de Mika – O mundo é novo pra mim”, Mika e seus amigos retornam ao Teatro Dr. Botica, no Shopping Metrô Tatuapé, para curta temporada no mês de dezembro, aos sábados dos dias 1 ao 15. Dessa vez Mika contará com a presença de Papai Noel em um especial de natal.
Foto: Divulgação
O espetáculo é baseado na série animada “O Diário de Mika” que tem como protagonista uma menina de 4 anos muito curiosa, que está aprendendo a lidar com todas as novidades que o mundo tem a oferecer.
Atualmente a série que concorreu ao “Emmy Awards” de 2017 na categoria “Crianças-Pré-Escolar” é exibida nos canais Disney Junior, TV Cultura, TV Brasil, TV Escola e em várias emissoras de TV em mais de 100 países. Também presente em plataformas de streaming como Netflix e PlayPlus, é sucesso na internet onde conta com mais de 580 mil inscritos no YouTube.
Com produção da Supertoons, criação de Elizabeth Mendes e direção de Rodrigo Maiellaro, o especial de natal de “O Diário de Mika” é um espetáculo musical que promete encantar toda a família.
O novo espaço cultural da cidade, patrocinado pelo O Boticário, conta com a realização da Brain+, Instituto Grupo Boticário, e tem o apoio cultural do Shopping Metrô Tatuapé.
Serviço:
O Diário de Mika em: O mundo é novo para mim
Local: Teatro Dr. Botica
Temporada: 01 a 15 de dezembro 
Endereço: Rua Doutor Melo Freire, 91 – Tatuapé (Praça de Alimentação)
Horário: 17 horas
Duração: 50 minutos
Classificação: Livre
Valores: R$ 30,00 (meia-entrada) e R$ 60,00 (inteira)
Capacidade: 256 lugares
Vendas: www.ingressorapido.com.br ou na bilheteria do teatro
Informações: (11) 2251-5775

Espetáculo Grande Sertão:Veredas volta a São Paulo no Sesc Pompeia

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Peça teve ingressos esgotados em todas as sessões durante a estreia, no Sesc Consolação, em setembro e outubro de 2017

Por Andréia Bueno
Após um ano de apresentações em outras dez cidades, vista por mais de 30 mil pessoas, a peça Grande Sertão: Veredas volta a São Paulo. A aclamada montagem de Bia Lessa sobre a obra de Guimarães Rosa terá sessões no Sesc Pompeia, aos sábados, às 20h30, e domingos, às 18h30, até 24 de fevereiro de 2019.
Foto: Alexandre Nunes
A nova temporada é uma oportunidade à população de todo o estado de São Paulo que não conseguiu ver a peça no Sesc Consolação em setembro e outubro de 2017, quando estreou e teve ingressos esgotados em todas as sessões.
Além do sucesso nos locais em que passou – Rio de Janeiro, Curitiba, Belo Horizonte, Recife, Salvador, Brasília, Fortaleza, Manaus, Santos e Porto Alegre -, o grupo de Bia Lessa retorna com importantes prêmios na bagagem: melhor direção pelo APCA 2017; melhor direção e melhor ator (Caio Blat) no Prêmio Shell; melhor espetáculo de teatro no Prêmio Bravo! 2018; e melhor espetáculo independente e melhor arquitetura cênica no Prêmio Aplauso Brasil de Teatro.
Caio Blat, Luíza Lemmertz, Luísa Arraes, Leonardo Miggiorin, Balbino de Paula, Daniel Passi, Elias de Castro, Lucas Oranmian e Clara Lessa seguem no elenco afinado que passa quase três horas ininterruptas em cena. A novidade é José Maria Rodrigues, que substitui Leon Góes.
Workshop
Como transpor ao palco uma leitura da maior obra literária brasileira do século XX Mais que uma pergunta, esta foi a missão da diretora teatral Bia Lessa ao decidir mergulhar nos universos contidos em Grande Sertão: Veredas, de João Guimarães Rosa, e as inúmeras possibilidades de análise do romance. A resposta é fruto de um processo que durou quatro meses de trabalho diário com o elenco antes da estreia, em setembro de 2017, em São Paulo.
Bia, o elenco e a equipe técnica vão contar detalhes do processo de criação da montagem no workshop Travessia Completa, em 30 de novembro, às 20h30, no Sesc Pompeia. Mais informações sobre esta atividade em: https://bit.ly/2FPEk7S
SERVIÇO – GRANDE SERTÃO: VEREDAS
De 24 de novembro de 2018 a 24 de fevereiro de 2019
Local: Sesc Pompeia – Rua Clélia, 93, Água Branca
Espetáculo
Horários: Sábados, às 20h30, e domingos e feriado (25/01/19), às 18h30
Duração: 160 minutos
Ingressos: R$40,00. R$20,00 (meia-entrada: estudante, servidor de escola pública, +60 anos, aposentado e pessoa com deficiência). R$12,00 (credencial plena: trabalhador no comércio de bens, serviços e turismo matriculado no Sesc e dependentes). Ingressos à venda pelo Portal sescsp.org.br .
Capacidade: 350 espectadores
Classificação: 18 anos
Instalação
Visitação livre: a partir de 24 de novembro de 2018
Horários: de terça a sexta, das 11h às 21h. Sábados, das 11h às 19h. Domingos e feriado (25/01/19), das 11h às 16h.
Classificação: livre
Sesc Pompeia – Rua Clélia, 93.
Não temos estacionamento. Para informações sobre outras programações, acesse o portal sescsp.org.br/pompeia

Jandir Ferrari na peça LEREIAS, Cidade das Artes

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“Pedaço de Cumbersa”, “Força Escondida”, “Na Folha-Larga” e “Do Pala Aberto” são os quatro contos de Valdomiro Silveira que o ator Jandir Ferrari leva à cena.

Por Andréia Bueno
Volta à cena, depois turnês pelo interior de São Paulo e uma curta temporada no Rio, o espetáculo “Leréias”, com o ator Jandir Ferrari e direção de Caio de Andrade. A peça reúne quatro contos do livro homônimo de Valdomiro Silveira (1873-1941), lançado postumamente, quatro anos após a sua morte. Em cena, Jandir está acompanhado pelo instrumentista, compositor e diretor musical Antônio Porto e suas músicas originalmente compostas para este espetáculo. Tudo emoldurado pela luz de Adriana Ortiz (vencedora do Prêmio APTR 2018 por “Monólogo Público”, com Michel Melamed, e indicada aos Prêmios Cesgranrio e Reverência por “Romeu e Julieta ao som de Marisa Monte”, em parceria com Monique Gardenberg).
Foto: Beatriz Villela
“Pedaço de Cumbersa”, “Força Escondida”, “Na Folha-Larga” e “Do Pala Aberto” são os quatro contos do livro “Leréias – Histórias Contadas por Eles Mesmos”, editado em 1945. A genialidade de Valdomiro Silveira se revela através de histórias aparentemente confinadas ao universo regionalista, mas que resultam numa literatura cosmopolita, contemporânea e repleta de elementos inusitados.
Sendo Valdomiro um exímio estudioso da prosódia paulista, os seus contos têm uma linguagem própria, um modo particular de narrar as histórias, um formato inusitado de colocar à mostra as angústias, esperanças e alegrias do homem interiorano.
“Oferecer ao público um momento de encontro com a obra Valdomiriana, onde o ator, balizado por quatro personagens do escritor, recria uma atmosfera intimista, interiorana, para contar histórias extremamente fortes e surpreendentes. Antônio Porto também está em cena, ao lado de Jandir, pontuando de forma integrada as inéditas composições que criou especialmente para a peça, e que são tocadas ao vivo, pelos inúmeros instrumentos que o músico domina.”, conta o diretor Caio de Andrade.
Foto: Beatriz Villela
O espetáculo gira em torno de um caboclo voltando para o seu vilarejo após anos na cidade grande; uma jovem que abandonou a vida na roça depois de ter sido molestada às vésperas do casamento (e acabou se prostituindo na capital); um homem que, por razões inexplicáveis, acaba matando sua companheira de muitos anos; e um fanfarrão às voltas com suas aventuras amorosas compõem parte do surpreendente e divertido mundo de Valdomiro Silveira.
Serviço
LOCAL: Cidade das Artes – Sala Eletroacústico
Av. das Américas, 5300 – Barra da Tijuca / RJ (estacionamento no local) Tel: (21) 3328-5300
HORÁRIOS: sab às 20h e dom às 19h 
INGRESSOS: R$30 e R$15 (meia) 
HORÁRIO FUNCIONAMENTO DA BILHETERIA: diariamente a partir das 14h 
VENDAS POR INTERNET: www.ingressorapido.com.br 
CAPACIDADE: 60 espectadores 
DURAÇÃO: 70 min 
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 13 anos
TEMPORADA: dias 24 e 25 nov e 1 e 2 dez