Cinemas do IMS apresentam programação especial para o mês da Consciência Negra

Créditos: divulgação

Créditos: divulgação


Em novembro, mês da Consciência Negra, os cinemas do IMS Rio e IMS Paulista enfatizam a agência de pessoas negras acerca de seus corpos, afetos, amores e sonhos. A programação traz, pela primeira vez no Brasil, os filmes Alma e Rainbow (1993) e Sylvilla: eles dançam seus batuques (1979), da diretora americana Ayoka Chenzira, em cópias restauradas. Os filmes de Chenzira serão apresentados no IMS Paulista, nos dias 20 e 26 de novembro, e no IMS Rio, no dia 26 de novembro.

Ao longo deste mês, os dois centros culturais exibem também documentários consagrados que, a partir de olhares originais, narram a trajetória de grandes nomes da música negra: Calypso Rose (2011), sobre a embaixatriz da música caribenha, Meu amigo Fela (2019), a respeito do pioneiro do afrobeat Fela Kuti, e Miles Davis, inventor do cool (2019)uma homenagem ao artista que mudou os rumos do jazz. A seleção dos filmes do Novembro Negro é assinada por Márcia Vaz, programadora de cinema do IMS.

Filmes de Ayoka Chenzira

Premiada e aclamada internacionalmente, Chenzira foi uma das primeiras mulheres afro-americanas a lecionar produção cinematográfica no ensino superior, além de ser apontada como a primeira artista da animação afro-americana.

Escrito e dirigido pela cineasta, o longa Alma e Rainbow gira em torno de três mulheres negras da mesma família que vivem no Brooklyn: a jovem Rainbow Gold, que frequenta uma escola paroquial rigorosa, estuda dança e está começando a se envolver amorosamente, sua mãe, Alma Gold, que administra um salão de beleza dentro de casa, e sua tia Ruby, que retorna de Paris após uma ausência de dez anos. Um misto entre comédia e drama, o longa-metragem é exibido em versão restaurada em 4K, lançada neste ano pelas distribuidoras Milestone Films e Kino Lorber.

Filmado em 16 mm e apresentado em 4K, o curta Sylvilla: eles dançam seus batuques narra a vida e obra da coreógrafa Sylvilla Fort, pioneira que influenciou uma geração de dançarinas.

Em texto publicado na revista de cinema do IMS deste mês, Márcia Vaz comenta os dois filmes: “A partir do olhar delicado de Ayoka Chenzira, somos apresentados a uma certa década de 1990 quase nada explorada no imaginário coletivo brasileiro sobre a cultura negra americana. Sob a forte marca estética colorida do hip hop noventista, testemunhamos o evoluir da história de três mulheres negras tendo agência de seus corpos e suas vidas, na estreia brasileira do recém-restaurado Alma e Rainbow. Ainda, da mesma diretora, apresentamos Sylvilla: eles dançam seus batuques, um sensível documento acerca de uma das pioneiras dançarinas negras a ensinar e ter um estúdio de dança”.

Atualmente, Chenzira trabalha em uma adaptação audiovisual do romance Kindred — Laços de sangue, de Octavia E. Butler.

Documentários sobre ícones da música

Embaixatriz da música caribenha, Calypso Rose é uma lenda viva. Para narrar sua trajetória, a cineasta franco-camaronesa Pascale Obolo passou quatro anos convivendo com a artista. O resultado é apresentado no documentário Calypso Rose (2011), exibido no IMS Rio no dia 12 de novembro e no IMS Paulista, nos dias 12 e 20 de novembro. O documentário aborda não só a memória, mas também a jornada de uma mulher militante e feminista, consciente de sua origem.
Já em Meu amigo Fela (2019), o cineasta brasileiro Joel Zito Araújo apresenta a vida e obra de Olufela Olusegun Oludotun Ransome-Kuti, mais conhecido como Fela Kuti. O multi-instrumentista nigeriano foi um dos pioneiros do gênero afrobeat, além de ter sido ativista político e defensor dos direitos humanos. O diretor entrevista pessoas próximas de Kuti, em busca de entender o homem que viveu por trás do mito. As sessões do documentário acontecem no IMS Paulista, nos dias 19 e 20 de novembro.

Dirigido pelo cineasta Stanley Nelson, Miles Davis, inventor do cool (2019) mergulha em seis décadas de carreira do artista, de seus dias como estudante ao desenvolvimento de seu som característico em gravações com seu famoso quinteto, de suas colaborações com Gil Evans às suas mudanças para novos paradigmas musicais nos anos 1970 e 1980. Em 2021, o filme ganhou dois prêmios Emmy por Melhor Documentário de Arte e Cultura e Melhor Som. O documentário pode ser assistido no IMS Rio, no dia 20 de novembro, e no IMS Paulista, nos dias 17 e 20 de novembro.

O valor dos ingressos para as sessões dos filmes do Novembro Negro é de R$ 10 (inteira) e R$ 5 (meia).

Serviço

Novembro Negro | Filmes exibidos:

Alma e Rainbow

Ayoka Chenzira | EUA | 1993, 86′,cópia restaurada em DCP

Sylvilla: dançando aos seus tambores

Ayoka Chenzira | EUA | 1979, 25′, cópia restaurada em DCP

Calypso Rose

Pascale Obolo | França, Trinidad e Tobago | 2011, DCP

Meu amigo Fela

Joel Zito Araújo | Brasil | 2019, 92′, DCP

Miles Davis, inventor do cool

Stanley Nelson | EUA | 2019, 115′, DCP

Ingressos para as sessões: R$ 10 (inteira) e R$ 5 (meia)

Os dias e horários de cada sessão podem ser conferidos no site do IMS

 

Kobra Auto Retrato estreia nos cinemas no dia 17/11

Créditos: divulgação

Créditos: divulgação


Sem dormir a noite toda, angustiado, Kobra pensa em sua vida, da periferia de São Paulo à fama mundial, os acontecimentos se desenrolam entre a realidade e o sonho.

Kobra é um dos artistas de rua mais famosos do mundo. Possui pinturas nas ruas de mais de 30 países. KOBRA AUTO RETRATO conta a sua história, desde sua infância difícil na periferia de São Paulo fazendo grafiti nas ruas ilegalmente, até pintar mais de 50 murais em Nova York, um artista de sucesso internacional.

Ao explorar sua vida e intimidade, o documentário levanta as questões da violência nas ruas e do preconceito no Brasil. Ao revelar a luta de Kobra como um artista singular, representando tantos artistas, passamos a entender a arte de rua como uma voz política democrática e poderosa.

Nota da Diretora Lina Chamie

Eduardo Kobra não é uma pessoa fácil, por isso não foi tarefa fácil fazer um filme sobre ele. Quando damos uma primeira olhada em seu trabalho, ele pode não parecer o artista mais intrigante. Por ser um tanto tímido, como ele mesmo diz, resiste a se revelar. Foi exatamente isso que exploramos como principal material para contar sua história e arte. KOBRA AUTO RETRATO propõe uma viagem na noite, na alma do artista, pois é na relutância em se expor que ele se revela do avesso. Demorou um pouco para ganharmos sua confiança e trabalhamos juntos o máximo que pudemos.

O filme é um híbrido entre documentário e ficção, entre realidade e sonho, acontece no reino sombrio da insônia. Ao mesmo tempo, pode-se dizer, é um filme “urgente” pelas questões que seu trabalho levanta, desde as preocupações ambientais e a destruição da Floresta Amazônica, o racismo, os maus-tratos aos animais, o extermínio da população indígena e a indústria e a política das armas.

KOBRA AUTO RETRATO é um filme que mostra as lutas e a emancipação de um artista. Vemos como ele supera as dificuldades e ganha força e voz própria através do conhecimento do privilégio e da responsabilidade de estar nas ruas levando uma mensagem ascendente de esperança em tempos sombrios.

NÃO SE PREOCUPE, QUERIDA’ estreia na HBO MAX

Créditos: divulgação

Créditos: divulgação


Do Cinema para Sua Casa é o projeto da HBO Max que disponibiliza na plataforma os filmes mais grandiosos da Warner Bros. e de outros grandes estúdios cinematográficos após seus lançamentos no cinema. Mês a mês, a lista de suas estreias cresce cada vez mais. O que nos espera desta vez? Um filme com o astro do momento, Harry Styles, e muito mais! Dê uma olhada!

DISPONÍVEL A PARTIR DE 7 DE NOVEMBRO:

  • NÃO SE PREOCUPE, QUERIDA

Dirigido por Olivia Wilde e estrelado por Harry Styles, Florence Pugh, Chris Pine e Olivia Wilde. Nos anos 50, Alice e Jack vivem na comunidade idealizada de Victoria, uma cidade empresarial experimental em que os homens trabalham em um projeto secreto. Enquanto os maridos trabalham, as esposas desfrutam da beleza, luxo e imensidão de seu aparente paraíso. Entretanto, à medida que as rachaduras começam a aparecer em sua vida idílica, vislumbres de algo sinistro que se espreita sob a superfície começam a se expor. O que Alice está fazendo em Victoria?

DISPONÍVEL A PARTIR DE 11 DE NOVEMBRO: 

  • UM LUGAR BEM LONGE DAQUI 

Dirigido por Olivia Newman e estrelado por Daisy Edgar-Jones, Taylor John Smith, Harris Dickinson. Abandonada por sua família, Kya Clark, também conhecida pelo povo de Barkley Cove como “a Garota do Pântano”, é misteriosa e selvagem. Este filme traz a história de superação de uma jovem garota criada nos pântanos do sul nos anos 50. Quando o manda-chuva da cidade é encontrado morto – e inexplicavelmente ligado a Kya – ela se torna a principal suspeita de seu assassinato.

 

‘Filho da Mãe’ filme sobre o ator Paulo Gustavo estreia em Dezembro

Crédito: reprodução/Prime Video

Crédito: reprodução/Prime Video


O Prime Video anuncia hoje a data de estreia e lança o cartaz oficial de Filho da Mãe, documentário Original Amazon que foi o último projeto assinado pelo ator e comediante Paulo Gustavo, antes de falecer em 2021. A estreia no Brasil está marcada para 16 de dezembro exclusivamente no Prime Video.

Filho da Mãe é um reencontro com Paulo Gustavo. O filme acompanha os bastidores da última turnê do artista: um show musical com a mãe, Déa, sua grande inspiração para criar Dona Hermínia — personagem principal de Minha Mãe é Uma Peça, e um dos maiores sucessos da história do cinema brasileiro. Com imagens inéditas, o longa mostra a intimidade entre os dois e ainda traz fotos e vídeos da infância e adolescência do ator. Para completar este reencontro, amigos próximos e familiares contam como era conviver com Paulo.

Com direção geral de Susana Garcia e codireção da irmã de Paulo, Jú Amaral, o filme irá acompanhar mãe e filho em momentos íntimos e inspiradores e mostrará também Paulo Gustavo como marido e pai ao lado de Thales Bretas e em várias fases de suas vidas. A produção é de A Fábricacom produção executiva de Susana GarciaLuiz NoronhaCecília Grosso e Samanta Moraes.

‘O Segredo de Madeleine Collins’chega às plataformas

Créditos: divulgação

Créditos: divulgação


O thriller psicológico “O Segredo de Madeleine Collins” (Madeleine Collins), protagonizado por Virginie Efira (“Benedetta; “Adeus, Idiotas”; “Elle”), chega hoje, 21 de outubro, às plataformas de compra e aluguel Claro TV+ (antigo Claro Now), iTunes/Apple, Google/YouTube e Vivo Play após o seu lançamento nos cinemas, com distribuição da Synapse Distribution.

O longa acompanha a vida dupla e cheia de segredos da personagem interpretada por Virginie Efira. Em função do trabalho, a personagem tem a desculpa perfeita para ficar fora de casa frequentemente por longos períodos de tempo. Uma mulher acostumada a estar no controle, ela se divide entre a França e a Suíça. Em cada país, um nome diferente e uma família diferente. Tudo começa a desmoronar quando dois amigos se encontram e suas vidas distintas começam a se cruzar. Com isso, ela se vê forçada a entrar em uma perigosa e frágil rede de mentiras.

Antoine Barraud, produtor do filme português “O Ornitólogo” — premiado no Festival de Locarno de 2016 -, dirigiu e escreveu “O Segredo de Madeleine Collins” com o objetivo de criar um thriller que deixasse os espectadores no limite da tensão. “Para acompanhar a história, é preciso montar um mapa mental complexo, pois não se pode perder nenhum detalhe.”

Junto à protagonista Virginie Efira, que esteve em “Benedetta”, “Sybil” e na comédia “Adeus, Idotas”, indicado a sete César Awards em 2021 – estão no elenco nomes como François Rostain (“Meia-Noite em Paris), Valérie Donzelli (“Dix pour cent”) e Jacqueline Bisset, das versões clássicas de “Casino Royalte” (1967) e “Assassinato no Expresso Oriente” (1974). Quem também faz uma participação especial é o diretor israelese Nadav Lapid, interpretando um personagem ainda mais misterioso que o de Efira. O filme foi indicado no Festival de Veneza em 2021 na categoria “Giornate degli Autori Award”.

 

O que sabemos até agora sobre o filme “Amsterdam”


Créditos:20th Century Studios


Amsterdam“, novo filme da 20th Century Studios e New Regency, estreia dia 6 de outubro exclusivamente nos cinemas. Com um elenco repleto de celebridades de Hollywood e dirigido por um dos diretores mais renomados da atualidade, o longa apresenta a história de 3 amigos que testemunham um crime e se veem envolvidos em uma das tramas mais chocantes da história americana.

Confira abaixo as principais informações de “Amsterdam”:

DIREÇÃO DE DAVID O. RUSSELL

“Amsterdam” é escrito e dirigido por David O. Russell, famoso cineasta estadunidense. Aos 64 anos de idade, David já foi indicado 5 vezes ao Oscar®. Seus filmes incluem títulos, como: “O Lado Bom da Vida” (2012), “Trapaça” (2013), “Joy: O Nome do Sucesso” (2015), entre muitos outros.

GRANDE ELENCO

De ganhadores de Oscar® a cantora pop, “Amsterdam” é estrelado por – nada mais, nada menos que – Christian Bale, Margot Robbie e John David Washington. O elenco ainda conta com Alessandro Nivola, Andrea Riseborough, Anya Taylor-Joy, Chris Rock, Matthias Schoenaerts, Michael Shannon, Mike Myers, Taylor Swift, Zoe Saldaña, Rami Malek e Robert De Niro.

A HISTÓRIA

A produção conta sobre uma fascinante história com um enredo que mescla fatos históricos e ficção para trazer uma experiência cinematográfica única. O épico romance criminal original da 20th Century Studios e New Regency conta sobre três amigos que se encontram no centro de uma das mais secretas conspirações da história dos Estados Unidos.

Confira o trailer aqui!