‘Memórias de um Gigolô’ no século passado

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Sob direção de Miguel Falabella, obra de Marcos Rey ganha adaptação musical protagonizada por Marcelo Serrado, Mariana Rios e Leonardo Miggiorin

Por Walace Toledo
Fotos e vídeo por Michele Costa
Na última segunda-feira (06/07/2015) realizou-se a coletiva de imprensa da superprodução brasileira “Memórias de um Gigolô”, que estreia nesta sexta-feira 10 de julho, no Teatro Procópio Ferreira, em São Paulo.

Baseado na obra homônima (romance, 1968) do escritor e roteirista brasileiro Marcos Rey (1925 – 1999), o espetáculo tem adaptação e direção de Miguel Falabella; músicas e direção musical do maestro Josimar Carneiro; coreografias de Fernanda Chamma; figurinos por Lígia Rocha e produção geral de Sandro Chaim.

A prostituta Guadalupe – peça central do triângulo amoroso – é interpretada pela atriz e cantora Mariana Rios, os atores Leonardo Miggiorin e Marcelo Serrado dão vida aos gigolôs rivais Mariano e Esmeraldo, respectivamente. O musical faz uma grande viagem a São Paulo do começo do século XX, onde este irreverente trio vive em meio ao apogeu do ciclo do café e do progresso trazido pela industrialização da metrópole na década de 20 e 30.

A trama atravessa as Revoluções de 1930 e Constitucionalista de 32 – uma São Paulo efervescente tornando-se potência industrial – “a gente vai passando por isso, mas não foca em nenhuma questão político-econômica, os personagens trazem isso na sua própria vivência”, pontua Miggiorin.

As “Memórias” em questão são as do órfão Mariano, um cara que perdeu tudo, foi criado no meios dos trambiques da cartomante Madame Antonieta (Mariana Baltar); que logo após seu falecimento é adotado pela dona de bordel Madame Iara (Alessandra Verney), que o insere em um mundo cercado de volúpia, jogo de interesses e também muita diversão. Neste local conhece a dupla que irá mudar sua vida: a encantadora e charmosa Guadalupe e o gigolô amante da boa vida Esmeraldo.

“Mariano se apaixona pela única mulher que ele não podia se apaixonar, porque ela já era de outro homem, aí você já vê um componente muito forte de identificação afetiva entre personagens (…) o que leva o espetáculo é essa paixão, essa trama, essa dor que os personagens sentem”, completa Leonardo.

Entre os três surge um jogo de sedução vivido sem pudores ou repressão, em meio ao luxo, ao brilho e ao requinte que envolvem os magnatas da indústria cafeeira. Para levar esse universo para o palco do Teatro Procópio Ferreira, um cenário deslumbrante (assinado por Renalto Theobaldo e Beto Rolnik) conta com os principais itens do bom gosto paulistano e remonta quadro a quadro a época retratada.

Preparação, suor e dedicação

Os atores se dedicaram durante dois meses para atuarem no espetáculo. Ensaio de voz e texto com duração de oito horas por dia (quatro vezes por semana), além da pesquisa particular de cada um para composição do papel. O trio preferiu somente ler o livro e não pesquisar e assistir a minissérie exibida na Rede Globo (1986), para que pudessem construir seus personagens de um jeito novo.

Mariana Rios canta desde a infância, chegou ao Rio de Janeiro com 18 anos e integrou musicais do Oswaldo Montenegro, lançou CD, porém sempre sentiu falta de estudar e se dedicar ao canto. “Eu sempre senti uma necessidade muito grande de preparar mais a minha voz, nasci cantando praticamente (…) aí chegou um anjo na minha vida que é o (preparador vocal) Rafael Villar, ele mudou minha voz, a fez renascer, aí indiquei a todos (do elenco), a minha segurança na hora de cantar é tudo culpa dele (risos)”, confessa a atriz. Leonardo e  Marcelo também tiveram a experiência de Rafael a favor deles e afirmam que a questão da segurança é muito importante, a técnica é fundamental e faz toda diferença.

Não só Villar como o próprio Falabella fez parte da transmissão de segurança aos atores, como Serrado destaca “o Miguel vendo nosso ensaio falava: ‘eu ainda sou aquele garoto da Ilha do Governador aqui como público’. O olhar dele é muito generoso e muito rígido, prima pela qualidade de uma maneira que nos deixa seguros”. Miggiorin fala mais um pouco sobre o diretor, “essa história é contada por um cara que passou por diversas situações sofríveis, mas com leveza e muito humor. Isso me lembra o Miguel, no primeiro dia ele falou: ‘trabalhar comigo é uma farra organizada, é divertido, é sério, mas é pra gente ser feliz’. O melhor momento do ensaio pra mim é quando, nos intervalos, sentamos em volta do Miguel para ouvirmos suas histórias, as memórias de Falabella estão aqui também”.

Completam o elenco: Adriana Capparelli, Adriano Fanti, Alexandre Lima, Clara Camargo, Fernanda Belinatti, Fernando Cursino, Laura Visconti, Luana Bichiqui, Luiz Pacini, Renata Brás, Osmar Silveira, Thati Abra e Ubiracy Paraná do Brasil.

Genuinamente brasileiro, o musical “Memórias de um Gigolô” é uma grande homenagem à terra da garoa. Imperdível, não percam!

Serviço

Local: Teatro Procópio Ferreira – Rua Augusta, 2823, Jd. Paulista – São Paulo
Temporada: de 10/07 a 30/08/2015
Dias e Horários: Qui às 21h | Sex às 21h30 | Sáb às 18h e às 21h30 | Dom às 18h
Valores: de R$ 50 (inteira) a R$ 180 (inteira)
Ingressos: na bilheteria do teatro ou pelo site www.ingressorapido.com.br
Classificação etária: 10 anos.

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Mariana Rios (Guadalupe), Leonardo Miggiorin (Mariano) e Serrado Marcelo (Esmeraldo) estrelam o musical “Memórias de um Gigolô”, sob direção de Miguel Falabella. Um romance cheio de reviravoltas, boemia e humor na São Paulo de 1920/30. O espetáculo estreia nesta sexta-feira (10/07) no Teatro Procópio Ferreira, em SP.#AcessoCultural #Memoriasdeumgigolo #Musical #Teatro #ProcópioFerreira #MarianaRios #MarceloSerrado #LeonardoMiggiorin #SP #Estreia #10dejulho
Posted by Site Acesso Cultural on Terça, 7 de julho de 2015

As Vantagens de Ser Invisível chega ao teatro

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Livremente inspirado na obra de Stephen Chbosky, “Sobre Cartas & Desejos Infinitos” aposta em um formato pouco explorado nos palcos paulistanos

Fotos: Victor Iemini

Recém-estreado, o espetáculo Sobre Cartas & Desejos Infinitos – texto de Ana Luiza Garcia – adaptação livre do romance epistolar de Stephen Chbosky THE PERKS OF BEING A WALLFLOWER (em português, As Vantagens de Ser Invisível) está em cartaz no Armazém Cultural.
A peça em quatro atos, conta a vida de um menino de 15 anos, Rafael, sobrevivendo às descobertas da adolescência e lidando com os traumas durante o ano de 1991. Ele acaba de entrar no colegial, enquanto se recupera de uma depressão, pela perda de seu único amigo. Tateando territórios inexplorados, preso entre o desejo de viver a própria vida, e ao mesmo tempo, assisti-la.
Sentimento novos surgem ao conhecer Theo e Ana, que o ajudam com as dificuldades do ambiente escolar, as descobertas dos primeiros encontros amorosos, os dramas familiares, as festas alucinantes e a eterna vontade de se sentir “infinito”.  Um jovem que não se sabe quem é ou onde mora. Mas que poderia ser qualquer um, em qualquer lugar do mundo. Suas histórias são narradas também pelas falas de outras personagens, deixando assim as relações mais complexas e dialogando diretamente com o mundo que o cerca.
A recriação do texto literário assina um traço autoral através do distanciamento: alterna momentos na primeira e na terceira pessoa, trazendo ao espetáculo teatral movimentos críticos e emocionais. Busca a identificação imediata de uma grande parcela de espectadores: os temas tratados e discutidos em cena são universais e independentes de idade; todos foram jovens e tiveram as mesmas dúvidas, incertezas e dificuldades.
Na concepção para a transposição cênica de Sobre Cartas & Desejos Infinitos, o diretor Kleber Montanheiro procura uma aproximação de uma história que se passa nos EUA, numa realidade muito específica, para o Brasil. Essa proposta cria uma identificação de jovens que vivem numa sociedade classe média e que poderiam estar nas mesmas situações das relações que se desenvolvem na obra original. Essa realidade pode ser equilibrada com a sociedade brasileira, pois se trata de relações e conflitos que são humanos. Dentro dessa perspectiva, procuramos uma “vestimenta” cênica que possa gerar esse equilíbrio através do caráter urbano. 
A cenografia foi criada a partir de inspiração urbana: as linhas arquitetônicas de uma grande metrópole, com seus elementos verticais e sua mescla de cores. Grandes painéis brancos são pintados durante o espetáculo pelos próprios atores, terminando como uma grande graffiti urbano. Uma peça cenográfica única suspensa, sugerindo um aquário, traz uma sensação de isolamento, de solidão daquelas personagens durante o desenvolvimento do conflito. E por fim, três peças em desnível – que se movimentam durante o espetáculo -, formam os diversos ambientes que contam essa história.

Os figurinos partem da vestimenta urbana e real para uma desconstrução da moda cotidiana. Modelos vistos na rua de uma cidade foram desmontados para compor novas possibilidades de desenhos através do mix de modelagens e sobreposições, criando movimento crítico de acordo com cada personagem. 
A iluminação foi criada pelo diálogo da luz cênica com a projeção de vídeo, compondo imagens que reforçam a luz da rua através de temperaturas diferentes e da sensação da velocidade: a luz manchada de faróis de carros e dos semáforos de uma grande cidade em movimento.

Ficha Técnica:
Autora: Ana Luiza Garcia (livremente inspirado na obra de Stephen Chbosky)
Direção: Kleber Montanheiro
Elenco:  Ana Luiza Garcia, Cassio Prado, Felipe Salarolli, Jully Frediani, Lino Colantoni, Lucas Lentini e Thais Boneville
Preparação Corporal e Assistência de Direção: Daniela Flor
Cenário, Figurinos e Iluminação: Kleber Montanheiro
Assistência de Figurinos: Victoria Moliterno
Programação Visual e Fotos: Victor Iemini
Produção Gráfica: Felipe Domeneguetti
Assessoria em Grafitti: Renan Alvez
Assessoria em Street Dance: Guilherme Martins
Assessoria de imprensa: Fabio Camara
Idealização e Produção: Eduardo Peixoto
Realização: Armazém Cultural SP
Serviço:
Local: Armazém Cultural – Rua dos Cariris, 48, Pinheiros – São Paulo / SP (Próximo à estação Faria Lima do Metrô) – com acesso para deficientes
Lugares: 60
Temporada: Até 30/08/2015
Dias e Horários: Sáb e Dom às 20h
Valores: R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia-entrada)
Ingressos bilheteria: Aceita todos os cartões de débito, crédito ou dinheiro – (11) 2729-5137
Ingresso online: www.sympla.com.br (verifique taxas adicionais)
Duração: 75 min
Classificação: 16 anos

Luan Santana apresenta nova turnê em São Paulo

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Orquestra acompanha o fenômeno sertanejo em novo show “In Concert”

Por Walace Toledo
Fotos Rodrigo Bueno

Que Luan Santana é considerado um fenômeno do sertanejo romântico dos últimos tempos, todos já sabem! Ele faz questão de não se acomodar e sempre se reinventa para alegria dos fãs. Engatado com o recente lançamento do CD e DVD “Acústico”, Luan estreou a turnê “In Concert” – acompanhado de uma orquestra incrível – no último sábado (04/07/2015) com ingressos esgotados no Espaço das Américas.

Diferente dos shows com fãs amontoados em frente ao palco, dessa vez mesas distribuídas por todo local acomodaram o público ansioso. Um show para toda família – o cantor mostra que atinge diversos públicos – da criança acompanhada pelos pais; passando pelas adolescentes enlouquecidas; pelos casais adultos apaixonados e as vovós que consideram Luan um bom moço.

Antes do show Luan atendeu imprensa, amigos e fãs no camarim. Seus pais Amarildo e Marizete prestigiaram o evento e posaram para os fotógrafos com o filho famoso.

IN CONCERT

Direto de uma plataforma móvel, Luan surgiu no centro do palco ovacionado pelo público. Baseado no DVD “Acústico”, quem assistiu pode conferir toda a infraestrutura moderna de iluminação e cenográfica presentes no registro gravado no Citibank Hall, em São Paulo (Dez/2014). A troca de temas nos painéis visuais de fundo de acordo com a música compõem a estética do espetáculo.

Luan apresentou canções atuais e antigas acompanhado de piano, bateria, três vocalistas de apoio e uma orquestra de cordas com maestro. Uma noite emocionante embalada pelos hits “Cê Topa?”, “Te Esperando”, “Te Vivo”, “Meteoro”, os novos singles “Escreve Aí” e “Chuva de Arroz”, entre outras. “Bailando”, dueto com o espanhol Enrique Iglesias não ficou de fora, o cantor internacional foi substituído pelos animados backing vocals.

Há algum tempo a visão do jovem produtor musical Dudu Borges tem trazido amadurecimento na carreira do cantor. Luan e Dudu formam uma parceria de sucesso, por isso podemos esperar sempre mais deste grande artista! Qual será a próxima novidade?

“Luan Santana in Concert” é um projeto especial que visitará somente algumas cidades. Saiba mais informações em www.luansantana.com.br.

MAS POR QUÊ??! A HISTÓRIA DE ELVIS NO TEATRO PORTO SEGURO

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É possível viajar para dentro da própria cabeça em busca de respostas? Idealizada por Felipe Lima e Pablo Sanábio, a peça “Mas por quê??! – A História de Elvis” é baseada no livro infantil homônimo do escritor e ilustrador alemão Peter Schössow e tem Letícia Colin, Júlia Gorman, Marcel Octavio, Pedro Lima e Simone Mazzer no elenco.

Fotos: Arthur Seixas

Letícia Colin vive de Cecília, uma menina que está inconformada com a morte de Elvis, seu canário belga. Nessa trajetória para superar e lidar com a perda, o elenco revisita 8 canções de Elvis Presley em um cenário composto de papelão, papéis e sacolas plásticas. É um espaço abstrato que tanto pode ser um parque quanto a cabeça da protagonista. 

Uma jornada de autoconhecimento, “Mas por quê??! – A História de Elvis” é um divertido espetáculo musical que dialoga e ensina para as mais diversas idades.

FICHA TÉCNICA 

Baseado em: livro ilustrado de Peter Schossow 
Texto: Rafael Gomes e Vinicius Calderoni
Direção: Renato Linhares
Elenco: Letícia Colin, Júlia Gorman, Marcel Octavio, Pedro Lima e Simone Mazzer
Idealização: Felipe Lima e Pablo Sanábio
Produção: Felipe Lima e Mariana Serrão
Direção Musical / Preparação Vocal: Felipe Habib
Iluminação: Luiz Paulo Nenen
Cenografia: Bia Junqueira
Figurino: Luciana Buarque
Realização: Sevenx Produções Artísticas

* Elenco sujeito a alteração sem aviso prévio.

SERVIÇO 

Sábados e Domingos, às 15 horas 

Duração: 60 minutos 
Classificação etária: Livre
Espetáculo melhor aproveitado a partir de 5 anos

INGRESSOS 

Plateia: R$ 70,00
Balcão: R$ 50,00
Frisas: R$ 50,00

Atenção: Setor Balcão e Frisa com visibilidade parcialmente obstruída pelo corrimão de segurança.

ÚLTIMOS DIAS – VANYA E SONIA E MASHA E SPIKE

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Espetáculo retrata o cotidiano de uma família engraçada, maluca e cheia de conflitos

O espetáculo teatral “Vanya e Sonia e Masha e Spike” fica em cartaz até o dia 19 de julho (domingo), no Teatro FAAP, em São Paulo, com ingressos a preço único de R$80,00. As sessões são Sexta e Sábado, às 21h e Domingo, às 17h.

Após a temporada de sucesso em São Paulo, “Vanya e Sonia e Masha e Spike”, com incentivo da Lei Rouanet de Incentivo à Cultura do Ministério da Cultura e patrocínio do Bradesco e Mercado Livre, com direção geral de Jorge Takla comemorando 40 anos de carreira e no comando de sua primeira comédia, e realização de Takla Produções, inicia turnê nacional com estreia no Rio de Janeiro prevista para o dia 30 de julho (quinta-feira), no Teatro dos Quatro.

Escrito por Christopher Durang, tradução de Bianca Tadini e Luciano Andrey, o texto com referências aos personagens do escritor russo Tchekhov apresenta a glamorosa estrela de Hollywood, com seu namorado 30 anos mais jovem, que passam o final de semana na linda casa de campo de sua família, onde vivem seu irmão e irmã solteirões. Acontecimentos e imprevistos transformam esta estadia em um turbilhão de confusões hilariantes. 

Vanya e Sonia e Masha e Spike, com seus personagens comoventes à procura de suas identidades e do sentido da Vida, promete muita diversão e gargalhadas do público, revelando o mundo moderno em que vivemos com criaturas fascinantes, e de uma humanidade cativante.

A peça foi considerada a comédia de maior sucesso de 2014 na Broadway, vencendo o Tony Award de melhor peça de 2013, produzida pelo Lincoln Center, em Nova York.

Uma Comédia Tchecoviana

Vanya e Sonia e Masha e Spike, que transcorre nos tempos atuais em uma tranquila cidadezinha, no verão da Pensilvânia, mostra com humor e ironia os conflitos, implicância e a rivalidade do cotidiano familiar, principalmente com a chegada da irmã famosa Masha (Marília Gabriela), grande estrela de cinema de Hollywood, que decide visitar seus irmãos acompanhada do namorado, o jovem sensual Spike (Bruno Narchi), ator iniciante, que ambiciona a fama.

Os irmãos solteirões de Masha, Vanya (Elias Andreato), cinquentão, resignado com sua vida, vive desde a sua infância na casa de campo dos pais com sua irmã adotada, Sonia (Patrícia Gasppar), melancólica, que sonha com o impossível, e nunca teve um namorado. Entre um sarcasmo e outro, o irmão entra em cena para tentar atenuar a situação entre as duas irmãs que disputam ser o centro das atenções.

A trama também conta ainda com a faxineira Cassandra (Teca Pereira), inteligente e ardilosa, acredita ter poderes de vidência, profetiza todo o fim de semana memorável, cheio de rivalidade e arrependimento da família explosivamente engraçada, além da inocente e sincera Nina (Bianca Tadini), jovem aspirante a atriz, deslumbrada com o teatro e cheia de energia.

Para o diretor teatral Jorge Takla, desde a apresentação do espetáculo no preview off-Broadway, no Lincoln Center, em 2012, ele teve a certeza que “a força desta deliciosa comédia era devida aos seus personagens loucamente humanos, a esta família adoravelmente maluca, a esta “fatia de vida” situada num momento em que um mundo está acabando e outro começando. Seres humanos se adequando (ou não) a novos valores, esperneando, mas descobrindo, com leveza e humor, que apesar de tudo o nosso único porto-seguro ainda é a família”.

Montagem

Attilio Baschera e Gregorio Kramer criaram, de forma bem realista, uma linda e colorida casa de campo americana cercada de um belo jardim flórido.

Theodoro Cochrane vestiu os seis personagens que vão das situações mais elegantes às mais extravagantes, quando se vestem para um baile à fantasia inspirado em contos de fada.

As perucas e o visagismo ficaram a cargo de Feliciano San Roman e Duda Molinos, permitindo, por exemplo, que a Masha (Marília Gabriela) se transforme em poucos segundos de estrela hollywoodiana, loura e glamorosa em uma linda e morena Branca de Neve.

FICHA TÉCNICA DO ESPETÁCULO- VANYA E SONIA E MASHA E SPIKE

Direção: Jorge Takla

Texto: Christopher Durang

Tradução: Bianca Tadini e Luciano Andrey

Elenco: Marilia Gabriela, Elias Andreato, Patrícia Gasppar, Bruno Narchi, Bianca Tadini e Teca Pereira

Cenário: Attilio Baschera e Gregorio Kramer

Figurinos: Theodoro Cochrane

Iluminação: Ney Bonfante

Sonoplastia: Fernando Fortes

Maquiagem: Duda Molinos

Perucas: Feliciano San Roman

Realização: Takla Produções

Patrocínio: Bradesco e Mercado Livre

Lei Rouanet de Incentivo à Cultura do Ministério da Cultura

SERVIÇO:

ÚLTIMAS SEMANAS – até 19 de julho (domingo), no Teatro FAAP

Local: Teatro FAAP (Rua Alagoas, 903 – Higienópolis. Tel.: (11) 3662-7232 www.faap.br/teatro)

Horários: sexta-feira e sábado às 21h; domingo 17h

Ingressos preço único: R$ 80,00

Vendas a grupos: 11 97571-3537

Bilheteria do Teatro FAAP: venda efetuada com cartões de crédito (Visa, MasterCard e Diners Club), cartões de Débito (Visa Electron e Redeshop) ou dinheiro, quarta à sábado 14h às 20h e domingo das 14h às 16h. Em dias de espetáculos até o início dos mesmos.

Televendas: (11)3662-7233 e (11)3662-7234. A compra através do televendas está sujeita a cobrança de taxa de conveniência de 15% sobre o valor do ingresso. Venda efetuada com cartões de crédito (Visa, MasterCard e Diners Club), quarta à sábado 14h às 20h e domingo das 14h às 16h. Os ingressos poderão ser retirados pelo titular do cartão até meia hora antes do início do espetáculo no guichê da bilheteria, com a apresentação do cartão de crédito e do documento de identidade. Ingressos com desconto, como estudantes, aposentados e idosos, podem ser adquiridos pelo telefone, basta solicitar o desconto quando estiver efetuando a compra e de trazer o comprovante na retirada do ingresso.

Vendas online: www.teatrofaap.showare.com.br (sujeito a cobrança de taxa de conveniência de 15% sobre do valor do ingresso).

Portadores de Necessidades Especiais: para comodidade a compra de ingressos deve ser realizada na bilheteria do Teatro ou pelo televendas (11)3662-7233 ou (11)3662-7234. O Teatro FAAP possui assentos reservados dentro das normas de acessibilidade para receber pessoas com mobilidade reduzida e seu acompanhante, mas é necessário informar ao atendente as suas necessidades.

Descontos: de 20% para clientes Banco Bradesco e Bradesco Cartões, não cumulativo com outros descontos.

Estacionamento: O Teatro FAAP oferece estacionamento gratuito em dia de espetáculo, com vagas limitadas de segunda à sexta, e aos sábados e domingos com número maior de vagas para estacionar. O estacionamento do Teatro FAAP fica disponível 1 (uma) hora e meia antes do inicio do espetáculo.


Duração: 120 minutos com intervalo

Lotação: 506 lugares

Classificação Etária: 12 anos

Gênero: comédia

Atores da série ‘Pretty Little Liars’ desembarcam no Brasil em novembro

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Tyler Blackburn e Troian Bellisario, atores da série americana “Pretty Little Liars”, vêm ao Brasil no segundo semestre do ano para a Pretty Little Weekend

A Spotlight Entretenimento anunciou Troian Bellisario (Spencer Hastings) como primeira convidada confirmada na convenção. Ela vai se juntar ao ator Tyler Blackburn, que interpreta Caleb Rivers na série teen, que é sucesso nos EUA e bateu recentemente o recorde de drama a cabo mais comentado no Twitter.

A dupla desembarca no Brasil em novembro deste ano para dois dias de evento, em São Paulo, no dia 28, e no Rio de Janeiro, no dia 29. Os fãs presentes poderão assistir a painéis de perguntas e respostas, tirar fotos e participar de Meet & Greets com os artistas.

Os ingressos já estão à venda no site Ingresso Rápido e variam de R$ 190,00 a R$ 890,00. 

Pretty Little Weekend 

A Pretty Little Weekend é uma convenção que tem como objetivo reunir fãs da série Pretty Little Liars em um final de semana inesquecível com seus ídolos. Idealizado pela empresa Spotlight Entretenimento, o evento é o primeiro sobre a série a ser realizado no Brasil.

Serviço – São Paulo 

Data: 28 de novembro de 2015 
Local: Maksoud Plaza 
Endereço: Alameda Campinas, 150 – Bela Vista – São Paulo – SP 

Serviço – Rio de Janeiro 

Data: 29 de novembro de 2015 
Local: Centro de Convenções CBC
Endereço: Rua Visconde da Silva, 52 – Botafogo – Rio de Janeiro – RJ

Ingressos 
Pacote Rosewood Pass – R$ 190,00 (Meia-entrada) / R$ 380,00 (Inteira) (ESGOTADO no Rio de Janeiro)

Entrada no evento / Acesso a todos os painéis 

Pacote Coadjuvante – R$ 420,00
Entrada privilegiada ao evento, antes do pacote Rosewood Pass / Acesso a todos os painéis / 
(1) Photo-ops com o ator coadjuvante / (1) Autógrafo com o ator coadjuvante 
Pacote Protagonista – R$ 540,00 
Entrada privilegiada ao evento, antes dos pacotes Coadjuvante e Rosewood Pass / Acesso a todos os painéis / (1) Photo-ops com a atriz protagonista / (1) Autógrafo com a atriz protagonista 

Pacote Secret – R$ 750,00 
Entrada privilegiada ao evento, antes dos pacotes Protagonista, Coadjuvante e Rosewood Pass / Acesso a todos os painéis / (1) Photo-ops com a atriz protagonista / (1) Autógrafo com a atriz protagonista / (1) Photo-ops com o ator coadjuvante / (1) Autógrafo com o ator coadjuvante / 
(1) Photo-ops duo com os dois atores 
Pacote Premium – R$ 890,00 (ESGOTADO em São Paulo) 
Entrada privilegiada ao evento, antes dos pacotes Secret, Protagonista, Coadjuvante e 
Rosewood Pass / Acesso a todos os painéis / (1) Photo-ops com a atriz protagonista / (1) Autógrafo com a atriz protagonista / (1) Photo-ops com o ator coadjuvante / (1) Autógrafo com o ator coadjuvante / (1) Photo-ops duo com os dois convidados / Meet & Greet de 35 minutos com os dois atores + 35 fãs
Atividades Avulsas 
• Autógrafo Coadjuvante – R$ 90,00 
• Photo-ops Coadjuvante – R$ 140,00 
• Autógrafo Protagonista – R$ 140,00 
• Photo-ops Protagonista – R$ 270,00 
• Photo-ops Duo (Fã + Protagonista + Coadjuvante) – R$ 350,00 

Os ingressos para o evento nas duas cidades estão disponíveis em http://ingressorapido.com.br/BuscaPrincipal.aspx?pesq=pretty%20little%20weekend
Formas de Pagamento  
Cartão de Crédito – Visa, Mastercard, American Express, Aura, Hipercard, Diners Club, Elo
Online – Paypal 

Compras via telefone: 4003-1212 (custo de uma ligação para telefone fixo).