Prêmio Destaque Imprensa Digital anuncia indicados da 4ª edição

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Após um longo hiato em função da pandemia da Covid-19, é com alegria que o Prêmio Destaque Imprensa Digital (DID) celebra a retomada do setor cultural e a temporada de novas estreias, proporcionando a oportunidade de retomarem também suas atividades, bem como sua homenagem e reconhecimento aos grandes destaques do teatro musical brasileiro na cidade de São Paulo. A cerimônia, que chega a sua 4ª edição, anunciou nesta sexta-feira, 04, seus indicados.

Idealizado pelo jornalista Joaquim Araújo, responsável também pela organização junto da jornalista Grazy Pisacane, de Pedro de Landa e Wall Toledo, a celebração, em constante crescente e considerada a maior e mais importante no formato digital, surgiu da vontade de unir não apenas os profissionais do gênero, mas também a imprensa online, que se dedica a ele de inúmeras formas, elevando assim sua importância e ampliando o alcance de sua divulgação.

Excepcionalmente este ano, a organização planeja realizar duas edições, sendo a primeira no mês de abril, referente aos últimos 26 meses, considerando espetáculos estreados entre 1ª de novembro de 2019 e 31 de dezembro de 2021 e que atendam ao regulamento, e a segunda no mês de dezembro, visando manter o calendário original e contemplando as produções que estrearem em 2022. Ao todo 25 membros da imprensa cultural, divididos em 18 veículos voltados para cultura e entretenimento, além dos especializados, acompanharam os espetáculos.

A celebração virtual, a ser realizada neste ano em parceria com o Teatro União Cultural, se difere por sua dinâmica audiovisual e números musicais inéditos, com versões exclusivas de canções dos espetáculos indicados na categoria Destaque Musical Estrangeiro – Versão Brasileira. Atualmente a láurea direciona seu olhar para o universo artístico e já reconheceu o talento de dezenas de profissionais. Nesta edição, ao todo 100 nomes foram destacados pelo time de jurados entre as 10 categorias, e os mais votados compõem a lista final com 50 indicados. Confira!

INDICADOS DID 20.21

Destaque Coreografia

Alex Martins – Naked Boys Singing! Brasil
Alonso Barros – O Rei do Show, Barnum
Barbara Guerra – Summer – Donna Summer Musical
Floriano Nogueira – Charlie e a Fantástica Fábrica de Chocolate
Katia Barros – Conserto para Dois – O Musical

Destaque Roteiro Original

Anna Toledo – Conserto para Dois – O Musical
Caique Oliveira – Hadassa – O Musical
Lucio Mauro Filho – Novos Baianos, O Musical
Marilia Toledo e Emilio Boechat – Silvio Santos Vem Aí – Uma Comédia Musical
Vitor Rocha – Bom Dia Sem Companhia

Destaque Ator Coadjuvante

Adriano Tunes – Silvio Santos Vem Aí – Uma Comédia Musical
Alan Rocha – A Cor Púrpura, O Musical
Ivan Parente – Silvio Santos Vem Aí – Uma Comédia Musical
Matheus Paiva – O Rei do Show, Barnum
Rodrigo Miallaret – Charlie e a Fantástica Fábrica de Chocolate

Destaque Atriz Coadjuvante

Analu Pimenta – A Cor Púrpura, O Musical
Daniela Cury – Silvio Santos Vem Aí – Uma Comédia Musical
Flavia Santana – A Cor Púrpura, O Musical
Giulia Nadruz – O Rei do Show, Barnum
Sara Sarres – Charlie e a Fantástica Fábrica de Chocolate

Destaque Ator

Jarbas Homem de Mello – Conserto para Dois – O Musical
Marcel Octavio – Assassinato para Dois
Murilo Rosa – O Rei do Show, Barnum
Thiago Perticarrari – Assassinato para Dois
Velson D’Souza – Silvio Santos Vem Aí – Uma Comédia Musical

Destaque Atriz

Claudia Raia – Conserto para Dois – O Musical
Jennifer Nascimento – Summer – Donna Summer Musical
Karin Hils – Summer – Donna Summer Musical
Kiara Sasso – O Rei do Show, Barnum
Letícia Soares – A Cor Púrpura, O Musical

Destaque Direção

Fernanda Chamma e Marilia Toledo – Silvio Santos Vem Aí – Uma Comédia Musical
Gustavo Barchilon – O Rei do Show, Barnum
Jarbas Homem de Mello – Conserto para Dois – O Musical
Tadeu Aguiar – A Cor Púrpura, O Musical
Zé Henrique de Paula – Assassinato para Dois

Destaque Direção Musical

Carlos Bauzys – Summer – Donna Summer Musical
Daniel Rocha – Charlie e a Fantástica Fábrica de Chocolate
Fernanda Maia – Assassinato para Dois
Thiago Gimenes – O Rei do Show, Barnum
Tony Lucchesi – A Cor Púrpura, O Musical

Destaque Musical Brasileiro

Bertoleza – Gargarejo Cia. Teatral
Bom Dia Sem Companhia – Encanto Artístico e Enxame Produções Culturais
Conserto para Dois – Raia Produções
Novos Baianos, O Musical – Dueto Produções
Silvio Santos Vem Aí – Uma Comédia Musical – Paris Cultural

Destaque Musical Estrangeiro (Versão Brasileira)

A Cor Púrpura, O Musical – Estamos Aqui Produções
Assassinato para Dois – Morente Forte
Charlie e a Fantástica Fábrica de Chocolate – Atelier de Cultura
O Rei do Show, Barnum – Barho Produções
Summer – Donna Summer Musical – Atual Produções e Bárbaro! Produções

Warner Bros. Pictures lança trailer de Animais Fantásticos: Os Segredos de Dumbledore e confirma Maria Fernanda Cândido no elenco!

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Créditos: Warner Bros. Pictures


A Warner Bros. Pictures apresenta o primeiro trailer de Animais Fantásticos: Os Segredos de Dumbledore. O longa dirigido por David Yates, a partir do roteiro de J.K.Rowling & Steve Kloves, tem data prevista de estreia nos cinemas brasileiros para 14 de abril de 2022.

A atriz brasileira Maria Fernanda Cândido participará do longa Animais Fantásticos: Os Segredos de Dumbledore representando o Brasil ao interpretar Vicência Santos. Maria fez o anúncio em suas redes sociais, apresentando uma foto inédita de sua personagem.

Créditos: Reprodução | Instagram

A aguardada sequência da franquia ainda conta no elenco com Eddie Redmayne (Newt Scamander), Jude Law (Alvo Dumbledore), Ezra Miller (Credence Barebone), Mads Mikkelsen (Gellert Grindelwald), Dan Fogler (Jacob Kowalski), Alison Sudol (Queenie Goldstein), Katherine Waterston (Porpentina Goldstein), entre outras estrelas.

No longa, o professor Alvo Dumbledore (Jude Law) sabe que o poderoso mago das trevas Gerardo Grindelwald (Mads Mikkelsen) está se movimentando para assumir o controle do mundo mágico. Incapaz de detê-lo sozinho, ele pede ao magizoologista Newt Scamander (Eddie Redmayne) para liderar uma intrépida equipe de bruxos, bruxas e um corajoso padeiro trouxa em uma missão perigosa, em que eles encontram velhos e novos animais fantásticos e entram em conflito com a crescente legião de seguidores de Grindelwald. Mas com tantas ameaças, quanto tempo poderá Dumbledore permanecer à margem do embate? Aperte o play e confira o trailer:

Animais Fantásticos: Os Segredos de Dumbledore foi dirigido por David Yates, a partir do roteiro de J.K. Rowling & Steve Kloves, baseado em um roteiro de J.K. Rowling. O filme foi produzido por David Heyman, J.K. Rowling, Steve Kloves, Lionel Wigram e Tim Lewis. Neil Blair, Danny Cohen, Josh Berger, Courtenay Valenti e Michael Sharp assinam a produção executiva.

A equipe de produção criativa do filme inclui o diretor de fotografia George Richmond (“Rocketman”, “Kingsman: O Círculo Dourado”); o designer de produção, três vezes vencedor do Oscar, Stuart Craig (“O Paciente Inglês”, “Ligações Perigosas”, “Gandhi”, a franquia “Harry Potter” e “Animais Fantásticos”) e o designer de produção Neil Lamont (“Han Solo: Uma História Star Wars”, “Rogue One: Uma História Star Wars”); a figurinista Colleen Atwood (“Chicago”, “Memórias de uma Gueixa”, “Alice no País das Maravilhas”, “Animais Fantásticos e Onde Habitam”), quatro vezes vencedora do Oscar; e o editor colaborador de longa data de Yates, Mark Day (“Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald”, os últimos quatro filmes da saga “Harry Potter”). A trilha sonora é de James Newton Howard (“Relatos do Mundo”, “Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald”, “Um Ato de Liberdade”, “Conduta de Risco”, a franquia “Jogos Vorazes”).

A Warner Bros. Pictures apresenta uma produção Heyday Films, um filme de David Yates, Animais Fantásticos: Os Segredos de Dumbledore. Previsto para estrear nos cinemas brasileiros a partir de 14 de abril de 2022, o filme será distribuído mundialmente pela Warner Bros. Pictures nos cinemas e nas salas IMAX. Para mais informações sobre a programação e ingressos, consulte os cinemas da sua cidade.

Ana Beatriz Nogueira fala com exclusividade sobre o espetáculo “Um Dia a Menos”

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Créditos: Cristina Granato


A atriz e produtora Ana Beatriz Nogueira, desembarca na capital paulista com o espetáculo “Um Dia A Menos” em curta temporada de quatro semanas no Teatro Renaissance. A peça é uma adaptação de Leonardo Netto, também diretor desta montagem, do conto homônimo de Clarice Lispector.

“Um Dia a Menos” é um dos últimos contos escritos por Clarice Lispector (1920-1977), já no ano de sua morte. O texto fala da solidão e dos muros que eventualmente levantamos, sem perceber, ao nosso redor.

Como que por um buraco de fechadura, acompanhamos a história desta mulher que é às vezes engraçada, às vezes patética, mas sempre de uma humanidade reconhecível por qualquer um. Uma mulher aparentemente normal, como muitas que vemos diariamente, conversando numa portaria, pagando uma conta num guichê de banco, comprando uma carne no supermercado.

Créditos: Cristina Granato

“O que mais me atrai neste texto é a humanidade da personagem criada pela autora. Esta personagem que tem como árdua a tarefa de atravessar um dia inteiro. De uma humanidade, repito, reconhecível por todos”, explica a atriz.

Conversamos com a polivalente Ana que revelou detalhes e curiosidades sobre o espetáculo, sua nova personagem na novela ” Um Lugar ao Sol” e como viveu durante o período em que teve que se resguardar em função da pandemia. Aperte o play e confira!

A MONTAGEM

Utilizando uma poltrona, uma mesa de apoio e um telefone, Ana Beatriz Nogueira nos faz, com seu trabalho, enxergar uma casa inteira. Para o diretor, Leonardo Netto, a economia de recursos foi uma escolha, um caminho para se chegar ao essencial do teatro: o ator e a ideia contida no texto, que este ator vem dividir com o público.

“Um Dia a Menos, além de um espetáculo, ouso dizer, complexo na sua simplicidade, é também uma reafirmação da crença no poder de comunicação do teatro que, se resiste há cinco mil anos e sobrevive a todas as crises, é porque pode abrir mão de tudo, menos do humano. Do elemento humano, do questionamento humano, do pensamento humano. Ainda temos muito o que entender sobre nós mesmos. Esperamos estar contribuindo de alguma forma.”, acredita o diretor, Leonardo Netto.

Serviço
‘UM DIA A MENOS’
LOCAL: Teatro Renaissance – Alameda Santos, 2233 – Jardim Paulista, SP | Tel: (11) 3069-2286.
HORÁRIOS: sábados às 17h30 e domingos às 20h30
INGRESSOS: R$70,00 e R$35 (meia)
HORÁRIO BILHETERIA: sexta, sábado e domingo, das 14h até o início do espetáculo
CAPACIDADE: 440 espectadores
DURAÇÃO: 50 min
GÊNERO: drama
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 14 anos
TEMPORADA: até 19 de dezembro

Conhecida dos musicais, Thais Piza entra para a 10ª edição do The Voice Brasil

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Créditos: Thiago Almeida


Ela é a cara do Rock’n’roll e este fato não está ligado apenas a alguns personagens nos palcos. A piracicabana Thais Piza tem uma conexão antiga e direta com a música, caminho que já trilha há muito tempo em paralelo ao gênero que lhe trouxe maior reconhecimento nos últimos anos: os musicais. Sempre conciliando a vida de atriz com a de cantora, entre uma personagem e outra, a artista já liderou bandas, lançou singles, gravou clipes, e agora pode ser vista entre as candidatas do programa ‘The Voice Brasil’, que chega à sua 10ª edição, em formato especial.

Escolhida por Lulu Santos, o famoso hitmaker será o responsável por orientar e acompanhar de perto a jornada da artista no reality, e que deve ser embalada por muito pop-rock, nacional e internacional, seguindo o estilo pessoal e profissional já conhecido de Thais, que não deixa faltar em sua playlist o rock clássico e a pop disco, representados em sucessos internacionais de Alanis Morissette, Blondie, Pink, David Bowie, Lady Gaga, Aerosmith, Jon Bon Jovi, Paramore, The Interrupters, Miley Cyrus entre outros.

Influenciada pelos pais, extremamente culturais, a candidata do “Time Lulu” é filha de professora de Arte e Música, com quem aprendeu um pouco da magia da teoria, para além da prática, e de um pai ‘elvismaníaco’ e amante do Show do Rod Stewart. Juntos, o casal despertou nela, ainda criança, as melhores afinidades com bandas como Beatles, Creedence Clearwater, Bee Gees, The Rolling Stones, Abba, e uma série de outras estrelas da música que hoje fazem parte do seu repertório, com espaço ainda para vozes femininas como Kelly Clarkson, Mariah Carey e Whitney Houston.

Créditos: Thiago Almeida

Profissionalmente Thais viajou pelo Brasil em turnê com a Banda Viva Noite e há alguns anos vem se dedicando a trabalhos autorais, lançando canções que caracterizam seu estilo rocker e com uma pitada de POP, com letras reais que falam de decepções amorosas, medo das angústias da vida e do próprio cotidiano, a exemplo de ‘Nightmare’, que virou clipe, e de ‘Afraid of Love’, lançadas em 2019 e disponíveis no Spotify. Mais recentemente, a artista lançou seu novo single, ‘Falling’, criado durante o isolamento social, e que pode ser ouvido em seu canal do YouTube.

Além do Som

Junto com a paixão pela música, Thais alimenta também uma paixão pela dança e pelo teatro, universo este que adentrou cedo, de forma amadora, e que a levou a buscar por um maior aperfeiçoamento aos 19 anos, ao se mudar para São Paulo, matriculada no curso de Teatro da Faculdade Paulista de Artes, e ser aprovada em seu primeiro musical profissional, ‘Aida’, produção que ficou em cartaz no Teatro Cultura Artística e se tornou uma porta de entrada para outros trabalhos no gênero como ‘Into the Woods’, ‘New York, New York’, ‘O Primeiro Musical A Gente Nunca Esquece’ e ‘Cinderella – O Musical da Broadway’.

Mas foi em duas superproduções, bem ‘rock’n’roll’, consideradas pontos altos em sua carreira, que Thais conquistou seu espaço, além de muitos elogios, dentro do teatro musical: ‘We Will Rock You’, com canções da banda Queen, onde interpretou a personagem Oz, e ‘Escola do Rock’, onde deu vida à Patty Di Marco, ambas personagens que lhe renderam importantes indicações ao Prêmio Bibi Ferreira, na categoria Melhor Atriz Coadjuvante, sendo a mais recente celebrada há poucos meses, servindo como um alento em meio à pandemia, e como um combustível poderoso para essa retomada.

Com Rosi Campos, Mel Lisboa e grande elenco, ‘Ladainha para Defunto Morto’ realiza temporada online

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Ladainha para um defunto morto, é um texto que proporciona várias possibilidades criativas para toda a equipe, por conta da verdade que existe na peça. Um campo muito fértil para plantarmos e colhermos ideias.

O autor, Maciel Silva nos conta que “a ideia de escrever a peça surgiu de um pleonasmo, uma vez escutei alguém falando: fui visitar o defunto morto. Achei isso tão curioso e comecei a pesquisar historias ligadas a defuntos, lendas, mistérios e situações ocorridas no Nordeste.

A minha mãe sempre me contava histórias, ela foi a minha grande inspiração”. Maciel completa “eu anotava tudo o que ela me falava e sabia que algum dia iria usar, seja em alguma peça, um conto ou em um livro, como já aconteceu antes”.

Com direção de Fernando Neves, a história se passa no sertão nordestino durante o velório de um homem que está sendo velado pela família na casa de sua mãe (Rosi Campos) que não aceita o enterro até receber a visita do padre (Fernando Paz). E lá se vão rezas e mais rezas, a noite vai passando e nada da visita tão esperada. A irmã (Cynthia Falabela) e a recente viúva (Mel Lisboa) do homem velado começam a questionar a insistência da mãe em receber a visita religiosa. E qual seria o motivo do padre não visitar aquele defunto? Após algumas horas uma visita aparece e os segredos de todo esse mistério começam a ser revelados. Entre acusações, choro, ladainhas e morte, o enredo, por meio das personagens contadoras de história, se desenvolve nesta comédia dramática.

Maciel escreveu a peça para ser dirigida por Fernando Neves: “o texto fala de um universo que não faz parte da minha vivência, no sentido de ter nascido no local onde tudo se passa, mas é um Brasil sendo Brasil, dentro da sua grandiosidade. Por isso mesmo, observei universos, camadas de sentimentos, costumes, situações cômicas e dramáticas, tudo misturado com muita verdade, assim como a vida”, afirma o diretor

Em “Ladainha para um defunto morto”, praticamente 80% das histórias são causos contados pela mãe do autor do Nordeste dos anos 50 e 60, de um Brasil profundo, da região do agreste. São causos que ninguém sabe se de fato são verídicos ou não, mas que valem muito a pena serem conferidos

Serviço

Ladainha para um defunto morto

70 minutos

Recomendação: 14 anos

Temporada do dia 13/10 ao dia 04/11

De quarta à sábado às 21h

Online e gratuito

Link: youtube.com/emcenaproducoes