Chaplin no Parque do Povo




No dia 2 de dezembro, parque terá programação especial com exibição de curtas e apresentação de ‘Chaplin, o Musical’, protagonizado por Jarbas Homem de Mello


Por Andréia Bueno
Luz! Câmera! Ação! Chegou o momento de o público ter uma experiência única, interativa e lúdica com a obra de Charles Chaplin. Depois de um ano de sucesso do espetáculo “Chaplin, o Musical”, que levou mais de 75 mil pessoas ao teatro em 2018, a última apresentação do ano será em grande estilo: um grandioso evento gratuito no Parque do Povo, em São Paulo, no dia 2 de dezembro. O local tem capacidade para receber 2,5 mil pessoas para assistirem à montagem. Um palco de 320m² será construído especialmente para a ocasião. O evento é apresentado pelo Ministério da Cultura e pelo Santander.
Foto: Pedro Dimitrow
A apresentação de “Chaplin, o Musical” começa às 18h, mas as atividades estarão acontecendo desde 14h. Duas tendas serão montadas no local e exibirão os curtas de maior sucesso do artista. Em uma terceira tenda, haverá um camarim de caracterização de Carlitos para as crianças se fantasiarem como o icônico personagem, com figurino, maquiagem e adereços. “A imagem do Chaplin é muito marcante. E encantadora também. É uma forma de levar a arte para os pequenos, apresentando esse personagem de forma lúdica. Para a minha composição, o visual foi muito importante”, afirma Jarbas Homem de Mello, que interpreta o personagem no teatro da adolescência até o fim da vida: “O desafio é fazer essa curva dramática porque é a história de um homem contada com diversos timbres de voz, com diversos gestuais… E conseguir fazer isso de uma maneira muito verdadeira e crível para que o público consiga embarcar nessa história comigo”.
A imersão no universo de Charles Chaplin fica ainda maior no set de filmagem que será montado no Parque do Povo. Um cenário característico dos filmes estará aguardando os fãs que quiserem criar seus roteiros e gravar suas histórias com o celular. “Nossa ideia é democratizar o acesso à cultura, queremos mais gente no teatro. E, por isso, pensamos em um evento gratuito e lúdico para encerrar o ano de ‘Chaplin, o Musical’. Acho que o público vai gostar de mergulhar nesse universo e, depois, ainda se emocionar com a história deste gênio”, afirma Claudia Raia, produtora do espetáculo. 

Sucesso no cinema e nos palcos
Não é só na telona que Chaplin fez história. A obra do artista nos palcos é sucesso absoluto de público e crítica. Somente em 2018, “Chaplin, o Musical” teve três temporadas de êxito em São Paulo, e passagens pelo Rio de Janeiro, Paulínia, Belo Horizonte e Porto Alegre. O evento no Parque do Povo celebra esse ano tão marcante para a equipe e o público. “Reestrear com tanto sucesso e conseguir levar uma história tão rica como a de Charles Chaplin para outras cidades foi muito especial. Nada melhor do que celebrar um ano tão maravilho com um evento como este, em que aproximamos esse gênio do cinema ainda mais do público”, comemora Jarbas.
Grande elenco e participação especial
A apresentação de “Chaplin, o Musical” ficará ainda mais especial com a participação da orquestra da Fundação Theatro Municipal de São Paulo, composta por 25 músicos, que se unem aos 10 profissionais que já acompanham a montagem. Além deles, 23 atores sobem ao palco. Ao lado de Jarbas, Juan Alba, Helga Nemeczyk, Myra Ruiz, Naíma e Paulo Goulart Filho integram o elenco da produção, que mostra em detalhes a vida de Chaplin, desde a infância pobre em Londres até o estrelato em Hollywood e o exílio na Suíça.
Pessoas importantes na vida do personagem-título são levadas ao palco, como o irmão mais velho Sidney (Juan Alba), com quem tinha uma relação de cumplicidade; a mãe, Hannah (Naíma), talentosa cantora de teatro; Oona O’Neil (Myra Ruiz), sua quarta e última esposa; a colunista e crítica ferrenha Hedda Hooper (Helga Nemeczyk); Fred Karno (Julio Assad), empresário do Music Hall londrino; e Mack Sennett (Paulo Goulart Filho), fundador dos estúdios Keystone e responsável pela estreia de Chaplin no cinema. A versão brasileira é assinada por Miguel Falabella.
Apresentado pelo Ministério da Cultura e Santander, o evento do Parque do Povo acontece no dia 2 de dezembro, das 14h às 22h.
SERVIÇO

Chaplin no Parque do Povo
Local: Parque do Povo
Endereço: Avenida Henrique Chamma, 420 – Chácara Itaim
Data: 02 de dezembro
Horário de início: às 14h
Apresentação de “Chaplin, o Musical”: às 18h
Encerramento: às 22h
Classificação etária: recomendação livre
Evento Gratuito

Espetáculo Grande Sertão:Veredas volta a São Paulo no Sesc Pompeia




Peça teve ingressos esgotados em todas as sessões durante a estreia, no Sesc Consolação, em setembro e outubro de 2017

Por Andréia Bueno
Após um ano de apresentações em outras dez cidades, vista por mais de 30 mil pessoas, a peça Grande Sertão: Veredas volta a São Paulo. A aclamada montagem de Bia Lessa sobre a obra de Guimarães Rosa terá sessões no Sesc Pompeia, aos sábados, às 20h30, e domingos, às 18h30, até 24 de fevereiro de 2019.
Foto: Alexandre Nunes
A nova temporada é uma oportunidade à população de todo o estado de São Paulo que não conseguiu ver a peça no Sesc Consolação em setembro e outubro de 2017, quando estreou e teve ingressos esgotados em todas as sessões.
Além do sucesso nos locais em que passou – Rio de Janeiro, Curitiba, Belo Horizonte, Recife, Salvador, Brasília, Fortaleza, Manaus, Santos e Porto Alegre -, o grupo de Bia Lessa retorna com importantes prêmios na bagagem: melhor direção pelo APCA 2017; melhor direção e melhor ator (Caio Blat) no Prêmio Shell; melhor espetáculo de teatro no Prêmio Bravo! 2018; e melhor espetáculo independente e melhor arquitetura cênica no Prêmio Aplauso Brasil de Teatro.
Caio Blat, Luíza Lemmertz, Luísa Arraes, Leonardo Miggiorin, Balbino de Paula, Daniel Passi, Elias de Castro, Lucas Oranmian e Clara Lessa seguem no elenco afinado que passa quase três horas ininterruptas em cena. A novidade é José Maria Rodrigues, que substitui Leon Góes.
Workshop
Como transpor ao palco uma leitura da maior obra literária brasileira do século XX Mais que uma pergunta, esta foi a missão da diretora teatral Bia Lessa ao decidir mergulhar nos universos contidos em Grande Sertão: Veredas, de João Guimarães Rosa, e as inúmeras possibilidades de análise do romance. A resposta é fruto de um processo que durou quatro meses de trabalho diário com o elenco antes da estreia, em setembro de 2017, em São Paulo.
Bia, o elenco e a equipe técnica vão contar detalhes do processo de criação da montagem no workshop Travessia Completa, em 30 de novembro, às 20h30, no Sesc Pompeia. Mais informações sobre esta atividade em: https://bit.ly/2FPEk7S
SERVIÇO – GRANDE SERTÃO: VEREDAS
De 24 de novembro de 2018 a 24 de fevereiro de 2019
Local: Sesc Pompeia – Rua Clélia, 93, Água Branca
Espetáculo
Horários: Sábados, às 20h30, e domingos e feriado (25/01/19), às 18h30
Duração: 160 minutos
Ingressos: R$40,00. R$20,00 (meia-entrada: estudante, servidor de escola pública, +60 anos, aposentado e pessoa com deficiência). R$12,00 (credencial plena: trabalhador no comércio de bens, serviços e turismo matriculado no Sesc e dependentes). Ingressos à venda pelo Portal sescsp.org.br .
Capacidade: 350 espectadores
Classificação: 18 anos
Instalação
Visitação livre: a partir de 24 de novembro de 2018
Horários: de terça a sexta, das 11h às 21h. Sábados, das 11h às 19h. Domingos e feriado (25/01/19), das 11h às 16h.
Classificação: livre
Sesc Pompeia – Rua Clélia, 93.
Não temos estacionamento. Para informações sobre outras programações, acesse o portal sescsp.org.br/pompeia

Pousada Refúgio, em cartaz no Teatro Vivo ganha mais duas sessões




Por Andréia Bueno

Em cartaz no Teatro Vivo, com sessões às terças-feiras às 20h, o espetáculo Pousada Refúgio teve a temporada novamente prorrogada até 4 de dezembro. O espetáculo está indicado ao Prêmio APCA (Associação Paulista de Críticos de Arte) em duas categorias: Melhor Dramaturgia e Melhor Ator (Mauricio de Barros) e, ao Prêmio Shell de Teatro, na categoria Melhor Autor. Com direção de Pedro Granato e texto de Leonardo Cortez, o elenco traz Daniel Dottori, Glaucia Libertini, Maurício de Barros e Tatiana Thomé, além do próprio autor da peça.
Foto: Ana Alexandrino
Durante um jantar comemorativo, dois casais celebraram a compra de uma pousada em sociedade. No entanto, detalhes escusos do negócio desencadeiam uma série de perturbadoras revelações. Esse desmoronamento dos sonhos e slogans publicitários prontos para uma vida melhor coloca em choque universos em busca de harmonia. Para tratar de todas essas questões, o elenco tem um trabalho intimista ao expor pouco a pouco o ridículo da nossa tragédia. A situação se passa como um plano sequência, em que a ação acontece em um único espaço e em tempo real, sem elipses ou saltos. 
SERVIÇO: 
Pousada Refúgio
Temporada: Até 4 de dezembro – Terças-feiras, às 20h.
Classificação indicativa: Não recomendado para menores de 14 anos.
Duração: 80 minutos.
Ingressos: R$40.
Teatro Vivo 
Av. Dr. Chucri Zaidan, 2460 – Vila Cordeiro.
Telefone: (11) 3279-1520.
Capacidade do teatro: 274 lugares.
Horário da Bilheteria: De terça a quinta: das 14h às 20h*. De sexta a domingo: das 14h até o início da peça. Fechado em horário de almoço: de terça a sábado, das 16h às 17h; no domingo, das 15h às 16h.
Estacionamento no local: Valor: R$ 20,00.

Thiago Stancev se apresenta como cantor no Teatro Unibes Cultural




Produtor musical de nomes como Maneva e Jeito Moleque, apresenta seu lado cantor no dia 14 de dezembro.



Por Andréia Bueno

No dia 14 de dezembro, sexta-feira, o produtor musical e responsável por sucessos de nomes como Maneva e Jeito Moleque, Thiago Stancev, apresenta seu lado cantor em um show intimista no Teatro Cine Unibes Cultural em São Paulo.
Foto: Divulgação
Com 13 anos de carreira, um disco de ouro como produtor musical com o DVD “Maneva Ao vivo em São Paulo”, dois discos autorais como cantor e dono de mais de 800 milhões de visualizações como produtor, Thiago apresentará em seu repertório, músicas de seus dois primeiros álbuns “Opostos” e “Caminho dos Astros”, e algumas canções inéditas. Além disso, o cantor e produtor fará releituras de clássicos da MPB como Djavan, João Bosco e Jorge Vercillo. “Será uma noite maravilhosa e inesquecível. Os arranjos estão sendo feitos com muito carinho, podem esperar um grande show!”, comenta o cantor.
Thiago Stancev é proprietário do Estúdio Casa Velha, possui dois álbuns lançados e suas produções musicais já ultrapassam a casa de 800 milhões de visualizações no YouTube e 300 milhões de acessos nas plataformas digitais (Spotify, Deezer e Apple Music). Atua como produtor musical, engenheiro de mixagem e diretor de vídeo desde 2005 e já trabalhou com nomes como Maneva, Jeito Moleque, Seu Jorge & Patricia Marx, Péricles, Thiaguinho, Sambô, Mc Garden & Juliana Dgostine, Belo, Walmir Borges, Melanina Carioca, Ferrugem & Eder Miguel, Pixote e Salgadinho.

Serviço:
Thiago Stancev no Teatro Unibes Cultural
Local: Teatro Unibes Cultural
Endereço: R. Oscar Freire, 2500 – Sumaré, São Paulo/SP
Telefone: (11) 3065-4333
Preço: R$35 (ingresso único)

Jandir Ferrari na peça LEREIAS, Cidade das Artes




“Pedaço de Cumbersa”, “Força Escondida”, “Na Folha-Larga” e “Do Pala Aberto” são os quatro contos de Valdomiro Silveira que o ator Jandir Ferrari leva à cena.

Por Andréia Bueno
Volta à cena, depois turnês pelo interior de São Paulo e uma curta temporada no Rio, o espetáculo “Leréias”, com o ator Jandir Ferrari e direção de Caio de Andrade. A peça reúne quatro contos do livro homônimo de Valdomiro Silveira (1873-1941), lançado postumamente, quatro anos após a sua morte. Em cena, Jandir está acompanhado pelo instrumentista, compositor e diretor musical Antônio Porto e suas músicas originalmente compostas para este espetáculo. Tudo emoldurado pela luz de Adriana Ortiz (vencedora do Prêmio APTR 2018 por “Monólogo Público”, com Michel Melamed, e indicada aos Prêmios Cesgranrio e Reverência por “Romeu e Julieta ao som de Marisa Monte”, em parceria com Monique Gardenberg).
Foto: Beatriz Villela
“Pedaço de Cumbersa”, “Força Escondida”, “Na Folha-Larga” e “Do Pala Aberto” são os quatro contos do livro “Leréias – Histórias Contadas por Eles Mesmos”, editado em 1945. A genialidade de Valdomiro Silveira se revela através de histórias aparentemente confinadas ao universo regionalista, mas que resultam numa literatura cosmopolita, contemporânea e repleta de elementos inusitados.
Sendo Valdomiro um exímio estudioso da prosódia paulista, os seus contos têm uma linguagem própria, um modo particular de narrar as histórias, um formato inusitado de colocar à mostra as angústias, esperanças e alegrias do homem interiorano.
“Oferecer ao público um momento de encontro com a obra Valdomiriana, onde o ator, balizado por quatro personagens do escritor, recria uma atmosfera intimista, interiorana, para contar histórias extremamente fortes e surpreendentes. Antônio Porto também está em cena, ao lado de Jandir, pontuando de forma integrada as inéditas composições que criou especialmente para a peça, e que são tocadas ao vivo, pelos inúmeros instrumentos que o músico domina.”, conta o diretor Caio de Andrade.
Foto: Beatriz Villela
O espetáculo gira em torno de um caboclo voltando para o seu vilarejo após anos na cidade grande; uma jovem que abandonou a vida na roça depois de ter sido molestada às vésperas do casamento (e acabou se prostituindo na capital); um homem que, por razões inexplicáveis, acaba matando sua companheira de muitos anos; e um fanfarrão às voltas com suas aventuras amorosas compõem parte do surpreendente e divertido mundo de Valdomiro Silveira.
Serviço
LOCAL: Cidade das Artes – Sala Eletroacústico
Av. das Américas, 5300 – Barra da Tijuca / RJ (estacionamento no local) Tel: (21) 3328-5300
HORÁRIOS: sab às 20h e dom às 19h 
INGRESSOS: R$30 e R$15 (meia) 
HORÁRIO FUNCIONAMENTO DA BILHETERIA: diariamente a partir das 14h 
VENDAS POR INTERNET: www.ingressorapido.com.br 
CAPACIDADE: 60 espectadores 
DURAÇÃO: 70 min 
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 13 anos
TEMPORADA: dias 24 e 25 nov e 1 e 2 dez

Sucesso pelo Brasil, Fulaninha e Dona Coisa volta a SP para única apresentação




Com Nathalia Dill e Vila Mello, espetáculo irá passar por sete teatros administrados pela Opus

Por Andréia Bueno
“Todos temos na vida um lado Fulaninha e um lado Dona Coisa. Brincamos com isso quando as atrizes invertem de papel no palco”, detalha Daniel Herz, diretor da comédia “Fulaninha e Dona Coisa”, de Noemi Marinho, que faz turnê pelo Brasil.
Foto: Nana Moraes
O espetáculo, idealizado por Eduardo Barata, passará por Recife (11/11 – Teatro RioMar Recife), , Fortaleza (17/11 – Teatro RioMar Fortaleza), Natal (18/11 – Teatro Riachuelo), Rio de Janeiro (21/11 – Teatro Bradesco Rio), São Paulo (23/11 – Teatro Bradesco), Novo Hamburgo (07/12 – Teatro Feevale), Porto Alegre (09/12 – Teatro do Bourbon Country). Os ingressos já estão à venda e podem ser adquiridos nos pontos credenciados e pela internet.
“Fulaninha e Dona Coisa” retrata através do humor as dificuldades da convivência diária entre patroa e empregada. De um lado está Dona Coisa (Vilma Melo), uma mulher moderna, independente, que prefere manter certa distância em suas relações. Do outro está Fulaninha (Nathalia Dill), uma jovem com a cabeça cheia de sonhos que chega do interior para trabalhar como empregada doméstica e se envolve em inúmeras trapalhadas. “Fulaninha e Dona Coisa” fala das diferenças de origem e da relação entre duas pessoas, ao mesmo tempo, tão ricas e distintas. *Haverá substituição no elenco em algumas cidades.
Foto: Divulgação
“A possibilidade de emocionar o público dentro de uma comédia é algo quem me instiga e me interessa”, comenta Daniel Herz, que além de assinar a direção, também interpreta, nas 5 primeiras cidades, o papel de um técnico de telefone que se envolve com Fulaninha.
“Como as mudanças de cena são muito rápidas resolvemos fazer uma brincadeira a partir do conceito de transformação”, conta Clívia Cohen, responsável pelos figurinos, que se transformam em múltiplos elementos e adereços, assim como a relação entre as duas personagens também vai se transformando. Leandro Castilho compôs vinhetas e trilhas que auxiliam nas transições de cenas.
“A música contribui bastante com o humor. Aproveitei ritmos bem brasileiros, como batucada de tamborim, cuíca e samba”, comenta Castilho. A cenografia de Fernando Melo da Costa, com algumas sugestões de elementos que compõe a casa de Dona Coisa, propõe um espaço de jogo cênico e com que cada espectador idealize uma casa diferente para Dona Coisa, através da imaginação. A iluminação é de Renato Machado.
Elenco:
Fortaleza – Nathalia Dill, Claudia Ventura e Daniel Herz
Recife – Nathalia Dill, Vilma Melo e Daniel Herz
Porto Alegre – Nathalia Dill, Vilma Melo e Daniel Herz
Novo Hamburgo – Nathalia Dill, Vilma Melo e Daniel Herz
Rio de Janeiro – Nathalia Dill, Vilma Melo e Daniel Herz
São Paulo – Nathalia Dill, Vilma Melo e Leandro Castilho
Natal – Nathalia Dill, Vilma Melo e Leandro Castilho
Arte: Divulgação
SERVIÇO
SÃO PAULO (SP)
Dia 23 de novembro
Sexta-feira, às 21h
Duração: 70 min.
Classificação: 12 anos
Teatro Bradesco (Rua Palestra Itália, 500 / 3º piso – Bourbon Shopping)
INGRESSOS:
Setor Inteira Meia-Entrada
Plateia (A a N) R$ 120,00 R$ 60,00
Camarote Prime R$ 120,00 R$ 60,00
Plateia (O a W) R$ 100,00 R$ 50,00
Frisas R$ 50,00 R$ 25,00
Balcão Nobre R$ 50,00 R$ 25,00 
CANAIS DE VENDAS OFICIAIS:
BILHETERIA OFICIAL – SEM TAXA DE SERVIÇO
Bilheteria do Teatro Bradesco
OUTROS PONTOS DE VENDA – COM TAXA DE SERVIÇO