2º Festival de Humor acontece em novembro no Teatro MorumbiShopping




Alguns dos destaques da programação são Rafael Cortez, Gustavo Mendes, Hélio de La Peña, Rafael Portugal e Taty Ferreira.

Por Andréia Bueno
Grandes nomes do humor nacional apresentam-se entre 1º e 25 de novembro no Teatro MorumbiShopping, de quinta a sábado, 21 horas, e domingo, às 19 horas (excepcionalmente no dia 2, sexta-feira, feriado, o espetáculo será às 18 horas). No 2º Festival de Humor, os convidados apresentam 15 shows de humor diversificados – são ao todo oito de stand up, um de improviso, dois com youtubers, dois de imitação de personagens e dois musicais. O mágico e humorista Maurício Dollenz recepciona o público com números de mágica em todas as sessões, além de conduzi-lo até a plateia para fazer a apresentação do convidado da noite.
Foto: Divulgação
Com foco na diversidade, as apresentações passam por vários gêneros do humor. O improviso está representado pela Cia do Quintal com o inédito QFC – Batalhas Improvisadas. Fabiano Cambota (O Outro Lado) e Hélio de La Peña acompanhado por Mu Chebabi (Crise no Show Bizzi) fazem shows de humor musicados. Do universo dos youtubers, apresentam-se os gêmeos Willou e Watson, com o espetáculo de nome homônimo ao do seu canal, O Que Não Dizer (mais de 4 milhões de inscritos no Youtube); e Taty Ferreira, do canal Acidez Feminina, com mais de 1,60 milhões de inscritos. Taty é a única participante que faz dobradinha no festival com o seu inédito Uma Mulher Quase Bem Resolvida.
Do stand up, o festival traz representantes de peso, como Rafael Portugal, Renato Albani, Paulo Vieira, Nando Viana, Rodrigo Marques, Victor Sarro e Marcelo Mansfield. O público também terá oportunidade de prestigiar imitações de personagens com os humoristas Rudy Landucci e Gustavo Mendes.
Confira a programação completa em https://goo.gl/rtkHc8
Serviço
Teatro MorumbiShopping
Av. Roque Petroni Junior, 1089
Estacionamento do Piso G1, Jardim das acácias, São Paulo. 
Telefone: 5183-2800. 
Estacionamento Comum: até 2 horas – R$ 16,00. 
Estacionamento Valet: até 1 hora – R$ 23,00. 
Estacionamento Motos: a cada 4 horas – R$ 10.

Teatro Arthur Azevedo recebe curta temporada do espetáculo A Dança das Vedetes




Contemplado no 23º Edital de Fomento de Dança da Secretaria Municipal de Cultura, o projeto traz à cena um resgate do Teatro de Revista

Por Andréia Bueno
Após uma temporada de sucesso no Teatro João Caetano, o espetáculo de dança A DANÇA DAS VEDETES se transfere para uma curta temporada no Teatro Arthur Azevedo. As apresentações acontecem de sexta a domingo e são gratuitas. Supervisionado pela Profª Drª Neyde Veneziano, especialista em Teatro de Revista, o espetáculo é resultado de uma pesquisa desenvolvida com um elenco de terceira idade e traz à cena muita alegria e brasilidade, resgatando a vedete que cada uma das participantes tem dentro de si. “São vedetes da terceira idade, mas vedetes modernas, empoderadas e que sabem muito bem seus lugares e o que querem da vida”, declara Neyde Veneziano.
Foto: Lucas Feitosa
Sem o vigor da juventude, mas com a alegria e o olhar de quem entende seu papel no mundo, os 23 componentes do elenco deverão encantar o público com seu trabalho singelo, pleno de entusiasmo e poesia. O espetáculo mostrará, inclusive, alguns pequenos esquetes e monólogos revisteiros, a fim de introduzir o espectador no universo da Revista. A trilha sonora é outro show à parte, composta por canções como O CANTO DO CISNE NEGRO, de Villa Lobos; A ÁGUA LAVA TUDO, de Emilinha Borba; Ô ABRE ALAS, de Chiquinha Gonzaga; TOURADAS EM MADRI, de Braguinha; e MAMÃE EU QUERO, de Vicente Paiva e Jararaca.
Sinônimo de grande atração, o termo Vedete, de origem italiana, foi incorporado no Brasil como forma de se referir às artistas do período áureo do Teatro de Revista. A tendência do público é achar que “vedete” era uma super-star, coberta de paetês, brilhos e lantejoulas. No entanto, poucos sabem que havia um “sistema” no Teatro de Revista, o qual determinava, inclusive, a posição que cada uma deveria ficar, sem se mexer muito. Elas faziam teatro musical, porém a grande responsabilidade era a de passar sensualidade, alegria e brasilidade, sempre sugerindo que a “vida vale a pena ser vivida”. É esta a essência do espetáculo, que pesquisou os corpos brasileiros dos anos 1950 e 1960, época em que as coreografias e os movimentos eram mais simples e ingênuos.
Foto: Lucas Feitosa

SERVIÇO
Onde: Teatro Arthur Azevedo – Avenida Paes de Barros, 955 – Mooca
Quando: Estreia 26/10/2018 até 18/11/2018 – Apresentações: Sex 18h, Gratuito | Sáb 18h, Gratuito | Dom 16h, Gratuito 
Classificação: 12 anos
Duração: 01h05

Myra Ruiz e Fabi Bang em show inédito em comemoração aos 15 anos do musical Wicked




Por Rodrigo Bueno

Depois de um ano em cartaz como protagonistas de um dos maiores hits da história da Broadway, as estrelas de Wicked, Myra Ruiz e Fabi Bang se encontram novamente no palco do Teatro Porto Seguro no show inédito De Volta a OZ, dia 5 de novembro, segunda-feira, às 21h.

Foto: Kelson Spalato

Com direção de Daniel Salve e direção musical de Jorge de Godoy, o encontro vai celebrar os 15 anos do musical na Broadway e os 2 anos da estreia no Brasil, que aconteceu em 2016. Myra e Fabi vão relembrar canções como O Mágico e Eu, Desafiando a Gravidade, Ódio, Popular, Venha Ver, Não É Pra Mim e For God, entre outras. E também vão contar histórias vividas durante a temporada do espetáculo, curiosidades de palco e dos bastidores.



No espetáculo Wicked as personagens do clássico O Mágico de Oz são vistas por um novo ângulo, contando a origem da famosa Bruxa Má do Oeste, Elphaba, e da Bruxa Boa do Norte, Glinda. Myra Ruiz deu vida a Elphaba, garota de pele verde que sempre foi rejeitada, sofreu preconceito e, por isso, tem dificuldade em se relacionar. Fabi Bang viveu Glinda, uma garota popular, tagarela e que quer tudo feito do seu jeito.

A amizade e a química entre as atrizes fizeram muito sucesso, com direito a dezenas de fã-clubes nas redes sociais e filas enormes na saída do teatro em busca de selfies. Após o encerramento do musical, elas criaram o canal Apenas Existindo, no Youtube. Os covers que gravaram para o canal também serviram de inspiração para a criação do show Desafiando a Amizade, que estreou em 2017 com ingressos esgotados em poucas horas.

SERVIÇO:

MYRA RUIZ E FABI BANG no show De Volta a OZ

Dia 5 de novembro, segunda-feira, às 21h.

Ingressos: R$ 140,00 plateia / R$ 120,00 frisas / R$ 100,00 balcão.

Classificação: Livre.

Duração: 90 minutos.

TEATRO PORTO SEGURO

Al. Barão de Piracicaba, 740 – Campos Elíseos – São Paulo.

Telefone (11) 3226.7300.

Bilheteria: De terça a sábado, das 13h às 21h e domingos, das 12h às 19h.

Capacidade: 496 lugares.

Formas de pagamento: Cartão de crédito e débito (Visa, Mastercard, Elo e Diners).

Acessibilidade: 10 lugares para cadeirantes e 5 cadeiras para obesos.

Estacionamento no local: Estapar R$ 20,00 (self parking) – Clientes Porto Seguro têm 50% de desconto.

Serviço de Vans: TRANSPORTE GRATUITO ESTAÇÃO LUZ – TEATRO PORTO SEGURO – ESTAÇÃO LUZ. O Teatro Porto Seguro oferece vans gratuitas da Estação Luz até as dependências do Teatro. COMO PEGAR: Na Estação Luz, na saída Rua José Paulino/Praça da Luz/Pinacoteca, vans personalizadas passam em frente ao local indicado para pegar os espectadores. Para mais informações, contate a equipe do Teatro Porto Seguro.

Bicicletário – grátis.


Facebook: facebook.com/teatroporto

Instagram: @teatroporto

Gemma Restaurante: Terças a sextas-feiras das 11h às 17h; sábados das 11h às 18h e domingos das 11h às 16h. Happy hour quartas, quintas e sextas-feiras das 17h às 21h.

Peça com Leona Cavalli e Oscar Magrini estreia em SP




Com Oscar Magrini como “o Gatão” e Leona Cavalli interpretando oito personagens diferentes, a peça das tradicionais tirinhas de Miguel Paiva volta para São Paulo

Por Andréia Bueno
Após sucesso de público e crítica na temporada de agosto de 2017 pelo Brasil, “Gatão de Meia Idade, a peça” está de volta a São Paulo para três apresentações únicas no Teatro J. Safra. Com os atores Oscar Magrini, Leona Cavalli, o ator ventríloquo Yakko Sideratos, direção de Eduardo Figueiredo e dramaturgia de Miguel Paiva, o público terá somente os dias 26, 27 e 28 de outubro para assistir.
Foto: Divulgação
A comédia teatral, que sai das tradicionais tirinhas do Jornal O Globo e Jornal do Brasil e que já foi publicada até na Itália, é inspirada no livro “Cama de gato, Histórias de Cama do Gatão de Meia Idade”, de autoria de Miguel Paiva. Lançado pela Editora Globo, retrata de maneira precisa e bem-humorada o quarentão urbano que sabe rir do seu próprio destino e da sua própria imagem. O livro já teve uma versão de sucesso para os cinemas em 2006, com Alexandre Borges como protagonista, e agora ganha versão para o teatro.
O personagem “Gatão”, criado em 1986 e interpretado, desta vez, pelo ator Oscar Magrini, ator de “Orgulho e Paixão” da TV Globo, é um homem na faixa dos 50 anos, solteiro, crítico de sua condição, mas que não quer envelhecer sozinho e sabe que, se não se esforçar para isso, vai acabar assim. Além disso, ele é bastante antenado, mas sua antena está, muitas vezes, direcionada para o satélite errado e ele sofre com isso. 
A atriz Leona Cavalli, que atuou recentemente na novela “Apocalipse” da TV Record, interpreta oito hilariantes personagens femininos, todos completamente diferentes e repletos de humor, que dão bossa aos relacionamentos amorosos vividos ao longo da história pelo “Gatão”. Além disso, um show a parte pode ser conferido às frenéticas e muito rápidas trocas de figurino e composição, essas criadas pelo premiado visagista Anderson Bueno, que duram segundos de uma personagem à outra.
O elenco conta ainda com o ator ventríloquo, Yakko Sideratos, considerado um dos melhores do país no gênero, que manipula o boneco que, na história, é uma espécie de “consciência” do “Gatão”. O boneco promete fomentar ainda mais o humor presente no espetáculo.
“Gatão de Meia Idade, a peça” mostra detalhes, aflições e anseios da vida de um homem na faixa dos 50 anos que não sabe viver sozinho e tenta, de todas as maneiras, conseguir uma companheira. Mas, ingênuo que só, acaba sempre metendo os pés pelas mãos. Como uma boa comédia, a mensagem principal da peça é: divirta-se e dê boas risadas. E, claro, se você for um homem acima dos 50 anos, cuidado, pois você pode se identificar em muitas situações”, comenta Miguel Paiva, autor da peça e conhecido cartunista brasileiro.

SERVIÇO
GATÃO DE MEIA IDADE, A PEÇA
Apresentação: 26/10, 27/10 e 28/10
Horário: 21h30 (sexta)
21h (sábado)
20h (domingo)
Classificação: 16 anos
Duração: 80 minutos
Ingressos:
Plateia Premium: R$ 60,00
Plateia VIP: R$ 60,00
Mezanino: R$ 50,00
Mezanino com visão parcial: R$ 25,00
Teatro J. Safra
Endereço: Rua Josef Kryss, 318 – Barra Funda – São Paulo – SP
Telefone: (11) 3611-3042
Abertura da Casa: 2 horas antes de cada horário de espetáculo, com serviço de lounge-bar no saguão do Teatro.
Capacidade da casa: 627 lugares
Acessibilidade para deficiente físico
Estacionamento
Valet Service (Estacionamento próprio do Teatro) – R$ 25,00
Horário de Funcionamento da bilheteria
Quartas – 14h às 21h
Quintas, Sextas, Sábados e Domingos – 14h até o horário dos espetáculos
Vendas online: www.teatrojsafra.com.br
Aceita os cartões de débito e crédito: Amex, Dinners, Elo, Mastercard, Visa e Hipercard. 
Não aceita cheques.

O Dia dos Musicais chega à 3ª edição em São Paulo




Com novidades na programação, evento reúne profissionais do gênero, estudantes e fãs em diversos tipos de atividades voltadas para o Teatro Musical.


Por Andréia Bueno
O projeto que surgiu em 2016 com a ideia de unir o mercado de Teatro Musical em um espaço que tem como objetivo principal incentivar o estudo, realiza no dia 30 de outubro, na Hebraica, em São Paulo, sua 3ª edição. Em parceria com o clube social, cultural, recreativo e esportivo, “O Dia dos Musicais”, que vem crescendo exponencialmente nos últimos anos, bem como o mercado do gênero em que atua, reúne anualmente profissionais da área, futuros artistas em formação e fãs para um dia inteiro de atividades imersivas culturais e educativas.
Foto: Divulgação
Idealizado por Jessé Scarpellini, conhecido por integrar o elenco de grandes superproduções, o ator se uniu ao amigo Lurryan Nascimento, também ator, porém reconhecido por sua famosa empresa ‘A Loja dos Musicais’ – responsável por desenvolver há quase 10 anos souvenirs personalizados de diversos espetáculos no eixo Rio-São Paulo – para criar algo que pudesse ser transformador para aqueles que, de alguma forma, contribuem com o universo dos musicais. Juntos eles uniram ideias e ideais após diversas reuniões a fim de encontrar uma proposta capaz de valorizar ainda mais os artistas brasileiros e gerar novas oportunidades de emprego no meio.
“Me peguei pensando o quão bom seria se nosso mercado tivesse um crescimento acelerado em todos os âmbitos. Um tipo de vitamina cultural! Visualizei na minha mente todos reunidos, alunos, artistas, professores, profissionais se ajudando, trocando ideias e conhecimento, então pensei: ‘por que não’?”, conta Jessé
Com meses de planejamento a fim de enriquecer cada vez mais a experiência dos inscritos, a organização, que conta essencialmente com workshops de canto, dança e interpretação, busca a cada ano diferentes perfis de professores que se interessem por apresentar suas técnicas em uma ‘aula degustação’, onde o aluno inscrito pode depois escolher seguir com eles e assim continuar estudando.
Divididos em pacotes, e com preços separados por lotes, é possível escolher opções com uma, três ou cinco aulas diferentes, além de algumas atividades extras, que podem ser adquiridas juntas ou separadamente. No time de profissionais convidados deste ano estão Thiago Jansen (stilleto), Fefa Moreira (sapateado), Marcelo Klabin (teatro), Fernanda Camargo (teatro), Fabiana Tolentino (teatro), Beatriz Lucci (acting de song), Léo Romano (técnicas de audição), Carolina Franco (balé), Rafael Villar e Tinno Zani (empreendedorismo do artista), Douglas Tholedo (canto) e Tony Lucchesi (harmonia vocal).

Além das aulas
Com uma programação de mais de 10 horas de duração, a edição Experience do evento que, com a co-produção da Hebraica, expande agora não apenas seu espaço físico, mas também sua proposta, de unir ainda mais o mercado em questão, recebe pela primeira vez as lojas Ponto Pipoca, Studio S, da atriz Sara Sarres, Direto de Oz, da atriz Fabi Bang, e Cover You, das atrizes Thais Piza e Maria Clara Manesco, em uma espécie de ‘galeria geek’ para os fãs, além da exposição ‘As Cores dos Musicais’, assinada pelo ilustrador Édipo Régis.
O dia conta ainda com atrações que podem ser aproveitadas independente da participação nas aulas, como a palestra gratuita “Contrato: O melhor papel da sua carreira” ministrada por Jonathas Joba, Julia Duarte, Luciana Millano e Fábio Cadôr, que vão bater um papo entre profissionais e aspirantes ao mercado de Teatro Musical, discutindo e esclarecendo pontos importantes que todos os artistas deveriam saber em relação ao que podem e devem negociar quando forem contratados. Para participar é preciso se inscrever no site oficial.
Estão na programação também pocket shows dos musicais “Na Pele” e “Os Últimos 5 Anos” – que incluem um bate papo sobre o processo criativo e produção dos Musicais -, uma apresentação na íntegra de “Cargas D’Água – Um Musical de Bolso”, o Cinemaokê com Sessão Cosplay, onde os participantes podem se transformar em seus personagens preferidos e unir vozes em um karaokê com diversos hits dos musicais exibidos por uma grande tela de cinema. 
O dia se completa com o tão aguardado show de encerramento, que pode ser adquirido de forma avulsa, e neste ano leva o nome de “Identidade”, em referência às características do artista de teatro, apresentado por diversos nomes conhecidos dos palcos, entre eles Roberta Jafet, Laura Suleiman, Vânia Canto, Raquel Paulin, Kiara Sasso, Fred Silveira, Rodrigo Negrini, Rafael Aragão, Davi Tápias, Letícia Soares, Ágata Matos, Bruna Pazinato e Pamella Machado, que serão acompanhados pela banda composta pelos atores: Renato Bellini, Lázaro Menezes, Jessé Scarpellini e Elton Towersey.
Outra novidade da edição 2018 é a Trilha Kids, uma grade de atividades desenvolvida especialmente para crianças com idade entre 7 e 12 anos, que contará com a orientação de Laura Visconti e Andreia Vitfer em aulas de canto, e de Fernanda Chamma em uma palestra sobre o mercado infantil dentro do Teatro Musical, essa podendo ser também acompanhada pelos pais sem custo adicional. Para as crianças, o pacote inclui ainda acesso ao Cinemaokê e ao Show final.
Com um crescimento a olhos vistos, o evento, que hoje estima receber um público quatro vezes maior do que na edição anterior, atrai pessoas de todo o Brasil, como Pernambuco e Pará, e já apresenta relatos de participantes que vieram unicamente para o evento, mas optaram por viver na capital paulista, estudando e trabalhando na área.
A parceria de sucesso entre Jessé e Lurryan se solidifica agora com a chegada da Dracma Núcleo Criativo, produtora capitaneada pela dupla e que a partir desse ano passa a assumir não apenas “O Dia dos Musicais”, como outras propostas culturais. “Juntando todas as nossas experiências foi natural o surgimento da produtora. Hoje dedico grande parte do meu tempo a Dracma, estamos trabalhando em novos projetos que acreditamos e que nos realizam profissionalmente. Nosso lado empreendedor se dá muito bem com o artístico, e a ideia é transitar por vários lugares, como teatro, teatro musical, eventos e até onde nossa imaginação deixar”, afirma Lurryan.
Arte: Divulgação
SERVIÇO: 

O DIA DOS MUSICAIS – EDIÇÃO EXPERIENCE
Local: Clube Hebraica
Endereço: Rua Hungria, 1000 – Pinheiros, São Paulo – SP, 01455-000
Data: 30 de Outubro – Terça-feira.
Horário: das 10h as 21h

Chaplin, o Musical reestreia no Theatro NET SP




Aclamado pelo público e crítica, musical com Jarbas Homem de Mello volta aos palcos no dia 03 de novembro.

Por Andréia Bueno


Chaplin, o Musical, protagonizado por Jarbas Homem de Mello, reestreia no Theatro Net São Paulo dia 3 de novembro, sábado, 21 horas. A curta temporada prossegue até dia 25 de novembro.
Foto: Divulgação
Terno, bengala, chapéu coco e um bigode robusto. Acrescente essas características a uma cena do cinema mudo. Quem vem logo à mente é Charlie Chaplin no papel de Carlitos, protagonista do filme “O Vagabundo”, lançado em 1915. Mais de um século se passou e Chaplin segue no imaginário popular. A partir de novembro o público brasileiro terá uma nova chance de ver Jarbas Homem de Mello dando vida a esse ícone da sétima arte com a reestreia de “Chaplin, o Musical”.
“Acho que fizemos uma temporada curta da última vez e devíamos isso ao público. Encerramos as apresentações em 2015 com a casa lotada”, explica Jarbas, em meio a sua preparação para voltar ao papel: “É o desafio de sempre: apagar o personagem do trabalho anterior e começar a construir o Chaplin de novo”.
E bota desafio nisso. Afinal, Jarbas interpreta Charlie Chaplin dos 13 aos 82 anos, o que envolve um trabalho minucioso de preparação. “O desafio aqui é conseguir fazer essa curva dramática porque é a história de um homem contada com diversos timbres de voz, com diversos gestuais, com a coluna mais ereta, com a coluna mais curvada… E conseguir fazer isso de uma maneira muito verdadeira e crível para que o público consiga embarcar nessa história comigo”, conta o ator, que foi assistido por 80 mil pessoas na primeira temporada, em 2015.
Foto: Divulgação
Claudia Raia atua mais uma vez nos bastidores. Ao lado de Sandro Chaim, ela produz a versão brasileira do espetáculo, que ganhou o Prêmio Cenym como Melhor Musical e levou o Prêmio Bibi Ferreira de Melhor Cenografia e, na mesma premiação, foi indicado a Melhor Musical, Melhor Ator, Melhor Atriz Coadjuvante, Melhor Direção, Melhor Figurino, Melhor Versão e Melhor Musical por Voto Popular. 
A versão brasileira é assinada por Miguel Falabella e apresenta a trajetória de Charlie Chaplin desde sua infância pobre, em Londres, até o estrelato. Pessoas importantes na vida do personagem-título são levadas ao palco, como o irmão mais velho Sidney (Juan Alba), com quem tinha uma relação de cumplicidade; a mãe, Hannah (Naíma), talentosa cantora de teatro; Oona O’Neil (Myra Ruiz), sua quarta e última esposa; a colunista e crítica ferrenha Hedda Hooper (Paula Capovilla); Fred Karno (Julio Assad), empresário do Music Hall londrino; e Mack Sennett (Paulo Goulart Filho), fundador dos estúdios Keystone e responsável pela estreia de Chaplin no cinema.
Serviço
CHAPLIN – O MUSICAL 
Estreia: 3 de Novembro
Qui e Sex 21h, Sáb 17h e 21h, Dom 18h
A partir de: R$ 37,50
Classificação: Livre
Theatro NET SP
Rua Olimpíadas, 360 – 5° Piso
São Paulo / São Paulo
Mais informações: https://goo.gl/QTgZZA