Confira 5 motivos para não perder o espetáculo “O Ovo de Ouro”

Publicado em

Créditos: Créditos: Leekyung Kim


Após temporada de sucesso no Sesc Santo Amaro, o espetáculo “O Ovo de Ouro”, de Luccas Papp retornou aos palcos, desta vez no Teatro Porto Seguro, em temporada até o dia 1º de março. Para você que ainda não assistiu ou quer rever, fizemos uma seleção de 5 motivos para você ir correndo conferir esta grande história!

O Elenco
O elenco, que conta com nomes como Sergio Mamberti, Leonardo Miggiorin, Ando Camargo, Luccas Papp, Rita Batata e Martina Gallarza aborda, com muita emoção e entrega, um tema que até hoje mexe com o imaginário das pessoas e com certeza toca os espectadores.

Créditos: Shirley Fergon

O enredo, ainda atual
“O Ovo de Ouro” gira em torno do Sonderkommando ou comandos especiais, unidades de trabalho formadas por prisioneiros selecionados para trabalhar nas câmaras de gás e nos crematórios dos campos de concentração nazistas durante a Segunda Guerra Mundial. Nesse contexto, Dasco conta de maneira emocionante sobre suas vivências, paixões e momentos difíceis naquele trabalho, feito exclusivamente em busca de sua própria sobrevivência. Até os dias de hoje, o Holocausto é relembrado com muito pesar e o espetáculo pode ajudar as pessoas a terem uma noção ainda maior do que foram aqueles acontecimentos.

O Texto
É impossível não se deixar levar e emocionar pelo texto de Luccas Papp, que, com muita sensibilidade, tratou do tema. Essa parte da história, tão pesada, acaba ganhando ares mais humanos através de alguns diálogos, como é o caso de um momento específico de uma conversa entre Dasco (vivido pelo próprio Luccas) e SS Weber (Ando Camargo), responsável por todo o sofrimento daquelas pessoas.

Figurinos
Com figurinos que desde o princípio remetem às vestimentas usadas pelas vítimas das câmaras de gás, além de outros detalhes, como a farda de SS Weber, o espetáculo trouxe muita fidelidade ao que aconteceu na realidade, dando traços ainda mais reais e sensíveis à obra.

A Sonoplastia
A sonoplastia envolve o espectador a partir do momento quando começa até o final. A trilha sonora tensa e os efeitos fazem parte da experiência do público de se envolver na história e é claro, sair do teatro bastante emocionado.

Se você ainda não conferiu “O Ovo de Ouro”, ainda tem a chance de assistir até o dia 1º de março, no Teatro Porto Seguro!

Serviço:

O OVO DE OURO
De 31 de janeiro a 1º de março – Sextas e sábados às 20h. Domingo às 19h.
Ingressos: R$ 70,00 plateia / R$ 50,00 balcão/frisas.
Classificação: 14 anos.
Duração: 90 minutos.
TEATRO PORTO SEGURO
Al. Barão de Piracicaba, 740 – Campos Elíseos – São Paulo.
Telefone (11) 3226.7300.
Bilheteria:
A partir de 21 de janeiro – terças e quartas, das 12h às 18h. Quintas, sextas e sábados, das 12h às 20h. Domingos, das 12h às 19h.
Vendas: Tudus
Capacidade: 508 lugares.
Formas de pagamento: Cartão de crédito e débito (Visa, Mastercard, Elo e Diners).
Acessibilidade: 10 lugares para cadeirantes e 5 cadeiras para obesos.
Estacionamento no local: Estapar R$ 20,00 (self parking) – Clientes Porto Seguro têm 50% de desconto.
Serviço de Vans: TRANSPORTE GRATUITO ESTAÇÃO LUZ – TEATRO PORTO SEGURO – ESTAÇÃO LUZ. O Teatro Porto Seguro oferece vans gratuitas da Estação Luz até as dependências do Teatro. COMO PEGAR: Na Estação Luz, na saída Rua José Paulino/Praça da Luz/Pinacoteca, vans personalizadas passam em frente ao local indicado para pegar os espectadores. Para mais informações, contate a equipe do Teatro Porto Seguro.

Concurso Cultural Encerrado: Musical ‘Godspell – A Cidade do Amor’

Publicado em

Créditos: Divulgação


O musical de Stephen Schwartz, “Godspell – A Cidade do Amor” ganha nova montagem brasileira, pelas mãos da RL Superstar, em cartaz até o dia 8 de março, no Teatro Bibi Ferreira, em São Paulo.

O espetáculo “Godspell – A Cidade do Amor” conta uma história que transcende séculos através de um jogo teatral mesclando comédia e poesia, e se desenrolando de forma divertida e simbólica, onde um grupo de pessoas avessas e incrédulas, arquétipos da sociedade pós-moderna e que podem ser encontradas em qualquer grande metrópole, tem seus caminhos cruzados por Jesus, encontro este que desperta novas esperanças em cada um, mostrando a eles diferentes formas de enxergar e viver a vida. Com os ensinamentos em forma de parábolas, o grupo, até então desprovido de amor, passa a construir uma comunidade, deixando de lado ações do dia-a-dia, e cultivando assim os bons sentimentos como a amizade, o amor, a generosidade, a ética e o respeito ao próximo.

O elenco é formado por Guilherme Figueiredo, Tainan Porcel, Nani Porto, Stacy Locatelli e Bruna Estevam. E tem direção de Richard Leme, assistência de direção de Suelen Moreira, assistência de palco de Júlia Palmeira e operação de som de Guilherme Giannetto.

Quer concorrer a um par de ingressos para conferir o musical na faixa? Para participar é simples, basta responder aqui nos comentários a seguinte pergunta: “O que você faria para viver numa cidade do amor?“. As duas melhores respostas levam 1 par de ingressos para curtir “Godspell – A Cidade do Amor”.

Resultado:

Renata Rainho

Ronaldo Fernandes

Obs: Entraremos em contato via e-mail para reservar a data da apresentação para conferir o musical.

O musical está em cartaz sextas 21h, sábados às 20h30 e domingos às 20h, no Teatro Bibi Ferreira, localizado na Av. Brigadeiro Luís Antônio, 931 – Bela Vista, São Paulo. Os ingressos custam R$60,00 a inteira e podem ser adquiridos através do site da Sympla, ou com descontos através dos sites Sampa Ingressos e Peixe Urbano.

Rodrigo Medeiros e Dante Passarelli se unem para workshop cultural

Publicado em

Créditos: Pedro Cadore/Divulgação


No dia 1º de fevereiro de 2020 vai acontecer o workshop “Os Caminhos do Marketing Cultural e da Economia Criativa” no espaço O Andar, na cidade de São Paulo. Os coordenadores do curso são Rodrigo Medeiros, especialista em marketing cultural e gerente de projetos na área há 13 anos, e Dante Passarelli, ator, publicitário e autor do livro “Comunicação e Marketing na Produção Teatral: Produzindo Cultura na Era da Economia Criativa”. O workshop acontece desde 10h às 14h.

Sobre o workshop

Voltado a estudantes e profissionais da área de cultura, comunicação ou marketing, é uma imersão teórica, de discussão e provocação.

A partir da conceituação teórica, de um panorama histórico contextualizado ao Brasil e estudos de caso brasileiros, a proposta é fornecer importantes ferramentas do marketing e comunicação para serem transpostas às realidades profissionais de cada participante.

SERVIÇO

OS CAMINHOS DO MARKETING CULTURAL E DA ECONOMIA CRIATIVA

Com Rodrigo Medeiros e Dante Passarelli

Data: 01/02 (sábado, das 10h às 14h, com intervalo)

Local: Espaço O Andar –Rua Dr. Gabriel dos Santos, 30 – 2ºAndar

Santa Cecília (perto do metrô Marechal Deodoro)

Investimento: R$130 reais (quem indicar um colega, ganha 10% de desconto)

* Cada participante ganha um exemplar gratuito do livro de Dante Passarelli “Comunicação e Marketing na Produção Teatral: Produzindo Cultura na Era da Economia Criativa”

Oferecemos certificado de participação

Resenha: “A Verdade”

Publicado em

Créditos: Dalton Valério


O espetáculo “A Verdade”, que estreou recentemente em São Paulo, já passou pelo Rio de Janeiro e foi grande sucesso. Originalmente de 2011, teve estreia simultânea na França e Alemanha, sendo premiado inclusive fora da Europa.

A divertida comédia acompanha Michel, interpretado por Diogo Vilela, que, acreditando estar no controle da sua situação relacionando-se de forma extraconjugal com a esposa de seu melhor amigo, no decorrer da trama acaba entendendo que não é bem assim e propõe um questionamento: ao inventar-se uma mentira, a quem estamos enganando verdadeiramente?

De forma a retratar situações cotidianas, o quarteto se envolve em uma verdadeira rede de mentiras, onde, no final, o traidor acaba se sentindo traído e provando de seu próprio veneno. Porém, a situação embaraçosa acaba se tornando irônica e até divertida graças aos diálogos leves e sempre com tom humorístico.

O elenco é composto, ainda, por Bia Nunnes, Carolina Gonzalez e Paulo Trajano, que desenvolvem o enredo de uma forma bem próxima à realidade de muitas das pessoas que estão assistindo, como as atividades corriqueiras do protagonista, que joga, vez ou outra, Tênis com seu melhor amigo.

“A Verdade” está em cartaz no Teatro Vivo, com direção de Marcus Alvisi e texto original de Florian Zeller.

Serviço:
Temporada: de 24/01 a 28/03/2020 (não haverá sessão nos dias 21,22 e 23/02)

Horários: Sextas às 20h, Sábados às 21h e Domingos às 18h

Classificação Indicativa: 12 anos

Duração: 90 minutos

Ingressos: de R$40 a R$90

Capacidade: 274 lugares

Local: Teatro Vivo
Endereço: Av. Dr. Chucri Zaidan, 2460 – Morumbi, São Paulo – SP

Bilheteria
De terça a quinta: das 14h às 20h*. De sexta a domingo: das 14h até o início da peça*.

Ponto de Venda sem Taxa de Conveniência
Bilheteria Teatro Vivo
Av. Dr. Chucri Zaidan, 2460 – Morumbi, São Paulo – SP
Telefone: 3279-1520

Relembre os trabalhos de Jonatas Faro no Teatro

Publicado em

Créditos: Pedro Dimitrow


O ator Jonatas Faro possui um currículo significativo entre TV, cinema e teatro. Além de personagens de sucesso nas telinhas, com papéis importantes e que até hoje são relembrados, o ator também brilhou nos palcos do teatro e, a seguir, vamos relembrar alguns deles e matar as saudades!

Link Larkin – Hairspray
Jonatas Faro interpretou Link Larkin na adaptação brasileira do grande sucesso da Broadway, Hairspray. Link Larkin, charmoso jovem que chama a atenção na história para as diferenças de cada indivíduo. O musical ficou em cartaz no ano de 2009 no Rio de Janeiro e em temporada paulistana em 2010.

Fiyero – Wicked
Já em 2016, após algum tempo longe dos palcos, Jonatas Faro voltou com tudo no papel de Fiyero, personagem de outro clássico da Broadway, Wicked, que conta o outro lado da história clássica de “O Mágico de Oz”. Nele, Jonatas viveu um sensível galã, que chamava a atenção por sua beleza e charme, mas era visto para além disso pela protagonista, Elphaba.

Vale lembrar que, na época, o Acesso Cultural contou com a presença de Jonatas em um especial no nosso canal, mostrando os bastidores do grande musical. Confira e relembre:

Para não perder as novidades sobre o ator Jonatas Faro, fique de olho no nosso site e nas nossas redes sociais!

Musical “Cazas de Cazuza” está de volta e escolhe novo elenco

Publicado em

Créditos: Divulgação


“O tempo não para, não para não, não para…”

Já se passaram 30 anos desde que Cazuza, um dos maiores poetas da história da música brasileira, nos deixou. Suas letras e canções, sua imagem irreverente e, principalmente, sua mensagem, não nos deixaram esquecer de sua marca e legado.

Em 2000, na virada do milênio, dez anos depois de sua morte, um grupo de jovens paulistanos, em sua maioria amadores, fizeram aquela que seria a primeira grande homenagem a sua obra.

Escrita e dirigida por Rodrigo Pitta, então com 22 anos, “Cazas de Cazuza” chamou atenção por apresentar uma genuína ópera-rock nacional com arranjos e textos inéditos, que ousava transformar canções de rock emblemáticas em um musical “estilo Broadway”, muito antes do Brasil ter se transformado em um polo consumidor e criativo de espetáculos do gênero.

Elenco original: Jay Vaquer, Lulo Scroback, Debora Reis, Rosana Pereira, Bukassa Kabenguele, Fernando Prata e Vanessa Gerbelli – Créditos: Divulgação

O elenco afiado e afinado, formado por atores cantores desconhecidos da mídia, do teatro ou da tevê, foi outro fator que fez o espetáculo se transformar em fenômeno e lotar grandes casas de espetáculo e teatros como o Tom Brasil em São Paulo e o Canecão no Rio de Janeiro por várias semanas.

Em menos de 50 apresentações, “Cazas de Cazuza” cumpriu sua missão, realizou o sonho de jovens desconhecidos mas, desde então, nunca mais foi assistido. Sua trilha sonora, lançada em CD pela SOM LIVRE, é hoje vendida como item raro no “Mercado Livre” e nas escolas de teatro musical como a CEFTEM, no Rio de Janeiro, o espetáculo é cultuado por uma geração que nem havia nascido quando foi montado.

Este ano, em meio aos eventos que marcam 3 décadas sem Cazuza, o musical será montado com novo elenco no Vivo Rio, no Rio de Janeiro, para apenas 4 apresentações comemorativas, dias 9, 10, 11 e 12 de Abril. Os ingressos já estão a venda no site da Eventim e parte da renda será destinada à Sociedade Viva Cazuza.

SERVIÇO

Local: Vivo Rio
Data: 09, 10, 11 e 12 de abril.
Horários: Quinta-feira 21h30, sexta-feira 22h, sábado 21h e domingo às 20h.
Endereço: Av. Infante Dom Henrique, 85 – Parque do Flamengo, Rio de Janeiro, RJ.
Abertura dos portões: 2 horas antes do show.
Classificação etária: 18 anos.

Vendas ON LINE: Eventim